一位老艺术家的《屈原》梦

桂花飘香，沁人心脾。忍不住搬出人字梯，采花留香。忽听一声：“教授！有人找。”我忙下梯回屋，一位似曾相识的健康老人出现在眼前。他是湖北省歌剧团的资深演员胡少卿，今年87岁了。我们六十年同住一城，同供职文艺界，彼此知道，却从未有过交往，他突然造访，令我惊诧。老人拿出他写的《屈原》歌剧本说：“我按郭沫若的《屈原》下部题纲，写了这个剧本，二十年没能搬上舞台。现在打算自费出版，想请你给写个评。”我70岁后就拒绝看戏，也不再写剧评人评了，但却不假思索地答应了他的所求。因为对如此高龄的登门老人，我的心难以拒绝！

胡少卿先生的演艺生涯始于中国的抗日时期。深重的民族灾难，在他年轻的心中播下抗敌保国的英雄情结。在新兴共和国的歌剧舞台上，他英气勃勃地演活了闯王李自成。不仅过了一把英雄瘾，又收获了一个“屈原梦”。一位观众不经意间说：你的气质适合演屈原！这句话如同天外谶语，就此在他心中种下了文人情结。

岁月匆匆，风雨兼程，他对心中的梦孜孜以求，历久弥深。没有剧本，自己写；青春已逝，给别人演；为搬上舞台，他四方游说，八方求助。二十多年已过去，他不气馁、不放弃，信心滿滿地继续着他认为该做的一切。追逐屈原，表现屈原，还计划要写“屈原第二部、第三部”。“屈原梦”几乎成为他晚年的精神支撑，也成为他艺术人生的独特生活方式。

人活着，就该有梦，没有梦的人生是苍白乏味的。但如胡先生这样目标高远，且不怕挫折，一味痴梦的人，还是不多见的。他幼小从艺只上过扫盲班，却敢于攀爬剧本文学创作；不写熟悉的现代生活，却追索陌生的古代；不选择创作自由度较大的平民百姓，却偏去追逐一位立于中国文化之颠的历史巨人！这是山水的点醒，还是遗脉的招魂啊？！

屈原，一位诞生并代表长江文明的文化巨星；一位在中国诗歌史上第一个以个体形象出现的伟大诗人；一位两千年来唯一受到中国百姓年年祭祀人人缅怀的文化圣贤。他人格高贵、理想仁美、生命优秀。然而，美好与磨难相随，高贵有残害紧追，屈原一生遭遇了难以想象的系列磨难。这些苦难如同烈火炼狱，冶炼出他深刻的华美情愫，成就他瑰丽神奇的诗心。让中国人骄傲地拥有了一等一的诗歌，一等一的诗人。

这样一个影响深远的诗人、可歌可泣的人生，这样一个拥有千年诗脉、亿万祭众的先祖文圣，该是多好的文艺创作题材呀！然而，天天有戏说，年年有出新，电影、电视剧、舞台剧，新作如泡沫喷发、花样滿天，却没有一部象模象样表现屈原的新作产生。至今，给人留下印象的仅一部诞生于上世纪中期的郭沫若话剧《屈原》、以及据此改编的汉剧。距今已近60年了。我们既能代代更新《红楼梦》，怎么就没能60年更新一次《屈原》？这难道不是戏剧的尴尬，文化的失衡吗！而一位读书不多文化有限的离休老人，却自主担此重任，且屡挫不掇，还真有点“虽九死而其犹未悔”的精神！这种对祖宗屈原的终生情结，真是稀有，唯其稀有更显珍贵，令我感动！

胡老欲实现此梦，且难且易。

表现巨人，要以巨著相匹配。这恐怕是当代剧作家回避这一题材的重要原因。戏剧表现一个伟大的历史人物，必要有与之相对应的思想深度、历史厚度和生命质感。否则，不能为观众认同，演出也就没有意义。而统领创作的观念形态及认知深度，也会随着人类社会的发展而渐次深化。如，我们一直将屈原定位于“爱国诗人”，并认为他的自沉是“殉国”。文化学者余秋雨就提出：“当代人怎么可以不知道，作为诗人的屈原早已不是当时当地的了”，“我们怎么可以把中国在统一过程中遇到的对峙性诉求，反而说成是‘爱国’呢？”这一文化点醒，释疑了人们认知上的某种迷茫。中国历史上的战争，大都是统一中国之内斗，各为其主、各爱其地，是人之常情。只有反侵略的抗日战争才称得上“爱国”二字。再说屈原沉江，除内忧外患“哀民生之多艰”外，应该还有着更为深刻的人文因素。有关屈原文化定位的某些根本性课题不清晰，其故事走向、历史环境、人物刻画等，就难以呈现超越前人的时代光彩。这些难题摆在9旬老人面前，实在难为了他。需要助力。

中国的许多事，说难也难，说易也易。只要领导重视，再难的事也能实现。如果这个题材进入决策人视野，优化组合一域甚至全国一流人才，整合攻关，何愁剧本不升华。那么，搬上舞台，震憾观众也就不再是“梦”了！我和胡先生一样，希望能有这一天！

有人说，幸福就在为理想而奋斗的过程之中。我想，无论胡先生此生能否圆梦，都不必遗憾。这是因为：逐梦，升华了你的思想境界，强健了你的人格精神，丰满了你的晚年生活，还快乐着你的身心。还有什么比自身生命的这种高贵享受更有价值、更有意义的呢！？

作者简介：

陈先祥，女，研究员，原湖北省戏剧家协会副主席兼秘书长、《戏剧之家》杂志主编，1992年获研究员职称与国务院津贴专家。