我们所拥有的生活

哈罗德・范因斯坦是摄影界公认的神童。他1931年出生在纽约的布鲁克林。1946年，当他还是一个青涩少年时就拿起了照相机，而作品不久便被当时的纽约现代艺术博物馆摄影馆馆长爱德华・史泰肯(Edward Siteichen)所赏识，在他19岁的时候，便有作品被该博物馆永久收藏。在自成一家之前，他还跟随了著名的纪实摄影师W・尤金・史密斯(W.ugene Smith)。

进入晚年以后，范因斯坦开始接触数码摄影技术。从个数码摄影的门外汉，到后来运用它拍摄作品。范因斯坦在坚持了半个多世纪的黑白影像以后，开始拍摄彩色照片。在过去的十年中，他一直醉心于这样的数码创作。从《百花》开始，他先后出版了七本彩色摄影作品，受到好评如潮。他不仅出书，还在艺术市场将这些彩色数码摄影档案做成限量版照片。他在数码摄影界所引领的风尚，为他赢得了2001年史密斯・索尼恩协会授予的“数码世界史密斯・索尼恩协会奖”。

大部分拍摄过植物主题的摄影师，都试图引导人们更认真地观察花朵。而范因斯坦却建议我们从认识人类与花朵的关系入手，进入它们的内心。他的照片也使之成为可能。无论是谁，都未曾与花有着如此近的自然距离，并一睹它的细节真貌。这种用肉眼无法实现的近距离和精确组合，是摄影给我们的馈赠，是摄影可以拥有高端扫描仪分辨率的体现能力。这组照片里有一些是如此清晰，使我们可以一窥雄蕊的花粉颗粒，触摸蝴蝶翅膀的细丝和血管。

不论是用黑白照片来表现城市社会场景，抑或用独特的色彩表现花，贝壳虫或淡色的特质，范因斯坦都通过他自己独特的情感方式过滤着眼中的世界。在始终如一的精神鼓舞下，他早年的作品和近些年的作品交相辉映。他所有的作品都体现了对生灵万物存有的深刻敬畏。

“去展现我心中上帝所创造的奇迹。”，“范因斯坦在开始他的数码之旅的时候这样写道。”这是我的摄影之路，即使是我在晚年才真正认识到这一点。我们对我们所生活的这个大干世界的观察似乎停滞了。我愿尽我所能，将人们带回到上帝的恩赐中来，就好像是第一次发现它们那样。”无论信奉神学还是达尔文进化论，范因斯坦用他的作品提醒着人们“我们所拥有的生活”的美妙。范因斯坦让人怀着甜蜜而谦卑的心重回世界，意义得以彰显，这是他伟大的天赋。