彭丕,游走无间的卧底

在一个阳光还算得上明媚的下午，彭丕来到《环球生活》编辑部接受采访。

在见到这位新锐艺术家之前，看过他的《状态系列》作品，里面扭曲的面孔，让我禁不住幻想是一位怎样古怪脾气的大师，方可以诠释出人性中这般晦暗的纠结。

一身灰色大衣，衬衫领带整齐干净，与他之前发来的作画现场图片里，那个蓬头垢面，上身，几分疯魔，几分狂野，有点神似地狱鬼差的形象大相径庭。

几句闲聊下来，感觉他更像个学院派的学究，交谈间十分谦虚，说话间透着一种纯粹艺术家身上独有的纯真和朴实，但又透着一分孤傲与清高。再聊得深了，会觉得他实际上就像个大孩子，下巴上的山羊胡须掩盖不住他内心的热情与直率，说到自己的作品，眼里会放光，激动的情绪跳跃不已，仿佛编辑部的会议室分分钟会变成他的工作室，随时随地可以进入那种疯狂的创作状态。

“那个时候我挨了8个月。是的，8个月，我花了两万块买颜料，剩了400块就作为这大半年的生活费。这8个月我没走出过画室半步，就像过着与世隔绝的生活一样。我要把自己死死按进人性里那种最晦暗，最压抑，最接近对生命绝望的状态，然后将我在那种地狱式情愫里想要挣扎的张力表现到我的画面上。”

这让我想起了一部当年红得发紫的港片《无间道》。彭丕就像一个卧底：目标是挖掘人性中晦暗深渊里的绝望与挣扎，行动是将自己的内心完全放逐于精神世界中的无间地狱，亲身体验那种在绝境中奋力挣脱的痛苦与恐惧。

不禁好奇，他究竟是凭借什么媒介探入这种晦暗的绝境的？

“我想应该是音乐，‘死亡哥特’！其实流行音乐我也听，不过听过之后就会淡忘，只有‘死亡哥特’，它能令我的精神在旋律的激荡中产生共振，刺激我创作的欲望，就像一剂强劲的毒药，让我的精神顺流直下，坠入世界里最灰暗的深渊。”

当八个月的精神洗礼过去，这个从地狱回来的人再次走出那个封闭着一切对外情绪的工作室，他感到城市里的车水马龙，高楼林立，都给了他一种精神极大压抑的痛苦，挣脱不开。我无法想象，当一个人以隔世的决绝沉浸在一个没有喧嚣，只有黑暗和幽禁的心境中，然后再突然被掷进光线刺眼的现实里，那种心理偏差的起落，是怎样的陡峻？好像皮肉被冰冷手术刀生生划开，暴露在烈风中的剧痛。

于是，彭丕在劫后余生的炼狱后，又在探寻新的主题：迷茫。

“现实生活里，特别是年轻人，都会产生各种各样的迷茫，‘前途’、‘爱情’、‘生活’......我想通过色彩和笔触，剖析出同样在生活里游曳的无解情绪。很多上了年纪的人会觉得我的画离他们很远，但《迷失的风景》这个系列的作品却很容易引起年轻人的共鸣，我想，有共鸣就是一种成功。”