浅析艺术设计中传统文化价值

【摘要】艺术设计是一门综合性学科，其涉及的领域非常宽广，因此，此项工作对于囊等嗽钡囊求也是相当高的，要想完成好的作品就必须具有深厚的文化基础。艺术设计到底是艺术还是设计，这不是问题的关键，也无需纠结于此。甚至我们只要简单的把它解读为“艺术地设计”即可。而“艺术地设计”的前提是艺术，怎样使其具有艺术性价值，这就与设计师的文化观念紧密相连，当然，艺术的传统文化是不可或缺的，或者说一个艺术设计师传统文化修养的高下决定了艺术设计作品的成败，本文将对此问题做试探性分析。

【关键词】观念 艺术地设计 文化 和而不同

从国际国内著名的设计作品来看，艺术设计作品的高下往往体现的是设计师文化修养的高低，近年来我国的艺术设计教育可谓发展迅猛，各大高校纷纷增设艺术设计各子专业，由于现阶段的艺术设计教育处于高速发展时期，难免会出现诸多问题，这其中对于学生的艺术修养方面的培养缺少足够的重视，师资建设一时半会还跟不上节奏，以至于毕业生技法上不成问题，但是，学生的创造力和文化修养问题突出，以至于只能做出一些幼稚空洞的作品来，显然，对这种现状的思考本身就是一个不容忽视的课题。

对于艺术设计来讲，传统文化修养的重要性问题，这里有一个典型的例子，就是湖南湘西著名画家黄永玉为“湘泉”酒瓶、“酒鬼”酒瓶所做的独特的包装等设计造型，最终获得天价设计费。这里所体现的就是艺术设计的价值，而透过这个事例我们也可以得出一个结论：黄永玉的文化修养成就了他的顶级设计理念，这就是传统文化与现代设计完美结合的典范之作。黄永玉为这两种酒所做的独绝天下的外观包装设计，也是这两种酒能在全国提高知名度、长久畅销的客观原因。我们不可忽视的是黄永玉的书、画、文在包装上的出现，也大大提高了酒的格调和文化价值。尤其是散发着浓郁的乡土气息和传统文化韵味的外观设计，令“酒鬼”酒声名远播。喝“酒鬼酒”的国人似乎在享受美酒的同时也在品茗中国优秀的传统文化，一举两得的美妙感觉也许只有“设计师”黄永玉能深刻体会。同时成功的设计也为“酒鬼酒”公司带来了巨大的经济效益，这就是“艺术地设计”所具有的无穷魅力。又如现代知名画家吴冠中的油画作品，市场是检验价值的重要方面，从吴冠中作品近些年拍卖价格来看，可谓天价频频。只要我们冷静下来仔细琢磨琢磨，就不难发现，独特的东方韵味是其作品的精神内蕴。所谓“东方韵味”，无非不是画家所具有的深厚的中国古典文化传统修养。因此，无论是艺术还是设计，只要是中国人的作品，没有传统基础的东西终究是没有根源的，或者说根基浅陋，一般是很难站住脚的，经不起历史的推敲和检验。

中国的传统文化博大精深，是中华民族文明的逐步演化而汇集的特色鲜明的古老文明，也是中华民族史上各种思想文化、观念形态的集大成。每一个国家都有自己独特的文化传统，中华民族自不例外，中国的民族文化传统以儒家为内核，兼具道家、佛教文化形态，如：诗、书、画、印、文、乐等。这些中华民族的传统精华至今无不散发着独特的人文气息，并陶冶和激励着我们每一个炎黄子孙生生不息，源远流长。

作为中国本土艺术设计师，所能吸取的传统文化养料丰富多彩，但是，这个吸取养分的过程本身是艰辛的。所谓传统是一脉相承的持续过程，所有被认为很现代的精华的东西终究是会成为传统的。我们有丰富的传统文化精神作为养料，设计师应该学会利用传统精髓来进行艺术设计创作。“古为今用，外为中用”早已经是国内一些设计师不可避免的惯用手法。当前越来越多的设计师开始意识到中国的传统文化内涵对艺术设计的重要性，但是这仅仅只是个开始。作为中国本土设计师，我们同时也要着眼国际潮流，利用一切可利用的东西，精选以后再拿来为自己的创作服务，经济全球化为我们提供了一切可能性与便捷性。

作为人类文化的重要部分，艺术与社会生活从来都是紧密相连的，艺术源于生活，艺术设计师的文化修养对于设计的成败是尤为重要的。如今的美术设计也应当从技能的学习层面提高到文化的学习层面。提高学习的文化含量，是艺术设计发展的一项重要任务，也是对每一位艺术设计师提出的新的要求。我们的设计师要深人地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对祖国优秀文化传统的消化和吸收。

中华民族在长期的生活、生产和劳动中，用自己的勤劳和智慧，创造了独具民族特色、多姿多彩的本土文化。这都是我们可以借鉴和学习的重要源泉。这也会使中国本土设计师在国际舞台上形成“和而不同”的独特面貌。

当今国内艺术设计领域应强调文化价值对艺术设计的重要意义，使所有欲从事这个行业的人了解和感受本土文化。设计艺术教学领域可以通过参与民族文化的一系列研究和创作活动，培养创造能力和热爱传统的情感，从而更加珍惜我们的民族文化瑰宝，把传统文化发扬光大，获得文化的代代传承。

我们只有将传统文化资源与艺术设计相结合，将已有的本土文化研究成果，进行系统整理，强调文化价值对艺术设计的重要意义。加强传统习俗、生活环境、民间艺术等实践内容的了解，对传统中的渊源深人了解，在继承中进行创新变化。在艺术设计中，强调文化修养的主动提高，这样才能获得既有文化内涵、又有民族特色的高品质设计作品。

一般优秀的设计作品大多具有简约的外在形式、深厚的文化内涵。因此，设计师要加强对传统生活的了解，并以写生、考察的方式，运用发展、延伸的形式进行概括和提炼，以把握物象的本质特征，这些也都是设计师应该具备的素养和能力。

现代艺术设计理应具有我国民族传统文化的艺术特点，才能与国际对话。民族的东西才具有世界性，因为世界是多元的。当今成功的艺术家大都善于从原始文化、民间文化甚至异国文化中汲取营养，从而找到创新的突破点。本土文化中的一系列观念、形态能能给设计师以灵感和启发。我们的本土文化中非常多的元素、理念和信息可以为设计所用，如在建筑、服装、工业、环艺等各个方面提供宝贵的资源。

因此，当今国内的设计师要想有更深层次的发展，就必须学习传统，重视传统文化修养的积累，只有先深入中国本土文化传统中，通过日积月累的沉淀，有选择地吸收与消化，才能最终走出来。