读《奥林匹亚》

摘要：本文介绍马奈的名作《奥林匹亚》，它是19世纪最具有挑战意义的作品之一，虽然在此画创作的时代里饱受争议，但是在当时的民众眼中，它却是非常遭反感，他们都认这幅画的方式不成体统。但以现代的评论家，从历史演变的角度来评价马奈的《奥林匹亚》时，是抱有一份崇敬之情的，对其有世人早已得到肯定。

关键词：印象主义 奥林匹亚

一、作品产生背景

19世纪以来，新古典主义美术在法国的画坛上影响甚大，后来又出现了浪漫主义和现实主义的主线。在法国绘画领域中，特别是在安格尔的官方学院派以主导地位的作用下，绘画的标准是自然是理性的，理想的，非现实的，无内容的纯形式美，那么使之不去表现个性，完全追求纯粹形式美的，当时许多青年画家很反对学院派，他们要求艺术上革新和营造创作的自由度。他们想将绘画的对象从固定的思想或者意识中解放出来，使它们成为了纯粹的视觉存在的表象。他们借助光学理论，色彩学方面的研究与绘画相结合，用科学的色彩法则与艺术家新颖的想法相结合，创作出闻所未闻全新的视觉体验。在绘画的题材方面，他们大都取材于世俗的，平民的，城市的底层生活的人们或者是描绘一些美丽的乡村田园生活，还有以艺术家自身为题材的化作，受到人们鄙视的女人与，戏衣妇，仆人。因为这些题材渗入了画家们的思想，快乐、忧郁、悲伤的，再也不是以传统的神话或宗教等为主的程式化的题材。

二、作品中奥林匹亚的形象与寓意

奥林匹亚原是希腊的神系主体，代表着宇宙的秩序，但在马奈的《奥林匹亚》画面中展现的是一个风尘女子的。借助传统样式表现当代题材，画面上的少女姿势来源于美术史上“斜倚的维纳斯”，此画特别之处就在于画中的美女是身份，和他毫无顾忌的目光，作品在当时受到讥讽。为何有如此多的谴责之声呢？首先是在《奥林匹亚》之前，马奈还发表过一幅作品《草地上的午餐》，通过模仿提香的《乌尔宾诺的维纳斯》和乔尔乔内《沉睡的维纳斯》，嘲弄了大师一翻，引起画坛的轰动。而《奥林匹亚》继《草地上的午餐》引起了画坛上更大的争议。画中有许多暗示是当时社会观点不可认同的，因此，马奈也在这发表作品的过程中受到了很大伤害。对于这幅画的内容分析有三大点。首先是画面内容，美女，侍女，猫的形象。画中最吸引眼球的是这种优雅侧躺在大白色靠垫上的美女，她在室内，以一种孤高冷漠的眼神注视着正方，耳朵上插有一支粉红色的鲜花，脖子上还系有一条黑丝带，这是的标志性的饰品，她手腕上戴着金属镯子，一只脚上穿着金色高跟拖鞋，在鞋底下隐约露出了诱人的女仆的粉色脚趾。站在奥林匹亚后面的女仆的红色耳环和印花头巾与她手中的花束中的红花与奥林匹亚手持的绸缎上的小红花相呼应，正如女仆的眼白与猫得眼睛相映成趣一样。那只坐在画面角落里的黑猫，是诙谐且喜剧性的布置，他黑色的毛与奥林匹亚的白皙肤色形成了鲜明的对照。其次，表现手法，画面几乎没有体积感，几乎用平涂的方式表现，女没有大片的阴影，保持人体单纯的色块，与暗部的背景形成了强烈的对比，在色彩上的强烈而又简明的对比来安排画面的效果，是不受棕色调统治画面的学院派所接受的，所以马奈创造了一种全新的绘画表现方式，具有独特审美效果。由于采取了一种独特的压缩式立体感，画中人物的身体虽然没有像传统学院派那样多的明暗转折，但依然存在浮雕般的立体感。包括在画面中的枕头，褥单，花色围巾和女仆衣服的明亮处，即受光部分。在这些东西的表现上，现实了形象所缺少的一种明暗交替或调动，他是整体具有了一种特别的轻巧感和光彩。画面被分割了两大色块，一个是大面积白块的床铺和蓝色布纹与人物背后的大面积深棕色形成了强烈对比，画面中没有过度调子，黑白对比非常抢眼，构成独特的形式美。最后从情节来看，画面让观众更加深入理解作者的用意。画面中央屏风角极其框架构成了一个V字形的顶点，这个顶点指向她左手掌，她微张的手指与其说是遮住还不如说是将我们的视线引向她的。左边与后面女仆的期待来访者的面貌，还有那只紧张得直挺的黑猫，营造出了一种戏剧性的效果。有趣的是女仆用羡慕的眼光看着奥林匹亚，而奥林匹亚与那只猫同时直视正方，仔细观察，在奥林匹亚来者不拒的性眼神中，似乎那只黑猫高耸起的背更加让人紧张，似乎黑猫嫉妒不想让那些男人靠近奥林匹亚，整个动态充满了敌意。

这幅画是马奈歌颂女性的作品，《奥林匹亚》远比《草地上的午餐》更多描绘一种被禁止的危险。画面中欧的奥林匹亚大胆凝视更强化了她肉体的诱惑。历史学者，克拉克说到：《奥林匹亚》画面描绘的是，画家想表达对性或者道德观念的某种看法，理由是从画面人物动态就可以推断出来。学者们还认为，画面诸多细节也都包含这性与道德的象征意义。比如，裸女头上插的花，当时欧洲人相信这种花具有催情得妙用。黑人女仆送来鲜花，那通常是客人待高级起床后送的礼物，还有就是裸女只穿一只拖鞋，据说在古代欧洲这表示女性失去。在画面中的黑猫，就像在英语和法语中“猫”的同义词暗示女性的性器官，特别是黑猫那硕大而且笔直的尾巴象征性乱行为。

由此可见，马奈的作品《奥林匹亚》是让学院派画家们感到了前所未有的挑战和威胁。是一场伟大的绘画艺术革新。马奈是一个现实主义画家，他用生活中的真实人物来反应盛会现象，《奥林匹亚》则是毫不掩饰的，向公众的挑明，所有大师的维纳斯杰作，其实也是不过是一个这样的，它大胆的展现了自己的想法，如今这幅在当时遭受多种评价的《奥林匹亚》已安放在卢浮宫供全世界的人们观赏，现在这幅画的评价已是赞赏和感叹，得到了世人的承认。

参考文献：

[1]李行远.印象派画传[M].花山文艺出版社

[2]封钰.西方美术精品赏析[M].南京大学出版社

[3]杰弗里.迈耶斯.印象派四重奏[M].广西师范大学出版社