试论贵州苗族蜡染艺术及其在服装设计中的应用

【摘要】苗族蜡染作为苗族制作服饰的古老技艺之一，是民间美术的一个重要组成部分，其艺术风格特征独具一格。随着现代科技的高速发展，蜡染艺术的深层文化内涵、丰富寓意以及极富魅力的图案均淋淋尽致地运用到现代服装中，并且使传统蜡染逐步走向现代化。本文试从贵州苗族蜡染简介、艺术风格、蜡染艺术在现代服装中的应用三个方面进行详细的阐述。

【关键词】蜡染、艺术风格、服装设计

中图分类号：J523 文献标志码：A 文章编号：1673-8500（2013）12-0014-01

蜡染是少数民族最有代表性的传统手工艺术之一，因地区与民族间的差异，构成了非常丰富的内容和形式特征。贵州苗族的蜡染在少数民族传统工艺中独树一帜，在长期的发展过程中，始终保持了鲜明的地域特色和民族特色，并世代相传。在黔东南，传统的蜡染工艺不仅得到很好的发展，并且将其运用到实际的服装和其他生活用品的装饰上，形成鲜明的民族艺术风格。随着时代的发展，结合先进的现代科技技术，已广泛地运用到服装业。

一、贵州苗族蜡染艺术的艺术风格

（一）图案造型丰富独特

贵州苗族蜡染图案丰富多样，在造型表现上融汇了写意与写实两种手法。苗族蜡染图案的题材有的是从古代铜鼓的花纹和民间传说中吸取所得，有的则是提取自然界中的花鸟鱼虫。苗族蜡染艺术图案造型总体趋向稚拙淳朴。其中冰纹占据了蜡染图案的灵魂地位。在苗族纹样图案中，以龙纹，鸟纹，鱼纹，蝶纹等应用最为广泛。

1.龙纹。龙纹在贵州苗族蜡染中是最为常见的纹样。龙纹的造型源于人们对大自然的崇敬和幻想，他们认为龙是可以赐福于人，带给苗人幸福生活的神物。龙纹在蜡染上的造型也是多种多样。安顺蜡染的龙纹是曲线组成的抽象造型，而榕江的龙多为鸟首蛇身的具象纹样。

2.鸟纹。苗族的凤纹实际便是鸟纹。在贵州南部榕江、三都、丹寨等地区，鸟纹几乎在每张蜡染中出现。鸟纹的盛行与苗族生活中的山林多鸟的自然条件有关，与苗族男子爱鸟养鸟的生活习惯有关，与苗族姑娘按照绚丽的锦鸡打扮自己的故事有关，还与苗族关于鸟的古老传说有关。

3.鱼纹。鱼纹在贵州蜡染中以丰富的形态展现。鱼纹是多产多子的象征，是生命力的象征。表现鱼水相依，寄寓对美好生活的祝愿。在远古习俗中是中原民族所崇拜的婚配、生殖和繁衍之神物，这种现象在当今的汉文化中已经很难见到了。

4.蝶纹。蝶纹主要集中在黔东南地区，在这里，蝶纹造型最为丰富，有蝶翅人面的造型，有蝶身鸟足的造型，还有花、蝶合体等各种纹样，千姿百态。在榕江地区的蝴蝶造型有多种形态，一般以大蝴蝶作为母体形象，在它之外又有万物护身，或在轮廓之内进行丰富的装饰，在稚拙的形态中，显露出蓬勃的生机。

5.几何纹样。苗族几何纹样使用比较广、数量也颇多，包括有锯齿纹、雷纹、十字纹、“万”形纹、“井”形纹等。几何纹样，一方面表达了苗族对社会生活的认识和理解，对大自然的崇拜。另一方面，苗族几何纹样还具有原始巫教性质，如山川纹、田丘纹、湖泊纹等。

（二）色调质朴静远

苗族蜡染在整体色调上多为蓝白两色。在色彩心理学研究中，蓝色是天空的颜色，代表着希望，而白色是白云的颜色，象征着纯洁与智慧。在蓝白相互交融间，又富有靛蓝、浅蓝、深蓝等颜色点缀，使整体色调既保持单纯而又不单调，使整个画面产生极富变化的色彩层次和幽静、深远、朴素、高雅的效果。同时也有彩色蜡染，即蓝色与彩色交替使用或在蓝色、白色的底布上，点缀以红、黄、绿、紫、棕等彩色，致使画面生动、活泼，同时营造强烈的色彩对比效果，在质朴中突显明艳。在染色方面，常用杨梅汁染红色，用黄桅子汁染黄色。靛蓝是最常用的染色染料，早在明代就已广泛用于蜡染艺术中。靛蓝不易褪色，而红、黄等色彩容易掉色。

二、贵州苗族蜡染在现代服装中的应用

随着社会的发展，蜡染作为中国传统文化，已逐渐被时尚设计师门挖掘，将其融入到现代流行的服饰中，将其古典与现代结合，给人以无尽的视觉盛宴。具体应用主要体现在以下几个方面：

（一）生动活泼地运用图案造型

在服装设计中，款式、面料、色彩、装饰等是不可忽视，甚至是必须考虑的因素，那么在蜡染服装的设计中，更加强调图案和染色的设计。蜡染的图案题材丰富，强调形象的趣味。在实际的蜡染服装设计中，不要刻意的模仿某种图案纹样的特征，强加在服装上，而是要顺应图案的规律和人体的运动和生长规律进行设计。比如，以苗族蜡染图案纹样鱼纹为主题的服装，可以将图案中以夸张的鱼鳞分别在不同的部位进行夸张，腰部的鱼鳞可以适当夸大些，而头上装饰的鱼鳞可以适当减小。再利用鱼的其他部位进行夸张造型，进而装饰在其他设计部位。这样，这套以苗族鱼纹为灵感来源的服装设计就衍生出来了。

（二）传递主观思想及传统文化

贵州苗族蜡染图案所流露的审美思想特别是蕴藏的民族精神通过服饰而展现得淋淋尽，同时透过服饰表象传递深厚的传统文化。设计者借用苗族蜡染艺术形式来表现主观的情感需求。例如图案的设计，一般可以采用局部、整体、中心等形式，对图案进行变形与提炼。也可将单一的蜡染图案进行重复排列，或者将图案进行夸张手法变形运用到服装的某个部位。通过这些艺术加工，设计者最终来传达自身真切的情感。

（三）现代科技与蜡染艺术的结合

同时，随着现代科技的发展，现代高科技手段代替手工加工，可以利用电脑绣花进行机器刺绣或机器印染等加工方法，也可在面料上进行图案数码印刷，以及水晶烫片也可以实现在苗族蜡染面料上，或者采用珠串绣的效果。这样充分顺应了机械化的大生产。

三、结论

贵州苗族蜡染不仅具有具体的装饰纹样图案、质朴的色彩，同时拥有丰富的民族内涵和文化底蕴，我们在进行服装设计中，不仅要运用其具体的设计元素，更需要将其深刻内涵融入到设计中，体现苗族人民的文化和历史，同时又能符合现代人的审美需求。将苗族蜡染艺术形式融入服装设计中，是中国服装文化变迁的一把标尺，具有相当的价值。也只有这样，把传统把传统的艺术与现代的审美情趣和需求结合起来，才能使民族手工艺术有其更灿烂的明天。

参考文献：

[1]陈岚.贵州苗族蜡染图案纹样在现代服装设计中的运用[J].文艺生活：中旬刊，2011（08）.

[2]申卉芪.论苗族传统服饰图案的现代应用[D].中央民族大学，2005.