默片的配乐游戏

电影工业中最为重要的“电影配乐”，其实脱胎于默片现场的配乐，而随着时代的发展和音乐形式的多样化，给默片配乐也成为了现代音乐的另一种创意途径。

对于一般观众而言，欣赏默片是件很头疼的事。首先需要不少电影历史知识，还要有对导演的充分理解。最重要的是，如何打发沉默无声的放映时间?这也是观众心理上的重要障碍。

然而，电影从来没有真正无声过，最早的电影也通常有乐手的现场即兴伴奏。随着有声片的出现，默片逐渐退出舞台，但从现代音乐的角度去挖掘默片素材的潜质却成为一个新兴的多媒体艺术形式。

10月22日晚上21：30，地点是南京大行宫广场的“德国大道”露天音乐节。这已经是“德中流行音乐盛典”的第四天了。银幕上放映的是德国导演阿诺德・范克(Dr.ArnoldFanck，1889～1974)在1920年代的经典默片《圣山》，黑白影像里冰雪凛冽、海浪翻滚，耳边听到的却是德国的两位DJ安迪・塔希曼和哈内斯・塔希曼的电子配乐，加上器乐演奏家莱奥波德・胡尔特的齐特拉琴伴奏。刹那间，跨越两个世纪问80年漫长的时空痴缠纠结。

《圣山》的静默年代

上世纪20年代是德国电影的黄金时期，其间流派纷呈、人才辈出，“松绑的摄影机”的使用与影片字幕的简化乃至摈除，是德国乃至世界电影史上的重大革新。英国电影史家鲍尔・罗塔说：“二十年代中期，人们通常都向德国电影看齐，一部新上演的德国电影足以抵消20部美国大型影片在伦敦首演的影响。”

在表现主义电影、室内剧电影、先锋电影等诸多电影流派中，阿诺德・范克的“高山电影(Mountain Films)”是默片中值得一提的重要派别。所谓“高山电影”，是指用电影表现“回荡在崇山峻岭间的史诗之歌”。范克是地质学博士，一战后他开始拍摄纪录片和动作电影，出于对自然的热爱，他常常取景于层峦叠嶂中，这种类型的电影迅速在德国流行起来。

《圣山》是“高山电影”中的代表作，它几乎没有什么情节，舞蹈演员和登山英雄的爱情故事看上去仅仅是为了把镜头串在一起而存在的线索而己，影片中充满对云层、冰河、影子和大海的特写。阿诺德・范克运用了大量的逆光镜头，在实景拍摄冰和雪的时候还采用了当时先进的摄影技术，令《圣山》的镜头充满了诗意。和《圣山》无法分割的另一位人物就是女舞蹈家的扮演者莱尼・里芬施塔尔。里芬施塔尔是学舞蹈出身的，有一天，她在等地铁的时候，瞥到月台对面的一张电影宣传海报――阿诺德・范克的《命运山峰》，这张海报启发了她，她找到了导演，说她想在下一出戏里演出。于是，《圣山》上映后大获成功，里芬施塔尔在片中的力量与信念超越了“女性、性感”的范畴，也让这一类以英雄为主角的带有原始神话色彩的德国电影风靡世界。

而这次在2007年的“德国大道”上为默片《圣山》带来全新音乐肌体的音乐家是塔希曼兄弟(Andi Teichmann＆HannesTeichmann)和莱奥波德・胡尔特(LeopoldHurt)。塔希曼兄弟来自德国的里根斯堡，他们是德国电子音乐的代表人物。胡尔特是位作曲家，同时也是一位齐特拉琴演奏家。齐特拉琴是一种源自阿尔卑斯地区的传统乐器，在现场演奏时和电子音乐融合在了一起，会产生一种不寻常的声音效果。他们把阿尔卑斯地区和斯堪的纳维亚地区的民歌结合在一起，创造出丰满的音色效果，也制造出了一种非常奇特的曲式结构。深邃之外还带有一点讽刺意味，也令这部经典默片《圣山》焕发生机。

默片和音乐的再创作

所谓默片，并不是完全“沉默无声的影片”，第一张默片配乐唱片早在1916年就已经公开出版。到了今天，以不同音乐人对经典默片的私人化理解入手，将那些无声的胶片配上或即兴或传统的音符，似乎更能体现电影艺术多元化的精髓所在。很多默片都有后人配乐的诸多经典版本流传下来。

2005年5月在上海大剧院主办的第一届德国文化周上，《大都会》就曾被现场配音放映，并作为文化周的闭幕演出，盛况空前。再之前，2002年1月在香港举办的“弗利茨・朗格回顾展”上，《大都会》的修复版本放映请到了德国的詹玛曼乐团作现场伴奏。著名音乐家卡尔・戴维斯(cari Davis)也曾在1980年为法国默片大师阿贝尔・冈斯(Abel Gance)的巨作《拿破仑》配乐，此项工作为他赢得了法国文化部授予的艺术和文学骑士勋章。著名的音乐家肖斯塔科维奇也是前苏联默片配乐的先驱人物，他为众多经典的默片演奏乐曲，其中的《马克西姆三部曲》、《皮罗戈夫》、《易北河会师》、《攻克柏林》等都已成为传世之作。

随着时代的发展和音乐形式的多样化，给默片配乐的音乐人与音乐种类也在日益增多，换句话说，经典默片是可以被音乐再创造的。影片《战舰波将金号》最早的配乐人是德国人埃德蒙・梅塞尔(Edmund Meisel，1874～1930)，后来肖斯塔科维奇也专门为《战舰波将金号》写过配乐。而到了2004年，英国的电子流行乐团体Pet Shop Boys在英国伦敦举行的Trafalgar广场艺术季活动中重新演绎了这部名片，他们以现场演奏的方式，配上26名乐手编制的交响管弦乐团，将电子合成乐的节拍糅合古典交响弦乐史诗，深受好评。

说到离我们更近的，1927年根据南北战争的真实故事编导而成的《将军列车》，与卓别林的《淘金记》并列为史上最伟大的默片。但在2004年，这部影片被交给长期与宫崎骏合作的日本的动画配乐大师久石让来重新演绎，久石让带领东京市立爱乐交响乐团，自己担任钢琴独奏，还让当代法国演员安娜・莫拉莉丝(Anna Mouglalis)演唱法文香颂的主题曲，全新的配乐形式让这部默片黄金时代的杰作有了新的生命。

默片，这一被尘封于电影史上的文物在今天被越来越多的音乐人与实验玩家重新捡拾起来。其实从电影制作来说，即使到了今天，剪辑完成的影片在声音世界当中仍然是―片死寂，唯有靠音乐的诠释才能让影像在听觉中复活。