看春潮涌动 扬娱乐风帆

２００５年４月，河南电视台电视剧频道从本身定位出发，推出了大型赛季节目――河南省首届影视歌手大赛。作为一个新频道，如何把握自己的定位，利用活动推广品牌塑造形象，“新声带”影视歌手大赛的成功举办对河南电视媒体树立自主品牌、建设原创性节目具有某种借鉴意义。

“新声带”作为一种可持续性发展的赛季活动，在体现电视剧频道以影视剧为宣传特色的同时，也给广大歌手提供了一个展示自己歌喉与风采的平台。对于一个专业频道，通过特色活动整合相关资源，跨地区、跨行业、跨媒体，把社会当成一个矿藏进行开掘，实践证明这条路对有快速发展需求的媒体很重要。

作为比赛主办方，我们经过反复考察论证，认为搞一场这种赛季活动对频道的整个战略推广是有必要的。比赛也得到了全国影视频道委员会、ＭＴＶ全球音乐台、北京保丽经纪演艺公司等著名机构的强力支持和协助。河南电视台电视剧频道是一个刚组建不久的频道，也是第一次举办这种歌手大赛活动，客观地讲，最终效果基本满意，取得了预期的宣传目的。据统计，参加人数突破了９０００人，在当时“超女”几乎同步进行的情况下，有这么多的人参加也出乎意料。

随着活动的落幕，我们也有了自己的一些思考，笔者认为举办这种活动有几个方面需要把握。

１．必须塑造出一步登天的平民偶像。无论是专业性较强的歌手大赛，如央视的青年歌手电视大奖赛，还是业余水平的比赛，如某些企业的杯赛，都无一例外地随着比赛结束而诞生演艺新星。这种赛季节目的火爆，正因为它迎合了当代观众的审美口味，激发了大众参与娱乐的积极性。我们发现，虽然参加的歌手不像明星那样光彩照人，但他们用自己的真实和生动打动了观众，赢得了人气。

２．参加比赛者无门槛。这种平民化的比赛展现的就是普通人成为明星的过程。目前，电视发展出现的新的节目形态便是节目的平民化趋势，这种趋势让电视视角从俯视走到了平视，从明星参与阶段走到了百姓参与阶段，平民成了舞台的主角。“新声带”比赛也体现出这一点，上至七十余岁老翁，下到４岁幼童，不同地域不同职业不同层次的参与者百花齐放，极大限度地调动了百姓的参与热情。

３．全程或部分阶段必须直播。我们认识到，一个活动的成功必须依赖整个频道甚至一个台的资源。赛季活动在某种程度上比栏目更有活力和生命力、更有影响，流程中的直播控制了大众的目光。

４．明星化的评委。“新声带”最大的亮点之一是明星评委，他们以专业化的点评、明星的魅力和人性化的语言，赢得了参赛者和观众的一致好评。在这里，大赛的权威性也得到了尊重和保证。美国目前非常火的“美国偶像”更是拥有强大的评委阵容，邀请的嘉宾来自于全美演艺界，名声几乎家喻户晓，很多参与者来的目的就是为了一睹明星风采。

目前对中国电视人来说，存在着巨大压力，也面临着很多机遇。因为中国的赛季节目经过多年发展积累了经验，而“真人秀”节目几乎与国外同类电视节目同步。来自国外的最新电视节目形态不同程度地影响了我们，改变了我们许多思维。

河南电视台电视剧频道作为一个新起步的专业媒体，本着超常规、跨越式发展的战略思路，具有比较清晰的电视运作手段。因此，仅仅一年就成为河南地面强势媒体。电视剧频道较为成功的经验之一，就是完全按照市场规律进行媒体营销。把频道发展放在首位，把品牌塑造当成重点，把活动推广形成突破，以点带面，快速完成综合积累。举办“新声带”活动是频道为形象推广和产业思考迈出的重要一步棋。

中国电视在诸多媒体中的地位很微妙，一方面它要做强做大，尽可能利用自身资源更新换代完成资本积累；另一方面，它要把触角伸向其他行业分一杯羹，势必引起新一轮的市场竞争大战，形成围追堵截的局面。中国广告市场前景虽然广阔，但目前市场发展速度远远跟不上各媒体要开掘的速度，因此，如何突破瓶颈？电视人应当把视角投向更远更广阔的地方――向其他行业要更多的资源！

对媒体来说，媒体之间的竞争就是市场的竞争，是受众的竞争，更是营销的竞争。传媒在制定营销战略的时候，既要研究受众市场，又要研究广告市场。通过对“新声带”活动的总结，我们可以找出今后发展的方向，也可以有一些启示，主要是：

１．人才和团队。海润集团总裁刘燕铭说：“人力资源是公司最宝贵的资产，我们一直在努力吸纳、发展、培养和维护具有高尚品格的优秀专业人才。”

建立一支善于思考，勇于创新，能打硬仗的团队将是一个部门或一个频道取得长效发展的基础。目前电视产业的开发已经进入关键时期，懂经营、会经营、能经营的专业人才稀缺，成为各电视台快速发展的“瓶颈”。凤凰卫视之所以发展快，离不开它拥有的一支精英团队。凤凰卫视从业人员极为年轻化，它有一套严格的用人标准。他们把人的潜力运用发挥到极致，并尽可能提供一个公平的、竞争的、宽松的环境。

２．借鉴与学习。今天是信息越来越全球化的时代，一个国家、一个地区某种文化思潮和某种节目类形的出现，马上就会传播到其他国家和地区。从电视发展来看，在一个节目类型初具市场的时候，比较成功的节目必然有模仿，通过模仿复制可以使节目成本达到最低。拿来主义实际上是一种实用主义，它带来了成功的可能，同时也扼杀了创新精神或者说创新动力！因此，我们在拿来的同时，就要考虑可持续性问题，对节目的改良创新是一种必然选择。

电视节目的本土化是一项非常重要的系统工程，国外节目的引进需要本土化，创新节目也要考虑到本土化问题。

３．营销活动。实践证明，对于活动经济来说，有几个方面非常重要。一是活动的超前性，二是活动运作方式的独特性，三是活动综合效益的最大化，四是活动的最佳时机把握，五是规避风险，六是成熟的营销团队。

对于我们来说，现阶段所追求的最高层次是营销经营，更看重这种营销经营的观念是否体现在整个经营活动始终。经营一个活动并不完全是为了单纯的赢利，而是让整个频道成为一个活跃的健康的良性循环的社会机体。全方位的立体的营销经营是衡量一个机构是否成熟的标志，它更适应现代媒体竞争的需要，更适合市场开发。

４．体制创新。今后电视的发展有四个关键词值得关注：ａ．资源；ｂ．核心竞争力；ｃ．竞争；ｄ．市场。为了发展和生存，我们必须尽快完成从传统媒体向现代媒体的跨越式转变。为了适应千变万化的市场需要，在国家政策允许的一定范围内必须进行领导体制、管理体制、行政体制、媒体结构、节目制作体系等方面的变化与创新。墨守成规对现代企业是一种自杀行为，等待意味着落后，观望意味着机会的丧失，不进行大踏步跨越式发展意味着市场资源的逐步萎缩。

总之，随着电视娱乐节目风起云涌，媒体之间的竞争也将越来越激烈，抓住机遇，把握未来，用开放的心态，迎接新技术革命的挑战，用成熟的市场手段，加速电视产业发展，用沉稳的游戏规则，把娱乐经济推向一个新阶段。

编校：杨彩霞