松竹相映竞冰墙

2011年3月，在山东省博物馆开展的评选“山东省博物馆十大镇馆之宝”的活动中，清代著名画家郑燮的代表作《双松图》高票当选，成为山东省博物馆书画类藏品的代表。

《双松图》于1954年入藏山东省博物馆，此画为纸本，墨笔，画心纵201厘米，横101厘米。该作品书法绘画俱佳，保存品相完好。上世纪80年代初，当时艺术家启功、谢稚柳、徐邦达等老专家在全国书画巡回鉴定中，定《双松图》为珍贵文物一级，可见，此画是郑燮难得一见的珍贵作品。

郑燮的诗、书、画俱佳，世称“三绝”。郑燮之诗词不屑作熟语，常常出语不羁。郑燮擅长画兰、竹、石，尤精墨竹。他师法徐渭、石涛、山人，主张继承传统，“学七撇三”。其中，兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。他的书法亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”，书法行笔间亦以画法行之。在艺术创作上，郑燮强调意在笔先，主张表现“真性情”，他的画往往就是自己思想和人品的写照。郑燮一生画竹最多，次则兰、石，但也偶有画松，此《双松图》就是他画松的妙品。

《双松图》是郑燮乾隆二十三年(1759年)的作品，也是他鼎盛时期的绘画代表作品之一。《双松图》之所以珍贵，是因为这是现存惟一郑燮真正意义上的艺术创作的作品，而不同于寻常应酬之作，作品本身反映的是一种质朴的发自内心的对好友的真挚感情。

《双松图》是送给郑燮好友肃翁的作品，图中远一近两棵松树意寓肃翁品格高洁，树下的几杆修竹以及怪石兰草，更是板桥擅长之笔。双松居中擎天而立，旁立三枝细竹。竹子画得艰瘦挺拔，直冲云天，墨色水灵，浓淡有致，逗真地表现出竹的质感。在构图上，郑燮将松、竹、石的位置关系和题诗处理得十分协调。竹的纤细清飒更衬托了松的另番风情。

为了抒怀，郑燮在画中撰写了长篇的题记：“乾隆二年丁巳，始得接交于肃翁同学老长兄，见其朴茂忠实，绰有古意，如松柏之在岩阿，众芳不及也。后十余年再会，如故。又三年复会，亦如故。岂非松柏之质本于性生，春夏无所争荣，秋冬亦不见其摇落耶!因画双松图奉赠。弟至不材，亦窃附松之列，以为二老人者相好相倚，借之一证也。又画小竹衬贴其问，作竹苞松茂之意，以见公子孙承承绳绳，皆贤人哲士，盖朴茂忠实之报有必然者。乾隆二十三年，岁在戊寅三月二日，板桥弟郑燮画并题”。

乾隆二年(1737年)，郑燮此时45岁。由于生活困苦，郑燮在30岁以后至扬州卖画为生，实救困贫，托名“风雅”。在扬州卖画10年期间，郑燮游历天下，结识了许多画友，金农、黄慎等都与他过往甚密，对他的创作思想乃至性格都有极大的影响。郑燮44岁时在北京参加礼部会试，中贡士，5月，于太和殿前丹墀参加殿试，中二甲第88名进士，为赐进士出身。此后郑燮暂留北京一年有余，应是在此时结识了好友肃翁。

这篇题记，讲述了他们同学之间的情意。板桥以弟自称，对肃翁敬仰之情溢于言表，“如松柏之在岩阿”，正是以双松之坚韧挺拔形容肃翁的高尚品格，可见，图中挺拔之双松就是肃翁夫妇的真实写照，实为板桥之楷模。郑燮另作小竹衬贴于一旁，以比拟肃翁之后辈之人才辈出，“皆贤人哲士，盖朴茂忠实之报有必然者。”或言郑燮以小竹自拟，“竹苞松茂”，环侍双松之边，时时学习双松之“春夏无所争荣，秋冬亦不见其摇落”之精神。

《双松图》所钤印章，也生动有趣。《桐阴论画》称他“善刻印，笔力朴古”。其印章精致又别具一格。表现他经历的有，“康熙穷才雍正举人乾隆进士”：表现他志向的有：“心血为炉熔铸今古”、“恨不得填满了普天饥债”，艺术上他情愿做“青藤门下牛马走”：书体是“六分半书”。这些印章非常切人切事。把他的身世、爱好、性格、志向活灵活现地描刻出来。

《双松图》题记后钤白文“郑燮之印”、朱文“二十三年前旧板桥”。右下角押角章白文“七品官耳”、朱文“丙辰进士”。另方收藏印钤于画面左下角，为白文“苍雪斋印”，呈压阵之势，小而有型，亦是印之精品。

“苍雪斋”乃是日伪山东省长唐仰杜的室号。唐仰杜，字露岩，号露园主人，室名“苍雪斋”，生于四川，毕业于山东公立政法专门学校，京师译学馆，中举后授七品京官。在抗日战争济南沦陷，唐仰杜失节做了汉奸，于1939-1945年任伪山东省长。唐仰杜承家学，善书法，精鉴赏，富收藏，虽做人失节，但是不能否认的是，他是山东收藏界一位大家。唐仰杜收藏的字画，解放后多归于山东省博物馆，《双松图》就是其中的一幅藏品。此画的装裱亦出自唐仰杜，做工精细，用料考究，并且唐仰杜亲自为其撰写了签条。

由《双松图》，我们可以看出郑燮画技与画意的高超，已臻化境。郑燮擅画兰、竹、石、松、菊，尤精墨竹。他曾说“凡吾画兰、画竹、画石，用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”。他画兰竹50余年，自成家法，用笔独到，多而不乱，少而不疏，遒劲潇洒，风格劲峭。竹是他理想的幻影，最能表现其思想。竹石是他生最爱画的题材。他认为“一兰一竹一石，有节有香有骨。”其中以竹为第一。在创作方法上，他提出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三阶段论。画竹还必须是“冗繁削尽留清瘦”，简和瘦是其特点，被称为“郑竹”。他笔下的墨竹，往往挺劲、坚韧，具有孤傲、刚正、“倔强不驯之气”，仿佛就是他人品的写照。