创设琵琶教学情景,激发学生琵琶学习的兴趣

摘 要：琵琶具有悠久的历史，是中华民族独创的音乐艺术，它在带给人们音乐享受的同时体现了中华民族的智慧。教师在进行琵琶教学过程中一方面要加强演奏技巧的训练，另一方面必须加强对于学生的音乐审美情操的培养，积极营造良好的琵琶教学情境以激发学生的琵琶学习兴趣。本文将着力探讨琵琶教学过程中应注意的几点。

关键词：琵琶；教学情景；学生；兴趣

一、引言

在经济高速度发展、人们的物质生活水平极大提高的今天，现代人的精神生活却日渐空虚，人们在购房、买车的压力下寻找不到心灵可以休憩的港湾。然而有一种东西是人们普遍认可并且可以轻易实现的精神放松方法-音乐，音乐所带给人类的精神满足感是不言而喻的，是人类社会不可或缺的精神食粮。人们对于音乐的感知包括对于音乐表现形式与音乐作品内涵的把握与体会并在感知音乐中获得音乐体验与精神上的惬意感。琵琶演奏是一种独特的音乐表演形式，教师在进行教学过程中可以创设良好的琵琶教学情境来提高学生对于琵琶学习的兴趣。具体而言可以从以下几点做起：

二、创设琵琶教学情境，加强学生内在的音乐品觉的培养

琵琶演奏学习的过程也是感受音乐、领略音乐美的过程，在演奏技巧的学习和实际演练过程中逐步培养学生良好的音乐品觉是相当重要的。所谓的音乐品觉就是人们对于所接触到的音乐的回忆和想象，它是在人们在音乐实际过程中所必须具备的一种最基本的音乐素养和音乐鉴赏能力，只有在内心积累丰富的音乐音响才能够对于音乐形成直接的体验和感受进而领略音乐所带给人的美妙之处。[1]

琵琶教学通常情况下是一种一对一的教学模式，教师根据学生的个人天赋、音乐演奏基础而因材施教、进行个别教学。但实际情况是教学计划和授课时间往往影响着具体的教学实施过程，致使基本训练与音乐表现相脱节，针对此种情况在演奏训练过程中对于学生加强内在的音乐品觉的训练是很有必要的。良好的音乐品觉能够使演奏者在乐器的演奏技巧习得过程中取得事半功倍的效果。在琵琶学习的初始阶段大多数学生把学习的重心放在琵琶演奏技巧的习得上而很少甚至忽视了对于音乐内在品觉的培养，因此教师应该加强此方面的训练力度，从简单的乐曲、练习曲开始，提高学生对于音乐审美能力的培养。即使是在音阶训练阶段也要时刻注意让学生用节拍的律动感受音乐的再创造所产生的新的音乐艺术效果。[2]

三、创设琵琶教学情境，培养学生音乐感

音乐作为人类的精神产品是人的内在精神风貌的体现以及人的感情世界的外现，在琵琶教学过程中要是十分注意对学生音乐感的培养，使得学生感受旋律的起伏跌宕、体会音乐的内在美。因而琵琶乐器的学习者不仅要掌握好演奏技巧而且要培养音乐感，只有将演奏技巧与音乐感的培养结合起来才能够使得乐器演奏产生最佳的艺术效果。琵琶乐器是我国传统的弹拨类演奏乐器之一，它的主要特征是以点来构筑旋律线并加以歌唱性演奏。[3]在琵琶教育教学过程中要歌唱性的演奏特点就必须使得学生在训练时养成内心歌唱的良好习惯。学生在最初学习琵琶演奏过程中对于节拍与节奏缺乏敏感力，比如琵琶的弹拨挑就需要大指的力度远远高于食指的力度，大指通常是在弱位置或者弱拍上演奏而食指则常常是在强位置或者强拍上演奏，这样就很容易形成节奏节拍感不良的演奏习惯、打破音乐中的乐句导致音乐作品的精髓无法完美、准确展现。轮指技法也存在着同样的问题，大指、食指的弹拨力度比较大而无名指、小指的弹拨力度比较小，如果手指缺乏统一性将会严重影响音乐作品的演奏质量。所以在对于学生进行琵琶演奏训练的开始阶段就要重视学生音乐感的培养，注意音乐作品中音与音之间的递接、音乐演奏过程中乐句的完整性、节拍的律动性。音与音之间的递接需要贯穿音乐审美意识、体现音乐语气、形成有起伏感的音乐旋律，把乐曲的演奏、技能的连心、乐句的划分结合起来让学生在掌握演奏技巧、富有歌唱性的演奏手法中提高自身的音乐感。

四、创设琵琶教学情境，处理好琵琶演奏艺术与技巧的关系

在琵琶教学中做到演奏技巧与演奏艺术的完美结合是很困难的，因为它不仅仅要求教师具有较高的音乐教育教学水准、音乐作品的赏析能力以及较高的人际关系处理技巧而且要求学生具备一定的音乐天赋，能够很好的领悟音乐作品的内涵并且具备一定的音乐演奏功底。

琵琶演奏艺术是指演奏者的艺术修养水平，是演奏者对于音乐创始人的精神领域进行探讨的过程。它体现了演奏者对于音乐作品的领悟与表达技巧，是演奏者通过运用娴熟的演奏技巧对于音乐作品的灵魂进行再现的结果，演奏艺术通常体现了一个琵琶演奏者对于音乐作品、对于人生的感性认识与理性思维的有机结合。演奏技巧则是琵琶演奏者的表演使用技巧，是演奏者通过长期的、科学的训练方法才得以熟练的掌握种种演奏技巧。琵琶演奏技巧与其他乐器的演奏技巧是相通的，都是技术性要求很强的、必须经过长期的坚持不懈的训练才得以获得的一门演奏技能，在培养学生的琵琶学习兴趣的过程中一定要注重演奏技巧与演奏艺术的 完美融合，将演奏技巧融入到演奏艺术之中，在技巧训练时着重对于节拍、旋律感的培养。在琵琶教育教学过程中处理好技能与艺术的关系是非常重要的，从本质上来讲技术与艺术是不可分割、相互影响的关系。对于学生琵琶演奏技巧的训练可以从两方面做起，一方面可以通过一些改编的音乐曲目或者小型的乐曲对于初学者进行训练，因为这两种练习材料具有极高的乐曲旋律性和可歌唱性，给枯燥的琵琶演奏技巧训练增加了不少的乐趣。另一方面可以运用琵琶练习曲对于学生进行训练，尽管练习曲具有极高的純技术训练性质，但在练习曲的节拍、旋律中学生可以找到音乐的感觉从而建立良好的内在音乐听觉。将技巧练习融合进音乐的旋律之中从而淡化单纯的技巧训练、增加对于音乐表现服务的功能，在潜移默化中培养学生的对于音乐的感性体验、培养学生的音乐审美感受从而形成良好的乐感、达到事半功倍的教学效果。

五、结语

综上所述琵琶演奏是一种要求很高的艺术表演形式，娴熟的琵琶演奏技巧可以再现中国传统乐器的神妙之处。教师在进行琵琶技巧的指导学习过程中必须创造良好的琵琶教学情境，注重学生音乐感的培养、内在音乐品觉的培养及处理好琵琶演奏艺术与技巧的关系才能够使学生很好的体会琵琶学习过程中的乐趣从而增加学生的学习兴趣。

参考文献：

[1]王鲲.试论琵琶轮指的训练[ J].江西教育学院学报，2003（ 5）.

[2]刘石.琵琶轮指的动作、训练与运用[ J]. 音乐艺术，2004（ 4）.

[3]蒋宗容.琵琶训练中的轮指技法略论[ J].常德师范学院学报，2002（ 4）.