甬剧《典妻》何以连获演出成功

与有些剧目在当地刚一亮相就急于赴京汇报演出不同，已在全国受到广泛赞誉的、由宁波市艺术剧院甬剧团演出的甬剧《典妻》诞生五年来，虽多次受到京城有关部门的邀请，但他们始终坚持面向基层演出，直到7月26日才终于走上首都的舞台，可谓是千呼万唤始出来。该剧主创认为，已有了100余场演出场次、具有观众基础之后的晋京演出，才是成熟的演出和比较完美的汇报――

甬剧《典妻》在北京首都剧场和京城观众的首次见面，就出现了一票难求的场面，这对之前连甬剧是什么剧都不知道的京城观众来说不能不算是一个奇迹。若回过头来梳理一下《典妻》从2002年诞生之后的演出历程，恐怕这一票难求的场面就成了意料之中的事了。一些得知《典妻》演出经历的人送给了该剧三句话：下得去，上得来，走得出。“下得去”是指在宁波当地已成功演出70余场。“上得来”可谓硕果累累，《典妻》先后获得第七届中国艺术节“文华大奖”，第八届中国戏剧节“曹禺戏剧奖・优秀剧目奖”，第九届“五个一工程”入选作品奖，中国戏曲学会奖，鲁迅文学艺术优秀成果奖等重要奖项。“走得出”更是中国传统文化得以弘扬的骄傲，《典妻》先后应邀赴中国香港、中国台湾和欧洲等地演出，德国亚琛市民称赞其为“最棒的中国式歌剧”。《典妻》已成为宁波文化的一张亮丽名片和对外交流的艺术使者。

别说北京人，其实在甬剧的故乡宁波，已有很多人都不知道甬剧了，甚至有人提议该把甬剧放到博物馆了，没想到因为一部《典妻》让宁波人重新认识了甬剧并引以为傲，可以说一部《典妻》救了濒临消亡的甬剧。五年来，宁波市自发成立了许多甬剧戏迷俱乐部，宁波大学成立了甬剧戏剧社，大学生们不断地排演着《典妻》中的经典片段。

戏曲的发展需要有创新精神的好作品。《典妻》的成功来自于地方戏曲改革的创新成果，也是当代戏剧家的一次自觉实践。剧作家、《典妻》编剧罗怀臻从选题、策划到创作的全过程，始终自觉地从浙东文化传统和“五四”新文学中汲取创作营养，并以现代都市人的审美立场和人文视角，饱含深情地描绘了一位在旧时代中人性遭受极度摧残的底层乡村女性，揭示了造成悲剧的时代病由和人性成因。戏剧导演曹其敬功力深厚、创作严谨，在她统领下的二度创作集体从柔石的家乡宁波宁海县实地采风和体验生活开始，进行了为期数月的诚恳劳动和严肃创作，从而奠定了《典妻》舞台艺术的典雅精致和唯美大气的艺术品格。“妻”的扮演者王锦文是甬剧年轻的领军人物，《典妻》的创排既是她作为演员对自身表演技能的自我超越，也是她作为新一代甬剧领军人物对剧团剧种生存处境的自觉探索。