在教学实践中对动画教学的一些思考

摘 要 动画是一门视听的综合性艺术，是社会发展的产物，作为一种传播媒介，如今已然成为某种主导时代价值观的工具。动画绝不仅仅是消遣，它对当代社会造成的影响比我们想象的要深远得多，特别是对于少年儿童来说，在潜移默化中开始了动画主导的成长方式，由动画帮助他们形成价值判断，形成某种欢笑的权力空间。动画已经深入在我们生活中的方方面面。

关键词 动画教学 探讨 教育模式

随着现代社会的迅猛发展，陆续有新的事物诞生，动画界也同样如此，在上个世纪甚至更早，只有相当简单类似于剪影效果的动画作品，到后来随着技术和形式逐日发展和丰富，衍生出种类繁多动画形式。虽然动画形式和风格多样化，动画技能在不断的探索和提升，但是仍然在高校里存在一种貌似很矛盾的现象。一方面，学生就业难，另外一方面，就业单位招聘难。这种具有戏剧化的矛盾现象背后引发我们对高校动画教学的思考。究竟什么样的动画教育能培养出满足国内动画产业的的发展要求，满足市场需求呢？这需要我们去深入研究和分析出最佳解决办法，我们有必要去探讨合适这们学科的教学方法。

一、分析我国动画教育现状

目前，我国动画专业的建设和教育还在探索阶段。而且，随着我国几所高校在动画专业的课程设置上，不同程度地存在着偏重技术而轻视学生全面文化艺术修养的倾向。从当前中国动画事业的总体状况看，我国最缺乏的不是普通动画制作人员，我们缺乏的首先是具有较高文化底蕴、艺术修养和创造力的动画专业人员。

随着动画教育的开展，问题也随之而来，首先是教学质量问题：目前我国动画教育尚处于探索阶段，大规模地招生如何保证教学质量、真正达到预期的效果，是一个应当引起足够重视的问题。现今，我国几所高校在动画专业的课程设置上，存在着注重技术轻视理论的做法。而我们要培养的是具有艺术修养的综合性动画人才，能够满足社会的需求，和市场接轨。

二、挖掘学生的潜力，激发学生的学习兴趣

实践证明，当学生对学习有兴趣时，就会对该专业有更强烈的求知欲望。只要学生就愿意学，就能够学得更好、学得更快。其实很多老师也明白这点道理，但是真正在教学实践中，却比较容易忽视。动画其实是一个很很辛苦的专业，如果没有兴趣的话，觉得该专业枯燥，累。有的学生在接受这个专业前，还挺有兴趣，真正从事这个专业后，发现工作量如此的大，制作如此的难，有的学生到最后都选择放弃或者改了专业。所以兴趣是学生学好这门学科一个非常重要的因素。教师对学生兴趣的激励作用也很重要。一方面，教师在教学过程中对所授内容的全面讲解、重点突出、深浅得当，都会有助于学生对知识的吸收，对知识学得懂、学得好，从而在客观上提高了学生的兴趣；另一方面，教师讲课应该强调学习的过程和方法，注意因材施教。教师对动画专业的热爱、激情又会潜移默化的感染和影响学生，激发学生主动学习。

三、采用研讨式课堂教学，有利于发挥学生的主观能动性

传统教学让师生在教学过程中的地位不对等性。传统教学中，教师就是知识传播者。有的教师照本宣科，有的教师即使教授中出现错误，也坚持，无论学生提出的意见对与不对。在这种不对等的地位中， 无论是教师还是学生都会被置于一种不正常的教学环境。高高在上的教师风态， 往往会失去自我的批判意识， 而以被领导者身份出现的学生， 则会逐渐丧失主观意识， 形成依附性人格，这样会极大程度的影响学生主观能动性的发挥。随着社会的不断发展， 传统教学模式的弊端日益显现， 它不仅科学的教育方式，也对培育具有现代特性的主体性人格的学生大大不利。

随着动画教育的探索和实践中，传统的师生角色发生了变化， 教师一言堂的格局被打破， 教师以平等对话的方式与学生一起交流和探讨问题， 学生也可以公开质疑教师的观点和主张。在研讨式教学中， 教师和学生的地位有了科学的定位， 即教师是教学过程的主导， 学生是教学过程的主体。在研讨式教学模式中， 教师可以从学生那里获得学术灵感， 学生则可以彰显自己的主体性， 形成强烈的知识探求欲望， 并在教师的启发下发现问题、解决问题， 从而提高自己的综合能力和素质。

目前该教学模式在本科教学中使用得比较广泛， 并取得了积极效果。本文将结合研讨式教学的实践， 在探讨其所蕴涵的基本教育理念的基础上， 力图发展和创新其实践模式， 以期有助于增强本科教学的实效性。

在该教学模式中， 教师以学生的主体需要为基础， 借助互动教学的形式， 合理利用各种教学资源，以达到发挥学生主体作用，培养创新能力的目的。

四、加强对动画教学体系的的合理安排

在课程体系的设置方面，我们应该根据学生的学习的普遍规律对教学课程做一个整体的规划。学生大一、大二，应该加强学生的手绘能力的训练和掌握比较系统、扎实的动画理论。手绘基础是动画专业教学的重要组成部分，应该开设专门的手绘课程。而且在大一、大二阶段，更应该强调对基础的训练。比如可以开设动画速写、构成、漫画等课程，同时，可以开设一些动画理论性的课程，比如动画理论、动画史等课程，对提高动画能力有一定的理论基础。任何一门学科的学习、实践都需要本门学科理论知识的学习，没有理论知识做指导就如同没有打地基的房子一样，不牢固，难以学好。学生大三、大四，主要重点应该在学生的实践创作中。在这个阶段，可以开设一些专业的课程。这个阶段也是非常关键的阶段。学生在这个阶段里，力求创作出比较优秀的动画作品。同时，还可以开始一些相关的动画软件技术的学习，比如MaYa、Animo、Flash等课程。有前面一个阶段的理论的铺垫，然后有一定的理论知识做基础，这个阶段就是出成绩的时候。学生在这个阶段应该努力做出两到三部比较优秀的动画作品。

学生在这个阶段进行动画创作还可以结合两个方面进行。一个是结合比赛，另外一个方面是可以结合项目实践。实践教学是学生在校期间与社会实际接触的最好机会，搞好实践教学对培养学生的学习目的、学习意识、学习方法以及专业技能、就业意识等方面具有重要意义。

作者简介：

王睿（1981—）；讲师；四川资中人；从事影视动画方面研究。

王茜濡（1977—）；讲师；四川资中人；从事影视动画方面研究。