与家长谈(七)

四、怎样用“哈农”进行手指练习

赵晓生先生在他的《钢琴演奏之道》中，对《哈农钢琴练指法》练习进行了深刻地分析，归纳出八种不同的方法练习同一首《哈农钢琴练指法》。笔者依据赵先生提出的方法及笔者自己的学琴经历和体会，谈几种基本的方法，供大家借鉴。

(一)高抬指，快触键

这种方法也可以概括为快下放松，是把手指抬高，垂直快速地下键，手指独立，指尖保持明确的触感，弹到键底后，手臂及肩膀要立即放松。另一个手指弹下去时，前面的手指要干净利索地抬起。这种垂直击键的方法，触感灵敏，琴键起落迅速，使声音清脆、明亮、丰满、坚挺、稳定、厚实和有力。这项训练是专门训练手指的独立性，既可以增强手指的力度和支撑力，还能在手部保持平稳的基础上，使手指和掌关节得到最大的活动和锻炼。

(二)低指触键

这种方法是手指完全贴着琴键，迅速下指触键，手指离键时又以回到键面而不是离开。这项训练，可以逐渐缩小手指的动作，因为在弹奏中，弹得越快动作就要越小。正式弹奏乐曲时，手指要用最精简、最节约的动作，以低指贴键的合理小动作，达到均匀快速的效果。

赵先生提出这项训练过程的四个动作及其关系是：1、准备2、触键3、持续4、离键。这四个动作缺一不可，否则弹奏的这个音就不能完全符合要求了。

赵先生认为，在贴键的情况下，能够弹出坚定、有力、洪亮的声音比高抬指演奏更有价值，因为演奏一首乐曲时，不可能一直用高抬指来弹快速跑动的片断，这是一种训练手指灵活性、快速跑动技巧的行之有效的方法，同时也避免了琴弦与琴锤的打击性，弹奏出来的声音音色柔美、圆滑、纤细。

(三)抬手断奏

这种方法是从键盘上提起腕部，手指自然微曲下垂，带动手和手臂抬起，大臂和肩膀都是松弛下垂的感觉，手腕抬到谱架的高度左右就自由掉落在琴键上。这就像物理学中自由落体运动的原理一样。下落时完全是手臂重量的自然掉落，不可以加点外在的力量。瞬间手指触键并支撑住，落剑键盘后手指在琴键上支撑持续片刻摇动一下手腕，再摇动手臂及肘部，感觉是否放松，把整个手臂的重量都集中在指尖上，弹下一个音时手腕再轻松提起。

这种练习的目的是使手指在键盘上牢固地站稳，具有坚强的支撑力，并体会如何将手腕、手臂、肩膀乃至于全身的自然力景完个放松地集中到指尖，在这一过程中初步体会手腕坚挺而有弹性的感觉，这种训练对初学者来说，很有必要也比较奏效。

以上三种训练中还应该注意融入对指根关节(掌关节)主动性和灵活性的训练，连奏时注意每个手指都是土动，绝对不允许在连奏中每弹一个音，手腕往下压一次。

(四)附点练习

这种方法就是把时值相同的音，改成长短不同的音来弹奏。在练习巾要注意，弹奏时短音要快速进行到长音，手指要在长音上持续片刻，也可以把这种练习叫做变节奏练习。先由两个音一组(一慢一快)，逐渐增加到四个音一组(一慢三快)、八个音一组(一慢七快)直至更多。

变节奏时，在长音上感觉放松和手指支撑住，在短音符上要注意手指动作的积极、灵敏和弹性。随着一组音的逐渐增加，最终达到快速均匀地弹奏整首乐曲的目的。笔者认为这对初学者也是一项很重要的练习方法。

(五)跳音练习

关于跳音演奏法，笔者根据自己学习的经历和所接触过的钢琴作品中，看到的不同音乐情绪表达对跳音弹奏方法的要求是不同的，在这里概括出四种方法，供大家参考：

1　指尖跳音

所谓指尖跳音，是指弹奏跳音时指尖低指触键，快速收缩离键，手腕手臂放松且无明显动作，只有手指本身的弹奏。这种跳音，多用于快速的同音换指或快速一长串音阶式的跳音。它在于训练指尖的快速、良好的收缩，使钢琴发出的声音短、尖、亮。这种跳音的练习，能够训练出手指敏感有力，手指第

关节灵敏、快速、集中、轻盈的触键方式，使钢琴发出珍珠般、清晰明亮有穿透性音质的声音。

2　手腕跳音

所谓手腕跳音，是指跳音南手指支撑住，手腕上下快速匀动弹奏出来的跳音，这是一种常用的跳音奏法，般用于单音的跳音，简短而富于弹性。

3　手臂跳音

所谓手臂跳音，是指手指借助手臂(小臂)的冲力，快速击落到琴键上，犹如鼓槌敲击键盘一样弹奏山的跳音。这样跳音奏法人多用在要求气氛热烈、力量强大的音乐作品中。

4　反弹跳音

所谓反弹跳音，是指下自然地放在键盘上，手指向下送力，手腕反弹蹦起，恰似人站在原地弹跳而起，这种奏法在应用中，要求声音效果是极短且结实有力。

当然，上述方法只是作为跳音弹奏练习的基本手段，在实际演奏中，处理跳音的长短、强柔、急缓、断连等问题，应该根据乐曲的具体要求而定，也可以从以下两个方面来把握：

首先要根据音符长短来决定时值，并依此为依据，考虑采用何种方法弹奏。符头上带有圆点的跳音，按要求弹奏时间是原音符的一半，符头卜用黑三角表示的跳音(有人称之为顿音)，要求时值是原音符的四分之一，一般用反弹法演奏，还有符头圆点且附加连线的，这种跳音要求声音圆润、柔和并且断开，时值稍微长些等等。

其次是根据作品的内容、情绪、氛围表达的要求等，来决定弹奏方法。比如说，活泼欢乐的乐曲，要求弹奏得短且富于弹性：优美抒情的情绪表达，则要求弹奏得轻柔、亮丽。总之要根据不同的情况，采用不同的弹奏方法。

(六)非连音和连音

非连音，指的是在乐谱上没有连线标识的音符。非连音的演奏，要求手指在跑动时，既不足完全连贯没仃缝隙，也不是完全独立的跳跃状态。它要求声音质量是均匀且具颗粒性地连续进行着，就像珍珠项链似的，每一颗珍珠都是独立的，它们又被一根线穿在一起的。练习时必须用耳朵仔细倾听，弹奏效果是否符合这些要求，进埘确定训练方法是否得当。

连音，则足指每个音都要求无缝隙连贯和无级差变量的衔接。也就是说，第一个音是如何弹的，后面的就必须照旧弹下去，不能变化。这也经常被解释为：已经屯在琴键上的下指，要在下一下指弹下去时才抬起来。一般指带有连线或标有legato的音，都要采用这种奏法。

赵晓生教授生动形象地说：“好的连奏必须做到三点：1、无隙，即两音之间不能有细微的断裂；2、无角，即没有任何一个音冒出来；3、无坑，即没有一个音坑陷下去。”

一般连音练习，指的是技术上的连贯，是为掌握连奏要领奠定基础的；真正意义上的连奏，在具体弹奏中除上述技术要求外，还要求声音语气上的起伏，情绪上的吟诵歌唱，气息上的连贯悠长；更高的要求是还要具有圆润顺连、柔和婉转的特点。其触键方法，主要是利用柔软的指面肉垫部分，以平衡贴键面的方式触键，下键速度较慢，并充分运用大臂力量，实现从一个手指到另一个手指的水平方向的重量转移，这应是真正意义上的连奏。

以上所谈都是“哈农”手指练习最基本的、五指范围内的训练方法。当学习程度进入《车尔尼钢琴初步教程》(作品599)以后，除了《哈农钢琴练指法》中的练习曲以外，还要进行音阶和琶音的训练。弹奏音阶和琶音，对手指还有着特殊的要求，所以，在进入这个阶段的练习之前，首先要进行拇指训练。

(七)大拇指训练

拇指训练，也是一项不太容易做好的训练，因为大拇指在手的自然条件下，处境是非常尴尬的，赵晓生先生说：“一人向隅，举桌不欢”。这是因为在手指的运动中，其他四个手指的动作方向都是上下垂直的，唯有大拇指的动作方向，是不管不顾地左右横向水平运动。由于大拇指的特殊位置，它在钢琴演奏中的作用，既是非常重要的又是非常特殊的。它的作用可概括为三点：

其一，必须奏出和其他手指同样质地的音响：

其二，灵活地转指，不管演奏哪种调号的音阶和琶音，没有大拇指的转指动作都是难以完成的；

其三，完成弹奏中整个手掌移动位置的任务，即通过大拇指的转指，使手掌简便、快速地从琴键上一个位置移动到另一个位置上。

根据大拇指上述的三个作用，应该进行三个方面的训练：

第，垂直动作训练。大拇指的特殊位置，让它做出垂直动作，并有力、集中地触键，发出优美的声音，做好这样的逆自然动作，是有难度的。所以训练时就要比其他手指多花些精力和时间。

第二，水平动作训练。这是对大拇指从左到右、从右到左的水平转指训练，没有良好的水平转指动作。连普通的音阶弹奏都是难以完成的。

第三，画圆动作。手掌在键盘上准确的移位，不仅需要手腕作用，还必须有大拇指的关节帮忙，需要大拇指从里至外或从外至里轻松自如地画圆动作。这是一项很关键的训练，因为在练习弹奏音阶和琶音时都需要转指。只有经过这项训练，大拇指才能很好地控制住，才能是真正意义上、有效地进入音阶和琶音的训练阶段。(待续)