谈流行演唱的声音色彩与表现力

【摘要】真声是指声带完全振动而发出的声音，它的共鸣主要来自胸腔（即胸声）。真声的特点是音质浑厚、结实，它是人声自然音区的真实体现。至于真声区的范围，因每个人的声音条件各异。真声...

摘要：各种声音表现手法，都不是歌唱的基本方法，用其中的一种方法来演唱整首歌曲，都不合适，但是掌握这些方法使用在歌曲处理中，必要时作为一种声音色彩的装饰，必然会提升歌曲的整体效果。因此，这些方法都是流行唱法的歌唱材料，拥有了材料，何时需要，即时可用。

关键词：流行；演唱；声音；色彩；表现力

中图分类号：J61文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）11-0109-01

流行唱法的声音表现力是丰富多彩的，它在声音色彩的塑造上，具有无限的可能性，只要具有科学的发声基础，一切手段都可以为流行唱法所用。例如，轻声、气声、喊声等，分别具有各自的声音色彩。若将基本发声技能看作是声音的“功能”，那么这些形态各异的声音表现手法就是声音的“色彩”。

一、真声

真声是指声带完全振动而发出的声音，它的共鸣主要来自胸腔（即胸声）。真声的特点是音质浑厚、结实，它是人声自然音区的真实体现。至于真声区的范围，因每个人的声音条件各异。真声的运用跟歌手的实际音域相关。每一首歌曲都有真声部分，在练习中，真声训练可以根据各人的实际音域而定。

真声是人声的基础，每个人都拥有自然的真声，而且每个人的真声范围都可以通过川练得以扩展。因此，真声是歌唱的基础，在演唱中一般都是以真声为基础适当融入其也的声音色彩。

二、假声

假声是指声带局部振动而发出的声音，它的共鸣主要来自头腔。假声的特点是声音尖细、飘逸，需要大量的气息支持才能获得假声的稳定，在假声运用中，力度的强弱控制具有较高的难度。

在歌曲中，假声区一般多出现在歌曲的高潮部分，但大部分假声音区的出现都是瞬间性的，往往和真声相互交替使用。它的旋律一般都是从某一个音符突然从中音区跳向高音区，而此时演唱者的真声又无法达到，这种情况下经常可采用真声向假声转换的方法。

三、混声

混声，即真假声的混合运用，它的特点介于真声和假声之间，是一种中性的声音， 这种声音音量不大，力度不强，一般歌手在“换声区”及其上下音区，往往会运用混声来演唱。混声和单纯的真声或假声相比，它在声音技巧上具有一定的难度。混声在中声区时主要以真声为基础适当的混进头声，便于换声时不出现破裂或“转音”的痕迹，以达到声区的统一；而高音区则是在假声的基础上掺入一定的真声成分，从而加强声音的厚实度和丰满度。

四、轻声

轻声是流行演唱中非常具有魅力的声音表现方式之一，具有很强的感染力。所谓轻声是指音量小、力度弱的声音，但发声状态要积极，情绪要饱满，并且需要良好的气息控一制。气息是控制力度的关键因素之一，只有在流动的、饱满的气息状态下，有气息的支持，“轻声”才有质感，才有感染力。如果只是音量小、力度弱，而没有气息的支持，则就成了虚声，它是缺乏质感的。此外，轻声演唱还必须建立在声带松弛的基础上发声，而且声带需要较强的张弛度，能够做到声带伸缩自如，才能有效的控制音量的大小。尤其是在高音区，若用轻声演唱，则就更需要声带的张力和气息的饱满。

在流行演唱中，轻声唱法最适合表现深情、委婉地抒情歌曲，尤其是伴奏中乐器较少，较有意境的歌曲，若配上轻声演唱，几乎能让听众屏住呼吸投入到歌曲中来聆听这种细腻的演唱。因此，轻声唱法是演唱中体现声音层次的重要手法，要想完整的、细腻的演唱一首歌曲，一定要做到声音有弱有强、有大有小，有控制有展开才有对比。流行演唱一般都借用活筒来传达演唱者的声音，因此科学的、正确的轻声演唱若通过话筒的放大，就会具有极强的感染力。

五、气声

气声是流行唱法中一种特殊演唱方法，在话筒面前气声具有独特的艺术魅力，它是流行唱法中的一大亮点。所谓气声，是指在发声时，恰当地、有效地扩大“气”的作用，一般情况下都是同时“出声”和“出气”，气推声、声带气，“气”、“声”交融。实际上，“气声”就是将传统的“音色中心论”转化成“气息中心论”，淡化声音的“点”，强化声音的“面”，它的声音一般都是不集中的，而像是哈气一样散的一片，音色比较暗淡，但“声态”范围较宽。

严格来讲，只有“气”不足为声，“气”和“声”应该是相辅相成的，声带离开气息会变得苍白无力，而气息过分的大于声音则又会使声音变得混浊不清。因此，气声的形成应该以自然的发声状态为基础，充分的利用气息来推动声音，当气息和声带发声摩擦时，刻意地有控制地让部分气息从声带闭合的缝隙中漏出，这样发出的声音既保持了声音的质感，也形成了气声。

总之，科学的发声方法是歌唱的基础，是歌唱的“主色调”，然而只有“主色调”而没有丰富的色彩调配，即使拥有再好的声音本质，也无法将声音的魅力表现得淋漓尽致。因此，充分掌握声音色彩的表现力，是完善演唱的重要环节。