没什么比一部好电影更重要

不是甜腻的童话

《爸妈不在家》，记住，不是《爸爸去哪儿》，是一部真正的值得一看的电影。它有着那些好电影所具有的美好品性，它沉静而不浮躁，冷静地表现一个家庭的困厄，并不呼天抢地；它有着异乎寻常的敏感，它能抓住人心里面那些细微的颤动，然后又表现得那么妥帖。它就像一个显微镜，能照出家庭关系里的丝丝缕缕，它也像一潭深水，它有着它的面目，但它也映射出背后那更广阔的天地。这部电影就有着这样的辐射力，它的主角只是四个人，却讲到了种族歧视，整个社会的经济危机，以及弥漫这个社会的无论大人小孩都有的惶恐和不安。

它的故事主线是一个菲利宾佣人和她服侍的小孩，这段关系拍得剑拔弩张，小孩子的恶意与无辜，与佣人的委曲求全以及骨子里的尊严形成奇妙的互动，这里不是甜腻的童话，也不是善恶分明的道德剧，这里面是两个活生生的被困扰的人。一个是一个因父母关爱太少而缺少存在感的孩子，他用他的顽劣来显示他的力量，他对女佣的初期抗拒看起来是对母爱缺乏的隐晦表达。而女佣则是像任何一个在谋生和自尊的钢丝上行走的普通人一样，在想冲冠一怒时却不得不偃旗息鼓，在逼到墙角时却还会显露出那底线极低却极坚固的自尊来。

两个人的交往，是孤独被打破露出柔软的肌理的过程，是母爱不知不觉在一个陌生孩子身上滋长的过程。感人的地方在于，它是那么真实，它是沉闷的生活里透过小窗里照在身上的一缕阳光，如此不起眼，温暖了你，你却并不自知。

人艰不拆的悲悯

它体察每个人的悲喜，每个人的形象都那么饱满。片中父亲，一个老实巴交的推销员，干了十多年却被扫地出门，为了不让妻子起疑，每天出去找工作，所有的郁闷只能坐在楼道里抽烟以至满地烟蒂来舒解。母亲，刚开始就不讨人喜欢，收走女佣的护照，对女佣挑三拣四。希望女佣能照顾好孩子，但当孩子真和女佣关系好了之后，却又天然地有了嫉妒。当她知道丈夫失业，却没有戳破，自己挺着大肚子去参加成功学的讲座，在由导师煽起的疯狂的气氛里将信将疑茫然无措。当她准备投入到那个事业之时，床前的电视正在放那个导师的新闻，他其实只是个夸夸其谈的骗子。影片里的每个人，和我们的身边人完全没有不同。我们都和他们一样，被生活的钝刀折磨，却找不到理由喊疼，因为你不比别人更悲惨，你喊出来也无人倾听。

影片里最让人动容的是，这些人之间的体谅。女佣对男主人在楼道抽烟的事假装不知，妻子知道老公早就失业却不忍点破，等到老公坦白时才说早就知道了。它是有过同种生活经验的人之间的相互理解，是心里一闪念的同病相怜，是揣着明白装糊涂，人艰不拆这词不只是调侃。

影片的镜头都有着低调的洗练，不动声色，却信息量极？大。女佣衣服杆从楼上掉下去了，当她气喘吁吁地下楼捡时，对面楼面却传来一声闷响，一个人自杀了。她个人境遇突然被这一声闷响延伸到整个社会，整个社会整体都处在这样一种紧张和悲观之中。当男主人向女主人说要卖房子去做生意时，他们的车也开到了死胡同，当男主人公心情绝望时，他晚上看更时遇到了小偷。影片用这种侧写的方式来表达情绪，很高级。

电影不是炫富游戏

整部电影，总让人想起有些令人尊敬的电影人的名字，比如杨德昌，那种锐利与冷静，那种不渲染情绪的清澈；比如许鞍华，那种对个体生命发自真心的尊重，这样才会有那些对生活细节如此真实的刻画，以及那种不讳疾忌医却总是平视的目光。

对于一部华语电影来说，它有里儿有面儿，它扎根在现实的土壤，却有着洞穿一切的目光，它琐碎到让人闻到油烟味儿，却也对整个社会有着整体的观照，它冷静直露，却压抑不住里面的温情。

也只有这种电影，才能清洗闹哄哄贺岁档给你带来的郁躁。因为谈到它，你不会在意它的票房，或者说电影模式的创新。它也没有任何创新之处，它只是讲了一个好的故事，却散发出人性之光。它最大的缺点，在于它居然不是中国出品，而是一个新加坡人陈艺哲打造。

我们应该羞愧，在这个满地都是故事的时代，真实的想象力远超最聪明的编剧的时代，我们并不专注于去拍这个时代，我们关注的是票房，关注的是互相打口水仗，如果对一部电影的讨论永远都只是围着票房或者产业打转的话，那并不是电影的胜利，只能是商业运作的成功，这只能说是成功学在精神领域伟大的开疆拓土，这让电影越来越像是一种炫富游戏。

电影永远留给我们应该是一个人物，一个故事，一个你不敢让别人看见的你失态的一瞬间，它永远应该是这个时代精神的湿淋淋的体现，是另一种对这个时代的记录。我们与其将口水浪费在这些廉价的争论上，不如去重新建立对电影的信仰，它的魅力不来自于营销，不来自噱头，不来自电影之外的任何东西，更不来自于票房。我们与其争论，不如去发掘去推荐那些好的电影，或者更有志气些，去多拍一点在《爸妈不在家》前不羞愧的电影。

万事都是浮云，没什么比一部好电影更重要。