美术课的基础教育与创造力

摘要：美术课使孩子们可以自由遨游在自己的梦想中，用自己的创作来表现自己想法的课程。对于孩子们来说，他们喜欢艺术课，正如他们喜欢自己的梦想一样。对于美术课来说，到底是美术基础教育重要呢，还是开发学生想象力创造力更重要呢？这渐渐地随着美术课程标准的落实而成为美术课上值得重视的问题。

关键词：美术课 基础教育 创造力

美术课之所以作为小学生必不可少的课程，正是因为它具有独特的艺术性，可以提高学生的艺术修养，让学生在学习的同时可以领略自由想象的魅力。想象力和创造力对于美术来说是不可或缺的重要组成部分，要想充分发挥想象力和创造力不仅需要先天的天分，还要与后天勤奋的努力相结合。如何提升自身的想象力和创造力是我们教师需要深思的课题，也是必须攻克的难题。美国学者阿诺德・托因比指出：“为潜在的创造力提供良好机会，这对任何一个社会来说都是生死攸关的事情，这一点极为重要，如果社会没有让杰出的创造能力发挥出效能，那就是失职，并将会给它本身带来只能责怪自己的那种惩罚。”

当今不断发展的社会，各个地方各个领域有不同的创造力带给人们无限的惊喜，教育领域当然也包括在内。在现在的教学中，很多科目也都纳入了自己的教学目标中，让学科本身更加有深度。很多成功的教育家也把培养学生想象力、创造力推到了极重要的高度。我国新的美术课程标准也提出了创造性的重要性，可以看出美术已经在教育中占有一定分量了。作为美术教师，我们应该开发学生的想象力、创造力，让他们的想法越飞越高。

首先，美术课中对于学生的创造力培养是对他们认识艺术的存在和影响起到了指引的作用。这就要求教师在美术课中引领学生们去感触创造力的魅力，了解它对于我们的生活起到的不可忽视的作用。教育家陶行知说过：“为了生活，现代教育的标志之一是教育终身化，美术课堂教学应贴近学生生活，开放学生美术活动的空间，拓宽学生的思维领域。”让学生真正领会美源于生活，并学会在生活中发现美、创造美，这也是在说创造力对于当今学生来说有多么重要，我们作为教师就要深刻地去思考在上课的过程中如何去启发学生的创造力。笔者觉得最基本的就是要让学生懂得创造力对我们有多重要。

别认为孩子就是孩子，他们每个人都有自己的思想。美术基础教育里面涵盖很多知识，就像孩子们的手和手中的画笔，染上各种好看的颜色，把想好的充满幻想的画去画好。如果只有这些工具，可没有好的想法，或是很平庸的想法，那也是感受不到画笔的魅力和艺术的魅力。一个人最重要的就是思想，只有把他的思想提高到一定水平，才能够让他与众不同。在美术课中，要想每个孩子做到各显千秋，独具一格，教师就要更好地去激发他们更大的好奇心，更奇妙的创作欲望。

其次，创造力的培养需要美术的基础教育，要在生活中多去看去画才能锻炼出绘画能力，去为创作服务，再深厚的基本功也是为最终的创作来铺垫的。就像我们很专业的美术班出身，拥有着美术的这个能力，还不是为了实现自己的创作而去不停地提高自己的专业水平？对于学生来讲亦是如此，教师教会学生再多的美术专业知识，也是背水一战。完成一幅富有艺术创想的美丽之作，教师就要引导学生多去感受生活中的美，让学生们去了解创作，感受创作带给他们的美好世界的同时，自己也去创造作品。

还有，在美术课上教师给学生播放富有引导性的图片和作品也是必不可少的，这些直观又能引起学生极大兴趣的图片会让他们更有思路，更敢想，更会想，更愿意去尝试。儿童从小就有丰富的创造力和想象力，每个孩子天生都是充满幻想的，只要后天的培养、挖掘，就会更加突出；反之，如果在学生自由放飞自己思想的时候，教师加以阻止，或是只让学生顺着自己固定好的路线走，那么这样就会阻碍他们个性化的发展。学生的眼里可以发现很多具有天真、想象的事物，教师在课堂上多给学生们看一些创意作品，这样会大大地提高他们释放创造力的能力，更加有兴趣、有自信心去实现自己独特的想象。画笔本身就深得学生们的热爱，再加上可以自我创造，不仅提高了学生对美术课的兴趣，更让他们身心得到发展。这就需要教师在课堂上领导学生畅游在艺术的海洋中，教学生用各种方法去想象，去创造。这正是通往创造美丽世界的必经之路。

学生的创造力是独特的、丰富的、天真的。美术基础教育是在培养孩子们的基本功，让他们有了一定美术功底来驾驭自己那天马行空的想象力和创造力。美术新课标指出：“现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课应特别重视对学生个性和创造精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜力，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找出不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。”在创造性课堂中，学生们看到了自己的理想向现实转化，看到了自己的无限创造的能动性，看到了自己的实践、生活在现实中被积极肯定的力量，从而滋生出无比的喜悦和快慰之情。美术教育让学生在体验艺术时，无论是心潮澎湃地欣赏艺术，还是乐在其中地创造作品，都是身心愉悦的，快乐的，就这样美化着学生的心灵。这些也正是说明了当代教育思想是很注重创造，思想很关键，教师应该对学生的创造力进行很好的引导，进而开发出学生的创造力。

创造力在当代各个领域都有着十分重要的地位，它让世界充满幻想，充满乐趣，充满生机。古希腊的普罗塔戈说过：“头脑不是一个填满的容器，而是一把需被点燃的火把。”奥利弗・温德乐・霍母斯也说过：“头脑会因为一个新思想而伸展，再也不会回到它原来的层面。”创造力固然重要，要实现它需要安上美术基础这个左膀右臂来辅助，让学生的创造更为深刻，更为有意义。创造力是人类的永恒之梦，永无止境。于是，承担着人类艺术传递和艺术创造的艺术教育也是永无止境。创造力培养是美术教学中必不可少的一部分，对于当代的美术教师，不能再拿着守旧的绘画方法来教育当代充满无比幻想的学生，而是需要我们有超前的意识，超越的精神引领这些充满想象的小天使到达梦想的天堂。

参考文献：

[1] 丁涛.艺术概论[M].南京：江苏美术出版社，2001.

[2] 尹少纯.美术课程标准解读[M].北京：北京师范大学出版社，2002.

作者简介：

李菁菁（1983-），女，河北秦皇岛人，本科学历，小教一级职称，研究方向：少儿美术教学。

（责编 闫祥）