天下之美 3D发现

2012年2月，我们《3D看天下》节目组一行抵达了《土耳其篇》的最后一站——伊斯坦布尔。

虽然工作节奏紧张而又辛苦，但是劳累远远不能冲刷掉我第一次踏上这片异域土地的欣喜与好奇。此前忙碌的一周里，我们横跨土耳其内陆，探访了安卡拉、卡帕多起亚、棉花堡和布尔萨等古迹名城，难得有真正属于自己的时间，但每天都会有很多新鲜有趣的事情发生，尤其是每每我们举起外形特异的3D摄像机拍摄时，总能吸引起街头巷陌无数双好奇的眼光，甚至偶遇国外电视台的同行，他们也会放下手头的工作，过来看个究竟……正是这些，能让我们忘记长途劳顿，沉浸在快乐的工作氛围中。

《3D看天下》是中国第一档日播的3D电视节目，有六个编导，平均每月要远赴两个海外国家和三至四个国内旅游目的地拍摄。如果把所有的经历都写下来，恐怕要写很多，就以这次《土耳其篇》为例，讲讲我做节目的心得吧。

作为节目的主持人和编导，尤其是做3D旅游电视节目的，必须要明晰三个道理：首先是3D对于电视节目的价值，其次是旅游目的地自然人文景观的展示方式，最后是我们节目要带给观众何种的审美体验。

3D影像——影视业发展的最新标杆

3D究竟是什么？或许在多年前人们对于这个问题多少有些懵懂，直到一部叫做《阿凡达》的电影在2010年1月份上映，人们才终于了解，这个曾经遥不可及的科技梦有一天真的照进现实了。记得第一次看《阿凡达》，仿佛是经历了一次前所未有的视听体验——戴上眼镜，我们看到的不再仅仅是标准的好莱坞式剧情，每一帧美轮美奂的画面更是让人自始至终带着伸手触摸的冲动。

正如《阿凡达》导演卡梅隆所说“3D将成为今后影视业发展的最新标杆”，3D领域似乎就是在一夜之间蔓延开来了：

全球两年间诞生了50多个3D卫星频道；

中国3D电视机年销量2010年12万台，跃升为2011年500万台，进而到2102年预计的2000万台；

2012年元旦央视开播3D试验频道；

根据广电总局“十二五”规划，到2015年中国将有10个3D电视频道；

伦敦奥运会将首次以3D信号播出超过300小时的开/闭幕式和各大赛事节目……

传统电视节目，绝大多数人只能通过一个平面的屏幕去了解身外世界，人的行为已经不再是对客观环境及其变化作出的反应；而随着一部部3D大片的推出，人们通过传播媒介尽可能地接近事实的愿望越发强烈，电视“拟态环境”的效应正在逐步弱化——3D技术的出现，打破了这一传播窘境,使电视重新焕发了光彩。

《3D看天下》运用全高清3D摄像机，不仅使节目中的世界具有真实丰富的色彩、光泽等外观质感，更能以特有的纵深视觉效果，将名胜景点的物理结构和时空动态逼真地呈现出来，给观众以最真实、直接的现场体验。在《土耳其篇》的《伊斯坦布尔》一集中，我们的镜头就从整个城市最繁华的地方——塔克西姆广场出发，视角始终跟随着缓慢行驶的红色有轨电车，享受时光慢慢流过的感觉：两旁的老房子是当年各国的使馆，奥斯曼风格的建筑如今已经门窗斑驳……运用3D的镜头语言，这座城市被解读成一条时空隧道，把历史和今天交汇在了一起，俘获了观众的心。

实景拍摄+动画辅助

——形象展示旅游目的地自然和人文景观的亮面

3D最大的优势就是能将肉眼所看到的事物最大程度地还原，所以在屏幕上我们看到的画面有了层次，有了生命，如同我们亲眼所见一样。因此，这无疑是3D旅游节目最大的优势之一。一档好的旅游节目不仅仅是从节目的立意、结构、主持人等因素中得到体现，回归到本质，我们依旧想问观众都看到了什么？在3D的镜头里，我们真实地记录了所看见的风景，并在后期的制作过程中最大程度地还原了现场的真实感，都说百闻不如一见，任何语言的描绘都不及亲眼目睹和感同身受所带来的震撼，在如今节目种类繁多、花样百出的时代，我们希望能为观众带来一些纯粹却也打动人心的画面，一种真正的视觉艺术。

另外，我们在节目形式上做出了大胆的尝试。受到3D动画电影的启发，我们发现动画往往具有更强的视觉效果，同时还能加入大胆的想象力。所以在节目中，我们也试着穿插主持人棚内的口播，通过主持人的表现和动画设计的结合，引出节目中的每一板块的精彩亮点，自然地完成了节目衔接，能让观众在视觉上获得更大的满足。比如，在第一集的开头，我对着镜头讲：“说到土耳其你会想到什么？奥斯曼的古老建筑？土耳其浴？烤肉？还是曼妙婀娜的肚皮舞？太多了，赶快去看一下！”——这时，在我的四周，由远及近相继弹跳出“清真寺”、“大理石雕像”、“长串烤肉”和“肚皮舞娘”的画面，效果非常生动有趣。

多元化和韵律感

——《3D看天下》带给观众的审美体验

多元化——当前大多数国内的旅游节目把目光聚焦在欧美日等发达国家，记录都市生活的吃喝玩乐，而《3D看天下》则更注重充分挖掘另类旅游目的地，揭秘一些更为新鲜新奇的景观。旅游实质上是一场精神和文化的体验，“旅”是行程景观，“游”是生活方式和人文品质。主持人和编导事先做好充分的准备，自身也要具备一定的文化积淀，满足观众心理需求的“多元化”。

比如，在拍摄搭乘游船游览博斯普鲁斯海峡时，两岸景色怡人，色彩各异的别墅临水而建，大大小小清真寺的穹顶不时闪现，诉说着伊斯坦布尔犹如天方夜谭一般的神秘。海峡将伊斯坦布尔分隔，一半在亚洲，一半在欧洲，东方和西方从这里开始对话。

由于此前做了认真的案头准备，置身其中，我录下了这段口播：“如果你看过一本小说叫《英国病人》的话，对博斯普鲁斯这个名字应该不会陌生，小说中的男主角正是被女主角颈下的这块凹处所吸引，但是他不知道这个地方叫什么名字，于是就给它起了个名字叫博斯普鲁斯。我知道他的意思啦，就是想表达这个地方很吸引人……”

韵律感——为了突出立体的景观原貌，摄像师在3D拍摄的过程中也往往会求稳为主。当然，也会兼顾整个节目的前后节奏统一，偶尔采用较高频度的场景切换。如此一来，画面的“代入感”自然也就获得了巨大的增强，以至于最终所呈现出的韵律，有了一种超然静美的美感，不带一丝主观的做作。对于观众来说，再也不会像过去那样产生出千人一面的“观后感”，相反地，只会在经历“虚拟的真实”之后，获得独一无二的“个人体验”。

感受：3D与我

一如卡梅隆用了长达十年的时间打造出了《阿凡达》，在3D电视产业方兴未艾的中国，这样的尝试也变得更加艰难。但我所在的三砥文化还是做到了太多第一次：组建了第一支3D一体机摄制团队，第一条为外国制作的3D影片，第一档3D周播节目，第一则3D电视广告等等，鲁迅曾说：“第一次吃螃蟹的人是很令人佩服的，不是勇士谁敢去吃它呢？”勇士难当，但至少我们的团队成为了3D电视行业上的先行者，经验教会我们可以进步得更快，自2012年元旦3D频道开通起，我们有幸地成为了央视最先确定的3D节目供片单位，而在很多次的实践中我们也开始慢慢摸索出了属于自己的道路。

3D电视对很多人而言，是新鲜的事物，是一次再去探索的过程。人们常常抱着猎奇的心态在审视它的发展，有赞誉，也同样有质疑，我想无论如何这都是一剂催化剂，刺激着这个新生的领域不断地开拓。我突然想起了西部的牛仔，一群热情又无畏的开拓者，他们骑着快马风驰电掣，威猛洒脱极了！都说他们是富有冒险和吃苦耐劳精神的人，不然他们何以成为开发西部的先锋。但在我眼里，他们也是浪漫的人，有着一颗真心，在西部广袤的土地上奔跑，追寻着他们理想中的生活。

现在，如果有人问我3D是什么？我的回答是，这是一个更需要用心去浇灌的事业，每一帧每一秒的镜头都不是简单的堆砌，所呈现的每一幅画面都来自于我们的精挑细选，我们也希望能带领着观众，欣赏3D电视为你呈现的每一道风景，一起遇见属于3D电视的未来，不仅仅作为一个先行者，同样也期待着与更多的后来者共同寻找3D的电视之光！