陈幼坚 我依然忙碌

【摘要】图：被访者本人提供 和约定的时间一样，不早不晚，陈幼坚在助理陪同下出现了，亦如同之前看过的众多描述那样：身穿精致黑色Armani西服，优质白衬衫，标志性的圆眼镜和山羊胡，精神...

陈幼坚的设计风格贯通中西，设计作品遍布世界各地，总能从西方的角度把东方的文化体现得既传统又时髦。他作为华人设计金字招牌的名声简直无懈可击。曾荣获香港乃至国际设计奖项400多个。他的人生路，也仿佛是在一直跑一条壮阔的设计马拉松，一路有颠峰，一路有风景，也一路收获成功。

如今他已经跳出了单纯东西方文化的糅合再加工，而走向了更广阔的范畴。相对于之前的设计工作来说，这些是另类，更是兴趣，“感觉有意思做起来当然就不会累。”

策划：maggie

采访：YANG maggie

文：YANG

图：被访者本人提供

和约定的时间一样，不早不晚，陈幼坚在助理陪同下出现了，亦如同之前看过的众多描述那样：身穿精致黑色Armani西服，优质白衬衫，标志性的圆眼镜和山羊胡，精神矍铄。即使置身于人群中也依然保持了极高的辨识度，显然是经过精心设计的，如同他的作品，一样的执着而骄傲，于细节中凸现品质。亦如同他的设计风格，简洁而优雅。

融汇中西是陈幼坚作品始终坚持的风格，也是他作品的过人之处，作为观者，自然会认为他对于中国传统文化和哲学有着非常高深的造诣。没想到当我们问他关于如何理解中国文化思想的时候，他这样回答：

“基本上我的东西都是很表面的。但是为什么我弄得这么好，因为我知道自己的文化用什么形式来表达，好让中国人和老外都觉得有味道。但并不代表我对中国文化了解多深，你只要再多问我一句，我未必可给你一个更深入的答案。"

这段话出人意料的坦诚而朴实，让人看到他性情中谦虚真诚的那一面。却又直接道出了设计与思想的关系：对视觉艺术而言，表面已经包含了深刻的思想，表面即深度。一个敏锐的设计师完全可以从表面把握住思想。

我家有满满一箱二十几岁时候买的红皮鞋，一次也没穿过

荣誉等身的陈幼坚经历过太多机会与转折，什么才是他最珍贵的记忆？

“我的大女儿Sunnie的出生是我一生中最珍贵的记忆。”话语间满是为人父的温柔与怜爱。

如果人生重来一次，不做设计师，陈幼坚会选择做什么呢？

他想了想，很认真的说：“还是设计师，不过最可能是服装设计吧。”陈幼坚出名的喜欢衣服，20-30岁之间自己买布来做衣服的故事他对媒体说了很多遍，他自己应该也很喜欢这段经历吧：“那时候没有钱，却不愿意去买不够漂亮的衣服，不肯将就的，没办法，只好去布料市场，买了布料再找裁缝特别做，我每次去总能找到只剩下一小块的意大利或者英国，法国进口面料，因为是剩下的一点，所以非常便宜，也因此只能做一件衣服，或者一条裤子，领带，所以我的东西都是又特别又好看的。”那十年，想必也是他设计生命的另一种实现，与在广告公司里面做设计的那个一起，平行前进着，也互相推动着。对服装的讲究挑剔，也体现在对工作的完美追求上。

Armani和Prada是陈幼坚钟爱的名牌，也是他出席公开场合的标志性穿着，非此即彼，非黑即白。

为什么每次露面总是穿黑色，或者白色？

“因为我身材是瘦小的，不适合花哨的色彩。可以说黑白的颜色是一切颜色的开始，黑白的变化是无穷的。而且黑色白色也有不同的质感和层次，再加上剪裁，就非常丰富了。透过它可以实现另一个色彩的世界。”

今日的陈幼坚有能力享受他喜爱的任何名牌。少年时的陈幼坚却是囊中羞涩。二十岁开始在中环的写字楼上班，一个月350块的薪水十分微薄，绝对买不起高级商店里面的服装。那个时候的中环已经是高档体面的店铺集中地，足够令年轻的陈幼坚向往，只是向往，每天路过都要看看，为了一双标价80块的鞋子。“只能是看看，买是买不起的，80块钱太贵了。”

终于等到打折季，80块钱一双的鞋子减到15块。兴冲冲跑去却发现“根本没有我喜欢的颜色，只剩下红色，怎么办，还是买，因为太喜欢。”直到现在，陈幼坚家里面还留有满满一箱子那时候买的鞋子，“都是红色，都是一次也没有穿过。”说起这段往事，他仿佛在叙述别人的故事那样平淡，并不当做是可笑或者幼稚的行为，反而十分认真，年少时对品质的追求当然也造就了他在设计中的态度。

当老师的生活很闷，我喜欢好看的东西

陈幼坚天性中对美的意识来自父亲，小时侯家里开水果店，父亲用水果包装箱做成漂亮的衣柜，桌子等家具，“父亲从未受过专业的教育或者训练，却也能做得十分漂亮，这些天赋当然会遗传给我。”

“1969中学毕业，父母希望我做老师，得到稳定的收入。我那时候还小，十九岁。没有能力反抗父母的意志。于是去当老师，代替一个怀孕的女老师工作十个月，那十个月很闷。实在受不了，就出来找工作。也不知道自己能做什么，只是喜欢好看的东西，喜欢有创意的东西。”

提及这段经历陈幼坚不可避免的又说到他第一份工作时候遇到的的老板，那个影响了他的人生，妙在十分懂得生活，品味，享受的人。跟着他的十年，陈幼坚受益匪浅“虽然我出生在香港，但因为工作中成长中接触到的都是外国人，都是进口的，所以我就像是在国外留学一般吸收到了西方的各种文化。”二十世纪七十年代的香港，最好的东西都是英美的，都是进口的。正值青春年少的陈幼坚在工作中完成了从少年到成人应该学会的一切，包括工作方式，观察事物的方法，对生活的品质要求，对事业的执着，甚至包括恋爱“我的第一个女朋友就是中英混血儿。”如此丰富的经历让他得到优于常人的双重背景，既了解西方的观察与表达方式，又懂得珍惜中国传统文化。“很多媒体说我中西结合，因为我有一个很大的西方的背景，我会用另一个角度看中国，我拥有两双眼睛。”

摄影，收藏，旅行，设计之外

陈幼坚因为工作总有机会去到不同的地方，他每到一个城市，不管多忙多累，晚上一定要去看看当地的酒吧，因为“酒吧是一个可以让我最快地发现这个城市现时的状态的地方；而早上我还会找时间去旧货市场，因为我可以在那里找到城市的根。”

旅行中的陈幼坚用相机记录下所看所感，这些年积攒了很多很多的照片。“未来真有可能会出摄影集。”和摄影接下的缘分已经三十多年，早年的工作内容也有拍照片，“从造型设计到动作设计，选景，都是我一个人做。”

拍照的同时，陈幼坚喜欢收集古董，“青铜器，木雕，石雕，书，日本玩偶，甚至是行李箱。什么都有，收藏的标准就是好不好看，古董里面的蕴含的文化，可以在我的设计工作上带来影响。”很多古董摆设经过他的巧妙摆弄经过又变成了实用的家具，焕发出另一种生命之美，也常常出现在他的室内设计项目中。常常让人有惊艳之感，在感叹传统手艺和造型的同时也感叹这新的观看角度。

代表日本文化的一系列图腾也成为他创作的灵感来源。“竹”， “京都．我的爱人”，“竹旅 II ”，“恋竹四季 III ”等系列都是以竹为题材的装置艺术作品。“禅园”，初看彷佛是用于日式古建筑的园林特色“枯山水”，但地毯的肌理令它变得温柔又可亲。最新的展览还加入了六只以玻璃纤维制成的熊猫，大自然走进大城市，价值观原本十分单纯，黑白分明。如今，是与非、正与反、对与错彷佛不再绝对。它们在复杂多变的都市中，渴望的除了竹叶之外，还有什么呢? 这是他对生活的提问。

我，依然忙碌

陈幼坚现在依然很忙碌，上午11点到公司，中午员工们都出去吃饭的时候就是一个人的时间。“我喜欢自己在办公室里面静静的思考一下。”所有的meeting都安排在下午。2点钟开始要和创意部开会。和客户开会，或者陪客户吃饭。在聊天的气氛中继续工作。晚上8点钟左右，如果没有别的事情，就会和朋友吃饭或者参加party，一般都是半夜两点左右睡觉。

近年陈幼坚也常常接到内地的项目。他说：“现在手里面同时有六个项目在内地开动，分别位于北京，上海，成都等地，项目内容涉及餐厅，茶馆，药房。。。”说到工作他当然滔滔不绝，说起内地的事业也饶有兴致，“可以说我现在百分之五十的钱都是在内地做的项目赚来的。”

看陈幼坚的作品，能让人看到在西方简洁线条下跳跃着的中国式优雅。而如今他已经跳出了单纯东西方文化的糅合再加工，而走向了更广阔的范畴。相对于之前的设计工作来说，这些是另类，更是兴趣，“感觉有意思做起来当然就不会累。”。

别人想到我可以做一点艺术但没想到我可以做得这么好这么多。

从2000年起陈幼坚就开始创作纯艺术作品，并且取得了极大的成功。2007年作为首位香港艺术家及商业设计师获邀在上海美术馆举行个展，“因为生活―”即展出了他的纯艺术作品和商业设计作品。“别人想到我可以做一点艺术但没想到我可以做得这么好这么多。”陈幼坚笑着说。在创作中，他对于生活的独特触觉找到了前所未有的发挥空间，实现了他在设计与艺术之间自由往返的可能性。

最近陈幼坚又因钻石品牌Forevermark永恒印记之邀，为其设计了一款以时间为主题的钻饰。既可作为腰饰又能当作项链佩戴的这款作品颇具流行艺术的现代风格，钟面上的数字使用了十二种不同的语言，包括泰语，意大利语，梵文数字，荷兰语等等。第一次设计首饰的陈幼坚再一次以他独特的方式表达了对时间和自然的赞美。

陈幼坚Q&A

对您来说，什么是最珍贵的东西？

时间对我最珍贵。这是整个宇宙最基本的元素之一。它像是最强大的力量，一条无法逆转的河流，载着我们从生到死。

谁对您产生了最大的影响？为什么？

自然对我产生了最大的影响。世界在不断变化，但自然却呈现出一种永恒的、自我重复的循环。每天我们都会体验并参与自然的无数循环，我们的生活也围绕着这些循环。这是一种生与死、幸福和悲伤的循环――我对这个概念很着迷，而自然中的材质、式样和细节则是我创作的推动力。

哪些地方对您意义最为重大？您为什么欣赏这些地方？

我喜欢京都的低调的高雅和成熟。巴黎让我联想到浪漫、梦想和情感。我也很喜欢北京有趣的文化和知识生活。

您目前为止最富灵感的设计是什么？

我1999年为精工（SEIKO）设计的一款时钟。

您想为什么样的个人设计作品？

这个人必须是一名优雅而成熟的女士，充满魅力的女人，具有永恒的美丽和微妙而自然的感觉。例如杜鹃。

哪些人是您的时尚偶像，原因何在？

Norman Foster勋爵定义了创新和技术；

安藤忠雄代表了简介和纯净；

John Galliano诠释了奢华和文化；

李安展现了深度和敏感；

汤维表达了大胆和勇敢；

蔡国强象征了权力和艺术。

在这次钻饰设计过程中，您使用的最不寻常的材料是什么？

除了珍贵的Forevermark永恒印记钻石和顶级的首饰制作技术，我还用了一小块硬木作为装饰，可以在将首饰作为腰带佩戴时使用。

木制材料的色调通常都会十分强烈而自然，因此和自然而珍贵的钻石放在一起十分和谐，给这件作品带来了新的吸引力和现代感。这件配饰的概念灵感来自自然。它看起来像是一滴雨滴，或是一片悬在宇宙间的树叶。它大胆而高雅的风格将古典和现代完美融合，这一点也是这个独特设计的主要特点

您2009年的计划是什么？

陈幼坚（Alan Chan）博物馆将在2009年揭幕。博物馆将迎接来自中国和其它各国的参观者，欣赏展品并参与到博物馆举办的各种互动活动中。

也许是大学念的是广告专业的缘故,虽然也采访并亲见过不少名人明星，当专访最终确定下来，内心却还是扑腾着好一阵雀跃。

不是广告界的人很难理解，他之于广告、设计有着怎样举重若轻的地位，当众多怀揣着广告理想的年轻人埋头挣扎于拿捏不定的客户、无数次的比稿，起伏于自我的挣扎与环境的残酷的时候，陈幼坚无疑是他们心中温暖的慰籍：少年艰难，青年得志，频频获奖，成就大师...他的故事，感怀心念间，默默温习也暗暗激励着那些现时渺小的一个个叫“自己”的勇往向前。

于柏悦酒店的采访，黑白的剪影从书中跳出再次烙印于眼前，非黑既白，既简若无物，实又包含所有，恰如他。色彩的选择，何尝不是自我的表达。

采访结束，他亲手奉上一本自己的画册，他的名片也颇有特色，现时正在做的大项目一条条陈列，最近的一项，是“北京国家大剧院视觉艺术顾问”，以作品讲话，以工作正名，可喜，他未为盛名所累，而且依然忙碌。

羁绊于他艰辛过往的年轻人，无妨也多看看现时的他，成功不代表停滞，而是无穷动向前。