透视中国当代艺术的密码

摘要：本文用对比的方法通过对中西方当代艺术发展的差异、现状，和孕育其发展的本土文化的各个方面来观看中国特有的当代艺术。中国目前是一个世界瞩目的艺术生产基地，有官方代表的各大美院、美协、官方美术馆，以及国外背景的收藏家等。关于后殖民主义等也频频闯入我们的视野，在此，本文很难详细论述整个当代艺术，加上国外翻译的资料也有限，但希望从本文可对中国特有的当代艺术窥见一斑。

关键词：当代艺术系统；差异；跨文化

20世纪80年代是中国当代艺术迅猛发展的时段，外国策展人、艺术机构频频和中国当代艺术全发生关系，（代表性的是对蔡国强、王广义等艺术家作品的收藏），对于短时间内产生的巨大经济焦点国内众说纷纭，于是纷纷投入艺术生产的产业状态。这对中国或像中国一样的第三世界国家来说，一方面，促进了文化意识形态的多样化的形成，和文化制度的开放；另一方面，在我们对商业，物质等词习以为常的今天，也不得不重新思考对当代艺术或当代艺术家的界定。

（一）在战后西方当代艺术，不是活跃于欧洲，而是在美国。美国和欧洲一直在较劲，努力要和欧洲保持距离，希望实现压倒一切的单边文化存在，例如：抽象表现主义的诞生。1960一1961年法国推出了“新现实”流派，试图跟纽约的波普艺术叫板，他们也是用现成品为对象做作品。但欧洲包括美国事实上都为当代艺术做了据带的贡献。例如战后在美国的经济扶持下，英国感受到美国的商业经济和文化推广的睿智和势不可挡，政府鼓励一系列支持当代艺术发展的实践。近百年的发展，国外的当代艺术发展已经有一个较完善的当代艺术系统建构。在中国在西方的哲学思想的影响下伤痕美术，85新潮带来了中国当代艺术的春天，但有意思的是这往往出现了墙里开花墙外香的局面，一路走来不难发现，资本的介入促进中国当代艺术的空前繁荣，千万元一张的油画屡见不鲜。像市场经济下打激素的家畜，抹农药的植物一样，中国当代艺术系统过快的灿烂，缺少的是优秀艺术家、收藏家、批评家乃至艺术制度、艺术法律的生成和完善。而纷纷在市场经济下崛起的画廊老板、艺术家更像是摸的劳苦大众。世界的全球化决定当代艺术的多元化，但一个有趣的现象是在中国大多数艺术家的作品里不难找出国外某个艺术家的影子，仿佛我们快速把国外的当代艺术史发生过的事件重新发生一遍，但事实上发生这种艺术背后的成因是不可复制的，也是文化价值的真正所在。

（二）高度的资本主义经济的发展，促使欧洲各国的资本操作系统更为完善，资本主义经济迫使人们服从资本主义精神，否则就没有生存下去的条件。

1.自律：富兰克林的道德观念带有明显资本主义功利色彩，诚实带来信誉，美德和实际利益联系在一起。随着文明的发展，中国的天人合一，顺应天理，在市场经济的刺激下反而变成了人定胜天，在艺术运作上艺术投资者和创作者甚至是媒体变得像大炼钢铁一样无知和疯狂。媒体缺少专业素养传播缺少价值甚至造成恶性影响，有的像八卦杂志一样目的是出一个刺激性的新闻，因此中国传媒目前还是个幼稚的状态，平面冗杂的状态缺少深度。客观来说，这也是前资本主义的必然。

2.资本主义精神和宗教是联系在一起的，西方信仰基督教，人们做的一切有一个目的是最终让上帝满意，德语Beruf (职业，天职)以及在英语calling(职业，招应)至少含有一个宗教概念：上帝安排的任务。上帝应许的唯一生存方式，不是要人们苦修禁欲主义超越世俗道德，而是要人们在现实世界里完成他的责任与义务。反而更像古代的中国俗语：又可为有不可为，人们在艺术创作的时候不会认为经济价值决定其他一切价值。与西方不同，鸦片战争彻底打垮了中国人的民族自信心，人们在西方流行文化的刺激下忘乎所以，反而走向自身文化内涵的反面。在中国当代艺术新的体制下，财力，权利走向舞台的中心，尺寸变的与意义等同。像朱金石用崭新的奔驰撞向红色颜料罐堆成的墙等类似作品，作品的意义彻底让位于制作的宏大，仿佛是要以大，贵和国际艺术力量抗衡。

（三）带有巨大资金流动的收藏，无疑是当代艺术发展的命脉，艺术在当今可以作为资本来运行，这无疑是顺应商品经济的必然。这需要有良好素养的国内收藏家、画廊的形成，并在工作的过程中严肃分析、判断，通过对人类知识的学习提高自身的综合实力。好的收藏家对好的艺术家的生成有着重要的作用，其中包括收藏的作品是否从私人化到参加公共的展览。有素养的人都会认识到膨胀只会彰显无知，和刺激无知的诞生。近年来巨额的国外资金引起了我们的关注，和国外一方水土一方艺术不同的是，国外的策展人在选择中国作品时造成了中国艺术市场的导向性。我们应该思考的是这事件背后的真实性和将来发展的可能性。

中国当代艺术不像传统艺术一样有相对稳定的历史和文化价值，而是要经过筛选和确认，是正在进行时很难有一个概念去定义，或是有一个标准。怎样去定义标准涉及到权利和意识心态的问题。在经济危机的影响下给投机分子上了生动的一课，西方语境的价值判断渐渐透露出中国自己的声音。