记湖南省歌舞剧院歌剧团中外经典合唱作品专场音乐会

五月是初夏时节，也是鲜花盛开的季节。2013年5月13日晚，在湖南音乐厅上演了一场由专业声乐演员组成的合唱音乐会。湖南省歌舞剧院歌剧团合唱队——这是目前我省唯一的专业合唱团队，三十多名成员年龄均在二十五岁左右，一张张年轻的面孔，美丽自信，朝气蓬勃。几百人的音乐厅内座无虚席，大家屏住呼吸，静静聆听，共同感受这群青春的合唱队员带给大家的音乐魅力。当晚的演出是一台以合唱为主的晚会，包括混声合唱、男声小合唱、女声小合唱等，同时采用了钢琴伴奏或无伴奏的演唱形式，演出在轻松愉悦的氛围中拉开序幕。

音乐会曲目为中外经典合唱歌曲，其中混声合唱《大漠之夜》、《掀起了你的盖头来》、《茨冈》以及无伴奏合唱《牧歌》、《八骏赞》、《在森林的那一边》等，声部清晰，层次鲜明且充满活力，在声音的控制和表现力上把握得很到位。男声小合唱《等你到天明》、《欢乐的那达慕》及女声小合唱《太阳出来了》、《红莓花儿开》等作品，时而抒情细腻，时而热烈欢快，令人振奋陶醉。本次音乐会艺术指导、国家一级演员张天甫在中场演唱了《两地曲》、《负心人》、《今夜无人入睡》，博得了大家的连连喝彩与掌声。演出将近尾声之际，指挥肖鸣院长几次都用带有怀疑的语气在问：“大家喜欢吗？大家真的喜欢吗？”观众立刻报以掌声并发自内心地说出“喜欢”二字，这已证明了合唱音乐的魅力所在，高雅音乐并不高深莫测，并非高不可攀，它非常贴近我们的生活，我们也非常需要这样的音乐。最后在加唱《万泉河水清又清》、俄罗斯民歌《雪球花》中结束了整场音乐会。

当晚的演出在给大家带来欣喜与感动之外，也引发了笔者的一些思索与感悟。1、合唱主要讲究互相配合，从节奏到声音的大小、音准等方面，各个维度都要学会严格控制自己，不光唱好自己的声部，还得倾听其他的声部。笔者以为，专业的合唱队员在合唱团的组建和训练上既有优势又有劣势。优势即大家都是专业的声乐演员，对于声音的调整和技巧的运用方面会更加游刃有余，对声音的统一和协调的辩识度上会有更强的认识；然而劣势也很明显，即每个声乐演员都有过较长时间的专业学习与演唱，每个人都有自己的个性与擅长的演唱风格，要将他们的声音融合在一起并且对自身个性声音进行控制有相当大的难度。正因如此，将“独唱意识”转换为“合唱意识”，将“独唱演员”化身为“合唱队员”便显得至关重要。合唱队员对合唱的认识，与之前的独唱应有不一样的感受，大家必须服从指挥，在声音、速度、情绪、风格等方面达成共识，在声音概念上达成一致，才能产生出和谐、统一的声音。合唱队在当晚的演出中很出色地做到了这一点，如《大漠之夜》，在声音控制与作品的层次布局方面把握得很到位，在一句句“啊”的此起彼伏的呼唤声中将全曲推向最高潮，将骆驼坚韧不拔、顽强进取的精神诠释得淋漓尽致。2、整场音乐会在曲目的安排与布置上颇费心思，如同品尝一桌色、香、味俱全的丰盛佳肴，正因为曲目的精心安排，便呈现出了“包罗万象、风格各异”的声效特点。田玉斌老师在《声音可多变 不可离其宗——再谈合唱的声音训练与运用》一文中谈到，“合唱可以做到音色多变……在声音运用上经过技术调整可以演唱多种风格、多种类型的合唱作品。”（载于《歌唱艺术》2012年第一期）这就说明了合唱作品的不同风格、特征决定了合唱队在声音音色上的多样性、多元性，声音表现力上的可塑性。当晚音乐会的上半场为中国经典合唱作品的演绎，如欢快热烈的维吾尔族民歌《掀起了你的盖头来》；字少腔长、嘹亮悠扬的内蒙民歌《牧歌》；行云流水、如泣如诉般吟唱的陕北民歌《满天的花满天的云》等，这一类作品体现着较强的民族性，同时，不同的音乐风格带来了调式调性上的千变万化，合唱队将各民族的不同风格和特色运用不同的声音色彩表达出来，令人感受到不一样的民族风情。下半场演唱外国经典合唱作品，如歌剧《茶花女》合唱选段、《猎人合唱》等，这类作品需要较强的戏剧性且富有张力的声音，在声音的控制上更松弛、通透，音色圆润、饱满，富有弹性，更具穿透力。正因为这些作品风格各异，特色各异，加之合唱队的完美诠释，使观众们在整个音乐会上感受到不一样的氛围。3、无伴奏仅由人声哼唱出旋律与节奏，层次感清晰，需要较强的音准把握和音色控制能力，这是检验合唱团水平的试金石。如当晚的无伴奏作品《牧歌》：“翠绿的草地上跑着白羊，羊群像珍珠撒在绿绒上……”声部丰满又不失色彩，均匀的气息与连贯的声音线条，绵长的旋律与多个声部的交织如诗如梦，令人向往而陶醉。“无伴奏”合唱是合唱的最高境界，并且一向以其极为严格的专业要求令人生畏，然而合唱队却在这些高难度的作品上展示了其较强的声音驾驭能力与不俗的功底，带给大家耳目一新的艺术感受。4、国家一级指挥孟大鹏先生曾说过：钢琴不仅仅是伴奏，更是音乐作品中有机结合起来的一个重要部分，弹琴的老师可以说是一位艺术指导或助理指挥。笔者以为，钢琴伴奏在合唱训练中发挥了至关重要的作用。伴奏者不仅要关注指挥、倾听合唱队员各个声部的声音，还需要将伴奏音乐与人声有机融洽地结合在一起，形成指挥、合唱队、钢琴伴奏三者“珠联璧合”的效果。当晚的混声合唱《大漠之夜》，前奏在八度的跨度中弹奏，钢琴的音色、力度、速度等需要严格的控制，呈现在眼前的是一片茫茫的大沙漠中走来一群骆驼，驼铃声声入耳，扣人心弦。此时，该作品的风格、情绪、意境等都在钢琴的烘托中表现出来。

然而艺术总是有令人遗憾之处，当晚的演出也不例外。例如合唱队在无伴奏作品中的音准把握上存在一定的问题，钢琴伴奏在演奏中几次出现了错音以及个别合唱队员因未看指挥出现了“冒泡”现象等等。诚然，合唱需要指挥、钢琴、合唱团的配合，更需要花费大量时间的磨合，绝非一朝一夕功夫速成。只有长期的配合与磨合，才能培养起团员之间的默契，让所有的团员控制自己的声音个性，不破坏合唱团的音响效果与和谐度，以恰到好处的艺术处理来表达音乐。指挥肖鸣院长说：“湖南省歌舞剧院歌剧团成立才一年之久，这也是歌剧团合唱队面向观众的第一次演出，尽管现在还有问题，但相信我们明年一定会更好！”合唱队成员亦是当晚主持人马上给予回应：“我们合唱团，在明天，在下个月就会让大家看到我们的进步！”这样一句誓言，似乎也应证了这样一群朝气蓬勃的专业合唱团会以十足的精神和百倍的信心来证明他们的决心，用实际行动来展现他们的成果，歌剧团合唱队的成长指日可待，我坚信这样一群年轻的合唱队员会带给大家更多的惊喜和欢乐，我们期待着。