德州黑陶艺术与服饰设计创新

【摘要】

本文分析了德州黑陶背景及艺术特征，探讨了德州黑陶艺术在服饰设计中的应用和创新思路。指出运用德州活态文化艺术元素于现代服饰设计时要具有整体意识，其整体与细节、图案、色彩、材质、造型等各种要素要有机结合，从而达到 “浑然一体，炉火纯青”的设计境界。

【关键词】

德州；活态文化；艺术特征；服饰设计；创新

中央美术学院乔晓光教授根据世界文化遗产发展进程及传统文化历史与现状，在国内首次提出“活态文化”概念。德州市地处黄河下游鲁西北平原，早在旧石器时代，我们的祖先就在这块土地上生息、繁衍，具有悠久历史，蕴藏着丰厚的非物质文化遗产资源。德州黑陶产于德州市，距今已有约6000年的历史，是一种无釉陶器，由山东民间灰陶深化发展而来。它采用贯穿德州的京杭运河两岸红胶泥作原料，用传统的手工轮制成型，其祖承可以追溯到大汶口――龙山文化中的陶器，在质感、造型、纹饰色泽等方面，仍保持着浓厚的德州民间艺术特色。德州黑陶是在德州特定的地域文化空间里形成和发展、以黑陶表现形式为载体，代代心口相传，并且随着社会的发展，具有可持续发展的特点，是德州活态文化不可或缺的一部分。本文探讨基于德州活态文化传承的服饰设计与创新。

一、黑陶背景分析

田自秉先生在《中国工艺美术史》一书中将黑陶的艺术特色概括为“黑、薄、光、纽”。黑陶历史悠久，它“上袭仰韶，下启殷商，左挽彩陶，右携青铜”，是中华文明史上原始社会龙山文化时期文物的代表之作，黑陶文化是中华民族源远流长的文化长河中孕育的一颗璀璨的明珠，是人类历史发展中最辉煌的篇章，德州黑陶艺术在工艺、造型、色泽等方面，仍保持着浓厚的民间艺术特色，形成了德州黑陶以独特整体形象及文化艺术神韵来表达深层的黄河文化涵义。

二、德州黑陶艺术特征分析

1、色彩特征

德州地区漫长的农耕文化背景，保留了大量形式多样的活态文化遗产，德州黑陶就是其中之一，其质感细腻润泽，光泽沉着典雅，具有一种如珍珠般的柔雅沉静之美，表面虽有光泽却不浮艳，黑色陶体在不同光线角度下呈紫靛银等不同光泽，晶莹幻变，富有金属感，“叩之如馨，望之似金”。 黑色制陶的思想和理念，充满着一种追求极致、极限美的奉献精神，它以其充满神秘魅力的黑色和庄重、素雅、高贵的外观气质，凸显与众不同。[1]

2、造型特征

我国的造型艺术始于陶，史书记载“神农作瓦曰陶”，被史学家称为“原始文化中的瑰宝”。抽象简洁的陶器造型涵盖了各类艺术不可或缺的韵律、节奏、质量、尺度，构筑了视觉艺术必须具备的形式基础，出现了鼎、盘、碗、鬲、豆等形制。[2]《简明不列颠百科全书》评价：这种轮制陶器薄如蛋壳，厚仅0.3毫米，漆黑发亮，是龙山文化中最富有特征的珍品，德州黑陶的造型千姿百态、端庄优美，具有较强的艺术性。

3、图案纹样特征

人类学家和美学家指出，陶器纹样传承着人类文明特有的丰富内涵，展现着近乎永恒的艺术魅力。早期黑陶图案纹饰大都是平面表现，当时黑陶的纹饰已多种多样，有弦纹、编织纹、绳纹、划纹、波浪纹等。镂孔技术也相当发达，有圆形、椭圆形、窄条形、长方形、弧边三角形等多种形式。有的器体上还留下了许多意外的凹凸线条，具有一种韵律美，其纹饰的制作采用手刻法和浅浮雕两种。

德州黑陶装饰纹样体现了民众对社会生活、劳动过程中所产生的认识，顽强地追求着自己的希望和理想，是几千年无数代劳动人民口授心传，约定俗成的活态生活文化史，其题材来源于自然界的许多事物，如山川、河流、太阳、月亮、雷电、花草植物、飞禽走兽等。当代德州黑陶纹饰多取材于自然景物，且不满足于一种形式，富于变化，单色“图―底”分离的纹样设计产生了丰富的空间关系和层次关系，这种多重的空间关系，在视觉上引起节奏与韵律感。

三、德州黑陶艺术在服饰设计中的应用

1、色彩的搭配运用

威廉・荷加斯在《美的分析》中说过：“最好的色彩美有赖于多样性的、正确而且巧妙的统一。”运用德州黑陶的无彩黑色与饱和度或纯度高的色彩都可灵活搭配，协调设计，造成分离感和张力，使服装设计作品效果具有戏剧性。这种情境相融的境界蕴涵着无穷无尽之韵味，有着无限和深远的特征。

2、造型的运用

德州黑陶比较多的应用几何曲线构成造型，整体效果和谐优美。随着生活水平不断提高，人们对现有物质常常感到不满足，而要追求更美的东西，对于一件服装设计作品，不仅仅局限在实用上，而是更多的注重对精神生活的满足与享受，这是一种对审美价值的追求，将德州黑陶的造型运用于现代服饰创新设计具有重要意义。服装设计的造型若借鉴德州黑陶优美、流畅的曲线形，即可塑造现代服饰具有东方文化韵味的廓形，具有较好的审美情态，可给人们留下美好印象。

3、图案纹饰的运用

德州黑陶艺术装饰纹样的造型和形式突出地表现了黄河流域的风俗民情，有着显著的德州地方文化色彩，或粗犷、豪放、排列对称有序；或精致、细巧，简洁大方，其共同之处，就是质朴、纯真、内涵丰富。古老而丰富的德州黑陶装饰纹样是特定形式下所产生的，是世世代代无数民间艺术家集体智慧的结晶。将其运用于现代服饰设计，充分利用中国元素，才能使我们的服饰文化及设计作品具有强大的生命力。

德州黑陶纹样艺术具有平面图形设计的特征，在服饰图案设计领域中，具有广泛拓展运用的空间，而作为一种服饰装饰风格，则能较好地体现出服装的民族性特征。在具体运用的过程中，采用多种设计思维方式，结合灵活的设计方法和造型手段，将现代服饰设计理念与德州黑陶纹样艺术内涵有机结合，使传统服饰纹样发展成为符合现代审美需求、时尚流行的纹样，体现传统与现代、民族与国际的融合。若以德州黑陶纹样为灵感设计现代服饰，辅以现代服饰造型手段，结合裙装、裤装等不同款式，可以呈现出传统与现代、东西方文化交流碰撞的巧妙构思。

四、基于德州活态文化传承的服饰设计创新思路

我们首先应该考察的是每一个东西（不论在艺术中还是在自然中）的局部与其总的意图的适应，因为它对整体的美具有最大的意义。[3]正如德州黑陶艺术的服饰设计应用一样，运用德州活态文化艺术元素于现代服饰设计时要具有整体意识，其整体与细节、图案、色彩、材质、造型等各种要素要有机结合，从而达到 “浑然一体，炉火纯青”的设计境界。

五、结语

总之，我们要从德州黑陶这种传统工艺在当代德州地域文化研究视野中的生存现实出发，提出基于服饰创新的德州活态文化重建、传承、创新运用思路，创建传承历史、继往开来的幸福新德州，从中汲取区域文化涵养设计出体现具有民族地域特色的创新服饰作品，增强本土纺织服饰产业产品的竞争力，为我国服装设计领域发展开辟新的方向。

【参考文献】

[1][2]王立秋.漫谈黑陶艺术[J].美术大观，2006（5）203.

[3][英]威廉・荷加斯.美的分析[M].杨成寅译.北京：人民美术出版社，1984.35.

【作者简介】

宋科新（1970-）女，汉族，宁津人，副教授，硕士，研究方向：服饰文化.