臂搁或成文房拍卖新贵

臂搁作为文房清玩的一个收藏类目,在近年的拍卖市场中取得了不俗的成绩。今年1至9月份,国内各大拍卖行均有臂搁藏品上拍,成交率达到了95%以上,不但成交率超出市场人士的普遍预期,一些臂搁精品成交价也意料之外地翻了几番。从目前的拍卖行情看,竹制臂搁的数量最多,估价通常在几万元,而成交价常高于估价。如北京保利5月份上拍的清"芝山"款竹臂搁,估价6-9万元,成交价达到29万左右。其他拍卖公司上拍的明清臂搁,均高于估价成交。

臂搁拍卖量、价齐升

前几年臂搁拍卖不尽如人意,1995年至2006年间,国内外拍卖公司所付拍的669件各时代臂搁中,成交的只有286件,总成交金额约1005万元,成交比率43%。但从2004年开始,臂搁在各大拍卖会上的成交量有所放大,成交价格也稳步上升,在国内一些大型拍卖会上,臂搁不时有令人眼前一亮的表现。如2004年清雍正仿哥窑釉臂搁以40.7万元成交;2005年清末牙雕岁寒三友臂搁以44.52万元成交、清竹浅刻竹纹臂搁以40.7元万元成交。2006年中国嘉德春拍中,张希黄制竹留青野渡横舟臂搁以165万元高价成交。但总体看来,2006年高价成交的臂搁还是寥寥可数,臂搁的成交价格普遍也处于较低的水平。2008年,受国家金融政策和全球经济危机的影响,臂搁拍卖价格一直在低位徘徊,2009年第一季度刚过,臂搁拍卖价格突然上扬,犹如一股和煦的春风一扫往日的低迷,呈现出蓬勃的走势。有理由相信,随着市场的认可和藏家对臂搁的进一步认识,臂搁收藏将越来越热。

文人雅士必备之物

臂搁,作为文房用具的一个小品,如今已变得日渐陌生。很多人不知道臂搁为何物,有何用途。即便是喜爱挥毫自娱的人,现在使用臂搁的也寥寥无几,臂搁是中国文房清供的特产。中国古代文人的生活情趣是以书房为中心展开的。书房又称文房,其中各种陈设称文房清供。在文人眼中,文房清供不仅是实用工具,也是赏玩对象,古代专门著有书籍,自成一个体系。

臂搁的诞生源自中国古代的书写方式,是一种辅助书写工具。古代文人书写时,悬腕自右向左竖书,稍不留意,手臂或衣袖极易刮到刚写完的字画。为了防止手臂沾墨,就产生了枕臂之具--臂搁,其竹片肚稍虚起。有了它,在书写时枕于臂下,不惹字墨,同时防臂上汗水渗纸,有时还可当文镇压纸,十分好用。臂搁不仅是是常置案头的实用之物,还因与文人日夕摩挲,愈摸愈润,久之似得人之灵气,更具神采;又因竹子性凉,古人即用"竹夫人"(唐时称竹夹膝,宋又称竹妃、竹姬、青奴等)祛暑,故每当心情烦躁,或精神倦怠之际,能独坐清斋,手抚臂搁,闭目养神,则可令人蠲虑忘世,得一时之清静。臂搁因此成为文人的必备之物,犹如美人之镜,须臾不能离身。

中国嘉德2009春拍当代雕刻艺术专场黄宏疆坐看云起竹刻留青臂搁10.3万元成交

黄宏疆的留青雕刻技法与有的传统不同。留青雕刻历来讲究刀锋锐利、冲切坚挺、棱边爽辣、铲底平净,从而达到清朗、高峻的画面效果。而黄宏疆则更喜欢尝试用钝刀、慢刀进行雕刻。刀"钝"意味着刀的厚度增加,推进困难,雕刻费劲,因此产生毛而不平的刀迹,但同时也产生了一种苍茫、厚重的感觉。这种效果正是中国画,尤其是写意山水画所追求的表现效果。

臂搁的材质种类很多。明代屠隆在专著中提到,有玉、木、竹、漆质的臂搁。另从考古发掘和传世臂搁中,又证实还有以象牙、瓷制成的。无论是何种材质,臂搁上通常雕刻丰富的图案,如刻书画以作欣赏,镌座右铭以为警策,刊挚友亲人赠言以为留念。从数量上看,竹制臂搁最多。从目前的拍卖行情看,竹制臂搁的数量也是最多的。估价通常在几万元,而成交价常高于估价。假如是明中期至清中期的真品,雕刻精湛,又出自名家之手,则成交价格很可能超出估价几倍,甚至几十倍。

竹雕臂搁前景看好

说到臂搁不能不先说说竹雕。竹雕,也称竹刻。赵汝珍在《古玩指南•竹刻》中这样概括:"竹刻者,刻竹也。其作品与书画同,不过以刀,以竹为纸耳。"言简意赅,却颇为精妙。我国是世界上最早使用竹制品的国家,所以竹雕在我国也由来已久。在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字,或用竹根雕刻成各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术,始自六朝,创于唐,兴于两宋,盛于明清。汉唐时期的竹雕,在整个竹雕史上,还处于艺术初创阶段,它的特点是注意外在的造型,因此,根雕在那个时候产生,但器表纹饰的雕刻,基本上还是单一的表现手法--线刻。受文人士大夫阶层艺术审美思想的带动和要求,两宋时候包括玉雕、竹雕在内的整个雕刻工艺领域的都有极大发展。

中国嘉德2006年春拍翦淞阁精选文房名品专场张希黄制竹留青野渡横舟图臂搁165万元成交

本臂搁择取坚净的青筠竹材所制。画面以唐代诗人韦应物的名句"春潮带雨晚来急。野渡无人舟自横"为题,用高远法,描绘杭州西湖春雨迷蒙的景色。远景深处层峦叠嶂,山外有山,梵寺禅塔隐现其中。临流有虹桥一弯,横跨两岸,树木交翠适掩映之容;飞檐朱轩,楼外有楼。山阁依水而筑,高仕凭栏远眺。近景斜坡掇石,古柳垂枝婆娑。真整件作品呈现出幽旷绵延的艺术格调。张希黄传世的真迹作品,约计20件;上海博物馆收藏最丰,共有6件,北京首都博物馆1件,余者流散在海外博物馆及私人收藏。已知留青臂搁仅三件,除本器外,一件为藏于上海博物馆的"山窗竹影图竹臂搁";另一件是藏于台北鸿禧博物馆的"黄鹤书屋图竹臂搁"。

浙江钱塘2009年春拍清乾隆竹雕溪堂款水仙诗文臂搁5.6万元成交

南竹雕琢而成,呈典型的枣皮红。面刻溪堂书水仙诗文:"世以水仙为金盏玉台,紫宸重器,刘邦直称其'仙风道骨谁今有,淡扫蛾眉参一枝'。"书法行楷相间,刚柔并济,颇具审美价值。溪堂何许人,为别名或者室名,为书名或刻者,或书而兼刻,有待考证。

竹雕发展到明清时期大盛,雕刻技艺的精湛超越了前代,在中国工艺美术史上独树一帜。不仅竹雕艺术达到了鼎盛,更出现了百花争艳的景象。明清两代,文人士大夫写竹、画竹、种竹、刻竹蔚然成风,竹雕的文化含量也迅速攀升。这时,文人画的勃兴,促使了竹雕与书画、雕塑艺术的结合,导致竹雕艺术的空前发展。臂搁是竹雕艺术品中的一个常见品种,一般用去节后的竹筒,将其分劈成三块,然后在凸起的竹面上进行镌刻,镌刻的内容有文字也有图案,通常是座右铭、诗画以及赠言等等。拍卖市场上竹制臂搁价格的高低,主要以臂搁上的雕刻好坏为依据,以明中期至清中期的真品为优。而假如臂搁的雕刻者是名家,则更具收藏价值。

浙江钱塘2009年春拍清代竹雕高士倚岩臂搁5.6万元成交正面刻一高士倚岩而立,昂头向天,高大的山岩劈面而来,举目远望处有一只飞鹰与之呼应。高士一手提鞋,与其赤脚对应。

从今年1至9月份竹臂搁的成交价排行来看,竹雕嘉定派一脉传人的作品占了数席。近年海内外博物馆、拍卖市场上的明清竹雕艺术品,嘉定一派的作品占到了80%以上。嘉定一派为何独树一帜?原来据清代金元钰《竹人力•凡例》介绍,当时竹艺"雕琢有二派,一始于金陵(南京)濮仲谦,一始于嘉定(吾邑)朱松邻"。据史料上记载,明代金陵派竹雕,以根雕和竹板刻书画见长,与嘉定派华丽的竹雕风格相比较,显得古朴雅致。但金陵派传承不旺,延及清代,能充分体现风格的高手匠人已寥寥无几。而明代嘉定派竹雕能在方寸之间刻山水、人物、楼阁、鸟兽、浅雕、浮雕、圆雕并用,刀法精巧,艺术造诣深湛,为时人所赏识。嘉定竹雕艺术流派的繁盛,一直延续到清中期,后继者有数十人之多。嘉定派竹雕源于明代正德、嘉靖之后,以江苏嘉定(今上海嘉定县)为生产中心。

北京永乐2009年春拍王子章竹雕精刻品茗图文臂搁10.08万元成交臂搁正面行书精刻节选《新唐书》卷一九六,列传一二一"隐逸传"之陆羽故事,记述陆羽被奉为茶神事迹,尾落"奉呈夭求大正兄台乾隆五年初冬于黄州客舍楼上,古杭王子章书"款。背面阴刻山间品茗图,远山高林,江水渺渺,飞鸟雁行,江岸树下,两高士煮茗对坐,画面左上角留白处题唐代诗人李商隐《即目》诗:"小鼎煎茶面曲池,白须道士竹间棋。何人书破蒲葵扇,记着南塘移树时。"尾落"乾隆五年(1740年)仲冬月于黄州客舍楼上,古杭王子章刀写并书,时年57岁。"

嘉定派最早的创始人是朱鹤,在嘉定竹刻艺术中,以朱鹤祖孙三代最为著名。朱鹤,字子鸣,号松邻,他擅长诗文书画,精雕镂艺术。其子朱缨(号小松)和其孙朱稚征(号三松),均能继承父业,在嘉定竹刻中也颇负盛名。嘉定派竹雕到了清代康雍乾嘉时期(1662-1820年),达到了黄金盛世。嘉定也被称为"竹刻之乡",有名的竹刻家就达六七十人之多,其中较为突出的有吴之、周灏、封锡爵、封锡禄、封锡璋、施天章、张希黄等,均具有一定的代表性,对后世影响深远。嘉定派以

"深刀刻法,即奏刀深峻,洼隆浅深,可五六层"为主要特征,作品能表现出丰富的画面层次及立体效果,因此在中国竹雕史上占有极其重要的地位。