小学器乐教学竖笛“1·2·1”教学模式的探索

摘要：我们学校实施“乐器进课堂”教学活动，根据实际情况，选择了一些简易乐器教学生演奏。目前，课堂教学中运用的器乐主要有葫芦丝、口风琴、竖笛、鼓号和铜管乐器。 学校以竖笛的教学为突破口，编写校本课程，逐步推进音乐课堂的改革，取得了不小的成绩，竖笛教学也成为我校的课程特色。

通过长期的教育实践，我们发现将竖笛引进课堂，是解决学生音准问题，提高学生识谱能力的一种相当有效的办法。使学生掌握竖笛的基本吹奏技巧，能够演奏简单的乐曲，进一步丰富学生的音乐学习活动，提高学生音乐实践能力；在活动中，通过组织校竖笛活动小组，培养音乐基础较强的学生，能够进行多声部的竖笛合奏，将竖笛作为特色表现在学校的各项大型活动中。同时探索竖笛教学在小学音乐课堂教学中的教学模式，总结竖笛学习的规律。以研究常规竖笛教学内容为基点，进一步丰富和完善现有音乐课程体系，推动我校音乐学科的全面发展。

关键词：器乐教学；竖笛；教学模式

G623.71

《音乐课程标准》指出：器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。目前，许多学校都将器乐进课堂纳入课改计划之中，也取得了一定的成效。各地教育部门组织的比赛活动：乐器合奏比赛、口风琴比赛、葫芦丝演奏比赛、小学生合唱比赛、鼓号队（铜管乐）比赛……都说明器乐教学在整个学生素质中的重要地位，它将在教育教学中扮演着重要角色。

我校器乐教学走进音乐课堂，以竖笛的教学为突破口，编写校本课程，逐步推进音乐课堂的改革，取得了不小的成绩，竖笛教学也成为我校的课程特色。为更好地促进农村小学乐器教学，我以几年来的竖笛教学经验与一些想法，谈谈关于竖笛教学的“1・2・1”，即明确一个目标，注重两方面教学，建立一个标准。

一、明确一个目标

农村小学音乐教育的目标不是培养“音乐家”、“演奏家”，而是通过音乐教学，培养学生的审美情趣，活跃身心，陶冶情操，增强艺术涵养，促进全面素质的发展。明确这个目标对竖笛教学作用有二：①便于全面全体。一些学校领导、教师的潜意识中仍存在着“音乐”是“副科”的旧观念，进而对竖笛教学的功用认识不够深入，只流于形式或摆摆样子。不能面向全体，不能从育人的深远角度出发组织教学。②尊重个性差异。竖笛教学本是增加学生学习兴趣的一种手法，通过竖笛教学能帮助学生掌握音准、节奏等音乐等技能以及丰富课外活动。但往往有一些学校对竖笛教学采用“一刀切”的方法（即统一要求）。在“优等生”学习轻松、愉悦的同时，致使一部分学生由于受生理、心理限制，终成“差生”，甚至影响其他学业的学习。

二、注重两方面教学

在竖笛教学中，我认为要注重“吹”和“演”两方面的教学。“吹”是竖笛教学的基本目标，也是合格目标，即能吹准音、吹奏一首完整的歌曲；“演”是竖笛教学的重要目标，也是提高目标，即有艺术性的“吹奏”，并能与多种器乐协作。

1.Q笛教学“吹”的二个步骤。

第一步，教学学生掌握基本的吹奏方法和技巧。

学吹竖笛，首先必须了解竖笛的构造，掌握竖笛吹奏的具体指法和吹奏时的呼吸。

竖奏头上装有一个“簧”，一吹就响。笛身开有六个按音孔，自下而上为第一孔、第二孔……按孔时，两肩自然放松，右手无名指按闭第一孔，中指按闭第二孔，食指按闭第三孔，左手无名指按闭第四孔，中指按闭五孔，食指按闭第六孔。按孔必须按严，按紧，否则造成音孔漏气，吹不响或发音不准。吹奏时嘴两角作微笑状，不鼓腮。指法训练时应注意手指不要抬得过高，演奏时手指、手碗都要放松，按孔应松驰而有弹性。两手的大拇指自然地托住笛身。

初学竖笛，还应掌握竖笛吹奏的呼吸。初学时学生往往因呼吸不得法而影响发音的质量，出现气息不够，节拍不到位，断断续续，声音不连贯，吐气太猛，声音刺耳等现象。为了使学生更好地掌握竖笛吹奏的呼吸问题，我采用了以下几种训练的方法：（1）吹奏前作一个“呜”的呼吸练习，做到急吸长呼，发“呜”时均匀地呼气。（2）每次吹奏时先作全音符的练习，即一口气只吹奏一个音，如1―V|2―V|3―V|。（3）在练习好全音符的吹奏的基础上，再慢慢向二分音符、四分音符、八分音符过渡。

竖笛的吹奏练习从筒音（即六个孔全按住）的“5”开始，吹响后，先练习“1”、“2”、“3”三个音，再练习“6”、“7”、“　比个音，接下去练习“5、6、7、1、2、3”六个音，继而练习“4”音后，再练习“5”与“5”、“6”与“6”、“7”与“7”、“1”与“　钡陌硕纫舫獭W詈蠼练习的音连起来，形成“5”―“　钡囊艚住4耸本涂扇醚生吹奏一些简单的练习曲，练习曲的选择应由短到长，由易到难。

第二步，逐步提高发音质量，做到熟练吹奏。

学生掌握基本吹奏方法后，我就鼓励学生多吹多练。农村学生到校时间相对较早，我要求早读课前先进行十分钟的竖笛吹奏练习。现在学校增设了个性教育课，使那些喜欢音乐的学生又多了一个训练竖笛的机会和时间。在吹奏技术上可增加十六分音符的节奏练习，如×××、×××、××××。音程上适当增加大跳音程的吹奏练习。吹奏的曲目则挑选短小、优美、有特色的歌曲作为练习曲，在发音上要求做到正确、清晰、流畅。

2.竖笛教学“演”的二个步骤。

第一步，努力提高竖笛的表现力。

这一步是以学生能准确、练吹奏为起点。这一阶段的重点是提高学生更深层次的感受音乐、理解音乐、表现音乐的能力。在吹奏中要运用速度、力度、强弱、连音与顿音及情绪的变化、对比，正确地表达作品的音乐形象与情感。如《欢乐颂》可作速度、力度的对比与变化练习，《喜洋洋》作情绪的对比练习。同时还要提高学生对和声和感受力，注意对二声部合奏的练习，如挑选《望月谣》、《红星歌》等二声部歌曲进行合奏练习，把竖笛教学引向更高层次。

第二步，加强与多种乐器的协作。

为进一步激发学生的兴趣，加大竖笛的艺术性、表演性，我在教学中组织多种形式的演奏。如在音乐课教学中以竖笛、打击乐器等为主，伴以律动、唱歌，使课堂气氛更加生动、活泼。我还利用课余时间组织器乐合奏队，进一步探索提高竖笛表现力的方法，选择适合竖笛“表演”的曲目。如我编配的器乐合奏曲《喜洋洋》、《青春舞曲》等多次在校各类文艺汇演中演奏，获得全校师生和家长们的一致好评。器乐编配如下：

三、建立一个标准

通过几年的努力，我校竖笛教学已取得初步成效。为使竖笛教学走上一个更高的层次，进一步激发学生的学习兴趣，鼓励冒尖、激励竞争。我建立了一个《竖笛评段制度》，从认知、能力、情感三方面出发共设五个段位标准，段位越高表示学生的水平越高。其中1―2段为初级，3段为中级，4―5段为高级（有一定难度）。每学期末进行一次段位测评活动，对获高级段位的学生发以证书，大大激发学生学习的主动性。各段标准如下：

一段：吹奏姿势、口形、拿笛姿势、指法基本正确，能吹准1―“烁鲆舴。

二段：吹奏姿势、口形、拿笛姿势、指法比较正确，训练5―3的音阶音，能吹奏简单的民族宫调歌曲。

三段：吹奏姿势、口形、拿笛姿势正确，指法熟练，能吹奏大三度的跳音，熟练吹奏笛音域内的每一个音符，能吹奏一首简单的独奏曲。

四段：初步掌握竖笛颤音、连音、顿音等演奏技巧，能有感情地吹演乐曲，基本能表现出乐曲的艺术特性。

五段：熟练掌握竖笛的颤音、连音、顿音等演奏技能技巧，吹奏时能声情并茂，能与多种乐器协作，最大程度的表现乐曲的艺术性。

以上只是我教学上的点滴经验，恐怡笑大方，愿与各位老师相长互学，也希望能起抛砖引玉的作用。我们寄希望以“乐器进课堂”教学活动充分调动学生参与音乐实践的积极性，使学生在快乐中学习，在幸福中成长。

参考文献：

[1]《2011版义务教育音乐课程标准》

[2]《音乐教育与创作》2012年第5期 《口琴合奏教学研究》姚艳萍

[3]《中国音乐教育》2013―4《在小学开展竖笛合奏教学的新尝试》孙岩

[4]《奇美竖笛使用说明书》