高师钢琴教育现状的分析与思考

【摘要】针对目前高师钢琴教育的现状进行概括与分析,并对当前的高师钢琴教育的教学模式、教学理念、教学内容等提出自己的看法,旨在探索出新课改形势下的高师钢琴教育体系。

【关键词】高师钢琴教育 多元化

高等师范院校音乐教育专业培养的是基础音乐教育师资。高师音乐教育办学思想必须与为基础教育服务的思想相吻合,建立适应基础教育师资培养要求的教学体系。如今,随着基础音乐教育的快速发展,以及本世纪初《全日制义务教育音乐课程标准》的颁布,高等师范音乐教育专业所肩负的教学任务日益繁重,传统的教育观念与教学模式已经无法适应教育新形势的要求,这就给高师音乐教育改革提出了新的挑战。以培养普通教育音乐师资为主要目标的高等师范音乐专业,大都把钢琴作为主要的基础课和专业技能课,列为学生的必修和专长选修科目,在课程设置中占有非常重要的位置,这是十分必要的,也是非常正确的。高师钢琴教学既要遵循钢琴学科基础教学的共性,又要体现师范专业的鲜明个性;既要继承和借鉴钢琴专业教学的丰富经验,又需要把握师范教育技能发展的特殊需要。其复杂性、艰巨性是不容忽视的。本文就高师钢琴教育的现状谈谈自己的看法。

一、高师钢琴教育现状的分析

高师音乐教育专业的学生不同于音乐院校钢琴专业的学生,钢琴课程对他们而言是必修课而不是“主修”课,由于专业方向、课程设置以及教学大纲的差异,音乐教育专业的学生不可能花费大量的自习时间用于钢琴练习。在这些学生之中,更有一部分人进校之前从未学过钢琴,从而使针对这部分“弱势群体”所展开的钢琴教学工作只能从头起步。高师音乐教育专业钢琴必修课程的开设年限一般仅为两年(各院校的开课年限及开课方式不尽相同)。所有这些学习程度与时限方面的不利因素,加之教师之间在教学水平、教学能力、教学经验、教学热情以及教学侧重点等方面所必然存在的个体差异,均会直接影响到高师钢琴课程的整体教学质量。因此,当前高师钢琴教育就呈现几种现象:

1、钢琴教学上 “重技轻艺”的倾向

传统的音乐教育习惯于以音乐技能知识教育作为音乐教育的主要内容,唯技艺论成为学生所追求的专业目标。在课程上大多是音乐院校各种专业的翻版与浓缩,缺乏师范院校音乐教育应具备的美育特质。在对音乐美感的表现、领悟和创造等能力的培养上,缺少应有的延伸与结合,致使“重技轻艺”的倾向在一些技术课和理论课中有着不同程度的体现,许多师范大学以及音乐学院师范专业的钢琴教学中,都是以培养钢琴表演人才的教学方法来培养学生,这种偏向,既脱离了高师音乐专业钢琴教学的实际,也偏离了高师音乐教育专业的整体目标,同时也违背了培养从事中学音乐审美教育人才的目的。

2、单一的钢琴教学模式和教学内容

传统的钢琴教学是采取“一对一”个别授课的教学模式, 依照传统的教学观念,这种特殊的个别授课形式符合钢琴教学的客观规律,是行之有效的,无可非议。这对于高、精、尖的演奏人才的培养是必不可少的。但是,面对高校扩招带来的钢琴师资严重短缺的严峻现实,使得这种传统的高师钢琴教学模式受到挑战。

3、师资的缺乏、教师压力过重,严重影响教学质量

随着办学层次的提高,时代要求高师音乐教师不仅具有过硬的专业技术水准和教学水平,还要有较深的理论研究水平,具有一定的科研能力。一些高校先后进行体制改革,对教师进行教学和科研的量化考核,音乐教师也不例外,高师音乐教师(特别是钢琴专业教师)不同于其它专业教师,他们的专业除了其他专业教师所共有的知识性部分以外,还有专业技能性部分,而技能性部分是靠不断的学习和训练,才能使专业水平得到保持和提高。因此,高师钢琴教师在此情况下出现一系列问题:①由于扩大教育规模,造成师资力量的严重缺乏,造成教学质量下降的趋势;②一部分教师由于课时量大大增加,忙于教学,无暇顾及科研及其自身专业技能的提高,长此以往,钢琴教师的科研能力与专业技能无法提高。而科研能力及自身专业技能的提高又直接影响着教学的质量;③另一部分教师为了保证搞科研及专业技能的提高,在教学上马马虎虎,应付教学,对学生的学习漠不关心,把精力放在看书、写论文和练琴上,影响了教学质量。有的科研和论文即使出来了,也像空中楼阁,纸上谈兵,离教学实际越来越远。

4、教学设施和设备跟不上教学实际的需要

音乐是一门特殊的学科,钢琴教育不仅要有足够数量、水平和能力的专业教师,而且还必须具备一定的教学设施与设备,才能保证教学的顺利进行。随着教学形势的不断发展,一些高师院校的教学设施和设备已有了极大的改善。由于扩大了招生,现有的教学设施和设备远远满足不了教学的实际需要。学生多媒体教室、琴房、乐器等设备远远不够,直接影响教学的质量。

5、忽视了学生综合能力的培养

高师院校音乐教育专业的生源主要来自于热爱音乐且有某方面音乐特长(如吹、拉、弹、唱)的高中毕业生。他们中的绝大部分不会弹奏钢琴,或仅受过不规范的训练。就学校音乐教育对钢琴教学的要求看,主要有三个方面的内容:一是歌曲伴奏能力,中小学歌曲的特点,既要求钢琴的即兴伴奏的能力,又要求弹奏钢琴正谱的能力;二是为各科活动担任辅导或伴奏的能力:比如为舞蹈训练伴奏,为学生合唱伴奏,它要求教师具有胜任多种舞蹈音乐节奏型伴奏和与众多演唱者合作的能力;三是钢琴独奏的能力,能胜任在重大活动中的表演需要。然而,如今的高师钢琴教育的课程在学制上有所限制,钢琴必修课只有四个学期,在如此短的时间里要将一个琴盲培养成掌握一定钢琴技巧知识,能为歌曲编配即兴伴奏的具有综合能力的音乐教师,还缺乏行之有效的措施。如果只是开设“一对一”的专业技能课还是远远不够的,忽视了学生综合能力的培养。

二、由高师钢琴教育现状所引发的思考

在知识经济时代,倡导人文教育,特别要加强高等师范院校的人文教育,培养高层次、全面发展的复合型师资人才。随着基础音乐教育的快速发展,《音乐课程标准》的颁布,使得高师音乐教育专业所肩负的教学任务日益繁重。面对高师钢琴教育的现状,新课改形势下的高师钢琴教育必须采取一些合理的、符合实际的改革措施:

1、改变招生体制,提高师范招生标准

以往我们只要谈到师范院校音乐专业的招生,就意味着降低标准,这实际从观念上已经犯了一个大错误。首先,暴露了我们潜意识里对音乐教师和教育专业的轻视。师范招生标准应该是最高的,应培养素质优良的学生来当老师,才能造成良性循环。尽管我们有这样那样的困难,但我们必须朝这个方向去努力,不能一味地降低标准。目前,社会上有一种怪理论:“孩子学习不好,干脆让他学音乐吧!”真可笑,岂不知音乐更难学。之所以有这样的想法,就是因为我们的招生标准太低,给人感觉太容易。高师音乐教育应着眼长远,根据自身的实际条件和能力,确定扩大招生规模,提高生源质量。高师音乐教育钢琴专业的培养目标是未来的音乐教师,未来的音乐教师不仅应掌握音乐基本知识和基本技能,还应具有深厚的文化底蕴和广阔的知识面,而后者对一个人专业的发展和提高有着不可估量的作用。文化水平能确立一个人的学习能力和对知识的接受能力。学生的文化水平提高了,学习的能力、学习的自觉性、学习的习惯以及接受知识的能力等方面就会加强,要培养高素质的音乐教育人才,首先要具备这些能力。贫乏的文化知识,必定会扼制学生艺术教育才能的发展。

2、钢琴教学内容应以审美为核心,提高学生的审美能力

《音乐课程标准》力求体现以音乐审美体验为核心,那么高师钢琴教育必须在这一教育思想的指导下进行必要的改革,以适应形势的发展。许多师范院校都遵循传统的音乐教育习惯,以音乐技能知识教育作为音乐教育的主要内容,有“重技轻艺”的倾向,忽视了音乐教育中审美能力和美育实践能力的培养。钢琴教学内容是钢琴教学的依据,是学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。因此,选择具有弹奏价值、欣赏价值、能够唤起美感的作品作为钢琴教学的内容是极其重要的,它是实现钢琴教学以审美为核心的基础和前提。钢琴教学内容要体现经典性和文献性,钢琴教师要善于发现和挖掘教学内容的审美因素,将自己的音乐审美体验积极融入对作品的分析、处理之中,形成强烈的审美动力。钢琴教学作为审美教育的一种手段,有着与一般学科不同的教学方法,主要体现为:从情感入手,采用体验的方式以情动人,以美感人,重视教育的浅效应。同时,要尊重学生对钢琴作品的个性体验。每一个人都有自己认识世界的方式,对于钢琴作品,学生有着各自不同的理解,教师不能将自己的理解强加于学生。钢琴教学要给学生以自己的方式感受来表达音乐的机会,可以对自己弹奏的作品自由发表见解,而不应总是促使学生进行勉强的联想,或是由老师进行标准答案式的讲解。钢琴作为一种“西洋乐器”,在中国的普及和推广教育中不可避免的会产生两种文化审美观念的碰撞,如果让外来文化的审美观念在思想中占据主导地位,那势必就会压抑甚至排斥自己本民族的文化审美观念。所以,新形势下的高师钢琴教育应以培养审美情趣为导向,建立新的教学理念:使我们的学生兼收并蓄本民族和外来优秀音乐文化成果,多接触中国钢琴音乐作品,通过学习中西钢琴音乐文化来强化学生的民族文化审美观。

3、钢琴教学模式采取多元化

为了适应新的人才培养的要求和目标,也为了配合新的高师钢琴课程教学内容的贯彻,我们有必要在不增加钢琴课程总学时的前提下,革新教材教法,在原有的个别课与集体课基础之上构建更科学、更完整、更富效率的高师音乐教育专业钢琴教学模式。 我们可以从以下几个方面进行考虑:

(1)授课

我们可以使多种授课方式有机地并存:

个别课。沿袭几百年钢琴教学历史传统的个别授课形式,至今仍具有其不可取代的重要价值。通过个别教学,教师可以十分细致而深入地观察并解决每个学生在钢琴弹奏中所存在的不同问题,在技术和艺术这两个层面上展开极具针对性的钢琴教学工作。个别课适用于各种程度的钢琴学生。

小组课。小组课即指现行的钢琴集体课这一教学形式,以几人、十几人甚至几十人为一个教学单位,主要依靠电钢琴集体课教学系统,高效率地实施钢琴教学。在小组课的教学过程中,必须材、统一学习进度。小组课主要着眼于传授钢琴弹奏的基本知识、基本要求和基本方法,解决在钢琴学习过程中较易出现的、又较具普遍性的问题,因此,适用于数量较多、且钢琴程度较低的教学对象。

大班课。大班课是钢琴集体课在另一概念意义上的拓展和延伸,一般可以行政班级为教学单位。在大班课上,主要讲授“钢琴教学论”、“钢琴艺术史”、“钢琴作品赏析”等以知识性、理论性为主的教学内容与教学课题。大班课应充分利用各种现代化的教学媒体和教学手段,生动地展示渊源流长、精彩纷呈的钢琴艺术,开展多层次、多侧面、立体感、全方位的教学活动。

(2)讲座与讨论

作为对授课形式的一种较好的补充,我们可以针对钢琴教学中的各项内容不定期地开设系列专题讲座和公开课,亦可经常举行各种范围、各种形式的座谈与讨论活动。讲座可以是理论研究、学术探讨性的,也可以是教学示范、经验交流性的;讨论可由教师命题,也可由学生自由选题,并在轻松活泼、畅所欲言的开放性学术气氛中进行。

(3)演奏会

学校也可以经常性地安排、组织学生自己的各种形式的钢琴音乐会,促使他们走出琴房和教室,步上钢琴演奏的舞台,展示自己勤奋学习的丰硕成果。这类音乐会可为音乐教育专业学生开展其必不可少的艺术实践活动创造有利条件,同时,也为学生乃至教师提供了相互观摩、交流和学习的良好机会。

4、钢琴教学中采用多媒体技术

钢琴教学与多媒体技术相结合,这不但是可能的,而且是必要的"例如,当教师在讲台上讲授贝多芬奏鸣曲时,学生可同时听声音、看演奏、看乐谱,可以任意提取不同的乐章和片断来讲。当讲授一些弹奏方法、技巧以及音乐的表现时,都可用多媒体的技术来演示事先编排好的内容,借助放大的投影屏幕使动作看得更清楚、准确,同时又可以反复观看和讲解,直至学会为止。另外,将多媒体技术运用到钢琴教学当中还可以加强师生间的互动关系。教师通过多媒体技术在第一时间里将准确的信息传达给多名学生,大大提高了教学效率。随着视频、音频的运用,使得远程教学得以实现。多媒体技术的优势是显而易见的,它使得资料来源丰富,获取方便,所有所需的知识和帮助都可存到小小的光盘软件里,随时提取,携带方便。也可以通过网络查找内容丰富的相关资讯,使得学生足不出户也能了解最新的专业动态,打开了学生的视野和思维。迅速、高效、资源丰富是多媒体教学的显著特点。其教学的对象可扩大到社会上的每一个人,有利于钢琴教学的现代化、系统化、普及化等。当然,多媒体技术不可能取代教师,教师还是起着主导的作用。

5、着力培养学生的综合能力

在高师钢琴教学过程中,应突出对学生综合能力的培养,这也是高师钢琴教育改革主要的目标之一。教师应该引导学生用专业意识弹奏、实践,尽量开发学生的潜能,充分发挥学生的主观能动性和创造力,从而提高学生的音乐素质,使学生在有限的时间里获得更多的知识和技术,为今后走向工作岗位打下坚实的基础。特别是加强学生的钢琴即兴伴奏的编配能力,是很有必要的。加强即兴伴奏课的内容,加大分析旋律配置和声、伴奏织体等理论性指导下的实践,使实际操作占有相当的比重。同时,通过这门课来发展学生的想象力和创造力,使学生离开现有的乐谱,在琴上能够自由地演奏。即兴伴奏作为中师音乐教师所掌握的基本能力之一,是课堂教学的重要工具,也是课外活动、艺术实践的组成部分,它在实际应用当中有着广泛的用途,并有益于学生想象力和创造力的培养。可以说,如果不具备这种能力,几乎无法进行教学、演出等音乐活动。因此,我们一定不能轻视伴奏与即兴伴奏的教学,要把它作为培养应用能力的重点,多花些气力。这对培养一个合格的音乐教师来说至关重要。

在钢琴教学中应力求把钢琴主课与其他相关课程的教学结合起来。钢琴主课不仅与伴奏、和声、试唱练耳等课程有着密切联系,而且还与和声学、曲式学、音乐史等学科理论知识有深刻的联系。教师应掌握各课程教学内容的内在联系,把钢琴主课相关的音乐知识、音乐欣赏、音乐史、艺术实践和教学实习等课程乃至于其他人文学科的内容有机的联系起来进行教学,并引导学生开展开展各种学术研讨活动,以有效的提高学生的综合素质。

6、建立健全的高师钢琴教学评估体系

评估体系是整个钢琴教学过程中不可缺少的环节,它在整个钢琴教学中具有其不能替代的功能,同时也是衡量学生学习成果的一个客观标准。尤其钢琴作为一门表演艺术,舞台演奏的质量和水平是评分的首要因素;其次,要考虑平时的学习进度和质量,然后分别制定出评分办法和标准,注意兼顾期中和期末大考与平时测验的关系,还要兼顾伴奏以及艺术实践的分数,得出钢琴主课的总分。将整个钢琴课教学内容细化,这样不仅有利于学生了解自己的优缺点,还能促进学生综合能力的提高。

三、结语

进入21世纪的高师钢琴教育,在继承传统钢琴教学的基础上,进行改革和探索是为了适应新的发展形式,为了培养更合格的中小学音乐师资,既要遵循钢琴教学和学习的客观规律,又要突出高师音乐教育的特征;既要认识到提高钢琴教学质量是前提,又要明确培养合格师资是关键,在实践中不断完善、提高。

参考文献:

[1]余京《论转型期的高师钢琴教育》,江西教育学院学报(社会科学),2004年4月第25卷第2期,第110―112页。

[2]蒲宏伟《基础教育新课程改革形势下的高师钢琴教育》,《艺术教育》,2004年第4期,第31―32页。

[3]孙鸣《高师钢琴教学改革之我见》,《钢琴艺术》,2002年第6期,第39―41页。

(作者单位:福建师范大学音乐学院)