[长安月季]韩丽霞

自小长在后稷之土，以五谷之精气滋养出天籁之嗓音的韩丽霞，是当今秦腔舞台上的佼佼者。她表演的特点是从人物性格出发，抓住情节和各个环节，充分发挥戏曲唱腔的艺术力量，抒发人物激情，并以人物激情驾驭声腔，使传统的唱腔焕发了新的生命感染力，既演活了人物，又给观众以戏曲美的感受。看过她的演出，人们发现，这位工正旦、青衣的年轻角儿，像阳光里的一朵绽放的月季，灿烂而美丽。

平时的她淳厚朴实，言语不多，但悟性甚高，对剧情、对导演的意图、对自己扮演的角色，往往有较深的理解和体验，故而一站在舞台上，浑身的艺术魅力便流光溢彩，演什么像什么，让人叹服。她不但嗓音好，更会运用，唱腔的轻重缓急和抑扬顿挫，都在她的慧心开合与搏动中表现着。她曾演过整本的秦腔传统剧《窦娥冤》、《铡美案》、《慈母泪》、《铜台破辽》、《四进士》及大型现代戏《白鹿原》、《市井民风》等，而她主演的秦腔传统折子戏《四贤册》、《赶坡》、《安安送米》等更脍炙人口，享誉三秦。所扮演的角色大都以唱工为主，且情感复杂，性格多变，表演难度较大，她都能以自己独有的艺术魅力征服观众。中国图书进出口西安分公司的一位编辑看过她的演出后，说，没料到小韩的嗓子这样好，而且“度”把握得非常准确，在人物情绪高昂时，放开嗓子，如启闸之水，一泻千里；在人物情绪低落时，又用心控制气息和嗓门，声腔幽幽咽咽，如泣如诉，听来韵味深长。

一切艺术都是美的化身。演员所扮演的角色美不美，主要体现在艺术形象的性格化展示中，体现在表演、唱腔、韵味的浑然一体，韩丽霞对人物塑造的成功即得力于此。在新编秦腔古装戏《方芸娘》中，韩丽霞将这一既充满悲剧色彩，又富有崇高感的角色表现得活灵活现。她的唱腔和扮相酷似幽怨隐忍的孤孀，但风韵依然，举手抬足都是对唱词如泣如诉的阐述。“……有谁知淡泊残存苦日稠，天大旱地龟裂颗粒无收。为活命当薄产换上几斗，无源水又怎能绵延到头……”方芸娘这段唱词，把述情、叙事和说理结合起来，韩丽霞既跳开了空泛的抒情，又规避了抽象的说理，而是情中见事，事中寓情，情理相互生发，显得贴切自如，有理有据，波澜起伏，动人心弦。为将内心的苦闷、愤郁、不平和艰难的情景刻画得入木三分，她唱时，举目四顾，心绪茫然，用停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地展示了她内心的变化，真像一个人突然遇到了冰塞黄河雪拥太行那种茫然的心境，任哪一位观众，看到此处能不落泪？而公婆的不理解，又使剧情进一步深化。公婆急欲查明芸娘究竟在吃什么，显然产生了误会和对芸娘的怨恨。芸娘不愿将真实情况告诉公婆，在拿碗时，一方执意要看，一方怕露真象而躲藏的几个回合，起得突兀，结得意远，让观 众看到了一个灵魂挣扎的苦闷，感受到社会对她无情的摧残和压抑，这些情景，韩丽霞都是以一种苍茫、悲凉、沉郁的唱腔来体现的，使芸娘和观众的心情产生了共鸣。

韩丽霞扮演方芸娘的成功之处，还在于她极力改变戏曲重唱轻做的偏向，二者并重，在打击乐的伴奏中顺势而跪，既准确地抓住了锣鼓点，又调节一直处于木然状态的表演节奏，并暗示出颠沛流离，世途坎坷，身处逆境，遭遇打击的神情。这些动作，紧扣剧中人物的特定际遇，因而恰当得体。芸娘那颗美好善良的心灵，让观众得以安慰，也犹如一股甘甜的泉水，滋润着公婆龟裂的心田。

在《安安送米》中，韩丽霞扮演庞氏，她一开口唱，就把一天的深思哀叹，直往你心上放：“望家园不由我珠泪洗面，想起了蒙冤事心似油煎，是何人在暗中放箭，拆散我亲骨肉地北天南。”世上最难割舍、最牵挂人心的母子亲情，被她唱得幽咽婉转，犹如孤雁哀鸣，也真像在观众的心头滴上了伤心的泪和血。当她未实现看见亲生儿的梦想时，更是余悸在胸，满怀疑虑，百感交集。在这里韩丽霞用苦音慢板转二六板来处理唱腔，时而细语低沉地哭诉被赶出家门的情景，时而义愤填膺地悲呼。表面上唱的是柔腔低沉的慢调，甚至呜咽低语；实际上却像百流入峡，把铺天盖地的浪涛一泻而下，以待最后的咆哮。整段唱腔以噙泪欲滴的悲声唱出满腔的怨恨，既不让情感任意奔驰，又不让传统的唱腔束缚自己的手脚，准确深刻地刻画了人物性格和复杂的心情。

安安刚满七岁，为了母亲一粒一粒将口粮攒下来，偷偷给母亲送去。这一段唱腔，她即用滚板和齐板唱出：“见米粒把我的心肝疼烂，小安安，我的儿啊，心中好似钢刀剜。”凄厉之声，催人泪下。得知安安每日偷偷把米攒，她悲痛欲绝，一下子扑到安安身边，将儿抱住的情景，更加悲痛欲绝。随着唱腔的昂扬，不仅使观众由衷地同情她，而且这种母子之情给人以感化。母爱子，子爱母，深刻地揭示了一位秀外惠中、温良恭俭的女性的内心世界。在这段戏中，加上她的水袖、身段等优美的表演，十分符合人物的身份和处境，由企盼而疑惑，等事实摆在当面，送来的米竟是自己儿子偷偷积攒下来的。唱到此时，台上、台下一片欷觑，许多观众暗暗擦去眼角的泪水。

见到韩丽霞，你很难将眼前这位落落大方又朴实无华的女孩与舞台上那些厚重的、光彩夺目的艺术形象联系起来。这是一个事业心很强的人，一心只想唱好戏，不愿为戏外的事分心。尽管她年纪轻轻，并已享誉剧坛，可在日常生活中，她却是个不太爱说话的女子。艺术是她的生命线。13岁时，由于家境贫寒，为了生计，投奔西安市秦腔一团训练班学习表演，半年后转入宝鸡市戏校。由于她有良好的艺术天赋，所有教过她的老师都很欣赏她，给予她很高的评价。在戏校时，她刻苦到了“头悬梁，锥刺骨”的地步：不论春夏秋冬，四点钟起床练功，一直练到七点钟上课，再和同学们一起练，如果一个翻身练不好宁可不吃饭，也要继续练到动作准确无误才行。那时，为了练功一个星期不出校门是家常便饭。练功服常年都是磨烂了的，同学们都取笑她――一个温柔漂亮的女孩练起功来这么不要命。韩丽霞由一个农村少女成长为一名优秀的秦腔演员，付出的艰辛可想而知，她很珍惜学习的分分秒秒，算是十年磨一剑呀！正是艰苦的生活磨练了她的意志，丰富了她的生活，所以在表演上她很容易找到角色所具备的情感内涵，并以丰富的戏曲手段有棱有角地表现出来。

功夫不负有心人，韩丽霞迎来了她的艺术春天。1994年进入秦一团后，她好戏连台，年年获奖：在首届秦腔艺术节上荣获两个一等奖，一是在《白鹿原》中饰田小娥，二是在折子戏《方芸娘》中饰方芸娘。她主演的《市井民风》在郑州参加“全国金三角大赛”获戏曲表演一等奖，又在第五届中国戏剧节（广州）荣获优秀表演主角奖。她所主演的一些剧目和唱腔选段先后被拍摄录制成电视影碟广为流传。面对这些增光添彩的荣誉，别人说韩丽霞是“梅花香自苦寒来”，她却说：“这都与我的老师、领导、同事多年来对我的教育、帮助、支持分不开，我要好好感谢他们！”她的艺德好、人品好、个性善良、团结忍让、吃苦耐劳、爱国爱团、敬业自重，获得剧团内外一致好评。

“长安月季别样红”。伴随着春雨和夏露，也沐浴着冬雪和秋霜，孜孜以求的韩丽霞必将像月季一样，月月有花，岁岁不谢。