儿歌新年好范文

儿歌新年好篇1

儿童歌曲，顾名思义。是写给儿童演唱的歌曲，但儿童究竟是指多大年龄的孩子？我国《现代汉语词典》第五版给出的“儿童”定义是：较幼小的未成年人1年纪比“少年”小。其中“少年”指“人十岁左右到十五六岁的阶段”。我国的儿童组织――少年先锋队的队员年龄在14岁以下。社会大众一般公认的儿童年龄段为0-12岁，因为此类人群正处在学龄前和小学阶段。年龄比较幼小，一些儿童活动都是针对这个年龄段的人群而设定的。

儿童歌曲，则是儿童文学中最古老、也是最基本的体裁形式之一。它篇幅短小，内容多反映儿童的生活情趣；音韵流畅，节奏鲜明，琅琅上口，易于流传。那么我国的儿童歌曲创作究竟经历了怎样的发展历程呢？

二

1904年，清政府为了挽救自己即将覆灭的命运，被迫接受“维新派”提出的部分改革主张，公布了由张之洞等人制订的《奏定学堂章程》。新型教育体制开始在全国范围逐步推广。以“学堂乐歌”为主的新型音乐教育体系于1907年后开始逐步向各级中小学校推广。

学堂乐歌运动的代表人物沈心工、曾志和李叔同，都创作了不少的儿童歌曲。但当时的创作多采用欧美、日本旋律，配以中文歌词，属于“旧瓶装新酒”的创作形式。曾志恚在1903年出版的《江苏》杂志上，发表了《练兵》《扬子江》等6首乐歌作品，是迄今为止发现最早的部分学堂乐歌作品。沈心工在上海南洋公学附属小学执教的25年问，共编写、创作了180余首学堂乐歌作品。代表作有《体操――兵操（男儿第一志气高）》：“男儿第一志气高，年纪不妨小。哥哥弟弟手相招，来做兵队操。”《竹马》：“小小儿童志气高，要想马上立功劳。两腿夹着一竿竹。洋洋得意跳也跳。”还有，《蝴蝶来》《龟兔》《萤火虫》等。

国学大师李叔同主编了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》，他同时也是国内第一位用五线谱作曲的作曲家，是西方乐理传入中国的第一人，“学堂乐歌”的最早推动者之一。1905年，他编辑出版的《国学唱歌集》被当时的中小学取为教材。李叔同创作的歌曲内容广泛，形式多样，第一类是爱国歌曲，如《祖国歌》《我的国》《哀祖国》《大中华》等；第二类是抒情歌曲，如《幽居》《春游》《早秋》《西湖》《送别》等；第三类是哲理歌曲，如《落花》《悲秋》《晚钟》《月》等。其作品曲调优美，歌词琅琅，易于上口，影响极大。

学堂乐歌是20世纪初期中国音乐艺术领域中的一个新生事物，是中国近代音乐创作的真正开端。通过学堂乐歌的编创和教育运动，使得20世纪中国新型学校音乐教育体系全面建立，这种自下而上的变革，其成果改造了当时中国现实社会音乐教育体系和音乐创作体系。通过学堂乐歌的教唱运动，使现代文化观念得到广泛传播，较为全面的实现了“寓教于乐”，具有重要的历史地位。

三

五四新文化运动时期，对儿童歌曲创作做出最大贡献的当属音乐家黎锦辉。

这是一位受“五四”新文化运动影响成长起来的新音乐家，为了改革普通学校的音乐教育和推广国语，一生热衷于儿童歌舞音乐事业。他的儿童歌舞音乐有两种类型：一是由儿童化妆表演、歌舞一体的“儿童歌舞表演曲”，共24部。代表作有《可怜的秋香》：“暖和的太阳，太阳它记得：照过金姐的脸，照过银姐的衣裳，也照过幼年时候的秋香……”《好朋友来了》《寒衣曲》《努力》等。二是由儿童表演，并兼有诗歌、音乐、舞蹈等综合艺术形式的“儿童歌舞剧”，共12部，代表作有《麻雀与小孩》《葡萄仙子》《月明之夜》《神仙妹妹》《小小画家》等。其中，《麻雀与小孩》是黎锦晖的第一部儿童歌舞剧，该剧的音乐部分运用了选曲填词的创作方法，在近代音乐史上被视为中国早期歌剧的萌芽。

黎锦晖的儿童歌舞音乐从各个不同的侧面反映出五四新文化运动所提倡的民主与科学的精神，在艺术创作上很好的继承和发展了自学堂乐歌运动以来，注重儿童音乐的艺术传统。代表作《可怜的秋香》，形象描述了牧羊姑娘秋香悲惨的一生。主人公在童年时失去父母，青年时失去丈夫，晚年时又失去了孩子，作品深切表达了作者对劳苦大众的同情，针砭社会时弊，风格质朴，催人泪下，感人至深。

黎锦晖善于根据少年儿童的心理选择作品的题材并构思情节，创作的脚本通俗易懂、朗朗上口；音乐风格清新明快、生动活泼，宜于少儿接受。为20世纪20年代中国儿童歌舞音乐创作做出了巨大的贡献。同时，黎锦晖也是一位优秀的音乐教育家和独具慧眼的伯乐，由他创办的“明月歌舞团”，培养出周璇、白虹、严华、姚敏、黎锦光等歌唱家及作曲家，聂耳也是从这里走上了音乐创作之路。

四

20世纪30-50年代，随着中国专业音乐教育及音乐创作的发展，一批优秀的作曲家应运而生，随之创作出越来越多优秀的儿童歌曲。

著名音乐教育家、理论家、作曲家黄自，是这一时期学院派作曲家中的佼佼者，创作有《玫瑰三愿》《长恨歌》等一批优秀作品。1930年，他受聘任教于上海国立音专，为国家培养出了一批具有较高专业水平的作曲人才，如贺绿汀、谭小麟、陈田鹤、刘雪庵、江定仙、钱仁康等人，都是黄自的学生。就是这样一位留学海外、德高望重的专业作曲家，在受聘为国民政府教育部音乐教育部委员会及中小学音乐教材编订委员会委员期间，满怀热情的投入到全国中小学音乐教材的编审及创作之中。他为《复兴初级中学音乐教科书》创作了歌曲28首，课文56讲，为孩子们留下了丰富的精神食粮。其中比较有影响的歌曲有《西风的话》：“去年我回去，你们刚穿新棉袍。今年我来看你们，你们变胖又变高……”《踏雪寻梅》：“雪霁天晴朗，腊梅处处香。骑驴灞桥过，铃儿响叮当。”《醒狮》、《雨后西湖》等。黄自的作品结构短小、曲调活泼，既反映出无尽的童趣，又有很高的艺术欣赏价值，许多作品至今仍传唱不衰。

家喻户晓的作曲家聂耳，也作有几首成功的儿童歌曲。其代表作《卖报歌》以跳跃的节奏、活泼的音调，生动的刻画出一个天真活泼的报童形象，反映了当时的社会现状，既有艺术性又有写实性。深受各时期儿童的喜爱。人民音乐家冼星海在抗日的烽火中锻炼成长，他的作品绝大部分以现实生活为题材，贯穿着抗日爱国的主题。其创作的儿童歌曲有《祖国的孩子们》《谁来跟我玩》等。代表作《只怕不抵抗》：“吹起小喇叭，哒嘀哒嘀哒！打起小铜鼓，得龙得龙咚……”铿锵有力、斗志昂扬，描绘了儿童团员们不畏，英勇杀敌的战斗精神，具有极强的感染力，催人振奋。

“牛儿还在山坡吃草。放牛的却不知道哪儿去了。不是他贪玩耍丢了牛，那放牛的孩子王二小……”由作曲家李劫夫创作的《歌唱二小放牛郎》，以叙事的手法讲述了一个真实感人的故事，作品很快传遍全国，这首歌和少年英雄王二小的故事影响了一代又一代人。作曲家宋扬创作了《读书郎》：“小嘛小儿郎，背着那书包上学堂，不怕太阳晒。也不怕那风雨狂……”这些歌曲旋律优美，反映时代特征，健康向上，引导孩子们树立正确的人生观和积极的学习态度。意义深远。

五

中华人民共和国成立初期，是歌曲创作取得重要成果的时期，作曲家们以高度的热情和新颖的创作手法，歌颂着新中国诞生这一欢欣鼓舞的时代，表现新中国成立后人民的新生活。

首先要介绍三位女作曲家，第一位是瞿希贤。瞿希贤，中国电影音乐学会顾问、中国音乐家协会儿童音乐学会名誉会长。她非常重视为少年儿童创作歌曲，其代表作有《早操歌》《我们是春天的鲜花》《快乐的晚会》等。特别是歌曲《听妈妈讲那过去的事情》：“月亮在白莲花般的云朵里穿行，晚风吹来一阵阵欢乐的歌声，我们坐在高高的谷堆旁边，听妈妈讲那过去的事情……”以对比的创作手法，真挚感人的旋律，荣获全国第二次少年儿童文艺创作评奖音乐作品一等奖。另一位女作曲家是黄准。她创作的《劳动最光荣》：“太阳光金亮亮，雄鸡唱三唱；花儿醒来了，鸟儿忙梳妆……”获全国儿童歌曲奖；《在老师身边》荣获第二届全国儿童歌曲评选一等奖。第三位是原人民音乐出版社副总编辑、中国儿童音乐学会会长、《儿童音乐》主编、女作曲家李群，她创作有《快乐的节日》：“小鸟在前面带路，风啊吹向我们，我们像春天一样，来到花园里，来到草地上……”和《我们要做雷锋式的好少年》：“我们要做雷锋式的好少年，在这阳光灿烂的春天。高举鲜红的旗帜，立下伟大的革命志愿……”等，这些歌曲以其生动的音乐形象，阳光开朗的音乐风格。清新悦耳的旋律，深受孩子们的喜爱。

这一时期的儿童歌曲代表作还有：获全国第二届少年儿童文艺创作评选一等奖和1992年“20世纪华人音乐经典作品奖”、由作曲家张文纲创作的《我们的田野》：“我们的田野，美丽的田野，碧绿的河水，流过无边的稻田……”作曲家石夫创作的《娃哈哈》：“我们的祖国是花园，花园的花朵多鲜艳，和暖的阳光照耀着我们，每个人脸上笑开颜……”著名作曲家刘炽为电影《祖国的花朵》创作的插曲《让我们荡起双桨》：“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面荡漾着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙……”著名作曲家王云阶为电影《护士日记》创作的插曲《小燕子》：“小燕子，穿花衣。年年春天来这里。我问燕子你为啥来？燕子说。这里的春天最美丽……”朝鲜籍作曲家郑律成创作的《我们多么幸福》：“我们的生活多么幸福，我们的学习多么快乐！晨风吹拂红星红旗，彩霞染红万里山河……”等。这些歌曲，很多已传唱三代，经过岁月的洗礼仍焕发着勃勃生机。为孩子们留下了许多美好的童年回忆。

六

20世纪80年代后，伴随着时代的风雨和社会的变迁，人们的审美情趣和艺术追求也发生了较大变化，歌曲创作进入多元化发展的格局。

蒙古族作曲家潘振声，曾先后荣获全国先进儿童工作者、全国优秀少年工作工作者、全国先进儿童少年工作者等多项荣誉称号。其代表作包括《小鸭子》：“我们村里养了一群小鸭子，我天天早晨赶着它们到池塘里，小鸭子向着我就嘎嘎嘎地叫，再见吧小鸭子，我要上学了……”《一分钱》：“我在马路边，捡到一分钱，把它交到警察叔叔手里边……”《好妈妈》：“我的好妈妈，下班回到家，劳动了一天，多么辛苦呀……”等。尤其是作品《春天在哪里》：“春天在哪里呀，春天在哪里，春天在那青翠的山林里。这里有红花呀，这里有绿草，还有那会唱歌的小黄鹂……”已成为世界儿童乐坛中的“世界名曲”。他的创作思路开阔。反映儿童生活的方方面面，热爱学习、拾金不昧、爱心感恩……无一不体现出作曲家对儿童生活细致入微的观察，作品独具匠心、寓教于乐、耐人回味。

其他优秀的儿童歌曲，有歌唱幸福生活的，如刘庄的《小鸟小鸟》：“春天里，有阳光，树林里，有花香，小鸟小鸟。你自由地飞翔……”女作曲家寄明的《少年，少年。祖国的春天》：“我们欢乐的笑脸。比那春天的花朵还要鲜艳；我们清脆的歌声，比那百灵鸟还要婉转。谁见了我们都要称赞，少年，少年。祖国的春天……”徐锡宜的《老师你好》、《七色光之歌》：“太阳太阳，给我们带来，七色光彩。照得我们，心灵的花朵，美丽可爱……”付林的《小螺号》：“小螺号，嘀嘀嘀吹，海鸥听了展翅飞。小螺号，喃喃喃吹，浪花听了笑微微……”有反映天真童趣的，如女作曲家谷建芬的《采蘑菇的小姑娘》：“采蘑菇的小姑娘，背着一个大竹筐。清早光着小脚丫，走遍森林和山冈……”《歌声与微笑》：“请把我的歌，带回你的家，请把你的微笑留下……”有热情高亢、充满斗志的儿童歌曲，如由寄明作曲、定为中国少年先锋队队歌的、电影《英雄小八路》主题歌《我们是共产主义接班人》：“我们是共产主义接班人，继承革命先辈的光荣传统，爱祖国，爱人民，鲜艳的红领巾飘扬在前胸……”，该作品于1980年被评为全国少年儿童文艺创作一等奖。有反映国家大事、见证历史变迁的儿童歌曲，如李海鹰的《七子之歌》：“你可知‘MACAU’不是我真姓，我离开你太久了，母亲……”等。这些作品都以其清新悦耳的旋律、紧贴时代脉搏的内容、健康高雅的格调，给我们留下了深刻的印象。

七

从沈心工到李海鹰，历经了近一个半世纪。其中《可怜的秋香》创作于1921年。《西风的话》创作于上世纪30年代，《小燕子》创作于1957年，《我们是共产主义接班人》创作于1961年，《歌声与微笑》创作于1989年，《七子之歌》创作于1999年……这些儿童歌曲伴随着几代人的成长，许多歌曲至今仍为小学音乐课本所采用。

这些作曲家的身份和创作领域也是非常多样化的，他们中有教育家（如沈心工、李叔同等）、有理论家（如黄自等）、有社会活动家（如曾志等），创作体裁和内容涉及艺术歌曲（如黄自的《玫瑰三愿》）、合唱作品（如冼星海的《黄河大合唱》）、军队歌曲（如郑律成的《中国人民进行曲》）、抒情歌曲（如聂耳的《梅娘曲》）、影视歌曲（如黄准的《一支难忘的歌》）、通俗歌曲（如谷建芬的《绿叶对根的情意》）、器乐作品（如聂耳的《金蛇狂舞》）等。但这些作曲家们有一个共同点，那就是都为孩子们创作出过旋律优美、朝气蓬勃、又富于现实教育意义的好作品。几十年过去了，尤其是进入20世纪90年代以后，儿童歌曲的创作状况令人担忧，能唱、会唱、觉得好听的，还是那些老歌。导致这一现状的原因，有社会因素、个人创作的选择因素、价值因素等。近现代知名的作曲家，创作重心或是影视音乐、军旅歌曲和主旋律歌曲，或是亲情歌曲、艺术歌曲、大型器乐作品……但对儿童歌曲创作却关注甚微。我们多么期望这些大师也能关注一下儿童歌曲的创作，也能为孩子们写点作品。

儿歌新年好篇2

一、图谱在幼儿园音乐教学中的作用

1、有利于帮助幼儿理解和记忆歌词

在传统的音乐教学模式下，幼儿的音乐学习比较被动，对歌词的记忆时间比较长，而且过程也很枯燥，然而运用图谱来帮助幼儿对歌词进行理解和记忆，能起到非常好的效果。例如，在《游过一群小鸭子》这首儿歌的歌词中涉及到了“小白鸭”、“小黄鸭”、“小黑鸭”和“小灰鸭”，由于各种颜色鸭子在歌词中的出场顺序毫无规律可言，因而幼儿对这些歌词记忆起来就很难，此时老师可以将鸭子在歌词中的出场顺序制成图谱，幼儿只要看着图谱中的鸭子颜色就能轻松地唱出来，这样就促进了幼儿对歌词的理解和记忆。

2、有利于帮助幼儿掌握音乐节奏

幼儿园音乐教学的另一个难点是让幼儿掌握音乐的节奏，由于幼儿的年龄较小，理解能力还比较薄弱，如果单纯依靠听觉的刺激，很难让幼儿熟练地掌握音乐的节奏，此时采用图谱的方式来帮助幼儿掌握音乐节奏，可以起到很好的效果。例如在《大鞋和小鞋》这首歌曲中，“踢踏”节奏非常复杂，幼儿学习起来比较困难，此时我们可以采用图谱的方式来教学，将“踢踏”节奏分别替换成不同的鞋子图片，让这些图片随着音乐节奏的变化而出现，这样就可以引导幼儿在最短时间内掌握音乐节奏，而且还使音乐的教学过程充满乐趣。

3、有助于激发幼儿的学习兴趣和创新能力

图谱本身是一些生动形象的图片，所以能够充分吸引幼儿的注意力，通过图谱可以把音乐的歌词和节奏等变得更加形象和简单，使音乐的直观效果大大增强，因此使得幼儿对音乐的理解和记忆有所加深并充分激发幼儿的学习兴趣。另外，图谱的使用可以引导幼儿进行观察和思考，让幼儿逐渐学会把握图片和文字之间的关系，从而激发幼儿的自主探索精神和创新能力。

二、图谱在幼儿园音乐教学中的应用和创新

图谱在幼儿园音乐教学中有着非常重要的作用，为了进一步加强图谱在幼儿园音乐教学中的作用，我们应当采取积极的措施加强图谱在幼儿园音乐教学中的应用和创新。

1、图谱要紧扣歌曲内容

在幼儿园音乐教学中应用图谱的主要目的就是为了帮助幼儿理解和记忆歌词，掌握音乐节奏，并激发幼儿的音乐学习兴趣，因此在对图谱进行设计时就一定要注意让图谱紧扣歌曲内容。例如，《吹泡泡》这首歌曲主要采用了拟人化的手段，将月亮、星星、露珠和小草等进行浪漫的表述，因此老师在对《吹泡泡》这首歌曲进行图谱设计时，要充分把握歌词拟人化的特点，利用图谱把月亮、星星、露珠和小草等描绘出来，同时要把“吹泡泡”这个动作生动形象地展示给幼儿，这样能够很好地帮助幼儿对歌词进行理解和记忆。

2、图谱设计要充分考虑幼儿的年龄特点

幼儿的思维发展在不同的年龄阶段表现截然不同的状况[3]。因此在图谱设计时要充分考虑到幼儿的年龄特点。首先对于小班的幼儿来说，他们处在直观思维的年龄阶段，因此在对他们的音乐教学进行图谱设计时，要提高图谱表达的内容的完整性，将歌曲中的所有歌词都完整地表达出来，这样才能对他们的音乐学习起到帮助作用。其次，中班的幼儿的理解能力比小班的幼儿有所增强，而且其思维也比较活跃，这时他们的思维特点比较偏向于自我想象，因此图谱设计时，除了要呈现具体的形象以外，还要加入一部分的抽象内容，这样可以实现良好的音乐教学效果的同时，在很大程度上促进他们的思维的发展。第三，随着年龄的增长，大班的幼儿的理解能力和表达能力明显增强，此时他们的思维很活跃，比较偏向于创造性的活动，因此在对他们的音乐教学进行图谱设计时，可以适当加入一些文字符号，还可以让幼儿参与到图谱的设计中来，这样能在促进他们进行音乐学习的同时，促进他们思维的发展，提高他们的创新能力。

结语：

综上所述，将图谱应用到幼儿的音乐教育活动中有明显的帮助作用，它可以帮助幼儿理解和记忆歌词，掌握音乐节奏，而且还有利于激发幼儿的学习兴趣和创新能力，因此我们在对图谱进行设计时，要是图谱要紧扣歌曲内容，并充分考虑幼儿的年龄特点，只有这样才能不断加强图谱在幼儿园音乐教学中的应用和创新。

儿歌新年好篇3

设计意图：

春节是我们中华民族的传统节日，随着春节脚步的临近，我们走在大街小巷，到处都闻到了“年味儿”，但是如今新时代的孩子们对于传统节日的认知逐渐减少， 为了让幼儿深刻体会过年的喜悦，了解本地的地方风俗，加深幼儿对于春节这个传统节日的理解与认识，知道在春节里我们应该做些什么有意义的事，因而设计了这堂主题活动。让孩子们在诗歌游戏中体验春节的快乐。

活动目标：

1．知道春节是我国重要的传统节日，了解新年的地方风俗。

2. 理解儿歌的主要内容，学会新年到，新年到，挂灯笼，放鞭炮等词汇与句式。

3. 喜欢春节的热闹气氛，愿意和伙伴一起表演。

活动准备：

龙船、扇子、红绸子、腰鼓、鞭炮、灯笼、PPT

活动重点：了解更多的新年习俗，能根据图谱完整的朗读儿歌并表演。

活动难点：说出不同的新年祝福语，并能边念儿歌边表演。

活动过程：

一、导入(动态图片，音乐)

1.T：“小朋友们，今天老师给你们带来了一段好听的音乐，我们来仔细听，我们在什么时候会听到这个音乐？嗯，过新年啦，人们都在用不同的方式来迎接新年，那小朋友们是怎么迎接新年的呢？”（师幼谈话，了解过新年的习俗）

二．出示图谱，引导幼儿完整的认识儿歌内容。

“小朋友们看，这是什么？这是一个福字，祝福的福，把它倒过来表示福到了，新年到了，我们用它来表示新年到。老师把刚才我们见到的这些新年里的趣事编成了一首好听的儿歌，叫新年到！见到这个字我们要念什么？新年到。这又是什么？穿新衣戴新帽………”

“小朋友们，喜欢这首新年的儿歌吗？那我们试着来把儿歌完整的念一遍，还要加上我们的表演呃！小朋友们可真聪明，一看图就知道怎么念了。”

三、出示教具，幼儿表演。

“宝贝们，新年就要到了，老师给你们带来了新年的礼物，看看都有什么？你们可以选一样自己喜欢的东西，拿好了到老师这边来排好队。看，热闹的龙船队也来了，让我们用好听的儿歌和他们一起表演吧！扇子舞起来，灯笼也要挂起来，鞭炮想起来，扇子舞起来！”

四、活动结束

“孩子们，新年就要到了，我们一起给所有的老师们拜年啦！面向所有的客人老师，跟他们说声新年好，一年更比一年好！！”

新年到，新年到，穿新衣，戴新帽，小朋友们哈哈笑！

新年到，新年到，挂灯笼，放鞭炮，噼里啪啦吓一跳！

新年到，新年到，舞龙狮，划龙船，大街小巷真热闹！

儿歌新年好篇4

刚上小学三年级，

女儿就成了“追星族”

2000年春节后的一天傍晚，刚刚上班的江苏省南通市人民法院法官杨新祥忽然接到一个电话，妻子在电话中带着哭腔焦急地说：“新祥，你赶快回来，我们的女儿杨静不见了……”杨新祥连忙赶回了家。他心想，女儿是个刚刚10岁的小学三年级学生，平时非常乖巧，现在寒假还没有结束，她能跑哪儿去呢？

回到家后，杨新祥问清了情况，没有任何人批评过女儿，只好先挨个打亲戚家的电话，看女儿是不是串亲戚去了。然后又打女儿老师和同学家的电话，结果都不知道她的去向。不过，杨新祥得到了一个消息：有位名气很大的南通籍女明星回老家过年，当天在电视台做一个节目，杨静有几个同学去找那位明星签名去了。

女儿非常喜欢音乐，她会不会也和那些孩子一样追星去了呢？想到这儿，两口子连忙赶往电视台……

杨静1990年7月出生，她还在妈妈肚子里时，杨新祥就开始对孩子进行胎教，没事时就给她放英语或音乐磁带。杨新祥担心孩子隔着妈妈的肚皮听不清楚，就经常拎着便携式收录机，把喇叭贴在妻子的肚皮上。

没想到这个举动引发了一个奇怪的现象：在胎儿6个月后，只要杨新祥放音乐，就会引起妻子的胎动，他把喇叭移到妻子肚皮上的什么位置，那个地方就会鼓起来。杨新祥高兴地对妻子说：“看来孩子是个天才，听到音乐就有了反应，将来说不定还是个音乐家呢！”妻子说：“我不指望孩子是什么天才，只要他能成才就行。”

孩子出生后，是个可爱的女儿。杨新祥夫妇都非常高兴，因为孩子在妻子的肚子里时，听到音乐就不老实，杨新祥希望女儿将来能安安静静地静下心来学习，所以给女儿起名叫杨静。

然而，孩子的成长却不是以父母的意志为转移的。小杨静一两岁的时候，如果有什么事情惹恼了她，就会扯着嗓子拼命地哭，不管怎么哄都止不住。有一次杨新祥被女儿哭烦了，干脆放起了音乐，心想：看你跟歌唱家谁的嗓门大！没想到奇迹出现了，小杨静戛然止住了哭声，然后睁大眼睛四处寻找着什么。杨新祥刚把音乐关掉，女儿就又哭了起来。他吃惊地对妻子说：“看来，女儿好像真的对音乐特别敏感。”妻子有些担心地说：“都怪你当初胎教搞得太过了，如果孩子将来因为太喜欢音乐而耽误了学习，我可饶不了你！”杨新祥说：“其实，爱好音乐并不是什么坏事，只要不影响她的文化课学习！”

在小杨静一岁左右的时候，杨新祥就开始教她识字了。他的育儿方法很特别，就是把一些写着名字的小动物图片扔在地上，然后说出一个名字，让女儿到图片中去找。如果让女儿找小狗的图片她却找了张兔子的，他就会说：“女儿，我让你找的是小狗，但你找的怎么是小兔子？快去看看小狗躲哪儿去了。”就是用这种寓教于乐的方法，小杨静不到两岁的时候，就能认识200多个汉字、50多个英语单词，并会背十多首古诗了。

每当女儿学习累了，表现出不耐烦的时候，杨新祥就会给她放音乐。而只要一放音乐，小杨静就会马上静下来，侧着耳朵仔细聆听。更让杨新祥吃惊的是，很多孩子两岁左右连话都说不全，女儿没有任何人教她，竟然跟着录音机学会了唱歌，唱起来有板有眼，一点儿也不跑调。发现女儿在音乐方面的确有天赋后，杨新祥开始有意识地培养女儿，每天看完新闻联播，总是允许她看半个小时的综艺节目。没想到这样一来，小杨静竟然真的喜欢上了音乐，并成了个小追星族。上小学后，她不知从哪儿弄来一些明星的照片贴在自己房间里，案头也经常会冒出一些歌星的磁带和光盘。妻子担心这样会影响学习，几次强行没收了那些东西，但旧的刚没收，新的又来了。小杨静读小学二年级的时候，妈妈把她好不容易得到的一张明星照片给没收了，气得女儿好几天没理她，直嚷嚷那是她的偶像。

现在，又有明星在电视台做节目，女儿会不会也跟着去追星了呢？可她还是个刚刚小学三年级的孩子，才10岁啊！

正确引导，音乐无罪学作曲

杨新祥和妻子还没有赶到电视台，就在路上迎面遇到了女儿。小杨静当时激动地举着手里的小本子说：“爸爸妈妈，你们看，我得到明星的签名啦！”看着女儿冻得通红的小手和小脸，还有她手上那鬼画符一样的明星签名，杨新祥夫妇又生气又心疼，一时哭笑不得。妻子抬手要打女儿，被杨新祥拦下了。

当天晚上，等女儿睡下，妻子对杨新祥说：“我担心的事终于出现了，现在孩子成了追星族，肯定会影响到学习，你说怎么办？”

杨新祥也意识到了问题很严重，他想了想说：“女儿还在你的肚子里时，就对音乐特别敏感，这说明她在这方面有天赋。孩子有爱好，靠打骂来纠正是错误的，强行没收她的东西效果也不怎么样，我看关键是如何引导。其实，音乐本身是无罪的，如果不影响学习，有这样一个爱好未必是什么坏事。”妻子说：“可她还是个孩子，能把握好这个度吗？”杨新祥说：“孩子把握不好，我们可以帮她啊！”

第二天晚上，和往常一样，杨新祥和女儿一起看完新闻联播后，又看起了央视的一个综艺节目。见有明星在舞台上表演，杨新祥对女儿说：“女儿，你知道吗，这几位明星都是音乐学院毕业的高材生呢！”小杨静马上说：“那我长大后，也去考音乐学院。”杨新祥适时教育女儿说：“好啊，爸爸支持你长大去当音乐家。不过，想当音乐家，你首先必须学好文化课，更重要的是，想当音乐家，并不是追星能够实现的，所以你们现在去追要明星签名其实没有意义，签名并不能让你跟明星一样唱出好歌来啊！”

小杨静有些不明白地问：“那我们应该怎么办？”杨新祥说：“学唱歌首先要学会谱曲，那些歌手都是根据作曲家写的曲子演唱的。”杨静说：“那我就学习谱曲，将来去当个音乐家，一定比唱歌还有成就感！”杨新祥说：“我可以让你去学作曲，但你得保证不能影响到学习。”小杨静抱着爸爸的胳膊一边摇晃一边撒着娇说：“爸爸你就放心吧！”于是杨新祥马上答应女儿，抽空带她去报一个音乐培训班。

杨新祥跟妻子商量后，很快就给女儿报了个电子琴培训班。没想到小杨静对音乐特别有兴趣，只要是练琴，弹多久她都不叫苦叫累。在学电子琴的过程中，小杨静接触到了简谱和五线谱，还有大量的优秀曲目，这样一来，她更加喜爱音乐了。

一天放学后，小杨静来到电子琴班，见老师没来，随手就胡乱弹了一段旋律，没想到恰巧被刚到门口的老师听到了。老师觉得旋律很陌生，就问她弹的是什么，小杨静说：“什么也不是，是我自己胡乱弹的。”

晚上杨新祥来接女儿的时候，老师对他说：“你的女儿不简单，如果将来她能在作曲方面发展，一定会做出成绩来。”然后老师把刚才的事情学了一遍。在放学的路上，见女儿并没有因为学琴影响到学习，杨新祥就问女儿想不想学作曲。小杨静说：“想啊，只要是与音乐有关的事情，我都喜欢。”于是父女俩商量决定，再报一个作曲培训班。

没想到学作曲的孩子年龄都在十几岁，人家见小杨静年龄太小，不愿意收她。杨新祥急了，让女儿把那天在电子琴班胡乱弹的曲子弹了一遍，结果一下子把老师惊呆了。作曲老师把另外几位老师叫了过来，因为当时正值夏天，老师给小杨静出了个“知了”的命题，让她现场发挥哼唱一下自己想象的旋律，结果小杨静的出色表现再次博得满堂喝彩，于是老师破格收下了她。

在第一个学期的歌曲创作学习过程中，小杨静就掌握了作曲的基本技巧，也能把自己想到的好乐句用谱子记下，于是杨新祥开始鼓励女儿学谱曲。

妻子见这对父女干劲十足，再次担心起孩子的文化课学习来。经过向学校老师了解，老师说小杨静的学习成绩在班里一直排在前三名，妈妈这才放下心来。有一个阶段，小杨静忽然主动放弃了每天晚上半个小时的练琴，杨新祥夫妇不知道怎么回事，一问，没想到小杨静说：“数学老师最近教我们新课，我没有学透，我得把功课搞好了再搞音乐，所以要停几天练琴。”听到女儿这么说，杨新祥夫妇的心里更加欣慰了。

小杨静作曲的第一支歌，名叫《唱六一》，这首曲子是在爸爸的鼓励和老师的帮助下完成的。杨新祥觉得曲子谱得不错，鼓励女儿把曲子投到音乐杂志发表。小杨静有些担心地说：“要是发表不了怎么办？”杨新祥说：“如果发表不了，说明我们还有差距。你还小，不能怕失败，只要把差距克服掉，我相信总有一天我女儿写的歌曲会传遍大江南北的。”

没想到小杨静把歌曲投寄到广州的《小艺术家》杂志后，很快就发表了，并给她寄来了300元稿费。后来，小杨静所在的学校知道《唱六一》是本校学生杨静的作品后，还专门在学校庆“六一”演出中排练了这支歌，并安排小杨静领唱。看着那么多同学唱自己亲手谱写的歌曲，小杨静的心里别提多美了！

由于小杨静在作曲方面找到了成就感，她的干劲越来越大，平时连玩的时间都很少，就更谈不上去追星了。一天，杨新祥故意说：“程程（杨静的乳名），你整天想着学习和作曲，连玩的时间都不多，累不累啊？”小杨静想了想说：“当然也累，但我写成一支曲子，或者考出个好成绩，心里就会特别美，就会把累忘掉了。”杨新祥跟女儿开玩笑说：“我听说过两天有位歌星要来南通，我们去请她给你签个名好不好？”没想到小杨静说：“不去。追星真的没什么意思，我要好好学作曲，将来让那些大明星们都争着唱我写的歌，让明星把我当成更大的明星来追，那才有意义呢！”

见女儿在作曲方面很有兴趣，也没有影响到文化课学习，在杨静考上省重点中学南通中学后，杨新祥跟女儿商量说：“既然你对作曲很有兴趣，又有这方面的特长，我们就应该在这方面有所发展。”父女俩制定了一个目标：小杨静要在不影响文化课学习的情况下，第一个学期创作4首以上的曲子，至少发表两首；第二个学期创作6首曲子，至少要发表3首。结果第一个学期，她就在部级和省级以上的刊物上发表歌曲7首，几乎每作一首曲子都能发表。

柳暗花明，女儿成了音乐小才女

外行人可能不知道，作曲是一件非常辛苦的事情，是需要灵感的，不然的话，你就会有劲使不上，再急也没用，为此，小杨静不知咬碎了多少支铅笔头。为了帮助女儿处理好学习与课余作曲的关系，杨新祥真是操碎了心。不管女儿遇到什么问题，他都会耐着性子跟女儿坐下来一起商量，从不武断地替女儿当家。当女儿创作没有灵感时，他就陪着女儿骑自行车去郊外野游，想办法启发她，直到她能有所感悟。在生活中，杨新祥不光是女儿的爸爸，更是女儿的朋友和老师，这也是小杨静成功的秘诀之一。

2003年春，“非典”来袭，看到广大医护人员不顾自己的生命危险，与病魔展开殊死的斗争，杨新祥对刚读初中二年级的女儿说：“一首真正好的歌，首先作者应该受到感动，然后才能感动别人。好的歌曲应该是发自肺腑的。现在，我们的白衣天使们冒着生命危险与疾病抗争，多么感人啊！你要学会从生活中寻找灵感。”

小杨静觉得有道理。那些天，她时刻关注着抗击“非典”的情况，正好看到了北京著名的歌词作家刘志毅老师的两首歌词《白烛》和《白衣英雄》，小杨静只用一个晚上，就把这两首歌词谱上了曲子。其中《白烛》发表在北京的《音乐周报》，并被南通电视台录制播出，一时好评如潮。后来这首歌又在江苏省电视台的著名栏目《江风海韵》中播放。

通过几年的努力，小杨静已经先后谱曲800多首，发表或制作播出300多首，中国音乐家协会主办的《儿童音乐》《音乐周报》《校园歌曲》等数十家音乐刊物都发表过她的作品。其中《队旗告诉我》入选《当代最受青少年喜爱的抒情歌曲选》和《新世纪校园新歌曲》，《谁家的小孩子》和《春姑娘来了》被中国唱片公司录制后在全国发行。小杨静与台湾国立大学教授陈大络先生合作的《和平统一颂》，在日本东京举行的“全球华侨华人推动中国和平统一大会”征歌中，获得优秀奖。几年来，杨静先后获得国内外30多个音乐作曲奖项。

2005年10月，杨静的歌曲《狐狸和葡萄》，成为北京音乐台校园原创歌曲征集活动的13首入围歌曲之一。2006年8月，歌曲《战士》获《扬子晚报》OPPO征歌曲比赛优秀奖，同时《杨静歌曲集》由中国广播电视出版社出版发行。2007年，虽然杨静已经开始备战高考，但她的《战士》一曲还是获得第十五届“北极星杯”全国词曲创作比赛银奖。2008年3月10日，杨静的《让我们一起成长》在央视《成长在线》中作为片尾曲播出，这也是杨静原创歌曲今年首次在央视播出。

更重要的是，杨静并没有因为音乐创作影响到文化课学习。她连续多年以全优成绩被评为“三好学生”。杨静多次表示，自己之所以能有今天的成就，特别是没有影响到文化课的学习，主要的功劳在爸爸。

由于出了名，国内数十位歌词作家主动跟杨静联系，希望跟她建立合作关系。2004年，她还成为北京娱乐空间文化艺术发展有限公司年龄最小的签约音乐人。杨静还没高中毕业，就有国内外好几所大学音乐系主动跟她联系，希望她能到自己学校就读，有的表示可以免试，有的表示可以提供高额奖学金。

如今，杨静已经是南通中学高三年级的学生了，她把更多的精力放在书本知识的学习上，全力备战今年的高考。说到将来的打算，杨静表示，她并不太想去读音乐学院，而是更愿意像大多数同学一样读综合类大学，因为音乐学院教的主要是交响音乐，而她的爱好是流行音乐。她还说，她从来没有把作曲当成自己最重要的事，只是当成课余爱好。她的愿望是大学毕业后去做记者，因为记者可以了解更多的知识、接触到更多的人群。

相信已经长大的杨静今后不管做什么，凭着她的钻劲，还有父母的支持，都一定会成功的！

专家点评：

余伟（心理咨询师）

故事中杨静父母的做法在以下几个方面值得家长借鉴：

1.善于发现孩子的兴趣，并进行正确的引导。通常孩子对某一样东西或事情有兴趣或表现狂热的时候，既是孩子成长的关键期，同时也是父母教育孩子的关键期，我们称之为“教机”，即教育的机会。父母要把握这个机会，千万不要“围追堵截”，而是要将孩子的热情、激情疏导到正确的方向上来。

2.善用“目标管理法”。根据孩子的兴趣，帮助孩子制定目标，然后将一个大目标分解为一个个的小目标，让孩子逐步实现，体验成功，增强自信。

3.父母在与孩子相处中，沟通的技巧极其重要。对于自尊心强的孩子，父母可以使用“激将”法，激发孩子的好胜心；对于不自信的孩子，父母要经常以认可、鼓励为主，让孩子体验到成功的喜悦、被他人认可的快乐。

4.尊重孩子的选择，正确面对“名利”。父母的价值观、人生观对孩子的影响非常深远，意义重大，身教胜于言传，你希望孩子成为什么样的人，自己首先应该成为那样的人。和谐、亲密的亲子关系是人一生的财富。

5.省略

儿歌新年好篇5

唱国语歌更自信

最爱北京麻辣火锅

出生于香港的泳儿,1990年移民新加坡,2005年在南洋理工大学会计系毕业。泳儿大学的专业看似与歌唱毫无关联,但是从小喜欢唱歌的泳儿学生时代便活跃于校园歌唱比赛,大学毕业后还在李伟菘音乐教室学过唱歌,之后回到香港,“本来打算做会计,但我不想这么早就走上朝九晚五的工作。”2005年泳儿参加了“2005年度英皇新秀歌唱大赛,”一举夺得亚军,就这样成为了英皇的签约歌手,走上了一条从未想过的歌唱道路。

此张《私人珍藏》是泳儿继2008年《多想认识你》专辑之后发的第二张国语专辑,“唱国语歌更有信心,更舒服。”由于在新加坡读书十几年就讲国语,说着一口地道粤语的泳儿直言说国语更自信。对于此张专辑,自己最喜欢其中的《原来爱情那么难》和由林俊杰操刀创作的《天使的决定》。

泳儿这次来北京宣传,正赶上了北京40年不遇最冷的冬天,说到来北京的感受,泳儿只有一个字“冷”。“这是我第二次看到雪,第一次是在温哥华。”尽管天气寒冷,但是泳儿还是表现地十分欣喜。“喜欢吃北京的麻辣火锅,今晚还会去吃北京烤鸭。”天冷不能到户外游玩,但北京的美食却让泳儿十分享受,泳儿感叹每次来北京回香港都要做很多运动,游泳或者打泰国拳击,恢复身材。

面对镜头会害羞

忠于自己最重要

身为歌手的泳儿不光在音乐上有骄人成绩,在电影上也有涉足,参演惊悚片《第十九层空间》和《死神傻了》,尽管是初次尝试演戏,但是观众对泳儿的表演给予了很大的认可。但是相对于音乐,泳儿还是谦虚地表示面对镜头会害羞,还是唱歌的好。

泳儿说话柔声细语,话不多,性格也安静、内敛。谈及创作,泳儿说只有一个人在寂静的房间才能爆发出创作灵感,有时候灵感就在一瞬间。泳儿之前自己创作的一首歌,灵感就是在刚跟妈妈吵完架时冒出来的,“可能也是发泄,所以很快就在一两个小时写好了。”身边的朋友担心泳儿性格文静在娱乐圈会比较吃亏,泳儿却坚持自我,“每个艺人性格都全是不一样的,每个人都要有自己的性格,忠于自己才是最重要的。”为人真实、自然、做事正直才最主要,这些方面泳儿是坚决不会改变的。

儿歌新年好篇6

6月保利开唱满足2008年没过足瘾的歌迷

自1985年出道至今，张蔷共发行了29张专辑。3小时的演唱会一共只能唱20多首歌，也就是说，从每张专辑中抽一首歌来唱，就能完结这场演唱会。这次保利剧院的开唱主要是唱2008年北展演唱会没来得及唱的那些歌，更让歌迷们期待的还在于陪伴她度过8年单身生活的儿子，将在演唱会现场，为张蔷创作的两首歌打碟。

张蔷说这次最想唱的歌是《请你把握》：“请你对我说你爱我永不离开我，请你好好把握千万不要错过。”这是她翻唱1983年凤飞飞的歌，把歌名《好好把握》改成了《请你把握》。虽然她说最想唱这首是因为喜欢后面的旋律，但歌词中不难听出她现在享受爱情的心态。歌如其人，刚出道她经历最红火的两年，发行了封面印着“告别歌坛绝版带”的专辑《潇洒的走》，宣告远去澳洲读书，后又回国嫁人生子，远离歌坛。但谁也没想到，隐退10年的她因为离婚重新复出；也许连她也没想到，第一段婚姻的失败，让她遇到了一个更好的男人，并在她有了一个儿子后，老天还在她的新婚姻中，给她送来了一个精灵般的女儿。

如果要细数张蔷岁月中的那些关键故事，或是翻唱、创作过的那些经典曲目，数万字都难以说明。毋庸置疑的是在1985年，人们心中都会有张蔷的成名曲《爱在心口难开》。多年来她依然坚持走都市情歌路线，唱短音，不唱拖音，远离民谣、晚会、公益路线歌曲，永远是上世纪80年代Disco曲风。可以说，她的歌唱路线，没有一个内地歌手能复制。

但张蔷现在对这首成名曲提不起多大兴趣，甚至不打算在即将到来的个唱中重温，“歌迷们实在要求的话，也许会在返场考虑唱一下吧。”

出道27年至今没有签约公司

张蔷出道两年后选择淡出歌坛去澳洲读书，除了当时和前夫谈恋爱想厮守之外，还在于当时的环境没人帮她写歌、搜歌、录歌、包装、宣传。她的成功，来源于翻唱的独特嗓音和特立独行的外在潮流（爆炸头、蝙蝠衫、健美裤），但翻唱并不是一条持久的路。她觉得厌烦，讨厌被动，即使当时她录一盘磁带能拿到1400元（那时普通人工资也就一个月60元左右）。生性直率随缘的她，又很早地怀了孕。敢嫁敢生，那个年代的媒体也不爱搭理这种“新潮”，歌坛没人帮她，她就换另一种活法。当家庭主妇10年后，前夫外遇，她被离婚，重新开唱化解忧伤，但依然没有签公司找人包装。

即使现在，跟张蔷聊天，会让记者恍惚，仿佛她刚从墙上海报走出来，一会聊完了她还会钻回去，变成那个海报中人。她没有经纪人，两个年纪相仿的好朋友帮她弄些和媒体、演唱会主办方接洽的事务。采访中，她现在的老公咸先生和女儿也来探班，因为采访地点就在他们家旁边一个咖啡酒吧。我们提出要给她和女儿合影，她没有拒绝，她先生就在旁边等着拍完照把女儿领回家睡午觉。我们聊天时，她先生跑过来：“我带女儿出来公园玩只带了100元，你给我点钱我在旁边买喝的等着。”而张蔷5岁的美人坯子小女儿，采访过程中一直粘着她，搂着她，跟她挤一个凳子在她身上爬来爬去，不时冲记者眨眼睛做鬼脸，问她什么，她都会狡黠地说：“听妈妈的。”真是让记者心生“妒意”，“这个小精灵是我的该多好啊！”

南都娱乐×张蔷

“女儿问我院里小孩怎么才能听她的，我说你嫁给总统吧！”

“我比以前年轻，是因为不孤独了”

南都娱乐：你和现在老公什么时候认识的？

张蔷：2004年吃饭认识的，那天我和一个弹钢琴的朋友吃饭，碰见他了，聊了几句就坐一桌了。

南都娱乐：一见钟情？

张蔷：不是一见钟情，我没对谁一见钟情过，是因为他对我很关心。我在那段时间什么都不缺，就缺关心。我喜欢那种过一会来一个电话，哪怕就是很简单地问你干什么呢、吃饭没啊，感觉都特别好。那种三天两天都不理吊胃口的最烦了，还得琢磨对方怎么想，多累啊。

南都娱乐：认识多久就结婚了？

张蔷：8个月，算闪婚吗？领证当天发现怀上她了（看向旁边女儿），就觉得真是太该结婚了。那天我感冒了，领完证去医院检查，医生说我肚子里有个Baby，（又看向女儿）你怎么来啦？（笑）

南都娱乐：那天怎么庆祝？

张蔷：那天晚上我们去吃意大利菜了，两个人一边吃着意大利面，一边碰杯说“祝你长寿”，我们把意大利面当长寿面了。反正我们老了也得面对面吃，不知怎么就说出“祝你长寿”。后来也没办婚礼，什么都没办。

南都娱乐：他哪儿吸引你啦，把单身这么多年的你给拴住了？

张蔷：他是青岛人，在北京20多年，当兵出身的，感觉很踏实吧。他比我小1个多月，虽然他很关心我，但我觉得我照顾他多一些，他给我说几句好话就行了。

南都娱乐：他和你在一起之前结过婚么？

张蔷：结过，但我和他都不聊，也不问以前的情感。我要跟他说我的过去，他不爱听。每个人都有过去，打听那么多，只有自己受刺激。你问他多爱之前那个女人，多没劲啊，像我们这种比较真诚的人，当年爱的人都是真的，只是因为各方面有些问题分手了。

南都娱乐：再婚时候，前夫知道吗？有没有祝福你？

张蔷：应该知道吧，但没有祝贺我。我也不想走回从前，因为是好的话就不会分手。我和前夫还是好友，先生和前夫也有通话，因为我儿子嘛，只不过没见过面，其实都没什么。

南都娱乐：儿子对你再婚有提出意见吗？

张蔷：我再婚儿子16岁，他无所谓。女儿出生第一次从医院抱回家，就是儿子抱回来的，他捏捏妹妹的脚说，“妈妈，怎么这么小？”我就说你这么大时也是这么小。儿子和我关系像姐弟，现在长大了男人了，很多话没和我说，都和女朋友说去了。

南都娱乐：经历了离婚、再婚，现在对女性的生活有新的看法吗？

张蔷：我不认为离婚就是一种挫折或不幸，两个人在一起不愉快的话，离婚不是一件挺高兴的事么？我19岁就结婚了，20岁当妈妈，当时怀着特别神秘的心情结婚，也会想还没玩够呢，怎么就有孩子了呢？我觉得女人应该结婚，不管经历什么，都该有个幸福和谐的家庭，这对女人心态各方面都有好处，就像现在很多人说我比以前还年轻，是因为我不孤独了，所以我好了。

“女儿不让我离开，说妈妈你的飞机半路会没油的”

南都娱乐：以前你是特张扬的人，爆炸头、健美裤、蝙蝠衫，现在倒变得淑女，还有点害羞。

张蔷：性格转变还得感谢我前夫，他老压制着我管着我，以前话很多，也爱大笑，跟了他以后就被压制了。

南都娱乐：现在老公管不管你呀？

张蔷：管啊，不许我穿太性感暴露，不许我去太远地方演出啊。我女儿也管我，前两天美国华人商会邀请我去演出，他们俩都不愿意，在家里叫嚣，女儿说妈妈你的飞机半路会没油的，老公直接说不许去，我们离不开你。其实就一个星期。

南都娱乐：音乐上的事老公会帮你吗？

张蔷：基本不会，他有自己公司，是做生意的。2008年演唱会老公女儿就都没去，觉得太吵了。

南都娱乐：你是一个非常好的家庭主妇？

张蔷：哈哈，女儿老跟我说，说她将来要找一个丈夫，他们去工作，我俩在家玩。原来她是从电视上看到这句话。我也不希望女儿以后当明星太累，就希望她找个好男人当贵妇。女儿问我院里的小孩怎么才能听她的，我开玩笑说你嫁给总统吧！我儿子和女儿都没有上过幼儿园，都是直接上小学，幼儿阶段都是我在家里陪他们，所以，你应该知道我家庭主妇本领怎样了吧？也不太有人认识我，买东西可以砍价，我很喜欢这感觉。

南都娱乐：如果不离婚，你不会重回歌坛？

张蔷：是的，是实话。其实我真没想过那么多，红与不红，唱与不唱，都无所谓。既然成家了，家里需要我，不想唱就不唱了。加上刚出道那会，1985年环境，没人帮我做歌、写歌，只是在家守株待兔等着唱片公司找我录歌，虽然赚了不少钱了，但也没让我鬼迷心窍。

南都娱乐：现在年轻人能理解你的歌吗？

张蔷：他们知不知道我还是一回事呢，他们应该不会主动了解我。如果不是这次开个唱，投资方给我找宣传，我都没有宣传。现在娱乐圈都是这样，媒体宣传到了，大众就会追踪你。我也不找媒体爆料我，没精力做这事，老是跑神。要想出位的话得时刻关注自己，就像我出道那会儿老是关注单曲榜，那会儿流行打榜，现在流行偷拍。不过保持曝光率也是一种活法，我现在感情生活稳定，没时间搞这些。要是签公司，公司可能会帮我安排，但我也没签。

南都娱乐：你现在也很配合宣传啊。

张蔷：那是啊，我又没犯法，没什么不能说的，既然媒体有想问的，我就大大方方说，又不犯法怕什么呀。（笑）

“演唱会只换两套衣服，没有嘉宾”

南都娱乐：6月4号在保利的演唱会，儿子帮你打碟是个亮点？

张蔷：是啊，我都没请嘉宾。我不能说他打得多好，但他爱好这个，我们也给他买了很多设备，但不希望他去夜店工作，怕他学坏。他总觉得爱好得不到发挥很郁闷，我就想给他机会，让他过把瘾。我真不希望他成为一个DJ，不希望他去那种氛围生活。夜店我真受不了，虽然小时候喜欢。

南都娱乐：他全场都打碟吗？

张蔷：不会。中场休息后我上来表演两首自己的创作歌曲，儿子打这两首歌的碟。我会介绍一下说这是我儿子在打碟，但不会非得把他拽到台前，他比较害羞。

南都娱乐：为什么出道20多年，才想着开演唱会？会大跳Disco吗？

张蔷：我比较挑剔，年轻时也有人说给我开，但我不想，我觉得舞美灯光都到不了开演唱会的级别。2008年演唱会其实不是很理想，只是现场气氛还不错。这几年连开两场，是因为2008年很多歌没唱，大家不过瘾，专辑真的太多，这次就把2008年没唱的歌唱了。不会大跳Disco啦，大跳歌是唱不好的，就开场时小跳把。我那天去看，好位置都卖得差不多了。

南都娱乐：这次演唱会，会像2008年那场有主持人吗？

张蔷：没有，主持人是我自己。我没经历过在公众面前讲话，大家是来听歌，不是来听相声的，我要是说不出来就开始表演吧。而且我演唱会只换两套衣服，没有嘉宾。我和圈里人走动不是特别勤，大家都来看我就算了，而且要嘉宾的话也给主办方添麻烦，我不觉得有白来的嘉宾，都得给钱。有歌迷说，你就来个乐队、来杯水，我们站着听完20多首歌就得了。

南都娱乐：会上你说会唱2006年第30张“神秘”的专辑，我都找不到那张。

张蔷：你肯定找不到啦，都没上市，纯属我自己花了十几万玩票，但那张专辑真的很好听。

南都娱乐：为什么不发行啊，多可惜啊。

张蔷：因为录歌时就怀上女儿了嘛，生了她之后更没精力去弄发行了，现在也没想着再出，这张专辑适合慢慢听。我还有一些货呢，压了五六箱，演唱会主办方也和我说过要不要演唱会那天拿到保利剧院卖？我要考虑考虑。

南都娱乐：还会出新专辑吗？

儿歌新年好篇7

基于以上考虑，笔者努力尝试在品德与生活课中，准确捕捉教学契机，恰到好处地呈现“诗园”，让儿歌成为品生课堂的乐园。

一、课始激情情即生

品生课要求教师以独有的教学思维审读教材，以敏锐的教学机智展开教学，让学生成为学习的主体，让课堂焕发生命的活力。在这样的课堂中，我们不断追寻着品德教育与人文教育的和谐统一。因此，课堂上教师创设真实、具体、可感、可触的情境，能使学生体悟到生命的真实。“诗园”中的儿歌意蕴深刻，读起来朗朗上口。孩子们一边做游戏，一边传唱着带着浓浓童趣的儿歌，在儿歌中学习，在儿歌中探究，孩子们的学习积极性得到提高。

有人称童谣、儿歌是孩子成长期一份重要的“心灵鸡汤”。教材中“诗园”部分的儿歌，言辞简练，朗朗上口，充满童趣和幻想，它对儿童情感的激发起着潜移默化的作用。在课堂上合理地运用儿歌导入新课，能从课堂伊始就激发学生的学习热情，从而使他们主动地参与到课堂学习中去。

1.唤起儿童对自我的认识

愉快、积极地生活是儿童生活的主调，为儿童形成乐观向上的生活态度奠定基础。品生课堂要引导学生关注自身生活，感受成长的快乐。

例如在学习《让我自己来吧》一课时，播放儿歌《我有一双万能的手》：我有一双万能的手，样样事情都会做，洗衣裳呀，洗手帕呀，补袜子呀，缝纽扣呀，自己的事情自己做，妈妈她说我是个好孩子呀，爸爸他也常常夸奖我。听着欢快的音乐，孩子们情不自禁地拍起手来，有的还骄傲地举起双手，和着儿歌的歌词做动作，仿佛在说：“瞧，我也有一双万能的手！”在轻快的儿歌中，在孩子们的欢笑中，教师十分自然地引入了本课：“今天我们就让自己的双手当一次小主角，帮我们更好地完成这堂课，好吗？”

2.引起儿童对社会的关注

负责任、有爱心地生活是儿童应当遵循的基本道德要求，为其成为爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的公民奠定基础。在品生课上，应适当地引导孩子认识社会生活，了解社会生活中应当遵循的各种规则，感受文明生活的幸福。

例如在学习《学校里的一天》这一课时，可以用《上学去》和《放学啦》两首儿歌，把学生的兴趣很快地转移到所学的内容上来。上课伊始，出示这两首儿歌，组织孩子们一边拍手，一边诵读。简单易读、朗朗上口的儿歌，和着孩子们有节奏的击掌声，把孩子们的注意力一下子都集中到了课堂上，使他们感受到学校生活是多么的美好。这样游戏式的韵律互动，充满了童趣，让课堂的氛围变得轻松活泼。孩子们乐于读，乐于玩，对课堂产生了强烈的兴趣，为下一步的学习做了充分的“预热”，为本课时的情感目标达成做好铺垫。

二、课中悟情情更浓

品德新课程的基本特征是具有鲜明的活动性。教师只有巧妙创设学生喜欢的活动情境，并使他们全身心地投入到活动中去，充分享受活动的快乐，汲取活动中的收获与感动，才能增强学生的体验，使他们的情感得到升华。可以说，儿歌是引导儿童认识自己、认识世界、步入人生的领路人、启蒙者。在儿歌的引领下，孩子们眼中的世界，是如此的美好。如果在课堂上能巧妙地运用儿歌来透视生活的美好，感受活动的快乐，就能将孩子的情感步步引向深化。

1.循诗意，感亲情

家庭生活对儿童的成长具有巨大影响。儿童生活的空间主要是家庭和学校，以儿童生活为基础的学校生活离不开家庭生活。通过品生课，指导儿童在了解自己家庭的基础上，体验亲情，爱亲敬长，感受家庭生活的美好，唤起儿童对家庭生活的热爱。通过体验，增强生活责任感，掌握一定的家务劳动技能和培养良好的生活习惯。

例如在教学《进厨房》一课时，笔者设计了模拟实践活动：请孩子们来当小厨师，单个或小组合作，为家人配制一日三餐。对于平时“饭来张口”惯了的孩子来说，要罗列出经常吃的瓜果蔬菜的名字，大致了解它们的营养价值并进行合理搭配，难度是显而易见的。此时，教材中“诗园”部分的那首儿歌，正好给了孩子们提示：“菠菜绿，萝卜红，西红柿，水灵灵。扁豆角儿像弯月，茄子笑脸紫莹莹。白米饭儿香喷喷，馒头包子热腾腾。蔬菜、粮食营养全，样样都吃不挑拣。”孩子们体会到了学会新本领的成就感，也感受到了爸爸妈妈平时生活中对自己无微不至的照顾和关爱。在互助合作的氛围中，轻轻松松地就突破了学习重点和难点，真是乐趣多多。有时候，儿歌就如课堂中的“助燃剂”，让孩子真正地参与到活动中，快乐并收获着。

2.品诗韵，悟深情

爱家乡、爱祖国的情感教育不在于道德概念的演绎，而在于知、情、意、行的统一；不是简单地说教，而是有真实活动的体验。品生课程是以儿童的生活世界为依托，以儿童的实际行动为归宿。我们借由儿童各种真实的活动，加深儿童对家乡对祖国的了解，深化儿童对家乡对祖国的情感，培养儿童对家乡对祖国的热爱。

例如在教学二年级上册《我爱您，祖国》一课时，在播放祖国风光的课件后，请孩子们说说感受，体会祖国的大。但是对于这种地域上的巨大跨度，孩子们其实是没有直观感受也无法想象的。此时，听儿歌《我们的祖国真大》：“我们的祖国真大，北方，有冬爷爷的家，十月就飘雪花。我们的祖国真大，南方，有春姑娘的家，一年四季盛开着鲜花。东南西北的孩子，在同一个时候，有的滑雪，有的游泳，有的围着火炉吃西瓜。”再让孩子说说祖国大在哪里，他们便有具体的感受了。齐诵儿歌，通过介绍课前搜集的材料，引导学生从时差、语言、物产、饮食习惯等方面展开研究，进一步体会祖国的地大物博。此时，祖国在孩子们的心中不再仅仅是地图上一个轮廓，而是联系了他们的生活经验，从而产生由衷的感叹——我们的祖国，真大！

三、课终谙情情未了

在课堂中，孩子的情感得到激发，到了课末，教师应把握契机，引导学生把已有的情感通过外显，再次获得深化体验。用儿歌作为课堂结尾，不仅充满人文艺术的情趣和心灵关怀，还能取得最优化的教学效果。

当然，我们对儿歌的运用不应该仅仅局限在教材内，还可以进行拓展、创编。生活即教育，“生活（社会）德育”是《品德与生活》课的外延（课程资源）。笔者在教学中，把儿歌与生活经验紧密结合起来，让学生边玩边吟唱，使儿歌真正根植于儿童的生活，并为他们道德品质的升华服务。

1.巧借儿歌，升华情感

教材中的儿歌，语言简洁明白又不失形象生动，处处包含着真善美，充盈着丰富的情感因素。课堂教学的结束并不意味着情感的戛然而止，在饱含童真的歌谣中，孩子们的情感进一步深化，促进明理，从而更好地引导行为，最大程度地发挥课堂教学的有效性。

例如《我爱秋天》一课，重在引导学生运用多种感官感受秋天的特色，将自己融入大自然中。课的最后，出示“诗园”里的儿歌《果实说》，请孩子们读一读。“没有那滋养我的大地母亲，就没有我；没有那大自然的阳光雨露，就没有我；没有那辛勤劳作的人们，就没有我。漫长的春和夏孕育了我，只为送给人们，一个丰收的秋天。”孩子们在充满诗意的语言中赞美了秋天，赞美了神奇的大自然，也赞美了辛勤的劳动者，激起了孩子们的情感共鸣，这堂课也在充满温暖的人文关怀中结束。

2.巧编儿歌，启迪拓展

教学要尽可能地给学生留有更大的自由空间，以便让他们参与其中，学生是教学活动的参与者、对话者。在充分挖掘教材中儿歌、童谣的基础上，引导学生创造性地编一编，既是对课堂教学的总结提升，又是对学生能力的拓展提高。

例如在教学《欢天喜地过新年》一课时，在学习了书本上的儿歌《新年到》后，笔者启发学生结合生活实际，把自己过年时的活动编进儿歌里。学生的兴趣一下子被点燃了，稍加修改，一首首韵味盎然、内容鲜活的儿歌就诞生了：

新年到

新年到，真热闹， 新年到，真热闹，

小朋友们穿新袄。 小朋友们穿新袄。

贴春联，送红包， 团圆饭，拜大年，

噼里啪啦放鞭炮。 噼里啪啦放鞭炮。

全家一起乐陶陶。 全家一起乐陶陶。

编着儿歌，孩子们仿佛沉浸在了过新年的热闹氛围中，也感受到了不同地区各有特色的民风民俗。

小小“诗园”，悠悠童心。孩子的世界是那样丰富多彩，而我们教师能做的，就是凭借自己的教学智慧，合理地开发、利用教材资源，创新教学形式，为孩子们的成长插上翅膀，让一颗颗童心展翅飞翔！

儿歌新年好篇8

黎锦晖（1891-1967），湖南湘潭人，是湘潭“黎氏八骏”之一。他自幼学习古琴和弹拨乐器，家乡的民间音乐和当地流行的湘剧、花鼓戏、汉剧等戏剧音乐对他影响至深。他是中国儿童歌舞剧的创始人，也是中国流行音乐之父。他的教育理念深受蔡元培的“以美育代宗教”思想的影响，是五四新文化运动时期以民主与科学的观念，展开自己新音乐创作及批判实践“唯美主义”的一个著名代表人物。

在五四新文化运动时期，黎锦晖比较全面地继承了“学堂乐歌”时期的新音乐在少年儿童歌曲创作、表演及传播方面的优良传统与创作经验，注重新型少年儿童歌曲的社会作用，并融汇到寓教于乐的音乐教育实践中；同时，他也积极投身“白话文”运动，并取得了较大的社会影响力和崇高的地位，曾被“国语统一筹委会”派往上海，担任中华国语专科学校校长。在这期间，他一方面极力推动国语运动（他积极创作儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧的一个重要动机就是推行国语，他说“学国语最好从唱歌入手”，而且最好从“训练儿童”做起），并积极尝试把音乐表演形式改革与国语运动结合起来，使语言和音乐的改革发展齐头并进。

作为音乐教育家，黎锦晖对儿童音乐创作题材的选取十分重视。他曾说：“我们表演戏剧，不单是使人喜悦，使人感动，使自己愉快、光荣；我们最重要的宗旨，是要使人类时时向上，一切文明时时进步。”基于这种指导思想，他的作品尤其是歌舞表演曲和歌舞剧的题材内容，大都是通过对“爱”和“美”的描述与歌颂，向青少年进行新思想的灌输。

博爱与唯美是黎锦晖音乐作品中最鲜明的、贯彻始终的主题，用美的事物来激发爱，用博爱之心去发现美。黎锦晖笔下的爱和美，有着丰富的内涵，通过巧妙的构思，把爱和美结合在一起，用生动而形象的歌舞和音乐表达出来。

一、为美高歌

黎锦晖对于“美”的颂扬毫无掩饰，曾在《七姐妹游花园・旨趣》中这样写道：“本期完全以‘美’为主：人美、服装美、歌声美、姿势美、动作美、剧中人物的品性、行为，无一不美！……美只是美，‘爱美的人只是爱美’！至于美以外的――什么规矩啊……可没有功夫去管。能懂得这一层道理的人，必有美的知识美的心、美的人格美的情，才是一个美而又美、真正美得很的人！”在歌舞剧《三蝴蝶》的卷首语中，也有这样一段话：“我们总是爱美的、好的。人同此心，心同此项。假如有一个人，美的好的偏不爱，坏的丑的偏不嫌，那么，他不能算是一个人，乃是一个大怪物。”这简单的几句言论，彰显了他对“艺术美”的独到追求，以及他至始至终贯彻在音乐教育中的“唯美主义”理念。

这种“唯美主义”首先表现在音乐的形式上，他凭着丰富的民间音乐素养和汉语音韵学功底，继承、发展民族乐舞的传统，秉承“中西合璧、雅俗共赏、改进俗乐、创造平民音乐”的主旨，以新颖、实用、普及为准则，歌声足以震动黎民心魄，舞美足以吸引大众眼球。

但是，黎锦晖并不仅仅注重为艺术而艺术的“唯美主义”形式，而是以大众喜闻乐见的美轮美奂的形式引导大众对美的追求。他不仅对美的内涵的理解十分具象，而且对美的宣教更加直接：以人的爱美本性为出发点，着重培养少年儿童对美的正确认知及表达美和创造美的能力。

二、大爱有声

黎锦晖的创作实践明白无误地昭示出他对于国家、民族命运的牵挂，其儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧创作大都基于“改造国民性”的理想，并将这一理想付诸“自觉的审美文化建设”。

在他的作品中，有的赞美纯洁无私的亲情，有的歌颂可贵的友情，有的启迪儿童对自然界小生命的怜悯之心，有的讴歌光明、自由、平等。他的多元化歌曲创作包含了世间各种“爱”：儿童歌曲、爱情歌曲、田园牧歌以及爱国救亡的抗战歌曲（抗战期间，他出版《抗日三字经》，创作发表爱国歌曲数十首，其中如《中华民族战歌》、《十里送夫》）等等。这些包罗万象的爱的因子汇聚成的，便是黎锦晖力图追求的“博爱之心”。

解放之初，黎锦晖一直背负着“黄色”十字架。“百家争鸣”之际，他曾要求重新考虑他的《毛毛雨》、《葡萄仙子》等是否沾有“黄色”，但终未有人敢作正面回答。尽管当年黎锦晖所写的情爱歌曲，多为情非所愿。他有“十不写”的准则：唱的不写，猥亵的不写，“三妻四妾十美图”不写等等。但为了事业，他又不得不生产一些“卖身”之作。比如“明月歌舞社”曾因经费紧张而一度向米店赊账，险些被米店老板告到警方。为了筹钱，黎锦晖只得到英商百代唱片公司，按老板要求违心写歌，以“风花雪月”为演员换米换肉。又如赴南洋演出，因经营不善，歌舞社竟无回程路费，他只好向国内“卖歌求款”，在半年内写出百余首恋爱歌曲，以稿费把演员带回祖国。今天，岁月涤净蒙尘，回首当年那些被判十足色情的如《桃花江》等一首首恋爱歌曲，无论其出发点还是落脚点，她们同样是为爱而歌，情动三江。

黎锦晖音乐爱之心集中表现在他所推行的“平民音乐”教育理念中：在黎锦晖的眼中，但凡“人格平等，职业平等，权利平等，义务平等”的人都该受到平等对待，都该享有同等的受教育机会。因此他做了大量的音乐实践，对不同的受教人群因材施教。

黎锦晖曾经兼任了中华书局国语文学部的部长、主编，出版过大量优秀的儿童文艺读物，真正抒发了他对于祖国未来“厚爱”的寄望。其中最突出的是1922年4月6日刊的《小朋友》周刊，这是一份提倡儿童文学美感熏陶与音乐、美术、游戏相结合的儿童读物，以“陶冶儿童性情，增进儿童智慧”为主调。内容丰富多彩，包括歌曲、图画、故事、谜语、戏剧、笑话、小说及小朋友们自己的作品，出版之后风行全国。

黎锦晖的儿童歌舞剧代表作――《麻雀与小孩》1921年首演，这是他写作最早、修订时间最长的一部儿童歌舞剧，表现了一个顽童出于好奇心将一只活泼可爱的麻雀诱骗到家中，关进了笼子。小麻雀的妈妈前来寻找孩子，拳拳的母爱之心感动了小孩，他认识到自己行为的错误，遂放掉了麻雀。该剧歌词全部采用口语，动作由模仿生活常态而来，将儿童道德品质的培养隐含在生动感人的寓言式故事里，不啻为一部“爱”的音乐教育的力作。他在《明月之夜》的剧本中写道：做“人”是很好玩的，因为每个人都可以拥有一样宝贝，就是“爱”！有爱，就有快乐。

我们怀念黎锦晖，最主要的是他的作品对社会产生了积极的影响，在我国近现代音乐史上做出过开创性的贡献，特别是开创了近现代儿童歌舞音乐事业。今天我们依然重视和研究黎锦晖，更因为他在音乐中推崇的“唯美”和“博爱”足以沾溉后人心田。尽管他生前身后毁誉相随，但他的成就足以万古流芳。