禅境园林景观艺术概述

摘 要:禅的妙趣在于，它不注重形式，只在乎于实际，跟随心的指引，自由、无拘。

生活在十分压抑的现代都市，每个人都需要适时的精神放松——一个可以冥想的场所。一个好的设计就是就是将禅所强调的“顿悟”等东西，通过引入自然因素，是纯净的空间有了强烈的神秘色彩。

禅是一种启发人“自识本心”的哲学，在得到禅悟的人那里，他同时也把握住了自己的生命本质。一切外在的或思想的束缚都被打破，在大悟的精神空间中只有自己存在着，即“我心即是佛”。

设计与禅的共通点在于，设计是设计师当下心境的流露，只有当设计师处于无我的状态中时，才能达到设计的最高境界，达到心灵上的真正自由。

关键词:禅宗 设计 园林意境

中图分类号：TU986.2文献标识码： A 文章编号：

在博大精深的中国传统文化中，作为重要文化之一的佛教是我们不得不提及的，而禅宗作为佛教的一支，在园林景观艺术设计中有十分重要的作用，在园林意境营造方面也同样举足轻重，它秉承了中国传统美学和自然主义的思想。自唐宋以来，禅宗以它特有的人生观、思维观引起了许多设计人艺术思维上的变化，经过一千多年的历史熏陶，与中国儒、道等文化的融合，现在的禅宗已经最大程度地满足了中国老百姓的心理需要，也在中国古典园林的意境营造、设计手法等方面留下了深深的烙印。

禅是一种启发人“自识本心”的哲学，在得到禅悟的人那里，他同时也把握住了自己的生命本质。一切外在的或思想的束缚都被打破，在大悟的精神空间中只有自己存在着，即“我心即是佛”。在禅宗里，佛教的觉悟变成了人的自我体悟。有心才有悟，从这一核心出发，才可能体悟人生的永恒、世间的真理。我心即是佛的禅悟，在一定意义上的确包含着解脱生命中束缚的意义，回归人的本心才是真理。

而中国古典园林作为中国五千年灿烂文化的一部分，禅宗与中国园林艺术的结合，创造出了具有禅意思想的现代园林艺术，它的发展过程中影响了亚洲部分国家甚至欧洲。禅境景观的发展可以说是世界造园艺术史上的一颗奇葩！

一、禅境概述

意境是中国园林的灵魂。中国园林之所以在世界造园艺术中具有很独特的意义，就是因为中国的园林不是以客观存在于人们面前的景观为最终目的的，而是传达一定的感情，希望与身处其中的人们达到一种心灵上的沟通。这种情景交融，就是中国园林在人们心中创造的意境。

园林境界的营造是欣赏园林景观的中心，与欣赏主体有密切的联系。身处其中的人们如果没有心灵的体悟，那么也就没有所谓的园林意境的存在了。

日本庭院中，一阵微风吹过，花瓣纷纷从树上飘落下来，这便是日常生活中最普通的禅境，只要心中有禅，禅便无处不在。

禅的妙趣在于，它不注重形式，只在乎于实际，跟随心的指引，自由、无拘。

生活在十分压抑的现代都市，每个人都需要适时的精神放松——一个可以冥想的场所。一个好的设计就是就是将禅所强调的“顿悟”等东西，通过引入自然因素，是纯净的空间有了强烈的神秘色彩。

二、禅宗与设计

设计与禅的共通点在于，设计是设计师当下心境的流露，只有当设计师处于无我的状态中时，才能达到设计的最高境界，达到心灵上的真正自由。

禅宗认为“无即是有”，用物质上的“少”达到精神上的“多”。这种观点与著名建筑师密斯·凡·德罗“少即是多”的观点有异曲同工之妙。这体现出人对自然的尊重，禅宗的思想也体现了东方人涵蓄、内敛的气质。而这种代表东方人气质的思想在21世纪的当下却越来越少见，我们在不断盲目追崇国外设计风格的同时，对我们真正应该重视的设计风格缺乏关注，也就导致如今的设计缺乏明显的地域性特征，而这点恰恰是最重要的。

当下的生活已在不经意间被我们复杂化了，多余的设计常常掩盖了我真正的使用需要。往往越复杂的东西在精神上是最空虚的。所以禅宗崇尚“无即是有”。

三、禅境与日本枯山水

现如今，最能代表禅境景观的就是日本。而提到日本，就不得不说说日本的枯山水艺术。

公元538年，由遣唐使带回日本国内的佛教文化被日本民众接受，日本开始派遣工匠到中国学习内陆文化。13世纪禅宗在日本流行，为了反映禅宗修行者追求的苦行精神，日本园林开始摈弃以往池泉庭院的建造，而使用一些静止、不变的元素，营造枯山水庭院。枯山水艺术是源于佛理，并在与当地神道教文化的结合下形成的，表达对自然的敬畏，在造园时尽量不改变植物和自然景观的原始面貌，园内几乎不适用任何开花植物，以达到自我修行的目的。

日本的传统园林艺术讲求的是淡雅精致，普遍存在着浓重的宗教色彩，日本的园林艺术形式形成原因主要有：①日本所处的地理位置。日本本身是一个四面环海的岛国，台风、地震频发，所以造成日本民众对自然很自然的产生了一种强烈的畏惧感，有畏惧而产生崇拜，所以在日本国内有众多的神社。②日本人一直保持这对自然崇敬的思想，再加上日本民族形成、发展等的历史条件，促成了日本民众独特审美。③日本人民自身的性格特点。他们极端的自信，对自己坚持的信仰会一直贯彻到底，所以才能将日本的传统文化一直传承至今。④日本枯山水文化能够流传至今的一个重要原因也在于，枯山水艺术本身的营造成本非常低，又同时可以节省空间，在繁华拥挤的现代都市，这无疑是一个优点。既能增加艺术氛围，有拓展了生活空间。

枯山水艺术，顾名思义景园中并没有真的水，是干枯的庭院山水景观，有些枯山水甚至排出了有生命的植物。主要特点是：用山石和白砂为景园主体，用来象征自然界的各种景观。日本枯山水艺术堪称日本造园艺术的精华与代表。无论大园小园，到处可见枯山水的实例。

日本景观设计的发展既现代又传统，不但吸收了西方和中国的现代主义设计精髓，更融合了日本本土民族传统文化。他们运用新的技术，新的方法，实现了一般园林艺术的超越，形成了地域性明显的模式，在世界上独具特色。

四、结语

从上所述我们发现，现代设计艺术在禅宗的影响下，更加充满灵性。设计师们只有达到身心一致，内外合一，排除一切外在干扰，才能达到禅宗的“无即是有”，才能体会到真正的禅意，达到真正意义上的禅悟。所以作为一个现代设计师，只具有一般设计上的知识是远远不够的，我们必须将内心的无意识之物通过精神的升华体现在现实世界中，才能真正创造出最完美的作品。

在竞争激烈的今天，创新变得无比重要。设计师和其他任何行业人员有先进的设计理念，要求上进的心，同时拥有一个智慧的大脑，并借鉴禅宗的思维方式，达到境界的升华，就一定能提高其艺术设计的水平。我们拭目以待！

参考文献：

[1]刘芳超、袁逸倩、王荣《浅谈枯山水在中国生成的新气质》（《沈阳建筑大学学报》（社会科学版），2010/03）

[2]魏广龙，赵晓峰，《现代审美观念与现代环境景观设计》 (天津大学学报社会科学版)，2003.

[3]《浅谈中国艺术精神之境界——幽远》王辉，江西科技示范学院艺术设计学院·江南，南昌，330013，文艺生活·文海艺苑2009，（4） K87 I20。

[4]涂强《江南古典园林艺术设计中的禅学意境》，《山东文学》2009年4期。

[5]尹安石、徐倩. 中国山水园林景观中的禅宗思想及其文化内涵. 《艺术百家》，2008年第6期。