给声乐初学者的几点建议

摘要：声乐的学习是一个循序渐进的过程，对于一名初学者而言，必须要注意几个比较重要的问题，认为选曲、练声曲、模仿与创新对于声乐初学者具有非常重要的意义。本文从这三个方面论述了对于声乐初学者的重要性，希望对声乐初学者的学习有所裨益。

关键词：声乐；初学者；问题

声乐学习是一个长久的循序渐进的过程，在这个过程中，笔者结合自己的学习经历，认为选曲、练声曲、模仿与创新对于声乐初学者具有非常重要的意义。

一、选曲对声乐学习和演唱的重要性

歌曲有深、浅、难、易之分，演唱者程度也有不同。声乐初学者在演唱的过程中要清楚的知道自己目前所处于哪一个阶段和程度。应该多演唱哪些歌曲，更适合于哪类歌曲。

初学者选曲的方法及影响：

（１）笔者认为学习1到2年属于初学者，初学者在演唱上还处于探索的阶段。所以，初学者在歌曲的选材上尤为重要，应多听从老师的意见进行选择。

（２）初学者不懂得如何保护嗓子而又对声乐怀着深切的喜爱，所以喜欢唱一些音域比较宽的歌，音高较高的歌。这样做非常有可能把嗓子唱坏。所以，广大的声乐爱好者们一定要在相应的阶段唱相应的歌。正确选择合适自己的艺术歌曲对初学者有非常重要的意义。这些艺术性很强的歌曲旋律优美结构清晰，曲短词少，容易记忆。对初学者体会良好的气息，喉咙的打开以及对初学者艺术感觉的培养都有着重要的作用。

（３）初学的如能够循规蹈矩脚踏实地的前进，才会打下一个很好的基础，以后才有能力演唱更加有难度的歌曲，艺术道路才能走的更长。

二、练声曲在声乐学习中的重要性

随着声乐艺术的普及，越来越多的人开始迷上声乐这门深奥、高雅的艺术。并且不仅仅停留在欣赏，人们开始自己学习声乐，表演声乐。对于声乐学习者来说，练声曲实质上决定着声乐初学者今后的演唱可以达到什么样的水平。训练扎实的基本功，形成一个良好的歌唱状态，有一个正确的声音概念，这比多唱几首作品重要得多。

练声曲在声乐训中发挥了十分重要的作用，练声曲是声乐学习者科学、系统的掌握歌唱技术方法的主要手段和学习方法，是提高声音和嗓音训练的重要学习环节。

三、模仿与创新在声乐学习中的重要性

声乐教学中的模仿式教学由来已久并被广泛采用。在模仿学习中，初学者要有鉴赏能力，要找准自我，在各个不同的学习阶段要有不同的侧重点。模仿是为了传承，提高是为了求得创新，更好地发展自我。

现在，在声乐教学中有一部分教师对“模仿”一词讳莫如深，不大愿意提到它，总认为“模仿”是一种惰性、机械性的学习方法，会限制学生的个性及创造性的发展。还有人认为“模仿”不是艺术，也不会成为真正的歌唱家，不予提倡，甚至坚决反对。在初学者中，也有一部分对“模仿”的概念存在模糊认识。另外还有一种过分强调“模仿”，认为模仿要精确到位，字字、句句以及每一个细微的动作、表情都要模仿得很精确，稍有点个性的成分、即兴的东西就是叛逆。这样，又使模仿学习完全丧失了个性，失去了自我，更谈不上发展创新。

在模仿学习中入门，模仿虽是一种传统的声乐教学模式，它同样也适用于现代声乐教学。我国的戏剧、曲艺、山歌号子、民间小调传承都是口传心授，这种方法代代相传。意大利美声学派的早期教学也是模仿式教学。在现代的声乐实际教学中，声乐教师给学生做示范演唱也是在向学生进行模仿的启示。学生跟着老师的示范与磁带、光碟中的声音模唱，照着做，虽然是只知其然，不知其所以然，但却是初级阶段很重要的一种练习方法。在模仿学习中找准自我，从学习模仿的初始阶段起，初学者首先最重要的是找准自我位置。

模仿的目的是提高，模仿的结果是传承，模仿的出路更在于创新。我们运用模仿学习方法，去学习和传承祖先、前人、大师们为我们留下的声乐演唱艺术技巧的宝贵财富，运用新的思路、新的观念，去发展、创新声乐演唱艺术，必将会使我国声乐艺术的教学与学习更加规范，更加理性，更加繁荣。

【参考文献】

[1]余笃刚.《音乐艺术美学》.人民音乐出版社.

[2]石惟正.《声乐教学法》.百花文艺出版社.

[3]赵梅伯.《歌唱的艺术》.上海音乐出版社.