微微电影范文

微微电影篇1

关键词：微电影；发展策略

在这个微博，微小说......各种“微”元素盛行的时代，微电影也应运而生。就像它的名字一样，作为网络短片和传统电影的衍生物，已经来势汹汹，成为网络视频平台最大的推动力。微电影虽然火热，但似乎还没有微博的普及度高，中国微电影市场现状还是不容乐观，还需要一个过渡期来筛选。研究微电影的古往今来，更有利于今后微电影的全面推广，使微电影的受众群体不再局限，让更多的人接受并参与其中。

一、微电影概念的界定

微电影，即微型电影，又称微影。微电影是指专门在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒－300秒）放映、“微（超短）周期制作（1－7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千-数千/万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。微电影最初走入大众的视野，与“网络视频”、“网络电影”的兴起有着一定的联系。早期，网站经常一些网友原创的搞笑视频，引起不小的轰动，像2005年胡戈的《一个馒头引发的血案》；诸如此类的作品都应该是微电影的率先尝试，只不过他们并没有明确提出“微电影”这个概念。2010年末，被称为史上第一部微电影的凯迪拉克广告片《一触即发》， 开始真正让微电影风暴“一触即发”。微电影盛行网络并非空穴来风，而跟其独特的传播特性有着至关重要的关系。在这个网络时代应运而生的微型电影，不再是高不可攀的影视界大腕的专利，而是大众共同的“宠物”，只要拥有简单的摄影设备和处理工具，每个人都可以做编剧、做导演，只要有兴趣和愿望，每个人都可以做主角、做配音。作为一种“平民媒体”微电影以其简单性，大众的开放性，吸引了越来越多的实践者，它的低门槛与参与互动性适合了新经济时代，人们追求精神自由和互动体验交流的诉求。微电影与传统的电影相比，更注重与受众的沟通交流，将影视媒体与新媒体相互融合。以搜狐视频为例，搜狐视频“七电影”在启动初期就没有从传统思维模式出发，使用“大牌明星主演”的噱头来操作，而是采取了“让明星做导演”的概念，从根本强调了创意者的重要性。在制作过程中，几位参与“七电影”的“星导演”们频频通过微博与网友互动，或征集剧本灵感，或与大家分享创作感受。在这个过程中，网友们会帮“星导”们出点子、给他们加油鼓劲，从始至终地参与到了这个创作的过程之中。而这种参与性和互动性打通了“创作者”和“观赏者”的隔阂，使受众在传播中享有一定的主动权和表达权，极大的焕发了他们对媒体的热情与亲近感，从而提高了影片的收视率与口碑，促进了微电影的发展。

区别于传统电影或者网络电影，微电影一个重要特征就是传播渠道多彩多样，除了传统的院线、电视、网络等，微电影还可以通过3G手机、移动电视、便携式视频设配等进行传播。观众不仅可以通过门户网站、视频网站等观看微电影,也可以通过手机访问WAP网站或手机客户端浏览微电影。与此同时，观众还可以随时随地通过公交移动电视接收微电影信息；这些都是传统电影无法比拟的。

二、浅谈微电影的发展策略

1.结合广告创收益

盈利问题一直是影响微电影发展的病因，要想微电影的发展有个良性的循环模式，只能依靠植入广告的方式收回成本，微电影目前已经形成了一个完整的产业链条，广告收入是微电影的主体收入。而微电影的广告又分广告客户专门定制的微电影和有广告植入的微电影两大类。广告客户定制的微电影是主流，平均每部微电影，广告客户的花费为20万-30万元。网站全程负责从微剧本创作、演员挑选、影片拍摄到最后微电影宣传推广等全部的事项。而近来的百事“爱回家”等系列的微电影、益达木糖醇“酸甜苦辣”微电影，就是把广告和微电影很好的结合，既宣传了产品，又有强大的资金支持拍摄出优秀的引人入胜的微电影。

2.相互扶植，培养微电影人才

名导名演员在微电影中占据着制作权，主动权。这样长久下去，有真才实学的微电影“草根”们，很可能就随同自己绝佳的创意和才华，一同沉默下去，阻碍微电影的发展，我认为微电影理想的发展模式，不应该是名导因为资金的充足而越拍越多，但并非有上佳之作。“草根”们因为各种阻碍而埋没才华。这是一种极端的微电影发展趋势。为什么不能寻求一个中间点，将二者有机的结合，正所谓的“有钱出钱，有力出力”，各自发挥自己的优势，共同促进微电影的长足发展。之前，贾樟柯监制、联想集团出品的公益微电影《爱的联想》，就采用了纪录片的手法，真实再现了“联想公益计划”支持过的具有代表性的三个草根公益团队的成长历程和感人事迹，传播微公益理念的同时塑造了良好的企业形象，这就是双赢的结果。在上海即将举办的首届上海大学生微电影节。微电影节最大的意义在于挖掘优秀的校园微电影人才，说不定，未来的某个大导演就会在这些大学生中产生，而他们的处女作，就是一部微电影。从这个角度讲，微电影又承载了鼓励国内优秀影视人才培养的意义。

3.内容为主，创意制胜

微微电影篇2

关键词：微电影；碎片化；广告

随着互联网技术的不断发展，网络促使受众间的沟通更加紧密，受众可以在网络的世界里分享所看所感，同时网络的海量信息也让人们目不暇接。加之当下快节奏的生活方式促进受众的生活日益呈现出碎片化趋式。由此也在网络的世界里刮起一阵“微风”，微简历、微小说、微博、微信等层出不穷，中国俨然进入一个“微时代”。与此同时，号称中国第一部微电影《一触即发》的出现也掀起了中国的微电影制作的热潮，不论你是专业导演还是草根，都可一展身手。从而也促进微电影成为炙手可热的电影表达新形式。

一、微电影的产生与发展

目前对微电影的定义有许多，笔者更倾向于以这种方式来定义微电影。微电影即微型电影，也称微影，是指“专门在各种新媒体平台上播放，适合在移动状态下观看，具有完整故事情节的‘微时（30秒—3000秒）放映’、‘微周期制作（1—7天或数周）’和‘微规模投资（几千元—数十万元/部）’的视频短片。”①

这样一个继微博和微小说后出现的网络新宠其实对广大受众来讲并不陌生。早在2005年以恶搞电影《无极》而出现的网络视频短片《一个馒头引发的血案》即可以看做是微电影的雏形。随后，在2010年有凯迪拉克赞助出品，由吴彦祖主演的《一触即发》则正式拉开微电影的大幕。纵观微电影发展不难看出其得力于网络传播技术的不断发展与更新。网络为大众提供了一个广阔的沟通平台，人们可以通过视频网站上传自己制作的微电影。与此同时，伴随3G时代的到来，当下的智能手机加强了与互联网的联系拓宽了网络信息的流通渠道。随时随地观看电影成为人们生活中的一种习惯。

根据中国互联网络信息中心（CNNIC）的《第29次中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2011年12月底，中国网民规模达到5.13亿，全年新增网民5580万；互联网普及率较上年底提升4个百分点，达到38.3%。中国手机网民规模达到3.56亿，同比增长17.5%。②同时《报告》还显示，2011年，网络音乐、网络游戏和网络文学等娱乐应用的用户规模有小幅增长，但使用率均有下滑。相比之下，网络视频的用户规模则较上一年增加14.6%，达到3.25亿人，使用率提升至63.4%。③由此可见中国网民基数不断扩大，而同时网络视频的使用者也在不断增加，这为微电影的未来创造了良好的发展背景。也促使更多优秀的作品不断涌现出来。

二、微电影发展之道

（一）微电影的制作

微电影在内容上短小、精悍，有的微电影不足30秒，最长也不超过30分钟。这与传统的短片非常相似。但微电影既然称其为电影，就应该注重电影的表现手法与方式，注重内容、情节、镜头的使用以及电影的艺术表现方式。以往微电影的制作团队多以草根为主，而随着微电影近期发展迅速，也促进具备专业水准的团队和公司纷纷介入，这也促进微电影在内容和制作上也呈现出专业化趋势。但不论微电影采用何种方式进行制作，内容仍旧是微电影取胜的关键所在。以筷子兄弟的《老男孩》为例，故事以追忆逝去的青春为主题，贯穿了主人公从学生时代到后来生活的种种情节，讲诉了一个个现实生活中的故事，从而勾起观者的回忆，而产生强烈的共鸣。

（二）微电影与广告碰出的火花

由凯迪拉克公司投资的微电影《一触即发》，选用了时下著名影星吴彦祖担当主演。就在这短短的90秒中穿插了谍战打斗、高空跳伞、惊险爆炸等刺激场面犹如一部好莱坞大片的制作手法。也有以广告宣传为主的微电影，例如康师傅的“清蜜星体验”系列，讲诉了12星座的不同的爱情故事，同时在影片中常常出现康师傅的茉莉清茶和茉莉蜜茶产品。由于星座一直是年轻人群们讨论的问题，而爱情更是亘古不变的话题，制作放巧妙的将二者结合，一方面反映了当下年轻人的爱情状态，同时也巧妙的将产品融入到电影中去，同时也表现该出产品能够给人甜蜜这样一种感觉。

我们可以大胆地说微电影的发展动力起源于广告，但这也让微电影在创作和表现方式上摆脱不了广告的影子。诚然，广告介入微电影能够在一定程度上弥补微电影的资金问题。但若过于注重对产品效果的体现又容易将微电影沦为成产品的附属品。

三、微电影未来之路

（一）内容为王

著名导演王小帅这样说：“微电影和广告的诉求的确不一样，既然是微电影，人家就用电影的眼光来看你的故事，看你的人物。微电影有它自身内在的规律，这一点，你们在创作和播出的过程中，应该也能感觉到。”④

其实不论是电影还是其他传媒形式，在传递信息时，都应该做到以内容为王。微电影因其时间较短，不可能给与制作者使用大段的时间进行长篇叙述。也不可能让影片中充满了长镜头和大量的留白。用王小帅的话来讲：“一个微电影不管时间有多长，但正常三分钟是一个节点，好的微电影三分钟会继续看下去，如果能坚持看到最后，网友就一定会产生转发或者评论。”⑤因为微电影主要用于电脑或者手机播放，而人们在观看电影或者视频时若没有一个具有吸引力的故事情节就较难抓住受众的眼球。并且在人们纷纷涉足微电影的现状之下，具有“创意”的故事情节成为微电影制胜的法宝。

（二）适度的与产业合作

笔者认为，在电影的创作中应该把握其中的分寸，适当的加入广告成分，可以给电影增添不少的亮点。以宝洁公司在与伦敦奥运会合作时推出的活动为例。宝洁在此次活动中推出新创作的短片，姑且也可看做笔者眼中的微电影——《为母亲喝彩》，在片中讲诉了不同国籍不同赛场上的奥运冠军一路成长的过程。而冠军成功的背后都有着妈妈默默的支持，片中在呈现这一幕幕温情的画面时加入了不少宝洁的产品，也映衬了宝洁此次活动的主题——为母亲喝彩。而为了将这以活动深入人心，在表达对母亲浓浓爱意的同时参与到公司的相关活动中去。

微电影从产生到现在一直面临各种问题，但作为媒时代的新宠，微电影为受众提供了更加自由的创作和欣赏的空间。从2010年正式开始崛起的新事物，尽管当下还不成熟。但从各方对微电影的热捧和喜爱来看，加之网络视频的不断发展和完善也为微电影的发展创造了良好的平台。而未来微电影中也将出现更多的优质影片，同时能够促进全民电影时代的到来。（作者单位：四川大学文新学院）

参考文献：

[1]李恒基、杨远婴，《外国电影理论文选》[M]上海文艺出版社，2006.11

[2]陆弘石，《中国电影：描述与阐释》[M]中国电影出版社，2002，3

[3]邱秀聪，《微博之后流行微电影？》[N].人民日报海外版，2011—08—08（007）

[4]张高伟，《论微电影的叙事艺术》[J]文学与传播，2011

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第三届北京国际微电影节由中国高校文化创意产业联盟与腾讯视频共同举办，闭幕式暨颁奖典礼上，来自高校专家、行业协会领导、投资公司等，从行业背景、资本、版权、商业及人才培养等角度对微电影进行了解读。电影节总共收到微电影影片1000余部，剧本300余部。其中来自6个国家和地区的海外影片达30余部。明星参与的微电影达50余部，商业微电影近百部，同时涌现了大量的优质公益微电影。设立的主竞赛单元“光年”奖是面向微电影领域的最专业、最权威奖项。

本届微电影节上，承办方光年时代（北京）文化传媒有限公司还与北京国际版权交易中心签约共同举办2014年北京国际微电影节，倡导发起微电影版权保护联盟，为大量优秀创作团队提供版权融资平台。同时，微电影交流交易平台光年网CEO王少东与 10余名新锐导演和团队等进行了签约仪式，目的是通过这一平台，打造一个优秀微电影创作群，形成微电影制作强势品牌。

微电影方兴未艾，需要探索的方面也很多。正如北京国际微电影节组委会副主任刘晓春所言：“微电影产业必须要有自己独有的产业模式，不能无序、无标准、无组织管理发展了。微电影一定要成为有志于电影事业发展的年轻电影人走进大电影的通道，但凡电影就一定要按照电影特有的生产制作规范流程生产，一定要尊重电影的属性发展，严格界定微电影与视频、微视频、广告、短片等的区别。这些都是我们要加以关注和探索的问题”。

4G时代的移动网络给微电影发展带来前所未有的机遇，并在各地微电影节平台的助推下引发下一轮微电影创作高潮。解决微电影版权保护，不能仅仅依靠微电影创作者（权利人）自身，政府要有更多作为，方便微电影权利方实现权利。要完善著作权法律，引入“微电影著作权集体管理”制度，进一步与国际著作权制度接轨；强化著作权管理组织的执法力度，提高盗版违法成本，真正让微电影版权发挥应有的市场价值。

链接

2013北京国际微电影节获奖作品

金手指、银手指奖

《逃离乌托邦》、《心灵的缺口》最佳传播奖

《西装剧社》

最佳音乐奖

《失忆》

最佳女主角

《加油，勃拉姆斯》孙静

最佳男主角

《微笑的拳头》蔺水净

最佳编剧奖

《致父亲》 李洋 米雪涛

最佳导演奖

《痒婚之十年再爱你》张全欣

最佳海外影片

《完美》

评委会大奖

《图腾之旗》

最佳影片

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在周末的下班高峰期，恰巧遇上城市道路最拥堵的时段。急匆匆赶至电影院，却发现等待购票的队伍已成S状。抬头一看，票价低则数十，高则上百——让人不禁感叹，在这繁华都市里生活，想走进电影院看场电影，都俨然成了一种奢侈。

能否让看电影回归一种简简单单、轻轻松松的生活享受呢？当有一种电影被冠以在这个时代极具魔力的“微”字时，人们的幻想被照进现实。

2011年，当新兴的“微电影”在网络视频、网络电影的蜕变中破土而出，很快便以出人预料的速度迸发出无限的青春活力，在网络、电视等媒体中蔓延开来。著名导演顾长卫甚至预言：微电影迟早会变成“威电影”。那么这种“微电影”到底是何物？它又有怎样的魅力呢？让我们在回顾微电影的成长之路中来找寻答案。

脱胎于“恶搞”视频

2006年有一则网络大事件：一段由业余爱好者单枪匹马制作的视频短片带给观众的震惊程度竟超越了一部投资超过3亿的贺岁大片。

这段视频短片就是大名鼎鼎的《一个馒头引发的血案》。炮制此片的作者名叫胡戈，在《馒头》之前是一个沉浸在音效世界里的录音师、制作人。

当年，由名导陈凯歌历时三年打造的《无极》号称开创了中国电影史上的投资规模之最。铺天盖地的广告袭来，胡戈决定一睹为快。然而两个小时过后，走出影院的他只有一种感受，“不太好”。一股强烈的冲动涌上心头，胡戈琢磨动手去“改”一下大片。他模仿央视“中国法制报道”的套路，串联《无极》中的经典人物画面，穿插仿真的广告，配上戏谑风格的配音、配乐——一个人、两台电脑、不过10天，《馒头》问世了。胡戈把自己的“自娱自乐”传给好友，可令他意想不到的是，在这个“独乐乐不如众乐乐”的时代里，《馒头》在几天之内已发展到人尽皆知了。在每个论坛贴吧中，在许多视频网站中，广大网友亲眼见证《馒头》的搜索排名逐渐超越了《无极》。

这是网络视频与院线电影的首次碰撞。陈凯歌险些将胡戈告上法庭，“馒头案”以胡戈的公开道歉告终，但它标志着网络视频已经成为新媒体平台上一种炙手可热的传播载体。在《馒头》之后，恶搞《夜宴》的《晚饭之真相大揭秘》，戏说《满城尽带黄金甲》的《满城尽爱黄马甲》等类似作品不断涌现，掀起网络恶搞视频的热潮。

在“草根文化”中成长

《馒头》的一夜成名让越来越多的影像爱好者看到了网络视频的发展潜力，越来越多的“草根导演”、“本土演员”参与到视频短片的创作中来。在几年的发展中，大家渐渐不满足于仅靠剪辑和拼接的制作技术，主打原创性的网络电影开始衍生成长。而当微时代来临，网络电影首次被赋予了坚实的理念和内涵，正式蜕变为“微电影”。

微电影的特质在于它的微篇幅，通常来说都在10～20分钟之间。较短的放映时间决定了它短平快的制作方式，在微电影制作人的经验中，一部片子的拍摄周期一般在一周以内，加上前期策划到后期制作整个周期也仅需一个月左右。只需数万元便能完成全片的制作成本，相比于院线电影动辄上千万、过亿的资金投入只能算是微投资。超低成本，又不需审批的微电影是面向所有人的平台，在这里你只要有一台DV，一点创意，曾经遥不可及的电影梦就能化作现实。

“筷子兄弟”当属最早涉足微电影的领军人物。这是一对朋友组合，肖央是名广告导演，独到的创意总是出自他熟悉的日常生活；王太利是一位音乐策划人，从未学习过表演，却被称为“最自然的演技派”。他们的首部微电影作品《老男孩》讲述的是一对人到中年的平凡“老男孩”，为追寻年轻时代的音乐梦想重登舞台的故事。其中有对已故歌王迈克尔·杰克逊的缅怀，也有对当下选秀节目的调侃，剧中的黑色幽默引领无数观众共同回忆起青涩的青春岁月，并为青春已逝留下唏嘘的泪水。2011年贺岁档“筷子兄弟”推出第二部微影作品《父亲》，这是一个小女孩在父爱中成长的故事，依旧没有华丽的场景、震撼的场面，但平民化的对白，颇具喜剧色彩又不乏深意的精彩桥段，令人感慨于亲情的真切、动人，影片的播出再次掀起一股“青春怀旧”风暴。

在《父亲》之后，2011年有《眼睛渴了》《青春期》《外面的世界》《最美》等数十部微电影竞相开播，影片的制作团队几乎都是一水儿的80后甚至是90后，他们用自己的幽默、讽刺表现着当下年轻人面临的生活现实、工作压力，作品在各大视频网站博得了成百上千万的放映点击率。

投资潮涌动，微电影的青春绽放

背景呈现香港著名的维多利亚港口，亚洲人气偶像吴彦祖手提密码箱现身某高档酒店准备交易，却发现已被神秘的黑衣人追踪，危急之下他从顶楼纵身一跳，在打开降落伞的瞬间利用智能系统迅速找到车辆的准确方位。汽车在高速公路上疾驰，路遇飞车党的围追堵截，火箭炮的重重阻击

惊险刺激的场面，扑朔迷离的剧情令人血脉贲张——颇具好莱坞派头、“007”风范，让人不禁猜想：这又是一部国产动作巨制？嘿嘿，你错了，剧中另一位主角凯迪拉克汽车的贯穿就是一种暗示，这是由国内大牌广告商投资的首部微电影《一触即发》，上亿元的耗资使其开创了微电影大制作的先河。

自从广电总局限娱令、限广令的出台，广告时间大幅缩短，广告价格大幅上涨。而微电影的网络走红，促使广告商找到了一种更好的宣传方式和营销渠道。相比于直白浮夸产品优点的一般性广告，微电影能通过完整的故事情节，合情合理地展现企业与产品的核心价值，让观众在满足欣赏需求的同时更自然地为产品加分。所以门槛低、分享快、自由度高等优势让众多大品牌、大企业在微电影领域显示出高涨的投资热情。在《一触即发》之后，凯迪拉克又推出莫文蔚主演的《66号公路》，OPPO手机力邀国际巨星莱昂纳多出演《Findme》，一些高投入、精制作的作品成为微电影新一批代表作。

与此同时，各大视频网站也坐不住了，连年受困于影视剧版权大战的经济压力，他们希望在主打原创内容的自制产品上建立自己的优势。于是，腾讯推出“美丽的梦”系列微电影诠释时下热点话题；搜狐找到国内七位一线男星献出处女导的“7电影”；优酷“11度青春”系列邀请了以编剧著称的宁财神、音乐才子张亚东等跨界指导；而新浪门户背靠“三星电子”，请到周迅、张静初、余文乐和黄立行演绎了“四夜奇谭”——与名牌企业的合作，实力导演、当红明星的加盟，各具特色的表现内容，在各大网站日趋白热化的竞争中，微电影的青春活力绽放。

让微电影走向成熟，别让艺术与商业本末倒置

一方面是视频网站如饥似渴的内容需求，一方面是广告商们不断加大的投资力度。现如今，微电影已经走进一个草根与精英同在，平民化与大片范儿共存的时代。然而，当我们正要感叹这种新艺术的美好前景时，一种可怕的行业现象暴露在我们面前：越来越多冠以“微电影”名号的网络短片由于缺乏足够的故事性和完整的结构，看起来更像是加长版广告。

那么，微电影的未来该如何在艺术与商业之间权衡？微电影何以成为“威电影”？

就在不久前，国内首个微电影节在北京落下帷幕，闭幕式上由徐峥领衔主演的微电影《一部佳作的诞生》再次播放。片中有一个镜头引人注目，由徐峥扮演的绑匪对着镜头大喊：“知道为什么中国电影拍不好吗？就是缺乏对细节上的审美追求，如果我们的作品没有办法走入观众的内心，没有办法打动他们，我们怎么样才能够取得商业上的成功呢？”

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一、发展现状

1、微形式，大影响。继2005年非常热播但又备受争议的《无极》之后，整合了《无极》和《中国法制报道》的《一个馒头引发的血案》迅速走红网络，虽然整部影片只有二十分钟的时长，但它仍凭借无厘头逻辑，搞笑片段得到了人们的认可，被公认为微电影的雏形。查阅以往文献可以发现，这种短小精悍、制作精良的电影是由《一触即发》最先定义的，这部营销形式的微电影是由凯迪拉克品牌联手中影集团共同打造，这部影片由著名演员吴彦祖主演，优质的制作技术，大气壮观的场面，让以“信念、创造、拥有”为品牌代名词的凯迪拉克品牌以一种微形象出现在荧幕上，从此使得百分之八十的消费者记住这个品牌[2]，让这个老品牌重新年轻起来，自此之后，越来越多的微电影问世，草根导演和演员积极投身于微电影中，不乏也有著名导演和明星从传统电影转战微电影市场，更有各大视频门户网站在微电影中争取一席之地，例如2010年优酷首次重磅推出的系列短剧《老男孩》，以青春、怀旧这一不再新颖的话题赢得业内人士喝彩，引发当代80、90后的共鸣，掀起一股怀旧风。2011年，网易也推出了微型贺岁电影，评选出《三克梦想》、《李献计历险记》、《让我留下》为年度微电影前三名[3]，并设立专门的奖项，可见微电影的良好发展现状。

2、微故事，大营销。广告营销一直紧随电影行业发展，传统的广告植入直接、直白且无趣，随着我国网民素质的提高，广大网民对强行植入的广告容忍度不断降低，几乎零容忍度的将广告通过浏览器过滤掉，所以新兴微电影的兴起也给商家带来新契机，微电影形式下的广告具有间接、委婉和幽默特点，更有品牌自身定制的DIY微电影，这种灵活性使得广大网民容易接受，并且乐于其中。总而言之，微电影方便的互动平台使广大老百姓都能参与其中，共同体验微时代的视听文化。微营销模式为品牌创造了具有当代意义的发展空间，使其逐渐演化成为一个新型的营销阵地。

二、发展趋势

微电影作为新媒体、高科技时代背景的产物，在视频数字化、网络宽松化的今天，有其自身优点，但也存在局限性，面对信息飞速传播的今天，新兴微电影将会有怎样发展趋势也是一个值得思考的问题。

1、制作技术专业化。微电影的盛行始于《一触即发》，如今已经呈现百花齐放，百家争鸣的态势，微电影发展给商家品牌和各个门户视频网站带来了新的发展机遇，但机遇与挑战并存，激烈的竞争会使微电影的制作更专业，微电影发展到今天，也已经有了十年左右的历史，在高门槛、高成本、高制作周期的传统电影面前，新晋导演几乎都会选择通过制作微电影积攒实践经验[4]。面对高门槛、新演员机会少的演艺圈，新生代的演员同样会选择微电影开启演艺事业。微电影发展到今天，将会有更加专业的制作团队和营销组织加入其中，如果不希望自己的作品流逝于爆炸信息中，就必须使自己的电影在技术上专业、场面上大气，整个行业将会日趋成熟，制作技术愈加专业。

2、内容创意化。要想在这个信息量爆炸、信息更新速度快的社会里取得长足发展、稳固地位，就必须在内容上出奇制胜，尤其是在同质化的今天，相似内容、狗血剧情、看到开头能猜中结局的影视剧充斥着人们眼球，在这个极易出现审美疲劳的视觉时代，要想抓住人们的眼球，就必须创作出有别于大众的影视作品，同样的新鲜内容多方面角度，不失为一种创意。微电影行业成长至今日，已经不能仅仅靠微型电影这个噱头谋求发展，只有有创意的内容才能获得大众青睐，所以，微电影的内容将向创意化方向发展。

结束语：总之，新兴微电影会给当今时代下的互联网行业带来竞争，但微电影也将以欣欣向荣的姿态在属于自己独特的电影之路上越走越远。微电影是这个微时代下最鲜明的标志，它凭借自己专业的制作技术，新颖独特的创作内容，与传统电影分一杯羹，营销模式下的微电影也将凭借自己灵活委婉的特点赢得更多商家认可，逐渐发展成为企业传播品牌文化的有效手段，成为被大众喜闻乐见的营销形式，微电影将在盛行的“微”风中健康发展。

参 考 文 献

[1]鲍繁.中国微电影市场的现状及发展趋势[J].宿州学院学报，2014（4）：65-67.

[2]周丽.新兴微电影广告发展模式探析[J].商，2014（18）：121-121.

[3]刘芮娴.微电影的发展趋势[J].剑南文学，2013（5）：203-203.

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一触即发

微电影到了人人都可参与的草根时代，微电影的互动性和参与性较强，只要你有兴趣、有创意，就可以实现自己当导演、当演员的电影梦。

“一台摄像机或DV，一个具有故事性的剧本，再加上剪辑技巧，一部属于自己的微电影就出世了”。微电影的低门槛进入，让众多草根的电影梦变为现实。

作为传统电影和网络视频结合的衍生物，微电影有着独特风格。拍摄周期短、播放平台广、传播速度快、操作便捷、贴近民生，容易引起网友共鸣，微电影一诞生便吸引了众多目光。

有人说，网络成就了微电影。由于网络视频同质化竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，以提升原创能力。在这种竞争环境下，拍微电影是一个很好的选择。对于创作人而言，微电影成本低，其灵活性和投资决策的风险都可控。

看到微电影的多元化形式，一群人怀揣着梦想纷纷试水。电影爱好者买来DV机，制作生活或旅游的精彩片段自娱自乐；大学生将自己的性格、优势和特长记录下来，做简历求职；创业者进来抓住时机创业，寻求商机：广告公司、影楼瞄准市场，利用自身资源和优势转型。

就像上海大学影视学院教授石川所说，微电影打破了传统电影创作中“精英”与“草根”的界限，让更多的人有机会通过影像作品表达自己。

无论是出于哪种目的，这种故事紧凑、碎片式、利于观看的新概念电影都将成为一种流行。“火，是早晚的事情。”一业内人士说。

今年春节后，微电影的热度已经从一线城市蔓延，在中原这片土壤快速生根、发芽，疯狂成长。

3月，几个80后摄影发烧友制作的郑州版微电影《爱在传递》，传递出对郑州的热爱。虽然抹不去复制的痕迹，但也引起市场升温；紧接着，郑州新华建国饭店自拍微电影《红嫁衣》，以量身打造酒店品牌；河南美景鸿城置业推出的《芳邻·几许》，更是由《北京爱情故事》主角助阵，在北京举行开机仪式。

看到微电影这种新兴业态的独特魅力，郑州市旅游局计划筹拍郑州旅游网络微电影，进行创意策划与制作，提升城市形象品牌。

纵观微电影市场，其低廉的成本和成熟的技术也让电影从过去的高高在上，走到人人都可参与的草根时代，微电影的互动性和参与性较强，只要你有兴趣、有想法，就可以真正实现人人是导演，人人是演员的可能。

商业化定制趋势

从微电影诞生之日起，便和品牌推广、商业营销紧密相连。这就决定了要与市场接轨，走向商业定制路线。

“这个楼盘推小户型是吧?好。我们就列下80后喜欢的演员名单，让他去挑。他想做一系列片子，我们就从它楼盘奠基时开始拍，拍建楼过程，拍销售情况。一部时间太短，我们就分个上、中、下集。如果，他想自己演，我们就请专业导演给他上课。”

对于北京义满天下影视公司的副总经理左微而言，客户有需要就意味着有市场。在她看来，微电影最终要与市场接轨，才能推出精品，最终要走商业定制化路线。

商业定制，让她尝到了甜头：只接30万以上的项目，今年下半年已经接了35个订单，每部微电影的赢利达到20％。

从微电影诞生之日起，便和品牌推广、商业营销紧密相连。比起硬广式的营销，微电影兼具商业营销与电影艺术，小投入、大效果，在品牌推广上更加润物细无声，力求能在第一时间博得众人眼球。

那部一夜爆红的《老男孩》就是商业定制的典型，在4分48秒内赚了不少眼泪，便是由某汽车品牌出品。《一触即发》本身就是凯迪拉克的宣传，只是加了一些剧情而已。

一些企业想在网站上做推广，但又排斥以往惯用的直白广告形式，有完整故事情节的微电影便成了他们新的选择。如此一来，微电影从构思之初，便结合广告元素进行创作。它将品牌、产品诉求巧妙融合在一个故事中，将画面深深植入观众脑海。

从形式上，这是在新媒体平台播放、适合在移动状态和休闲状态下观看的短片，从内容上，微电影更像是，或是成功进行商业营销的网络电影。

“即便观众看到最后发现这就是个广告片，也不会有太多抵触情绪，他们没掏钱观看，还有效利用零碎时间，欣赏到新锐、幽默的故事，既收获了点击率又赚到了广告收益，何乐而不为?”一家网站总监透露，该网站从每部微电影中的获利在30％左右。这个收益率几乎与上市影视公司的电视剧、电影的投资回报率不相上下。

对于微电影商业化定制，商家心甘情愿买账。

有房地产商算了一笔帐：拿20万元投放报纸一整版，优惠后按1万一版。以读者的阅读习惯，除了刚性需求读者认真阅读之外，其他读者翻到广告那一页且又留意内容的几率比较小。如果用同样的钱拍微电影，可以将企业文化和楼盘特点表现得很到位，宣传力度和效果就不一样了。

微微电影篇7

解析微电影

何为“微电影”?百度百科提供了详细的界定：专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(30秒～300秒)放映、“微(超短)周期制作(1～7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千～数千／万元每部)”的视频(“类”电影)短片。当然，随着《老男孩》等相对较长微电影的热映，微电影的时长被放大至3000秒。

微时、微周期、微投资，三“微”无疑是微电影的主要特征。与耗费巨资、拍摄周期较长的传统电影相比，微电影为主创人员提供了一个时间比较灵活、放映不受限制的“低门槛”载体；而短篇幅的内容也能让观众在短时间内欣赏到一个完整的故事或者主题突出的精美影像。微电影的到来，仿佛让每个喜欢创作的人都有了展示自我、获得社会认同的机会。但现实果真如此吗?不妨看看上述几个影片的制作模式。

《指甲刀人魔》的长度只有40分钟，但据制片人冯睿所述，短片“全部用传统、常规的电影的操作模式来操作”，包括明星的费用，“平均每一集的制作费在60万到80万，每一部分上下集，四部短片的费用加起来有400万到600万”。而《一触即发》甚至请来了戛纳电影节金狮奖得主、世界级导演Frank Vroegop和世界顶尖的专业航拍团队等。麻雀虽小五脏俱全，热门的几部微电影基本都由专业的电影团队担纲，专业制作、明星演员、巨额投入，这是常人难以企及的。即使以去年取得8700万高点击率的《老男孩》来看，尽管从导演到演员相对于其余几部略显粗糙，但其背后也有优酷网与中影集团支撑，同样拥有强大的平台优势。

营销新战场

随时观看、随意下载，面对相关人士奉上的精美短片，人们不禁要问，微电影真的是免费午餐吗?《一触即发》显然道出了玄机：在007式的电影情节中，帅气的吴彦祖和凯迪拉克SLS赛威2.0T SIDI，如影随形，通过一次次的化险为夷，汽车的高性能展露无遗。而以情动人的《老男孩》等《11度青春》系列，雪佛兰汽车的身影也经常浮现。

不同于广告，但商业的痕迹依旧存在甚至主导；不同于电影，但制作精美甚至打动人心。有人将微电影戏称为“一种拍得像电影的更高级别的广告”，不如说“成功进行商业营销的网络电影”更为恰当。微电影可以从创作之初便结合广告元素进行，由此减少硬性广告导致的观众反感，在获得投资的同时保证短片的可看性；另外，网络的平台优势和观众的二次传播，使得电影发行和营销的边际成本几乎为零，而人际传播显然比媒体推广更为可信。正如清华大学新媒体教授尹鸿所言，运作成功的微电影“可以做到让投资人、媒体、创作者、观众四方得利”。

“新媒体的出现改变了媒体的生态，随着媒体生态改变带来的是营销手段与创意思维模式的改变”，微电影大营销的轨迹正在清晰。

对于投资人来说，一次投资将达到长久的宣传效应。一方面，更为灵活的植入方式，可以使品牌内涵得到更好展现。通过《一触即发》以及随后推出的《66号公路》，凯迪拉克的豪车风范得到了完美体现。更为重要的是，众多网民的转帖和下载，使产品得到了更多免费推广的机会，而相关影评也使产品受到一般广告难以获得的礼遇。

对于媒体来说，高点击率将获得高影响力以及随之而来的广告资源。优酷网推出的《老男孩》赢得了8700万的高点击率，这不仅保证了片前贴片广告的收入，访问量的激增也使优酷在同类网站中保持了较高的吸引力。自制电影的甜头或许将激励部分视频网站加强原创，视频网站的盈利序幕或将开启。

对于创作者来说，无论明星或者草根，都有自己的可为之处。如彭浩翔所述，网络媒体给他们提供了一个不受时间限制的“发挥自己的空间”，他们在大银幕前未实现的创作理念将有机会呈现；对于演员而言，微电影“档期短，挣的钱和拍电影、电视剧一样多”，即使没有票房也不失为一桩美差。而筷子兄弟等草根，通过这样一个平台，多年的梦想得到了实现，更多的机会出现在了他们面前，眼下他们的第二部作品《赢家》点击率已突破千万。在中国电影竞争白热化的今天，与其几个大片同抢贺岁档，不如告别大银幕，或许“柳暗花明又一村”。

对于观众来说，如果广告的干扰不是过于明显，则可以免费欣赏很多精美的内容，获得启发与感动。同时，他们也可以通过影评、转载等方式对影片进行评价，通过下载的方式，在移动状态下欣赏电影，填补时间空隙。

电影微时代

从报纸到“手机报”、从博客到“微博”、从电影到“微电影”，“微”似乎愈发流行。在传统媒体时代，“大而全”是媒体、观众追逐的目标，而随着网络的出现，各种信息涌现媒体，人们已经没有太多时间和精力筛选所要的信息：花上半个小时看份报纸，花上一个小时写篇博客，花上几个小时看场电影，在时间和金钱上，似乎都成了一种奢求。我们迫切地需要一个工具来整合信息，让一切变得简单。于是，有了五分钟可以看完的手机报，有了140字以内自由抒发的微博，有了几百秒的微电影。

截至2010年底，中国网络视频用户规模突破2.8亿，在网民中的渗透率达62％，网络视频已成为人们获取电影、电视、视频等数字内容的重要渠道，巨大商机蕴藏其中。

微电影应时而生。

当然，具有商业烙印的微电影要在这个新事物频出的时代保留活力，单单依靠“微小”是难以赢得持久关注的，潜在用户再多，“内容为王”依旧是亘古不变的定律。如何在内容上做足文章，吸引大家收看，激励他们二次传播，是微电影未来发展必须关注的。

内容的专业程度。之所以称之为微电影，是因为具有普通广告不曾或较少呈现的艺术水准和内容情节。如何将企业品牌或者产品形象与内容相贴合，使演员特质与电影主题相匹配，这些都是微电影在创作之初要考虑的。除此之外，时间的短暂也要求内容本身有很好的眼球效应。在这里，不妨参考下百度百科对微电影提出的内容要求――“有意思的故事推送内容”、“有起承转合的内容桥段”，在休憩之余有意思的故事往往能让观众身心放松，“玄疑”、“包袱”更是能让大家沉浸其中，于是，广告信息能潜移默化地推至观众心中，为大家所接受。

观众的参与深度。与传统电影相比，互动参与也是微电影的一个显著特征。“我参与我快乐”，从文字到图片，再到视频，互联网为广大受众提供了多个自主参与的平台，充分体验了参与的。从主创选拔、内容征集到剧情互动、观影评价再到转发链接、奖项评选，都是互动参与的重要组成部分――正是通过观众对这些环节的逐一参与，微电影的内容快速传播，产品品牌得到推广，播放平台的广告效应相应提高，多赢的局面得以形成。

微微电影篇8

1、微电影即微型电影，又称微影。它是指能够通过互联网新媒体平台传播30-60分钟之内的影片，适合在移动状态和短时休闲状态下观看，具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-30分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。

2、2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从《失爱》、《乐珊之恋》到胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到管晓杰导演的《青春期》系列电影，以及天使投资人王利斌出品的惊悚片短片《荒野逃生》《尊严》逐渐变化成“微电影”这个词。与电影的巨大投资相比，短片不论是在拍摄设备，资金，团队，流程等方面都有较低的要求，适合电影专业院校毕业生的实际操作需求。

（来源：文章屋网 ）