马海方的乡音

北京现在已是一个国际化大都市。

北京一直被视为一个标准化的范本，尤其是语言。因此，北京更多了共性，个性却常常被淹没在共性之中。

在世界日趋变小的情况下，地域的差异性也越来越小。如大中小各类城市的建筑、规划风格，甚至商店中的物品。北京是各色人等的汇集地，其共性更比其他任何一个地方都更突出。刻意包装的旅游文化并不能代表最初意义的个性。因此，在一个共性复制的世界中，在不断被国际化的大都市中，北京的"乡音"更加可贵。因为在例行公事般的、满足人们最基本生存需求的机器复制时代，这乡音，激发出内心的感动。

看马海方的画，我就想到马海方浓重的"乡音"。

由此我又想到：老舍的"北京"，"北京"的相声……

什么是老北京？可能一言难尽。但是，看看马海方的画，您可能会知道什么是老北京。

溜鸟的，唠嗑的，卖糖葫芦、卖杂货的……那种亲情，不是北京人，一样能够理解马海方的方言。国际友人受到感动，买回家慢慢欣赏，充分证明了真正无国界的是乡音引发的情思。中国人亦喜爱，餐厅酒楼，悬挂着模仿马海方风格的画，说明马海方的乡音被乡亲们充分认可，当作代表。在马海方的作品中，里里外外透着一股清新而又浓厚的劲儿，那清脆，那爷们劲，那乡里乡亲，纯正的乡音就像二锅头。

马海方的画京味儿就是这么纯粹，就是这么过瘾！

马海方对北京人文传统乃至发展的表达，倾注了浓重的情感，那份亲切，那份亲热，就像把观众拉到了热炕头上。这份真诚，真是艺术精神的正宗体现。

正宗的没骨画法，正宗的学院派，正宗的西式造型，就活脱脱铸就了地地道道的北京方言。马海方的聪明与真诚，刻苦与努力。无论从形式，还是从内容，马海方的艺术是一种创新，一种探索。在民间与外来文化艺术因素的融合过程中，马海方付出了极大的努力。仅仅是乡音是不够的，马海方的乡音是艺术的乡音。而这个探索，肯定耗费了作者的大量心血。因此，马海方受到欢迎，不只是他表现了风土人情，而更多的是艺术创作中的魅力。马海方式艺术语言的锻造，是马海方成功重要因素。可见，马海方的乡音并不是真正的"土"。

大红大绿，对比色的大胆使用，均体现出作者吸收了民间艺术而带来的自信与胆量。

传移模写，如此那般的栩栩如生，体现出作者的天赋与才华。瞬间的捕捉，一刹那的顾盼，将顷刻铸成永恒，千百年后，那浓郁的民风，情感，会永远感动着我们的后人。

马海方，将与京城文化精神共存。是京城文化千百年历史在新时代的体现。

马海方1981年毕业于中央美术学院中国画系，现为人民美术出版社编辑，中国美术家协会会员，北京科技研修学院客座教授。

1990年《古都风情》获全国首届中国风俗画大奖赛一等奖。

1991年《旧京人物图卷》获第一届民族文化风情大展一等奖。

1992年《老天桥人物》获中国美术馆东方书画艺术大奖赛一等奖。

1993年在北京当代美术馆办个人展览。

1993年《休闲图》获国际中国书画艺术大奖赛金奖。

1994年《旧京风情图卷》获西苑杯大奖赛一等奖。

1994年《旧京风情》人选第八届全国美展获优秀作品奖。

1995年《鸟人鸟事》获中国体育美术大展银奖。

1997年由香港心源出版社出版《北京风情画集》。

1998年获世界华人美术大展银奖。

1998年11月在瑞士举办个人画展。12月在台湾举办个人画展。12月获文化部群星美展银牌奖。

近几年由香港、福建美术出版社、大百科全书出版社、人民美术出版社出版画集多种。