基于跨界演唱下的声乐教学发展分析

摘 要：声乐表演出现“跨界”现象是社会进步的结果，有着不可忽视的现实意义，要想使声乐艺术得到更好的继承和长足的发展，需要重视跨界现象并进行专业的教学。文章详细分析教学现状，针对不同的问题找到相应的解决途径，完善声乐跨界演唱教学体系。

关键词：跨界演唱；声乐教学；发展

“跨界”一词的本意是不同领域、不同范围的事物跨越界限来相互影响、相互融合，这些现象在现实中很多地方可看到，已经司空见惯。声乐中的跨界现象指的是同一个歌手掌握不同的演唱方法，并且能够在同一个作品中使用。这种现象在以前是没有的，因为传统的声乐表演注重的是专业性，声乐表演艺术家大都只专注自己的领域。但是随着社会的变化，声乐表演也发生了一定的改变，是对传统形式的一种创新。总的来说，跨界现象的产生对声乐界来说是有好处的，因为任何事物要想取得长远发展，必须进行创新，创新是事物保持鲜活生命力的必经之路。所以高校必须在声乐跨界教学方面投入资源和精力。但是现如今的教学还存在诸多问题，下面我们就来进行详细的探讨。

1.声乐表演跨界演唱教学现状

两种形式的音乐教学在声乐跨界方面都存在一定的问题，下面我们分别进行分析。对于专业音乐院校来说，青年歌唱比赛中的声乐唱法分类虽然得到很多人的认可且已投入使用，但是很多专业的声乐艺术家对此并不认同，他们持有的观点是声乐的唱法是相通的，对声乐唱法进行明确的分类是没有必要的，更是不正确的，所以对基于唱法分类产生的跨界现象他们也是不承认的。这就会影响声乐跨界教学。普通的以培养音乐教师为目标的高校也存在一定的问题，那就是过分看重专业音乐学校，没有对自己进行准确定位。两者的教学目的是不同的：专业院校的学生毕业后主要是开创演唱事业，虽然普通音乐高校中有的学生也有这方面的目标和能力，但是大多数学生都从事教学工作，两者之间存在本质区别。普通音乐高校存在的具体问题是教学内容的选择方面存在问题，很多学校都参照专业音乐学校的学习内容来教学，内容太抽象，学生毕业之后所学知识实用性不大，因为初高中或者小学生是没有必要学习这么难的歌曲的。除此之外，还存在师资力量薄弱和不太重视跨界现象等问题。

2.跨界演唱下的声乐教学发展

（1）跨界演唱教学的前提――科学的演唱方法。学习声乐唱法过程中，必须避免盲从，很多学生认为美声唱得好，毕业后才有发展前途，因此在学校的时候就盲目选择了美声专业，这是一个非常致命的学习问题，也是教师必须重视的教学问题。教师都会根据学生的特点来教学，但是随着跨界现象的兴起，很多教师都会对自己原先的教学方法产生质疑，觉得既然要进行综合学习，那么最初的分类就完全没有必要。其实这些想法是错误的。声乐跨界教学必须在学生掌握专业唱法之后才能进行。

（2）跨界演唱教学的核心――准确掌握不同唱法的特点和技巧。跨界不是简单知识的叠加，而是知识进行专业、科学、和谐的融合，所以在进行声乐跨界演唱教学时，必须准确分析不同唱法之间的技巧和特点。美声唱法是外来品，凭借其大气、优雅的特点深受中国人民的欢迎，所以在进行唱法教学的时候，需要分析美声唱法的呼吸方法、运声技巧等，这些都是教学的重点。民族唱法有着深厚的历史文化积淀和庞大的群众基础；但是民族唱法毕竟是一种专业唱法，因此仅仅停留在熟悉和知道的层面是不够的，必须掌握专业技巧。通俗唱法的产生和流行音乐的出现有很大关系，简单易懂、通俗易学是它的特征。在跨界唱法教学之前，必须对不同唱法进行专业的、详细的分析，以使学生牢牢掌握不同唱法的风格和技巧，只有在熟练掌握的基础上，才能更好地将各种唱法融合。

3.结语

事物的发展都有一个过程，随着时间的推移，会产生新的成分，再经过量变的积累，最终形成质变。通俗唱法的产生也同样遵循这样的规律。声乐中的跨界现象已经演变为一种趋势，很多歌手都积极主动地向这方面发展，观众也越来越接受@种唱法，即社会越来越需要掌握声乐中跨界演唱技巧的人才，所以重视高校中声乐演唱的教学问题自然而然就受到大家的更大关注，这也是本文讨论的主题。

参考文献：

[1]何巍厦.论高校声乐教学中“跨界唱法”的尝试研究[D].保定：河北大学，2015.

[2]易晓辉.从“跨界”演唱引发对高师声乐教学的思考[J].音乐创作，2010（4）：168-169.