普通高中艺术新课程实施的制约因素和对策

摘 要：我所在的学校是四川省高中新课改61个样本校之一，从2011年高一年级新生起实施的新课改教学，为时已二年有余。通过课改实践，深切体会到只有认清当前课改的形势，从学校实际出发、从教师实际出发、从学生实际出发，实时、稳步、有效推进艺术新课程才会有益于学校艺术教育的发展和学生全面素质的提高。

关键词：对策；实施；思考

新一轮课程改革的大潮到来，各个高中学校的新课程风生水起，一派繁荣景象。身为普通高中艺术教师，我们也处于新课程的风口浪尖。可长期以来应试教育带来的影响，要求我们必须清醒地认识到艺术新课程推进的不利因素，才能真正切实推进新课改，取得新课程应有的效果。

一、学校的办学理念以及对艺术学科的重视程度，是艺术课改推进的关键

没有一个普通高中是不注重升学率的，升学率是当前高考制度背景下学生、家长、社会对一所高中学校层次高低、质量好坏的第一衡量指标，艺术教师长期以来就是“低保户”，艺术学科向来不被重视。虽然当前艺术新课程改革正在轰轰烈烈的推进，但是高考制度变化不大是现实，升学率依然会是较长时期的主题。从我大学毕业站上现在的讲台，我校的升学率是在逐年攀升，在市级比较起来可谓独占鳌头，但艺术教育这个领域仍是一直不太被重视的角落也是现实。最近几年，因为教育格局的微妙变化，我们学校办学也在进行调整改革，随着“国际学校”“艺术人才基地校”和“艺术特色学校”的创建，我们学校的艺术教育也在发生变化，艺术教师可以名正言顺的要政策、要资金、要场地、要器材，进一步展现教师的艺术才能，让更多的学生沐浴艺术的春风，艺术新课改的推进也正在稳步推进并趋于科学化、规范化。但是，再看我们周边的兄弟学校呢？一个不可回避的现实就是个别高中学校，直到现在都还没有一名正式的专业艺术教师。

怎样改善现在艺术教育的格局，提高艺术学科的地位呢？学校的办学理念是可以调整的，学校领导也是追求进步的，学校的文化艺术氛围也是可以改变的。艺术教师应该积极主动地行动起来，从自己开始、从学校领导、从身边的教师开始，把握新课程改革这一大好时机，以艺术课堂为根本，上活、上好艺术课。再向第二课堂艺术生专业教育要质量、要效益，以艺考促课改，进一步提高艺术升学率，从而取得学校最大的支持和最大的投入，在潜移默化中让学生、家长、学校、领导越来越重视艺术学科，提高艺术学科的地位，进而开设更为合理的艺术课程，开展更多更丰富的艺术活动。当然，有条件的学校还可以考虑走艺术特色化教育的道路。

二、学生的态度以及投入程度，是艺术课改推进的重心

对于大多数学生而言，艺术学科没有高考，没有统考，没有一个具体衡量学业水平的标准，学生内心不太重视艺术学科也属正常。再加上有着考取高校的“终极目标”，要占用有限学习文化的时间进行艺术活动是有风险的、是不现实的。如何充分调动学生艺术课堂学习活动的有效性，顺利推进艺术新课改革，是我们必须积极思考的重中之重。

我们可以将学校的艺术教育活动定位为：促进正常文化学习前提下，以春风化雨、默默陶冶的状态进行的，提高全体学生的艺术素养和促进专业学生的艺术发展的教育。要在艺术课堂上，用丰富多彩的课程内容和形式，吸引并指导学生投入到多姿多彩的艺术活动，进一步提高学生的艺术素养，增强学生的艺术技能，让学生获取更多的成就感，从而激发学生的艺术潜能，让更多的学生乐于上艺术课和参与艺术活动。之外，还要鼓励部分具备艺术特长的学生更深一步地进行艺术专业的深入学习，进而成为学校艺术能手和名人，成为学校艺术社团、艺术兴趣小组活动的中坚力量，引领其他学生进行艺术活动，进一步丰富和活跃学校艺术氛围。

三、艺术教师的积极性、个人素养、专业能力和工作能力，是艺术课改推进的主导

学校的运转不只是艺术学科，学校的领导都是忙碌的，学校的教育资源是有限的，如果艺术教师不在意自己所处的尴尬境地，只是自己在那里自怨自艾，没有主动的心态和积极的行动，自然会被学生、教师、领导、学校所漠视甚至是遗忘。怎么办？

作为艺术教师，我们只有通过语言上的据理力争和教育教学效果上的认同感，获得学生、老师、学校的信任，艺术学科才会获得更大的活动空间和发展空间。偶尔的、心血来潮似的新课程教学或许不会引起领导、教师、学生的关注，但经过长期的坚持形成了规律和特点，艺术教育教学显现出较大的先进性和科学性，不被关注是不可能的，学校必定会跟进投入以改善艺术教育教学的内外环境，艺术教师如鱼得水、艺术课堂红红火火，艺术教育必定会结出累累硕果。艺术学科战绩赫赫，是艺术教师的光荣，也是学校的光荣。

艺术教育的发展，离不开学校的发展，但首先是教师的发展。正因为艺术学科没有高考、统考，驾驭艺术课堂的能力就显得更加的重要。艺术教师要有学习和进步的内需。艺术教师不可以懒惰，不可以得过且过，艺术教师要在学校开设更多的艺术教学课程模块之外，还有必要参加更多的社会艺术活动。艺术教师应当尽量多地进行艺术作品创作，尽量多地参与艺术交流。当我们艺术教师的专业方面收获了更多成果，我们的地位必定就会得以提高，我们说的话才会更具有说服力，我们学校的艺术学科才会取得更大的发展。

另外，没有相应的教育教学设施设备以及经费的保障，艺术课程同样只是纸上谈兵。每个学校的场地设施都是有限的，能够分配多少给艺术学科进行教育活动，直接关系到艺术学科的存亡。在艺术课程实施过程中，我们还应当开源节流，让有限的教育教学资源发挥最大的使用价值。比如，我校的“扎染艺术”就是在陶艺室进行的，因为这两个模块都要求大量的、方便的用水，只要不是同课进行，两门课程都可以顺利的推进。条件差的学校可以在学生本班教室进行艺术鉴赏课程教学，艺术实践课才开辟专用教室，同样可以推进艺术新课程改革。

新一轮课程改革的到来，是机遇也是挑战。作为高中阶段的艺术教师，要审时度势，把握时代特征和学科特色，从自身开始改变观念，提高专业和艺术学科教学能力，积极投身艺术课程改革，为艺术新课程增添浓墨重彩的一笔。