水在水彩画肌理制作中的作用

肌理作为视觉艺术的一种基本语言形式，同色彩、线条一样具有造型和表达情感的功能。肌理的审美也称为肌理美，恰当地运用肌理能使画面产生令人震撼的美感。肌理美从肌理的构成因素上看是材质美、技法美。画家把对客观世界的主观感受通过各种手法制作出新的视觉效果，给欣赏者新的视觉冲击，唤起特定的联想，给人带来愉快、轻松、惊奇、甚至震撼的感受，这种感受基本是相同的，但因欣赏者性格、修养、文化层次不同又会有所差别。然而，这种感受的冲击是客观存在的，肌理美的探索表现为画家提供了创造空间，为艺术创新开辟了塑造物象、表现感情、寄托思想的新领域。水彩画的本体语言成就了其有别于其它艺术语言的独特韵味。水与色的有机结合，水的流淌、蒸发而导致色彩的变化，以及与各种画底产生的不同的肌理效果使水彩画在肌理的制作与探索方面有着得天独厚的优势。

一、水即是彩:水即是彩和写意国画有相似之处，写意国画强调“墨分五色” “用水如用墨”，故国画大师黄宾虹曾感言“夫善画者，筑基于笔、建勋于墨、而能使笔墨变化无穷者，在蘸水耳。”当然，水彩画的彩和国画的彩的审美体系完全不同，水彩画的彩追求的是注重自然色彩关系的准确。水调和色彩在水彩画纸上的流淌、干后沉淀产生出来的效果既有主观的必然性，也有客观的不可预计的偶然性，水与色交合产生出或神奇天然，或痛快淋漓的色彩效果似妙手偶得，这些无不是水彩画家与水神交的结晶。以滴水法为例，水在未干的色层上流淌晕化，原有的色层因水冲淡流开，其色彩的明度、纯度均发生变化，与此同时，随着水份的蒸发，留下奇形怪状的边缘。可以这么说，这种肌理的形成水起了决定性的作用。

二、水即是笔：在水彩画中，用水滴、泼洒、点染、浸润、冲洗、流淌会产生意想不到的、非人力所及的色彩变幻效果，让人心旷神怡。如高清泉的《水上人家系列》，画面从上而下的雨水如瓢泼大雨，倾泻而下的效果就是用水从上至下冲洗而出，随手一杯水泼下，抵你千笔万笔的塑造。试想，如果我们用笔去描绘这种效果简直是没有可能，即使费尽千辛万苦画出来了，也没有这种生动、自然、真实的效果。

三、水是水彩艺术之源:水是生命之源，没有水就没有生命的存在。水也是水彩艺术之源，水赋予水彩画色彩的生命，水使颜色透明、富有渗透性、流动性和偶然性。水的物理性质有液态、气态和固态三种形式，说明水是易变的，但是水在这三种状态的变化中，它的化学分子结构又是固定不变的，物理状态的变化为水彩画肌理运用提供了千变万化的可能，化学结构的稳固又使水彩画画面最后效果的稳定成为可能。

目前，在水彩画肌理运用中，对水的物理性质主要在液态和气态方面，但仅从液态到气态这一变化已为水彩画产生了千变万化的肌理效果。已故水彩画大师华纫秋老师水彩画神奇的肌理效果令无数人为之倾倒，很多人怀疑他是否利用了化学药品在颜料中的反应，从而产生各种肌理效果。华纫秋水彩画肌理的奥秘主要在水上，华冰在文章《华纫秋从画生涯》中描写道：在创作过程中，家父也实验过多种肌理效果，他不想用盐、橡皮屑、纸纹等媒介生成的肌理，这种媒介肌理，往往韵味不够。至于在画面加油、酒精等添加剂，这样不同材料相互排斥，会导致画面失控，并不可取。他喜欢在用笔过程中，利用水、色本身的自然物性形成肌理。他善于控制水渍的形成、变化，使那些令人讨厌的毛病成了效果特殊的肌理，真是妙趣天成。

四、水为媒介是水彩画创新的底线:水彩画是用水为媒介调合水彩颜料绘制在水彩纸或其它板面上的绘画。它以水导色，以水溶色，以水渍色，以水洗色……色彩湿时相互渗透、融合变幻出无穷的效果，干后叠加则能透出底色，所有这些无穷变化和独特效果都是因为以水为媒介的缘故。与其它画种比较，水彩画的绘制材料和工具是最多的，其它画种的工具材料大多数可用于水彩画创作，这为水彩画肌理的运用提供了广阔的舞台。当然，水彩画肌理的制作，除水作媒介物之外，还有许多其它的媒介物，如：胶水、浆糊、蛋黄或其它橡胶剂等。这些不同材料的使用，使水彩画的肌理制作的道路越走越宽。但这些媒介物都有一个基本的特点――能溶于水。所以说水为媒介是水彩画创新的底线。

（作者单位：黔南民族师范学院美术系）