钢琴演奏中内心听觉能力的培养

【摘要】对于一个钢琴演奏者来讲,欲表现完美无瑕的音乐,必须具备超越的音乐听觉水平和非凡的听觉驾驭能力。“工欲善其事,必先利其器”,内心听觉能力是演奏者的锐利武器,是表现美的音乐的前提条件。

【关键词】内心听觉;钢琴;意象;效果

就钢琴演奏本身而言,应该是一个复杂的生理、心理结合统一的过程,它要求演奏者各感官间默契地配合,以达到钢琴演奏中所谓“琴人合一”的最高境界。对于一个钢琴演奏者来讲,欲表现完美无瑕的音乐,必须具备超越的音乐听觉水平和非凡的听觉驾驭能力。“工欲善其事,必先利其器”,内心听觉能力是演奏者的锐利武器,是表现美的音乐的前提条件。

一、内心听觉的概念阐述

内心听觉这一词在音乐界早已广泛使用,它意指“在内心所进行的音乐活动,尤其是内心的听觉活动,它所涉及的心理现象主要是听觉意象。”音乐感知、音乐记忆、音乐想象等都是内心的音乐活动。它是一种音乐能力,是一种构成内心音乐意象的能力,它对音乐活动具有先导性与创造性。

然而,音乐是门听觉艺术,任何一种音乐心理活动都离不开听觉的参与,因此,便习惯于用“内心听觉”这一通俗用语来指代在内心中所进行的一系列与听觉有关的音乐活动。在这些心理活动中都离不开听觉意象的参与,因此,笔者认为,内心听觉是人在内心进行的,以音乐感知为基础,以形成和完善音乐意象为最终目的的一种心理活动和能力。

二、内心听觉能力在钢琴演奏培养中的作用

(一)有利于弹奏技术和音乐表现能力的越高

众所周知,钢琴是用手来弹的,但触键本身只是机械性的动作,手既不能听,也不能直接感受音乐。如何能弹得更美、更雄壮或更柔和,全在脑子来指挥,用听觉来鉴别。所以钢琴的学习一开始就要培养对声音有敏锐的听觉,使内心有个明确的追求。

要想弹好一首钢琴乐曲,首先是脑子对音乐有一个想像和要求,通过神经系统指挥手来弹奏,发出声响后,由听觉来检查、鉴别。因此提高自己的听觉的欣赏力和鉴别力就显得尤为重要。鉴别力越高,要求自己弹奏技术和表现音乐的能力就越高。有了高标准的要求,就能在技术训练上要求更严格,以达到更高的规格。

(二)内心听觉能引导我们正确地诠释钢琴音乐

当我们看到音符时,不借助钢琴的声音也不哼唱,在全然的寂静中,在内心想象出并“听见”音符的高度、长度、力度,这就是内心听觉,它是人对音响的感受和对声音的想象力。在实际的钢琴学习过程中,通过对美好声音的储存和研究,想象自己所演奏曲目的音响效果。要在心里首先听到自己的演奏,然后将自己的演奏与想象中所“听”到的音响相比较,逐步缩短二者之间的距离。

想象从未听到过的声音,这是钢琴学习和演奏的最高阶段。在钢琴风格的演变史上,正是因为有一些杰出的富有创造性的演奏大师们敢于想象、敢于尝试,以常人不可想象的弹奏法,创造出崭新的音响,从而促进钢琴艺术的发展。任何新的演奏方法的产生都是由对新的声音的追求而引发的,只有丰富的想象才能引发对新音色、新声音的追求。内心听觉正是基于对声音的想象,先“听”到,才能后做到。

三、内心听觉能力在钢琴演奏培养中的运用

(一)训练音乐感知能力

广泛地倾听各种类型和不同风格的音乐,一方面可以使我们从比较和鉴别中提高音乐感知能力,同时还可以积累各种音乐风格的情感体验。因此对于器乐演奏者来讲不能只听一些与自己所学器乐相关的音乐还应该多听其它音乐作品,如声乐,管弦乐作品等,尤其管弦乐作品由于它所含的音色丰富,使我们对于各种乐器的色彩、技法、性能都能有一定的体验。从手风琴专业来看,专门为手风琴写的作品不是非常多,我们演奏的很多作品都是由钢琴、管弦乐等等音乐作品改编而来的,如果我们对其它乐品的音乐有较多的音响积累,会使我们演奏的效果更加丰富。

例如,我们听一首作品时由旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式调性等基本的音乐语言要素排列组合,相互配合,构成了这部作品特定的而又是丰富的内涵与形式。当它通过乐器以音响的方式表现时,声波的振动使我们体会到了强烈的听觉感受,并进一步引绪、情感方面的共鸣体验。

(二)学会运用内心听觉

音乐的内心听觉是一种特殊的音乐想像能力。它是从事音乐活动的重要内在依据,是音乐听觉正常发展的重要内容。内心听觉所涉及的心理过程主要是听觉意象。意象来自感知,是过去感知事物的再现,它是记忆的重要形式,也是想像的基础。内心听觉产生的心理学原理同意象产生的原理一样。不过,音乐是听觉的艺术,内心听觉的产生是以感官听觉储存的音响材料为依据,是听觉感知过的许多音响的基础上,通过记忆这一心理活动,把各种音响储存起来,经过量的积累,进一步达到自如地回忆、预知、想象。

著名钢琴家瓦尔特・吉泽金主张在学习钢琴时要花时间在无声的练琴上,这就是要求认真读谱。其目的是从心里去倾听所要弹奏的乐曲,用心灵和头脑去思考、想像。要做到这一点,必须去听优秀钢琴家的演奏、录音或唱片,以获得钢琴音乐中丰富的养料。如果我们在弹奏乐曲时,都能像管弦乐作品那样从想像中给作品以配器,以不同乐器的音色来丰富听觉的想像力,那么在演奏上一定能更丰富、更生动。要倾听大自然的声音,把它储存在头脑里,使之逐步深化,成为听觉的养料。并在自己演奏作品时,加以想像,运用内心听觉更好地指导自己的演奏。

四、结语

内心听觉能力的培养在钢琴学习和演奏中的具有重要的意义,通过内心听觉,从听觉的内容到它的实际过程的分析,得出耳朵的倾听,确实是钢琴学习中至关重要的中介环节。音乐通过声音而实现的全部实际音响效果,只有通过耳朵的倾听来鉴别、来协调才能弹奏出更美妙的音乐。由于无论在哪种音乐实践活动中都离不开内心听觉,因而提高内心听觉也成为提高音乐能力的必要内容之一。

参考文献

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[2]羔凯元;“音乐内心听觉的心理学原理”;交响乐;2007年

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