暑假 第24期

法国摄影家贝尔纳·弗孔（Bernard Faucon）1950年出生于法国，1976年开始从事摄影创作。弗孔的摄影方式，有别于通常意义上从现实取材、捕捉瞬间的手法。他是自己先行构思情节，选择或构筑场景，布置道具，安排导演人形模特的演出，以此构成具有梦幻色彩的场景，然后再拍摄，最终以照片的形式再现自己的幻想世界。弗孔的摄影融合了他的文学幻想与童年记忆，弥漫着一种忧郁、感伤的气氛，真切地传达出他对过往时光与风景的乡愁。对他来说，摄影就是这么一种表达乡愁与生命哲思的理想方式。

弗孔的这些摄影作品饮誉国际，被视为当代摄影从“照相”（taking）走向“造相”（making）的典型，开了后现代摄影之先河，因为他通过自己的摄影所追求的价值观，正好与之前的摄影、尤其是现代主义摄影所追求的相对立。他的摄影追求的是：重视过程、严格控制视觉效果，主观性强烈的导演介入，以彩色影像呈现，虚构，从个人（私）立场出发的自我表达等。

现代主义摄影所倡导的价值观，是重视瞬间、欣赏偶然性、主张不介入的旁观、黑白影像至上、现实、从集体（公）立场出发为某个社群代言等。因此，弗孔所主张的这种艺术追求，使他当之无愧地成为了后现代摄影的代表性人物。而他的艺术价值观，既反映了20世纪70年代之后当代艺术观念的变化，也反映了欧美社会整体价值观与社会本身的某种深刻变化。他的摄影，能够受到全球艺术界的如此关注，并非只在其摄影的特色，更在其触及了一系列社会观念的变迁本身。

弗孔的作品通常以系列的形式出现，往往有复杂且精致的展开。在他早期的《暑假》系列（1976-1981年）里，他追溯童年记忆，开始建构场景并展开富于文学性的叙述。这些画面既是摄影与游戏的结合，同时又是某种童年记忆的再现。充满悬念的画面成为他的童年回忆的基调。

弗孔的摄影同时也告诉我们，所谓真实，有时与具体的对象和意识有关。也就是说，我们其实无法在面对人形模特时与“他”较“真”。“他”既是真实的，又是虚幻的。在“他”的身上，真实与虚幻是一体的，无法截然分离。在人形模特身上，真与假这两者的混淆与并存，其实有点像是上帝导演的一出恶作剧。

“假作真时真亦假”。这些滑动于生死边界的人形的表情与行为，既在玩弄我们的意志、操控我们的感情，也在挑战真实、生命的定义。

作者为摄影评论家、复旦大学视觉文化研究中心副主任