百岁画师萧龙士其人其艺

花鸟一门，从“徐熙野逸”一派发展到文同(与可)直接落墨写竹，始有写意花鸟；至杨无咎、赵松雪、王渊、张中，完成了从绘画到写意的转折；又经“吴门画派”沈周、唐寅再传陈道复、徐渭、“扬州八怪”，遂有大写意花鸟。至近代吴昌硕、齐白石，大写意花鸟为极盛，亦有“吴派”“齐派”之说。之后又有萧龙士，集吴、齐之长，自成岱岳，“开创了江准大写意画派”，名重画史。

“龙城画派”和萧龙士

说到萧龙士，一定要提到清季乾嘉间盛极一时的“龙城画派”。龙城，皖北重镇，萧县之古称。控齐鲁、扼吴越、接两楚，古称萧国，为徐准要地。自古龙城人质直好义，淳朴诚恳，能书善画，蔚成风气。《清史稿》云“作者相望，大雅为群，下及妇孺，均持名教，金石成录，诗歌升堂”，记载了龙城自古画风昌盛。南朝开国君主刘裕(萧县人)好书法，其子孙及文臣武将、缙绅贤达、墨客士子，竞相仿效，极一时之盛，其时龙城的戴逵、戴勃亦为名重一方的画家。至清乾嘉间，刘本铭、袁汝霖、张太平、吴作樟、吴柳庵、路荫南等画人出，均享有盛名，一时人才济济，声势浩大。他们多师承“青藤”“”，且多与“扬州八怪”交往甚密，受“扬州八怪”影响至深。吴作樟，萧县城西古尚村人，工书善画，为郑板桥至友，草书为乾隆皇帝所赏。其三子受其影响，均能书善画。幼子吴柳庵尤擅墨竹，笔法劲利，得郑燮真意，友人尝赠“醉来横抹无章法，误认扬州郑板桥”句，时有“徐准郑板桥”之誉。“扬州八怪”中的黄慎曾流寓萧县，论画访友，龙城人物画家薛铎受其影响，颇具风神。时薛铎在龙城西关有一茶馆，每有新作，辄悬于四壁，文人茶客，品茶赏画两相宜。另外，还有张昌、孙相、刘简、张佩芳等人，各有千秋。由于这些人艺术倾向一致，笔墨情趣相同，又有强烈的乡土气息和文人气息，以张太平、吴作樟为代表，以龙城为中心，以大写意画风为主的画家一时多达数百余人，形成江等。一时高手林立，班班相望。

在“龙城画派”的影响下，出生在萧县农村的萧龙士，自幼喜好书画艺术。祖父萧述福，以农为业，爱好书画。父亲萧作霖，擅木工、雕刻，亦能画。萧龙士，字翰云，光绪十五年(1889年)生。9岁开始临摹《芥子园画谱》，常为乡里鸡鸭鱼虫、梅兰竹菊等写照。光绪三十年(1904年)考入萧县高等小学堂，师从当时颇负盛名的花乌画家朱学骞。朱时为高等小学堂的图画教习，对萧龙士十分器重，着意指点，常带他去菏塘、野外写生。这一时期萧龙士从临习《芥子园画谱》到受到乡贤朱学骞的指授，基本上还是受“龙城画派”及“扬州八怪”的影响。在20世纪二三十年代，萧县画凤鼎盛。期间，杭州、上海、北京、苏州等地的美专学生中，萧县人就达几十人，有王肇民、刘梦笔、欧阳南荪、萧龙士、群、卢致远、蒋瑞云(女)、朱广明(女)、许克书(女)、罗丹等。1928年欧阳南荪和侯子安主持成立美术研究会，后又成立东方画会，举办古今书画展览，相互激励，相互切磋。萧龙士青年时期暗下决心要做“龙城画派”中的一“士”，遂取名“龙士”，后以“龙土”行世。萧龙土一次偶得“扬州八怪”之一李方膺的一本墨兰册页，竞临摹数月，乐此不疲。1922年，乡间有人托其到上海代售一幅黄慎的《携琴访友图》，他竞苦苦临摹达18遍之多。其临摹黄慎的《伯牙学琴》曾于1925年在上海展出。

吴昌硕对萧龙土的影响

在20世纪20年代以前，萧龙士的花鸟画多取法“山人”及扬州诸家。当时，受新文化运动的影响，他还致力于美术教育事业，当过小学校长、美术教师。尽管如此，他的交往圈子还是不大，只是与当地及徐州画友刘书绅、李可染、苗聚五等人切磋画艺。1923年，经画友李可染介绍，人刘海粟创办的上海美专学习。在刘海粟、潘天寿、诸闻韵等名家的指导下，得以系统地学习中国画，眼界大开。期间海上画界巨擘吴昌硕常来校讲习，诸闻韵是吴昌硕的外甥，常约萧龙士去吴府求教。因亲得其授，萧龙士始悟得以书入画的妙旨。

由于书法内涵十分丰富，碑帖包容非常广泛，所以画家撷取之为画也千差万别，因人而异，各取所需。吴昌硕以篆书笔法入画，用笔苍古浑厚，雄强豪迈，如错金锻铁，笔下的花卉刚劲婀娜，风神绰约。萧龙土每见其迹，辄临摹数遍，由形循气。一日缶翁来美专讲课，见萧龙士临摹自己的一幅《雁来红》，如出己手，大加赞扬，并欣然题记：“人为多愁少年老，花本无愁老少年，翰云学弟画甚工，将有大成定无疑。”时潘天寿2 8岁，见长自己数岁的学生萧龙土如此刻苦，颇有感触地说：“论年龄，龙士为我见长；论意志，我不如龙士。惭愧!”盛赞萧龙土为“江北第一家”。

吴昌硕自谓“苦铁画气不画形”。萧龙士受其启发，画风也由古稚娟秀转向挺拔厚重。期间又得识康有为、蔡元培、梁启超、乇一亭、潘天寿等名流，既开阔了艺术视野，又在中国画理论上奠定了比较扎实的基础。以书入画，由形及气，这是萧龙士画风的第一次转变。

1927年，萧龙士在徐州举办个人画展，展出了100多件作品，观者达5000人，盛况空前，遂声名鹊起。1937年，萧龙士参加中华民国第二届全国美术作品展，其所绘的《幽兰》《墨荷》，赢得了于右任、叶恭绰、黄宾虹、沈尹默的绝口称赞。在上海美专期间，林风眠几尢其墨兰亦赞为“艺界之光”。

1947年，萧龙士在南京举办个展，博得了艺界的好评，著名画家、有“画坛三杰”之誉的傅抱石、陈之佛、张书旗联名评介：“先生精研六法，平素潜心苦志，悉心研摩，故下笔落墨饶有奇趣。曩(n6ng)于二届美展，读其所作，心窃慕之。兰石洒脱有致，尤以墨荷神姿飒爽、笔力伟健，盖正小入平板，奇不入险恶，于狂怪中求理，于鲁莽中求笔者矣。”至此萧龙士大名远播。

萧龙士学吴昌硕多出己意，既得厚重朴拙，又能温润明朗，同“吴派”的赵云壑、王个移、诸乐三等拉开了一定的距离，正如萧龙士的弟子王少石云：“天下几人学缶翁，龙城一士画中龙；雄浑厚重无柔媚，人品艺品总相同。”

齐白石对萧龙士的影响

写意花鸟至近代有“重彩大写意”。赵之谦、吴昌硕开其门径，齐白石发扬光大，独创“红花墨叶派”。齐白石在解放前已是名振京华，卓然成家，与吴昌硕有“南吴北齐”之称。萧龙士对齐白石心慕已久，早有拜师之念。1949年春，61岁高龄的萧龙士怀着迫切的心情，不远千里，赶赴北平，由好友李可染介绍拜见白石老人，齐翁初见萧龙士所绘荷花，劲健婀娜，惊叹不已，欣然题记：“龙士先生画荷，白石自谓不及，国有此人而不知，深以为耻，想先生不曾远游也。”次年，在徐悲鸿、李可染、李苦禅的见证下，由许麟庐在家中设宴，萧龙士正式执拜师礼，列入白石门墙。这次白石老人又在其画上题字“龙士为白石弟子，白石自谓不及也”。足见对萧龙士的器重和厚爱。 已是花甲之年的萧龙土每年都要去几趟京城，拜谒齐白石，在京华的大部分时间里萧龙士都住在许麟庐的和平画店里，白天帮助许麟庐收售字画，晚上则