彝族服饰图样在服饰设计上的运用

前言

图案本身的审美特质和文化符号意义的双重属性，从某种意义上来讲，决定了图案在服装中得以应用的可塑性。换言之，图案和服装本身不仅存在视觉审美上的联系，同时也存在符号意义上的联系，这两种“联系”可能是显性的，也可能是隐性的，因而有待设计师深入发觉。为什么一些世界著名的服装设计大师所选择的图案元素令人拍手叫绝、观为叹之，这主要取决于设计师长期积淀下来的审美经验和敏锐的洞察力。

彝族服饰图案样式丰富，形制各异，不同类型的服饰图案体现出不同的美学特质和文化符号意义。有关彝族服饰图案元素在现代服装设计中的应用探讨，本文主要通过仔细分析彝族服饰图案元素的形制特征和符号寓意，从而对图案装饰手法进行创新，从不同的审美视角“激活”彝族服饰图案元素的审美意蕴，使其在现代服装设计中焕发出新的美学特质。

1．人物图案的应用

彝族服饰中人物图案，主要以不断重复的形式用于装饰女装中的围腰和裤腿等部位。彝族妇女祈求多子，所以人物图案多为儿童。人物造型简单而抽象，主要通过简单的刺绣工艺来表现人物的动态，人物的性别通过其造型形态清晰可辨。彝族服饰图案中的人物图案的造型主要倾向于简单的几何造型，其形制严整而规正，但人物形态活泼可爱，极富童趣。

彝族服饰中的人物图案的结构骨式主要有两种，一种是二方连续式，另一种则是以单独纹样的形式与植物花卉图案组合在一起。二方连续式主要是通过人物图案在横向的不断延续来突显人物活泼可爱的形象，这种结构骨式就其形制和图案中人物的形象特征，比较适合在童装中作为饰边图案加以运用，从而可以突出童装本身的趣味性（图1）。而以单个人物纹饰存在的人物图案，就其造型特征及其形象，可装饰性并不强，但我们可以对其图案根据服装本身的风格特征及其审美趣味进行重构（图2），以弥补因人物造型形态的单一性而显得单调。通过扩展性重构，其它元素与人物图案的造型形态在空间上可以形成互补，这样即可以体现人物图案本身的审美趣味， 同时又可以使人物图案因存在形式上变化而彰显新的美学特质。

2．动物图案的应用

彝族服饰中的动物图案既包括神勇彪悍的兽类、温顺憨厚的家禽（畜）、寓意吉祥的龙凤、鱼类，还包括各种生趣盎然的昆虫类图案[1]。彝族动物图案在现代服装设计中的应用，应该坚持“形神同构”的原则，这里所涉指的“形神同构”，是指动物图案除其形制特征必须与服装本身的风格相符合之外，其图案所体现出来“神”应该与服装本身的文化语义相协调。除此之外，不同的年龄和性别对动物本身也有所偏好，如女性一般喜欢漂亮而又聪明伶俐的动物，男性一般喜欢机智活跃、神勇剽悍的动物。同时，从年龄的角度来讲，年轻人喜欢富有生气、充满活力的动物，而老年人则喜欢温顺乖巧、寓意吉祥的动物。有鉴于此，在现代服装设计中对彝族服饰动物图案的应用，应该考虑到服装本身的风格及特定的消费群体。

彝族服饰中的动物图案主要包括仿生型和抽象型两种形制，仿生型动物图案的造型神态生动逼真，其纹饰的变化较为丰富，并富有层次感。抽象型动物图案主要是讲究神似，其造型古朴，色彩醇厚。这两种形制的彝族动物图案具有典型的民族传统审美特质，反映了古老的彝族人们内敛、含蓄、古朴的审美心理和对图腾的崇拜。这类图案就其形制和文化寓意，比较适合在民族传统服装中（如旗袍、唐装等）加以运用。如果将彝族服饰中的动物图案在其它类型的服装中加以运用，我们应该基于服装自身风格和审美意趣塑造的需要，对图案进行扩展性的重构和工艺技术上的创新，在吸收传统审美精神的基础上融合新的时代精神，使其既具有民族传统的朴拙之美，又焕发出新的时代美感（图5、图6）。

3．植物花卉图案的应用

彝族服饰中的植物花卉图案，种类繁多，纹饰变化丰富，色彩对比强烈。同时，图案之间的布局讲究视觉上的饱满性，在和谐统一的格调中又注重细节的变化。彝族服饰植物花卉图案在现代服装中的应用，我们可以根据设计需要对彝族服饰植物花卉图案进行解构与重构，通过解构我们可以获得与服装风格相符合单个元素，如植物花卉图案的花、茎、叶，然后我们可以按照一定的形式美法则对所获得的理想元素进行重构，以构筑新的图案结构形式（图7）。同时，我们在进行解构与重构之前，首先应该基于植物花卉图案与服装在艺术形式和审美趣味上的内在联系性对彝族服饰中的植物花卉图案进行选择，然后根据图案在服装中所装饰的部位，基于服装本身的风格定位按照一定的形式美法则对所选择的图案进行解构与重构。

彝族服饰植物花卉图案既可用作部位装饰，也可用作满版印绣花等装饰。作为部位装饰时，图案的造型应该与服装的廓型互补或相映成趣、相得益彰，从而使图案在服装中起到“画龙点睛”或“妙笔生花”的作用。同时，图案的色彩应该与面料的色彩或其它装饰性图案的色彩保持协调，以保持服装色彩格调上的统一性和协调性。此外，为了丰富图案的层次结构，我可以对图案某些单元元素（如花朵、叶等）的造型进行抽象化，或在色彩上稍作变化，从而使得整个纹饰图案显得饱满而又层次分明，图案的装饰性意味同时也会得到强化。彝族服饰植物花卉图案元素在现代服装设计中作为满版印绣花装饰时，我们首先可以对彝族服饰植物花卉图案进行解构，然后从被解构的单个元素中选择确定主体元素，其它非主体单元元素按照主体元素在服装中的布局围绕主体元素进行重构，并在大小和位置上作相应的变化，从而使整个图案纹饰形成大与小、虚与实的对比，以丰富其层次感。同时，图案的色彩应以面料本身的质地色作为底色做相应的变化，从而使图案的肌理更好地与服装面料相融合，以突出服装本身的风格特色（图8）。

4．几何型图案的应用

彝族服饰中的几何型图案，源于彝族人们对山岳、水、火、日月星辰等自然物和自然现象的崇拜，主要的纹饰包括三角纹、菱形纹、锯齿纹、水波纹、回型纹、涡形纹、火焰纹等等[2]。彝族服饰几何型图案元素在现代服装设计中的应用，我们应该基于图案本身的结构造型特点及其可塑性加以灵活运用。对结构骨式较为繁复的几何型图案进行解构与提炼，以从中提取符合服装自身风格的理想造型元素。对结构骨式较为单一的几何型元素，我们可以根据服装的造型形态按照一定的形式美法则对其加以重构，以构筑新的艺术形式。彝族服饰几何型图案与现代服装造型形态的融合，我们应该注意构建图形之间的对比关系，几何型图案通过大与小、曲与直以及色彩上的对比，将使原本造型规整的几何型图案呈现丰富的变化，展现出一种新的节奏与韵律之美。这种对比形式的构建，可以通过变更图案之间的大小关系、色彩或在空间位置上的变化、或根据需要为几何型图案添加背景等来实现。

同时，因彝族服饰几何型图案的造型形态较为规整，我们还应该注意图案与服装廓型之间的分割关系，通过图案在空间上呈现规律性的变化而对服装的廓型进行分割，不但会使原本单调的服装廓型富有丰富的变化，而且可以避免几何型图案因使用过多而显得琐碎，从而使图案与服装的在造型上保持视觉上的统一性。此外，图案的色彩应以服装面料的色彩为底色做相应的变化，对比之中又有调和，以强化服装本身的风格并保持格调上的统一性。彝族服饰几何型图案除作为单独纹样作为装饰外，还可以与其它图案元素进行重构性应用，对彝族服饰几何型图案进行重构性应用应注意图案之间在造型形态上的互补和工艺技术上的创新，以弥补几何型图案在视觉上因过于拘谨而显得单调。

结束

服装本身具有典型的时代特质和个性特征，对于彝族服饰图案在现代服装设计中的应用方法可基于不同时代的服饰审美需要而进行创新。同时，图案的应用本身也受现代工艺技术的影响，随着现代科学技术水平的不断迈进，也将会衍生出不同的应用方法，从而使得彝族服饰图案元素兼容更多的时代精神而彰显其独特的艺术魅力。