“招财童子”的招财之路

“招财童子”是诞生于2006年的中国原创动漫形象,通过新媒体营销,迅速成为中国名列前茅的原创动漫品牌。经过6年的运营与打磨,“招财童子”获得包括“首届国家动漫政府奖”以及文化部等几十项国家级大奖,获得国内外数十项重要动漫奖项。“招财童子”以其中国风格、中国特色、中国气派、时代精神的原创中国风,传承了中国的文化底蕴,准确表达了中国的文化精神。

从荧屏上极富中国特色的原创动漫形象,到生活中随处可见的数百种动漫周边产品,一路走来,“招财童子”完成了从品牌创意到商业之路的完美蜕变。一系列喜人的授权业绩为招财童子开辟了通向财富之门,这个土生土长的中国动漫形象究竟是如何“招财”的?未来如何做到金玉满堂?本期我们邀请了“招财童子”创作人郑大治及漫域网原总经理、精英影视传媒副总经理罗嘉,为大家一一解读。

招财童子神秘小档案

名字:多多

生日:八月初八

魔法:赋予平常事物非常价值

缘起:招财童子源于观音菩萨的“金童玉女”中的金童,福生城长者最小的儿子,出生时,各种财宝自然涌出, 故名招财。手托宝盘或金如意等,有求必应,十分灵验。招财童子是幸运符,有招财、开运、纳福、缘起、必胜、高中、平安之意。招财童子住在元宝宫殿。

爱好:身为招财童子自然爱财,帮别人招来财富是其最大的爱好。

性格:童子多多是天生聪慧、机灵过人的聪明宝宝,他活泼好动,好奇心强,好热闹,对新奇事物没有抵抗力,会用些自己都不熟练的小魔法。

品牌故事

“招财童子” 招财有绝招

动漫报:当时为什么会萌生“招财童子”这样的动漫创意?

郑大治:对于“招财童子”的创作初衷,基于以下几点考虑:首先,对于具有中国风格、中国特色、中国气派的原创动漫,无论是业内专家还是普通观众,甚至外延到市场和产业链,基本上有一致的判断,那就是能代表中国的精神内核。比如梦工厂出品的动作喜剧动画电影《功夫熊猫》,以中国功夫为主题,其景观、布景、服装乃至食物,均对中国元素有全方位的呈现。面对如此丰富的中国文化宝藏,我们完全有理由创作出屹立于世界民族之林的优秀原创动漫作品。其次,影响国人生活的文化除了儒释道,最显性的文化是“吉祥文化”。节假日、婚丧嫁娶、开业庆典,吉祥文化时时刻刻如影相随。于是我们提炼出经典的中国娃娃元素,比如说抓髻、红点、刘海、肚兜集合成一个简约的、符号化的典型形象,创作出代表中国传统文化的卡通形象——招财童子。“招财童子”这样一个动漫形象的诞生,也可以说是基于优秀的中华传统文化做现代的表达。

动漫报:“招财童子”在运作过程中如何诠释“创新、品质、吉祥、幸福”的品牌理念?

郑大治:原创是中国动漫产业的生命所在,事关中国动漫产业存亡。中国动漫可创作的题材异常丰富,离开了传统文化、民族文化之根,就会使创作淹没在国际动漫的大潮之中。 品牌是动漫业的核心竞争力。没有品牌,就不可能产生世界性的影响,也就没有生命力。具有中国特色的动漫品牌,一定要具有丰厚中国文化底蕴、准确表达中国文化精神。至于“吉祥和幸福”,作为国内少有的坚持“原创中国风”的动漫公司,治图文化对中国原创动漫有不一样的解读。“中国元素不等于就一定是传统的,原创也不等于就一定只能迎合小众人群。”招财童子以中国独有的吉祥文化为根本,融入了当下最时尚元素。以吉祥文化为脉络重新构架了中国传统的仙凡体系,可以用“更幸福、更阳光、更快乐”来表述系列作品给大家带来的心理感受。在对招财童子核心理念不断诠释的过程中,我们始终如一地贯彻品牌形象的本质内涵,不急功急利,稳健前行。

动漫报:“招财童子”如何走上商业化之路?

郑大治:迄今为止,招财童子可以说是国内授权最好的动漫品牌形象,品牌授权方面,我们的衍生品达到100多个品类,触及生活领域的方方面面。我们与授权商的合作,并不是简单地在产品上贴上招财童子的形象,实现授权产品的市场认可和加分。相反,从合作一开始就配合授权商开发和设计产品,比如此次与木兰制衣的合作,我们在T恤的设计中加入了很多年轻人喜欢的元素,如爱情元素、萌元素、可爱元素等。目前,治图文化也在寻求转型升级,成为授权客户的综合服务商,对有需求的客户除了高端设计支持、营销活动支持之外,还提供授权产品的销售渠道和平台支持,实现合作方多赢的局面。

专家点评

宜借“地推”让形象更加灵动

初识大治是在网上,彼时数位国产动漫精英在聊天群里,在几年前那个热衷于动漫创业的年代意气风发,指点江山,好不快哉,唯独大治比较例外,一般情况下只发招财童子的图,不发表意见;一旦说话,那是句句到位,常把热血精英们噎得无话可谈。从那时起,我就记住了郑大治和他的招财童子,数次展会,缘悭一面。

大概五年前在沈阳出差的一个偶然机会,终于拜访了郑大治和他的治图文化。简单的办公环境和数位员工,大治热情地跟我聊起来招财童子的未来发展和衍生产品的规划,特别是他当时就计划制作的动画片,现在这个动画制作计划虽然历经波折,但终于顺利实施了。

很多动漫创业人都是非常感性的人,尤其依托一部作品或者一个卡通形象通过互联网传播出现在公众视野之中,这样的同志有着创作的激情,但往往不能沉淀,不能切中要害,要么逐渐息声,淡出视野,要么被收购后雪藏。所以,单纯从一个形象做起来的中国动漫品牌,我最佩服的,一个是招财童子,另一个是阿狸。

毕业于山东鲁美的大治恰恰是一个理性思维非常清晰的创业人,从他对知识产权的重视就可见一斑,基于此,他也在“招财童子”知识产权的诉讼中颇多主动出击,建树不少,更有许多银行、机构被迫为使用招财童子支付了不小的赔偿和版税。

在招财童子的形象上,我一直认为有个借力的因素在内,这个形象在很多年的华夏文化积淀中,其实是个半公众形象,在民间拥有很高的人气,同时外形活泼可爱,有动漫的要素,或者直接说“萌”到了老百姓心里面。所以,推广招财童子,在社会受众中,是事半功倍的事情。治图文化抢先注册了多个领域的招财童子的版权和著作权,这也是版权经营的保证,这一点,值得许多依靠形象发展起来的动漫经营者学习。

在动漫形象设计上,我还想从“招财童子”的案例上多说几句。一个动漫形象是否能够取得高额的商业回报,形象和口碑都是很重要的。形象靓丽,或者足够吸引人,足够非主流,但是其本身代表的审美格调低下,是万万不能在社会上获得普世价值的认可的;反之,如果设计流于俗套,虽可获认可,且并无风险,但充其量就是个类似文字的传播工具,并没有太高的商业溢值。所以,动漫形象的设计要考虑这两个综合因素。

谈到“招财童子”的未来,我觉得有两点需要关注,一是招财系产品的通路问题,走类似喜羊羊的泛授权还是走精品经营的专卖路线,需要大治和治图文化再权衡利弊,仔细思考;二是“招财童子”需要在摆脱符号化的努力上做更多亲近消费者的互动活动,也就是所谓的“地推”,只有这样,形象才能摆脱平面符号化的桎梏,变成更为立体的“商业形象”,并获得更高的商业价值。

让我们衷心祝愿:“招财童子”越走越好,金玉满堂!