重返爵士时代

一部《了不起的盖茨比》，将人们的记忆又带回了那个或许是北美历史上最为激动人心的年代。文学史上，它被称为“爵士时代”，而更多人乐意将它称作“咆哮的二十年代”：前所未有的工业浪潮，激动人心的发明创造，将人类的自信和欲望膨胀到了顶峰。这种狂欢甚至也蔓延到了建筑。Art deco将机械美学和新艺术所推崇的灵感元素巧妙结合，在美国，它又发展成梦幻式的好莱坞风格。当然，另一个不能忽略的是，战后北美与欧洲人员的密集流动，将不少欧洲风格的建筑原样搬到了大洋彼岸。跟随小说与光影中的建筑一起，让我们重返声色犬马、纵情狂欢的爵士时代。

黛西的庄园与长岛老维斯伯瑞花园

电影《了不起的盖茨比》中，黛西夫妇令人印象深刻的宫殿式住宅，其原型是位于纽约长岛的老维斯伯瑞花园。花园的主人名叫约翰・菲利普斯。这幢160英亩的园子是他送给自己英国未婚妻的礼物，为了缓解爱人的思乡之情，他承诺为她修建一幢和英国一样的庄园。二人后来在这里度过了一生，如今，这已经是政府认定的历史胜地，同时也是电影导演最为钟爱的取景地之一，《西北偏北》、《美国黑帮》都留下了老维斯伯瑞花园的倩影。

说到老维斯伯瑞花园，其建筑特点要回到乔治时期来探究。沿袭了从文艺复兴一路而来的审美口味，乔治统治时代的建筑拥有漂亮的比例和优美的古典韵味，这样的格调可以追溯到雅典和罗马时期建筑美妙的对称和平衡感。其风格是低调的，多用红色或黄色的砖块，配合苍白颜色的窗格。同时，即便是在一楼，窗户的位置也尽可能低，以保持整个建筑结构的稳定。很多人会对这一时期的建筑采用“格鲁吉亚建筑风格”的概念，但事实上，格鲁吉亚建筑风格可以算是在英国同时期建筑思想上，杂糅各国风情所呈现出的一种多元体，它无疑显示的是英帝国其时的强大影响力和扩张能力。

美国的Art Deco与好莱坞风格

Art Deco的滥觞在法国巴黎。工业的井喷式发展，使得设计家将目光投向了工业产品的形式美和装饰美。1925年巴黎装饰艺术展为这一浪潮赋予了正式的名字。当其蔓延至美国，浮华妩媚的百老汇歌舞、轻佻肆意的爵士乐和纵情声色的好莱坞电影，将装饰艺术的内涵大大丰富。从纽约开始，这一风潮席卷东西海岸，帝国大厦和洛克菲勒中心都是这一风格的代表。高耸的摩天大楼宣告人类的力量与野心，轮廓分明的几何线条带有严峻冷酷的工业美学。

纵使上流社会声色犬马、纸醉金迷，20-30年代美国经济大萧条，给大多数人带去的还是迷茫与痛苦。好莱坞电影在那时就如同一剂强力镇定剂，造梦厂和天堂是它的代名词，在这样的功能驱使下，电影院的装饰风格大多美轮美奂，极富幻想色彩，这也就是所谓的“好莱坞风格”。它从电影院逐步蔓延到百货公司，甚至家庭中家具的设计上，成为一种典型的美国风格。

盖茨比豪宅与哥特式建筑

影片中盖茨比豪宅的蓝本，正是1918年建成的Beacon Towers。其主人是当时著名的美国社交名媛和女权运动者阿尔瓦・贝尔蒙。这栋哥特古堡式风格的别墅，和所有同类型建筑一样高耸瘦削。哥特式建筑风格起源于十二世纪的法国，十八到二十世纪在英格兰得到一连串复兴，拥有尖形拱门、肋状拱顶和飞拱的哥特建筑，总是给人崇高但忧郁之感。它往往庄严但却阴沉，小说中所描绘的盖茨比豪宅便是如此。在夜夜笙歌之时，它如同灯火通明的迪士尼乐园，充满了焰火的光亮与恣意的狂欢：但当喧嚣沉寂，风暴中的古堡式别墅，隐藏了无数不可言说的秘密心事。面对码头对岸，旧情人门前亮起的灯光，盖茨比张开手臂，拥抱那个从未被遗忘的梦想。

时过境迁，逝去的爵士时代带走了一个年代的疯狂与迷茫，时光的故事悄然隐没在建筑中，无声的砖墙埋藏了无数的唏嘘和叹息。今天，当我们试图还原一个年代的建筑风格，无论是风靡全球的Art Deco，还是冷峻高贵的哥特，又或者是充满幻想的好莱坞风情，不能被忘记的是在所有过去的年代里，倾注于建筑中的理念和向往。