试论歌唱表演中的心理因素

摘 要：心理学是研究人的心理活动规律的科学，心理现象是脑的机能在认识活动、情感活动和意志活动对客观现实的反映。感觉和知觉、表现和思想、情绪和情感、需要和兴趣、爱好和能力、意志品质和性格特点等，所有这些都是属于人在心理上表现出来的各种现象。这些现象总是有规律地依存于每个人的学习、工作及生活中，那么歌唱也不能例外，同样也受到各种心理状态的支配和影响。

关键词：歌唱；表演；心理

在歌唱表演中演员的心理素质十分重要。当歌唱者登上舞台的那刻，谁也无法预料是否发生意外。因此，歌唱者在演唱中有一定的紧张感是很正常的，也是难免的。但过度的紧张或惧怕等不良心理是十分有害的，会直接影响到歌唱的水平和表演效果。因此，建立一个良好的歌唱心理是一个歌唱者必需的，如何建立一个良好的歌唱心理呢？

一、掌握技巧、精选曲目，提升自信心

具备扎实的演唱技巧是演唱的前提，运用正确的、科学的歌唱方法演唱歌曲，所谓“艺高人胆大，胆大人艺高”。歌唱者只有勤学苦练歌唱的基本功，掌握高超的技艺，才能消除精神紧张、减轻心理压力。如果歌唱者掌握的歌唱发声技巧还不能达到运用自如的程度，上了台，对自己是否能够唱好，就会心里没底，越担心“唱砸”，心情就会越紧张。

现在好的、动听的歌曲有许多，因此选择歌曲的范围也就广了，但要选择适合自己嗓音条件的歌曲，千万不要盲目追求难度，歌曲再好听、难度再大，但不适合你，得到的效果反而会越糟糕，并且有时候还会使歌唱者的嗓子受到不良的影响。所以，选择歌曲要做到心中有数，就会增加自信。

歌唱自信心不仅仅是歌唱者在舞台上成功展示个人艺术才能和再现声乐作品艺术魅力的关键，更是人们从事歌唱学习的重要条件因素。因此，在歌唱学习中，我们既要注意培养歌唱者的演唱自信心，同时，又要注意避免和防止盲目自信和过分自信的现象出现。盲目自信和过分自信是建立在对自我能力不切实际的夸大评价基础之上的荒谬行为，体现为一种骄傲自大或虚假的自信心。歌唱者真正需要的是质朴的自信心，也就是能够正确地估计和一分为二地、恰如其分地评价自己。

充分自信是征服听众的基础，要彻底消除所有的焦虑情绪、负性思维，始终保持积极的心理状态，以满腔的热情和坚定的信心去迎接挑战，以发挥出自己最好的歌唱水平。

二、注意音乐情感的表达，用心去歌唱

歌唱艺术是人声与语言文字相结合的艺术。我们应该学会怎样理解歌曲的思想内容、表现手法，以及词曲作者。对歌曲的时代背景有个全面的了解和分析，再进行适当的处理。把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声、声情并茂的境界。

当每学一首新歌时，应该怎样来处理歌曲呢？首先应对歌曲的内容、风格、速度、力度、表情术语、节奏、节拍、旋律线的起伏以及调式调性，曲式等方面进行分析和处理。通过对歌曲的分析和处理来增强演唱者的形象思维和对音乐的感受力，才能把歌唱得更好。

在演唱歌剧时，除了对唱段内容和音乐进行分析、理解之外，还要对整部歌剧的故事情节、人物关系、错综复杂的矛盾在事件中的发展以及自己扮演的角色在剧中矛盾的作用进行分析，以便更准确地把握戏剧发展、矛盾冲突的节奏，更深动、更深刻地表演人物形象，刻画人物性格。

歌唱艺术的灵魂是表达人的思想感情。不会表达思想感情的歌唱者只能算做“歌唱匠人”。在处理歌曲时应以一丝不苟的精神细心体会、琢磨歌词内容思想感情的深刻含义。用你的心去想象，用你的情去歌唱，真真切切地投入到歌曲中，才能把自己所要表达的情感传递给听众，使听众动之以情。

三、注重“舞台实践”，强化舞台意识

舞台演出是一门综合艺术，舞台经验对于演唱的效果尤为重要。一个演唱者的水平可以说一半是通过课堂教学、平时教学得以提高的，而另一半则是通过舞台实践得以提高的。观众的刺激可以使学生产生强烈的演唱欲望，这是课堂教学无法代替的。

但在现实生活中我们经常会遇到这样一些情况：有的歌唱者在上台之前就已经感觉到心跳加速、心慌意乱、躁动不安；有的在演唱过程中，也常常会感到不是气息上浮、口干舌燥、声音嘶哑、情绪亢奋，就是串词忘调、出现记忆空白或缺乏情感交流。种种情形都是因为缺乏“舞台经验”的表现。

“舞台经验”的不足就会造成“怯场”，造成“怯场”的原因有很多，也很复杂，主要是技术不熟练、思想负担过重、临场经验不足，这三方面原因。无论是什么原因引起“怯场”都将影响演唱的质量，破坏演出效果。一旦演员在舞台上“怯场”，就会导致信心缺失，在完成难度较大的作品时，必然力不从心；“怯场”能使演员降低，甚至丧失创作欲望和表演热情，如果在艺术表演上出现了重大失误则会给歌手的心灵和以后的艺术发展造成打击。

因此，作为演员应该多参加一些“舞台实践”，并保持良好的心态，正确对待失误与挫折，不断在舞台实践中找到心理、生理上的平衡感。反复实践体验，方可熟能生巧、脱颖而出。

四、注重文化素质，提高艺术修养

注重自身的艺术修养，全面提高音乐文化素养，是有效预防不良心态发生、真实发挥演唱水平的一个最关键的方面。唯此，才能做到上述四点，从而提高自信心，准确的理解音乐和表达情感，进一步完善自己的音乐表现能力。

一般情况下，演唱者对歌曲的理解越全面、越深刻，越利于提高表演效果。而要达到对歌曲理解的全面、深刻，就必须自觉读书，努力提高音乐文化素养，对歌曲创作背景，作者创作意图，以及曲式结构，歌曲的高潮、表达的情感、歌曲的风格等都要有一个全面的理解。要做到这些就必须提高个人修养，从而更有效地提高演唱的艺术表演能力。

总之，良好的歌唱心理素质，有助于利用自然平和的心态克服紧张、慌乱的情绪，是一种自我征服的过程。只要我们对表演活动有充分的思想准备和了解，对自己有正确的估计，保持精神松弛，保持良好的身体状态，确保情绪稳定，就可以克服紧张心理，保持最佳的临场状态。

演唱者只有不断地从各个方面去丰富自己、提高自己，保持最佳的心理状态，才能把自己的演唱技巧、艺术气质、文化素养等全面而集中地展示给观众，通过自己对音乐的理解、诠释，把最好、最动听的歌声奉献给喜爱音乐的人们。

参考文献：

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[4]韩馥荫.美声唱法与意大利语言.广东杰盛唱片有限公司，2005-10.

[5]张厚粲.心理学.南开大学出版社，2002.

（作者单位 湖北省荆州市广播电视大学）