中韩高校戏剧表演学科课程设置比较

时间:2022-05-24 05:33:54

中韩高校戏剧表演学科课程设置比较

摘 要:本文从中韩两国高等戏剧表演教育现状出发,以代表院校的专业课程作为比较对象,具体分析两国高等戏剧表演教育中的培养特色,这对丰富我国现阶段戏剧表演教育模式以及戏剧表演教育国际化有着极为重要的指导意义。

关键词:天津音乐学院 中央大学 戏剧表演 课程设置

中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2009)11-

一、中韩戏剧表演学科的发展现状

新世纪以来,中国高等教育艺术学科的发展获得了前所未有的飞跃,从上世纪末开始,中国许多普通高校,综合高校开始设立艺术学科,改变了以往几所艺术院校垄断艺术学科教育的局面。我国的艺术教育出现了史无前例的繁荣局面。综合院校,普通高校创立艺术学科为丰富我国艺术教育形式,扩大艺术教育的受众面都起着积极的作用。但也存在着师资缺乏,复制已有的培养模式,缺乏创新意识的局限性。与建立了几十年的成熟专业院校相比,培养模式创新意识差已经成为了阻挡学科发展的障碍,在此种情况下,积极引进国际先进的学科建设成果成为了推进艺术学科发展的有效手段。

从2000年开始,戏剧表演①专业在全国各大高校纷纷建立起来,不管是综合性大学还是艺术院校,表演专业作为新世纪以来的热门学科正在以前所未有的速度进行发展建设,影视艺术的不断发展以及产业化程度的提高,舞台演出市场的繁荣,使此行业的从业者人数不断增加,但除了全国几所老牌院校,至今还未有一所院校能建成拥有一定影响力的戏剧表演专业,这与轻视戏剧表演专业的学科建设有很大关系,而传统的专业建设理念是重“建”而不重“改”,重“教”而不重“研”造成学科发展的停滞和人才培养观念的滞后。放眼全国,几大戏剧表演专业院校在教改方面也做得不够,戏剧表演专业长期遵循“一条路子”(苏式表演教学体系),尽50年未作大的调整与借鉴;其培养模式也渐渐与国际教学模式脱节。在其他学科专业纷纷与国际接轨的同时,戏剧表演专业的建设也应当积极借鉴发达国家的成功经验,积极与国外知名高校建立联系,交流互访,使这一个具有十足潜力的专业焕发出更大的活力。

韩国作为我国邻邦,其人文风貌与文化特质与我国有很多相似之处。作为亚洲四小龙之一,韩国经济在近50年飞速发展,其文化与高等教育建设也获得了突飞猛进的发展,不少高校一跃成为亚洲乃至世界名校。高等艺术教育更是获得了前所未有的成就。尤其是设计艺术、电影电视艺术等专业以其良好的产业基础模式远远甩开其他国家跻身至亚洲前列。近年,韩国一流高校积极与内地高校合作办学,将先进的教学机制引入内地。韩国的演剧及影视文化产业在近20年的发展中获得了举世瞩目的成就,其创作、宣传、生产机制已经引起国内诸多专家高度重视,韩国三大放送公司KBS(大韩放送公司)、MBC(韩国广播电视公司)、SBS(首尔放送公司)与国内影视界联系日趋紧密,面对庞大的影视产业链,创作人才与表演人才的培养与输送就成为产业链的关键一环,经过近50年的发展,韩国高等院校大都建立戏剧系,电影系或演剧系,每年向社会说送数以千计的优秀表演人才,较为知名的就有中央大学(Chung-Ang University)、东国大学(Dong-Guk University)、汉阳大学(Hang-Yang University)、檀国大学(Dan-KookUniversity)、首尔艺术学院(SeoulInstitute OfTheArts)等,培养出了李秉宪、金素妍、玄彬、张娜拉、张瑞希、安在旭、孙艺珍等一大批享誉亚洲的著名演员。在戏剧表演教育方面,更是拥有相对成熟的教育模式。中央戏剧学院已率先牵头成立“亚洲戏剧教育中心(ATEC)”韩国更是重要的参加国之一。院长徐翔多次称“戏剧教育要国际化。”更重要的是,韩国与中国有着相通的文化背景与社会风俗,相比欧美、韩国更具借鉴意义和研究价值。

二、两校戏剧表演专业课程设置特色

韩国高校与中国高校有着较为近似的教学体制,一年分春秋两个学期,韩国高校从20世纪50年代开始创立艺术学科,至今已经有60余年的历史,在中国与韩国的表演艺术学科的比较之中,由于涉及到的院校众多(前文提及的较为知名的就有十余所),所以,在比较中采用普查并分析的方法有一定实际困难,鉴于此种情况,我们特别抽取两国在戏剧表演专业建设上已经做出一定成绩、有一定代表性的院校作为考察模本进行比对:天津音乐学院戏剧影视系与韩国中央大学媒体公演影像学院戏剧系的专业课程设置作为对比对象,具体分析两所院校的课程设置结构,特色课程以及培养方式。以下是两校的专业课进程表。

从教学进程中可以看出,TCM戏剧影视系延续了传统的苏制表演体系,在表演教学中强调基本功的训练,也就是传统的表演三大支柱课程:声乐、形体、台词。作为主干课程,表演课的课时随年级增长,声乐、台词、形体作为支柱课程,紧紧围绕表演课开展教学,辅以专业理论课,形成了一个金字塔式的结构。

CAU媒体公演影像学院分为五个系,分别是大众传播系、电影学系、数字艺术系、戏剧系、舞台美术系。除了一部分“教养”课程之外(相当于我国的公共课)主要由专业基础课程和专业选修课程组成。

CAU戏剧系没有明显的进程安排,只有基础课和选修课两种,其中基础课类似于我国的专业必修课,提供给学生本学科最基本的技能与理论,选修课则根据培养方向为学生提供。学生将根据自己未来的职业走向选修适当的课程,修足学分即可毕业。

三、两校课程设置的启示

第一,两所院校的培养计划和课程体系都是以学生为本的基本思路指引下具体设置的,为学生提供了丰富的课程,TCM由于特殊的国情要求,学院较重视思想思想政治的教学,有属于中国特色的“两课”教学,还为学生提供了人文、艺术、社会科学、艺术基础理论等必修科目。CAU也有所谓的“基本教养科目”类似于我国的公共课程。强调学生人文素质的提升,也需修够一定学分才能毕业。两所院校丰富的公共课程和选修必修的合理搭配为学生提供了良好的素质提升空间。

第二,TCM的基础课程是贯穿四年学习中的,尤其以表演课程,每年的课时有逐步递增的趋势。总学分达到了43学分,台词、形体、声乐及曲艺合在一起也有24学分,这基本上占了总毕业学分的1/2。CAU只是在第一学年设置基础课程,表演基础[Acting Basics] 、舞台技巧[Stagecraft]两门课程总共才6学分。二、三、四学年是通过其他课程逐步添加辅助课程达到教学目的。这与TCM的专业基础课一贯到底的做法不尽相同,两种体制各有各的特点:,在专业技能技巧的培养上TCM的课程体系有着极大的优势,可以保证在四年的学习后,学生可以掌握基本的舞台技能和演出能力,课程体系更像是培养专才的; CAU不仅要求学生在四年的学习中掌握演出的技巧,而且通过丰富的专业选修课为学生提供其他的专业相关技能,培养体系更像是培养通才的。这种课程培养模式更加全面,可根据学生的爱好和未来不同的求职去向来规划自己的学习内容。

第三,CAU专业理论课程分化细致,专业研究性较强。其中戏剧史的课程就有六门,包括西方古典戏剧史(History Of Ancient Western Theatre)、韩国古典戏剧史(History Of Ancient Korean Theatre)、西方现代戏剧史(History Of Modern Western Theatre)、韩国现代戏剧史(History Of Modern Korean Theatre)、东方古典戏剧史(History Of Ancient Oriental Theatre)、东方现代戏剧史(History Of Oriental Modern Theatre)。总学分数达到了18学分,科目分化的细致程度可见一斑。课程内容的细分可以使学生能更加顺利地寻找到适合自己的学习内容,也能更有目的性的补充知识。部分课程分为基础与高阶两个阶段,也有利于针对自己的情况深入学习。TCM的专业技能课分化细致,台词课四学期,形体课四学期,声乐及曲艺课4学期。其中专业基础表演课分为6学期,分别为观察生活训练、小说片断改编、中国戏剧片断、外国戏剧片断、先锋戏剧及类型作品,多幕剧排演。从表演片断到完整作品,体现出完整的教学递进层次。

第四,重视民族戏剧、传统戏剧的教学。TCM在形体(3)、形体(4)中加入中国传统戏曲形体的教学内容,在第二学年加入中国传统曲艺教学内容。在中国戏剧教育体系中,很难将大面积传统戏剧教育加入到课程当中,只有一少部分内容被教师渗透到课程之内(只有部分专业戏曲院校才教授中国戏曲)。在CAU戏剧表演学科中也加入本民族传统戏剧的内容:韩国传统演艺研习(Workshop In Korean Tradition Performing Arts)并且作为基础课程给学生讲授,这些课程对传播发扬韩国传统戏剧有着极为重要的作用,也起到了一个对本民族非物质文化遗产传承保护的积极结果。

第五,CAU基础课程较少,选修课比例极高,专业基础课只占16学分,只占到全部课程的16%。一年级后学生既可以按照自己的兴趣选取所学课程。与中国的必修课为主的特点不同,韩国学生通常可以较为灵活的掌握自己的学习时间和学习方式,主动接纳知识。表演学科的大部分课程是由教师作为指导,学生自己独立学习研究,发表见解。TCM的专业必修课比例极高,从一定程度上来讲,学院是按照自己的观念“定向”培养学生,专业必修课学分达到了118学分,约占全部课程的90%。学生自主选修的内容比较少,这样并不利于学生全面发展。由此可以看出,自主性、创新性的培养仍是我国教育要注重学习的。

第六,作为一门技能性较强的学科,表演专业一向注重学生的实践能力,TCM在培养计划中也有毕业大戏阶段。为学生能实际了解艺术创作全过程,CAU在四年级不仅安排了毕业实践(相当于毕业大戏),更特别安排了剧场实践,要求学生亲身到剧团中感受作品产生的全过程。这对于中国学校来说稍显困难,因为作为国有的剧院与剧团无法安置如此多的学生进行实践,但在韩国这样一个拥有大大小小千个剧团的国家来说,发达的演剧产业也可以为学生提供良好的实践环境。

第七,高等教育一向注重知识的前瞻性和当下热点问题的研究,先锋戏剧作为现代舞台演出的一个重要戏剧类型也被受研究者关注。CAU的现代戏剧研究[Studies In Modern Theatre] 、实验戏剧研究[Study Of Experimental Theatre]等课程很好的对当下的戏剧现象和热点问题进行研究分析。TCM在表演(4)课程中也安排了关于先锋戏剧排演的教学安排,要求学生要掌握一定的先锋作品的演出技巧。由此可见,两所院校在对待学术前沿性课题方面还是给予了相当的关注。

注释:

①由于表演专业教育的特殊性,至今,戏剧表演与影视表演教育方法在世界范围内并没有严格的限定,同一体系主要教学内容基本一致,只是在个别方面存在差异。在西欧部分国家,只有戏剧系培养演员,电影学系只培养编导与理论研究人才。在中国,戏剧表演与影视表演虽分属两个不同的二级学科,但主要的培养模式基本相同。本文所有称谓均称戏剧表演专业,实际上也包含部分影视表演专业的教学内容。

(本文是天津音乐学院院级科研立项 “中韩高等艺术教育戏剧(影视)表演专业培养模式比较研究”结题成果)

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