试论莫奈晚期作品《睡莲》系列中的意象性

摘要：“意象”一词在中国由来已久，这与中国自古以来的传统文化和文化发展息息相关。故而，中国大多画家讲求“立象以尽意”。然而，即使西方文化发展历史与东方截然不同，但并不妨碍西方画家在画面中以“象”尽“意”。其中，以印象派代表画家莫奈的晚期作品《睡莲》系列最具代表性。

关键词：意象；莫奈；《睡莲》

印象派的集大成者克劳德・莫奈，出生于巴黎，之后搬迁到了诺曼底。克劳德・莫奈在诺曼底这个海岸线城市开了间杂货店，家中自然希望莫奈能好好学习经营，未来承担家中生计，然而莫奈渐渐地显示出对绘画的兴趣和天赋，他画的木炭漫画在他15岁时就已经颇有销路并有所名气了。在此期间，莫奈结识了欧仁・不丹，不丹欣赏莫奈的才华，不丹带领莫奈走入了油画的领域，慷慨地教授莫奈油画技法以及他对绘画的体会和感受，不丹是对莫奈绘画风格有着深远影响的人之一。在不丹的提议和帮助下，1985年5月，莫奈来到巴黎，莫奈在巴黎去过画室，但习惯了自由绘画的莫奈并不喜欢刻板的课程和学院派死板的画风。他在巴黎的咖啡馆和沙龙结识了很多志趣相投的艺术家，在巴黎，莫奈大大的开拓了他的眼界，也打开了他的艺术人生。

作为印象派代表人物，莫奈崇尚写生，追求对转瞬即逝的光的扑捉，他作画的注意力并非集中在某物上，而是整体环境上，是某一瞬光线下的物体的色彩和瞬间印象，这种对光与色的追求本身就更多的是一种对精神境界的追求，只是这与东方艺术中气韵生动的意境追求的方向有所不同。

19世纪后期，日本版画浮世绘传人法国，浮世绘所承载的东方美学颠覆了西方传统古典美学原理。浮世绘中的一些元素渐渐出现在许多画家的作品中，尤其是许多印象派画家，但浮世绘带给画家们的更多是东方美学的审美和思想上的启迪。莫奈在17岁时购买了第一张日本版画，他对这种独特的异域风情充满了兴趣，他曾画过一幅御用模特也是他第一任妻子卡米尔身着红色日本和服的肖像画。早年的莫奈生活并不富裕，时常拮据，直至1893年，随着印象派被越来越多的人认同，莫奈的经济情况才有所好转，他的画作得以被高价卖出，也有了较稳定的收入，这使他得以在吉维尼买下了他度过余生的家，并掘池种下一池睡莲，莲池周围还种植了垂柳和各种花花草草，从此有了莫奈的花园。原本这花园只是为了欣赏与享受，在某一天，莫奈说：“池里的精灵浮现在我眼前，我举起了调色板……”而这一举起便再没放下，睡莲成了他晚年创作的全部灵感。可能是源于对东方艺术的喜爱，莫奈的花园中有座日本桥，1904年之前的许多睡莲作品中还可见这座日本桥，而之后的近50张作品中已不见日本桥的身影了，可其作品却愈发缥缈、虚幻、沉静、悠然，具备了将实像虚化“境生象外”的极具东方特色的审美特征。

1905年莫奈患上了白内障，眼疾使得莫奈视线模糊，看不清物体的原有颜色，或是泛黄或是相当暗淡，这虽然使莫奈觉得痛苦，但他并没有放弃作画。患白内障之后的莫奈画作有人说色彩怪异，描绘事物造型的用笔也更加虚无，且视觉上的不便必使得莫奈需要倾注更多的感受，而这必将通过画笔跃然于画面之上，所以莫奈晚期的《睡莲》系列极具意象性。例如，莫奈1907年作的《睡莲・晚间效果》就与中国的写意画有着相似之处，远远看去大概可看出是月色下融合在夜色中的一片朦胧漂浮的睡莲，深浅不一的紫色融汇在近黑的深蓝中，而越走近画面却越缥缈朦胧，没有任何具象物，蓝紫色揉和的背景，一笔概括的睡莲，随意的黑色线条随心的勾勒，整个画面细细品味会觉得总透着股与中国写意画相似的意象性。

莫奈作品中的中国式意象性越到晚期的创作，愈加明显，或许是白内障加重的原因使得他更多的是凭记忆与感受作画，也可能这种凭感受注入画面的作画方式正是他想要的。例如，他1914年创作的巨幅装饰性组画《睡莲》，这一系列作品尺寸之大已不能让喜爱写生的莫奈在室外进行创作，所以这一系列全部是在他的花园画室中创作完成的。这系列营造的一幅天光水色中的睡莲画面，大面积的水面上倒映着树影、浮云，虚浮的笔触恰如其分的给人一种清风徐来，掠起水面些许涟漪之感。迷蒙的低饱和度蓝、紫，飘忽的高饱和度黄、红，时而柔和时而飞扬的笔触，看似随意却恰到好处到任何一笔都不可或缺的地步。恣意勾勒的轮廓线，好似中国大写意画中任意流淌的线条，却平添了一份灵动。全系列作品远观虚无缥缈、空灵淡然，近观恣意中笔笔慎重，透露着莫奈心中的“意”，脑中的“象”。

莫奈晚年时的风格转变，与其说是转变，我更多地认为是他一生绘画轨迹最终集大成之体现。回顾他的艺术人生，他从来不是一个学院派的画家，他一直坚持自己，坚持对光和色的追求，这种对短暂事物的追求何尝不是一种对个人感受之“意”的追求。当他在时代背景下接触到日本浮世绘，又或多或少的因当时社会原因学习借鉴浮世绘版画，再到他发自内心的为这种独特的东方艺术所吸引，这一过程在他的中后期作品中都有迹可循。

但当他晚期作品中不再出现明显的浮世绘式构图及代表性的日本桥时，反而有种参透得道之感，他好似顿悟了真正的东方艺术在东方文化背景下的独特审美。晚期的《睡莲》系列作品可以说契合了中国艺术理论中“外师造化，中心得源”这一观点，处处体现着东方意象性。这对中国近现代油画的发展起到了无比重要的启迪作用，从莫奈晚期《睡莲》系列作品中看到了中西文化的交融，看到了以西方油画为媒介去展现东方意象性审美的可能性，为走出具有中国特色意象性审美的中国式油画指明了一条可行之路。