诗画犹与世相关

摘 要：倪瓒是元代最有代表性的画家之一，其绘画风格的形成与其一生独特的经历是密切相关的。本文试将倪瓒一生分为早期、中期、晚期进行述评，分别阐释三个时期的生活经历对倪瓒画风形成的影响。

关键词：倪瓒；生平；绘画风格

中图分类号：J222 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）29-0188-01

一、“闭户读书史，出门求友生”

倪瓒出生在无锡富甲一方的地主之家。虽然早年丧父，但因得到两位兄长的悉心照顾，年少的倪瓒过着居家为学，悠游会友的日子。倪瓒的长兄倪文光，是当时道教的上层人物，免除了劳役租税之苦，还有额外的生财之道。

从小得长兄抚养的倪瓒，生活极为舒适，无忧无虑。家中藏有历朝书法名画，倪瓒对这些名作朝夕把玩，心摹手追，尤其对董源的《潇湘图》、李成的《茂林远岫图》、荆浩的《秋山图》，潜心揣摹其神韵气质。此时的倪瓒，可谓书生意气，挥斥方遒，正如他在早期诗作《述怀》中所云：励志务为学，守义思居贞。闭户读书史，出门求友生。由于安静而闲适的生活和他所接受的正统儒家思想的影响，倪瓒的早期绘画是清润的，更多的是注重临摹写生，讲究形似，正如他自己所述：“我初学挥染，见物皆画似。郊行及城郭，物物归画笥。”

目前倪瓒传世作品中最早的一幅，亦是最能体现其早期绘画风格的当是《水竹居图》。此图写一仙居景致，平静的水面环绕着一段坡石，几株大树簇生其上。树后一岸边空地上，树间茅舍掩映，屋后竹林茂密。远处高大山坡下，林木葱郁，相比而生。整个画面弥散着幽静、清凉的气氛，倪瓒正是用这样清润的笔调为他的早期生活着色。

二、“善求颜子意，陋巷乐箪瓢”

早期的书斋生活铸就了倪瓒清高自傲，与世无争的性格，也成就了倪瓒清润平整的绘画风格。但与世隔绝的清閟阁毕竟是狭隘的，中期隐居漂泊的生活则把他带入了更广阔的世界，也形成了倪瓒最主要的绘画风格——淡远简古，逸笔草草。

元泰定五年（1328），长兄倪昭奎突然病故。他原来依靠长兄享受的特权消失殆尽，倪瓒变成了一般的儒户，家庭经济日渐窘困。这对于倪瓒来说是一次极其沉重的打击。面对家道中落，倪瓒无心也无力处理各种繁杂的家庭事务。于是这位性情中人选择了弃家出走，开始了他的漂泊之旅。

此时的倪瓒或许是为了逃避世俗生活的压力与责任，但是当他亲眼目睹了日益严重的阶级矛盾，元代统治者对百姓的压迫，动荡不堪的社会之后，倪瓒弃散积蓄，隐居太湖，倒不失为明智之举。

在漂泊的生活中，情感愈加孤苦的倪瓒，思想却愈求旷达。体会了人世的艰辛，他开始用儒家“孔颜乐处”的精神勉励自己。“善求颜子意，陋巷乐箪瓢”，倪瓒学会了苦中作乐，在与山水花鸟鱼虫的相伴中返璞归真。思想上的重大转折，自然导致了倪瓒画风的转变。这一阶段倪瓒的山水画主要以水墨为主，首先在构图上趋于简洁，采用一河两岸式的景物布置；其次是用笔的转变；再次画面意境也由早期的清润转变为淡远简古。这一阶段倪瓒完成了他独特的艺术风格，流传下了大量的作品：《六君子图》、《渔庄秋霁图》、《江峰望山图》、《树石幽篁图》等。其中最具代表性的，当属1345年倪瓒挑灯为友人卢山甫画下著名的《六君子图》。画面上松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木，疏密掩映，意趣横溢，充分体现了他淡远简古的中期水墨风格。

三、“只傍清水不染尘”

1363年夫人蒋氏的病逝，让倪瓒的生活更加凄楚。失去了精神和生活的伴侣，倪瓒在禅宗中寻求解脱。虽然生活艰辛，但倪瓒没有完全消沉，而是用禅家平静的心态看待世界，并且留下了许多画迹。

此后中原易主，文人墨客透过他们作品所标榜的“清高”与“孤傲”，足以窥见画家心灵深处苦痛无奈的复杂感情。这种况味与感情，在倪瓒身上，得到了最佳体现。明初，朱元障曾召倪瓒进京供职，他坚辞不赴，并作《题彦真屋》诗云：只傍清水不染尘。表示不愿做官。

在这样平静的心态下，倪瓒的作品没有丝毫的造作，修饰。透过山水的世界，我们可以窥见倪瓒真实的艺术观和自由自在的创作状态。倪瓒晚期的作品在看似简疏的笔法中，实包含多重复笔勾皴，笔意松秀。如《江亭山色图》、《容膝斋图》等作品，可谓“似嫩实苍，似枯实腴、有意无意，若淡若疏”。 或许，这种简之又简的景象，这种空漠寂寥的况味，自是逸笔纵横意到成。

倪瓒以超过世俗之上的精神，过着超脱于世俗之上的生活，画着超脱于世俗之上的作品。遭元末之际，社会纷乱不堪，半生流离失所，传统儒士的建功立业无从谈起，他避难辗转于江湖，寄托情志于诗画，最终完成了操守的完美和艺术上的不朽。

参考文献：

[1]陈传席.中国山水画史[M].南京：江苏美术出版社，1998.

[2]倪瓒山水[M].上海：上海书画出版社，2005.

[3]方怿.浅析倪瓒淡远简古的绘画风格[J].艺术理论，2009（01）.

[4]杨一笔.谈倪瓒山水画的“逸气”[J].艺术理论，2009（06）.