我的追求:材质\创意\雕工的融合美

佘虎　少爱学，攻绘画，初学于扬州工艺美术学校，专绘画与上美设计广泛涉猎古代文饰、中外雕塑。1987年入扬州玉器厂学玉雕技艺，打下扎实基本功，深得苏扬玉雕之神韵。2003年创建玉雕工作室，力图艺术创新，主张雕工和玉质相融一体，将先天的美质与后天的文饰结合起来．作品风格清新流畅。

2010年作品《地藏菩萨》获中国上海玉雕“神工奖”金奖

2011年作品《汉四灵印》、《门神》对牌、《放鹤亭》分获中国玉石器“百花奖”金奖、银奖、铜奖。

2011年作品《喜上眉梢》巧雕玉牌、《红果寿带》分获中国苏州玉石器“陆子冈”杯金奖、银奖。

玉文化是中华民族特有的文化现象，玉雕艺术是中华艺苑的一朵奇葩。纵观古今，经典的玉器，无不体现着“天人合一”的特征，是材质、创意、做工三方面要素的有机组合，反映着文化审美的价值取向。我以为，玉雕艺术发展到了当今时代，在表现形式应该有着更高的艺术追求，不仅仅是作品的“质、形、意、工”的完美结合，还要力求表现出超越形意之外的神韵――这就是我近年来从事玉雕艺术创作的领会。

因材施艺

以相玉问料为基础量材选题

因材施艺是基础。面对一块天然的玉材，设计雕刻一件作品之前，首先要把这块玉料审视清楚。弄清这块玉料的形状、体积、颜色；玉中有没有纹绺，纹绺的大小、深浅、走势；玉中有没有“脏”，脏的部位、面积、深浅；玉中有没有石线、杂质等等。这些基本情况都必须搞清楚。有的玉料外皮包着一层氧化皮或风化层，里面情况无法看清。对这种玉石，需要问料。所谓问料，就是在相玉的基础上，对从表面看不清情况的玉料要问清楚，弄明白。问料的方法，就是有目的、有选择的剥皮，把包裹玉料的粗糙表皮扒掉，把没有利用价值的杂质除掉去净，保留质好的色皮。这样便可看清玉体内部的情况。对玉中的“脏”，一般都应剜掉，使美玉无瑕。有时候“脏”也可以利用，用好了还会给作品增添美感，甚至能变“脏”为俏，使作品精巧出彩。玉中的绺会影响玉的质量及作品的艺术效果，所以利用剜脏去绺的技艺，将绺除净或做艺术化的处理。经过相玉问料，弄清玉料基本情况，才能做到合理用料，根据玉料的具体情况，量材选择要雕刻的题材。

创意构思

在突出主题的同时合理布局

创意构思是灵魂。审透了玉料，选定了适合的题材，才可以进行构思立意。我认为，玉雕的构思立意就是设计前的思考酝酿。在动笔设计之前，根据玉料具体情况，确定作品要表现的意图，也就是打腹稿，因材创意，想出几个设计方案，初步确定题材内容和思想。我在进行作品构思的时候，一般考虑以下几个方面情况：一是根据玉料的形状、色泽及绺裂的分布情况进行构思。考虑这块玉适合雕什么，随形造势，因材施艺，不可主观臆断。二是考虑画面上要出现哪些具体内容，需要用什么手法去雕刻这些内容。比如，是单体雕琢还是组合雕琢，是纯物体雕琢还是带景雕琢以及俏色应用等。同时还要考虑雕琢这些内容需要哪些技法，是立雕，还是圆雕；是浮雕，还是透雕、镂空，都应做到心中有数。三是合理布局。就是要依据自己的构思和立意，把作品中所有出现的景物，如山石人物、花草树木、飞禽走兽、亭台楼阁等一切内容，进行取舍、组合及高低、远近分布等，有计划，有秩序地安排到作品适当的位置，使之成为一个完整的、内容与形式完美结合的艺术整体。笔者在创作和田玉雕《汉四灵印》的时候，就深有体会。原本是一大块圆乎乎的，有一道绺裂的玉材，经过相玉问料，探得绺裂比较浅。这样一块玉料雕刻什么题材好呢，考虑到原材料整体感很好，厚重敦实，反复思考，决定设计一件具有汉代风韵的作品，把汉代的四灵――青龙白虎朱雀玄武的文化元素，围绕中心方印，运用透雕的手法表现出来。作品疏密得当，有工有韵，既保留了整块原材的体积感。又体现汉文化的气势力度。作品获得201 1年中国玉石器百花奖的金奖。

追求韵味

在雕琢的过程中力求流畅

巧用俏色是玉雕创作中的一大技巧。天然玉材难得有色块分布，玉雕创作需要根据玉料中的主、次色调进行构思设计。巧用玉中的天然俏色，就有可能创作出精美的佳作，为作品增添无穷的韵味和魅力。我在创作设计中的原则是，尽量运用俏色，做到一绝、二巧、三不乱。所谓绝，是指运用玉中俏色追求高的艺术境界，创作出绝无仅有，绝处逢生，堪称一绝的作品，出其不意地引起观赏者的共鸣拍案叫绝；所谓巧，是指对作品原材中主色调以外的异色，或者在雕琢过程中出现的异色。进行匠心独运的处理、运用，追求“恰到好处”的艺术效果，给人以巧妙之感。所谓不乱，是指对不同颜色的玉料，运用的层次分明，合情入理。我认为，俏色要有取舍，要求巧妙，做到干净利落。如我创作设计的和田玉巧雕玉牌《喜上眉梢》，恰到好处的利用天然色皮，干净利落，疏密得当如一幅图画，达到精巧乖绝的艺术效果。此件作品参加今年11月中国苏州玉石器陆子冈杯评选获得金奖。

在玉雕艺术的创作设计中，要“遵材而不囿于材，师古而不拘泥古”，以神统形，以意融形，展现灵动之趣。追求形神结合及至神超形越，这是至高的境界。手法上力求流畅，运用艺术法则，在原石上刻画出有意味的线条，动静变化结合，宁静中追求灵动的韵律，变化中蕴含着静思，通过婉转的艺术表达，产生优雅的美感。

艺术的设计来源于创作的灵感。我的追求是，玉雕作品材质、创意、雕工的融合美，达到浑然天成的境界。我要继续进行艺术的探索，以高度概括、夸张、寓意、象征的手法，突出作品的思想内容，反映出现实中所具有的美，用自己的思维与双手多出玉雕精品，在前辈的艺术身影之后，力争树立起自己的形象，留下自己艺术追求的足迹，留下自己的贡献和创造。