基础图案在艺术设计专业教学中的再定位

时间:2022-05-07 09:16:17

基础图案在艺术设计专业教学中的再定位

【内容摘要】基础图案是艺术设计专业教学中的基础课程,能够为后期艺术设计专业课程奠定坚实的基础。在新的教学形势下,传统的艺术设计形式、载体以及个人的审美能力都发生了很大变化。文章从基础图案在艺术设计教学中的现状出发,对基础图案在该专业中的重新定位进行了思考。

【关键词】基础图案 艺术设计 教学 定位

一、基础图案在设计教学中的定位

人类出现最早的艺术形式就是图案。从远古时代到现在,在各类器物之上都有各种各样具有观赏性和装饰性的图形图像。工艺美术家雷圭元曾经说过:“图案是一种实用美术、装饰美术和建筑美术,也是关于结构、形式和色彩的预先设计。”在艺术设计中,基础图案的教学包括图案概论、构成图案的基本理论、形式美学法则、图案设计的方法和主要流程、图案语言,以及对写生物象进行具象到抽象的变化等相关技巧的训练,是进行所有设计工作的基础。和那些被细分了的专业课程不同,基础图案的教学可能被认为没有直接的使用价值,但是在新兴媒体时代,基础图案的教学内容已变得越来越宽泛,已经成为一门重要的艺术设计专业必修课。

二、基础图案在艺术设计教学中的现状

随着西方现代设计观念的影响和当代技术的不断发展,基础图案的教学面临着三大问题:第一,教学方式的模式化已经不能满足学生的学习需求;第二,基础图案的教学内容和现实应用之间没有明确的区分,导致教学内容和实际应用出现脱节现象;第三,其他设计课程的种类不断增加,使得基础图案的教学时间严重缩水。

三、基础图案在艺术设计教学中的思考

(一)改变传统的教学方法

传统的教学方法就是教师先讲授理论知识,然后给学生布置作业,学生只能进行被动的学习。在网络盛行的时代,这种教学方法早已不能满足学生的需求。对于成长于新兴媒体环境下的学生来说,他们对传统文化的认知和自身的艺术素养有待提升,因为和传统的图案艺术之间存在着很大的时空距离感,所以会对这些图案产生很多疑惑。为了能够实现教师“传道、授业、解惑”的职能,就需要其将传统图案和社会经济的发展以及学生感兴趣的事物结合起来,让基础图案的教学充满知识性、趣味性和专业性。学生了解相关专业基础知识的同时,教师可以将自主学习带入到课堂中,在理论传授完成之后提出一些问题让学生进行思考,并自己课下利用各种途径来寻找答案,拓宽他们的视野并培养收集、整理信息的能力以及自主学习的能力。这个过程结束之后,教师可以鼓励学生将自己搜集到的资料和大家分享,然后根据学生的答案进行总结和补充。

(二)对传统图案进行深入学习

对传统图案进行认知不仅是对中华传统文化的一种传承,还可以让学生掌握图形之美的视觉规律和图案造型的基本法则,以及图案创造的灵感来源等内容。图案是在特定时空下人类思维与审美观念的综合体,如果剔除掉这一内容,那么学生对图案的认识就只能停留在表面,不能对图案进行深层次的理解,也就无法探寻到图案的“根”,更不会了解传统图案的历史演变过程,那么从传统的图案中吸取经验也就无从谈起。如果不进行传统图案的学习,图案的知识链就会出现断层,教师就无法将传统图案中丰富的设计元素、设计法则和设计素材传授给学生。因此,在基础图案的教学中教师要首先引领学生感悟传统图案之美,进而引导学生进行传统图案的学习与临摹,并结合实际需求融入现代设计理念与审美特点,让学生创造出好创意、高品质的图案作品。

(三)培养学生的创造性思维

教师在课堂教学活动中充当着引导者的角色,要能够激发出学生的创造力,鼓励他们充分发挥自己的想象力去进行创作和设计。因为想象力在艺术设计中的作用至关重要。要想让图案设计具有感人的形象,就必须通过想象力来实现。举例来说,教师在进行下一堂课的教学之前,可以先给学生布置一个任务,让其利用简单的手绘或手工拼贴的方式并结合自我独特经历与想象力来完成该课题,有意识地去培养学生的发散思维和创造力。同时,教师在进行基础图案的教学时,要让学生掌握图案设计的基本原理,并引导他们去关注最新的图形图像设计动向,例如对于“扁平化设计”的讨论。对图案设计的艺术表现形式进行更深层的探索,不断提高自身作品的表现力和感染力。其实,现代的设计风格并没有一个固定的模式,已经呈现出多元化的发展趋势,就需要教师在教学过程中加强对学生创造力的培养,将想象力和设计结合起来。

(四)运用先进的信息技术辅助教学

在基础图案的教学中运用现代化的先进技术可以提高教学的效果,目前最普遍的做法就是用多媒体进行教学,这是因为多媒体教学具有直观形象、表现力丰富和教学容量大的优点。以往,图案设计的工作通常都是以手绘作品的形式呈现,在学习的过程中,要完成作业就需要占用学生大量的时间和精力,导致学生在图案的学习中比较麻木,影响了教学的效果。现在利用信息技术进行图案教学能让学生从繁重的手绘作业中解放出来。学生只需要在设计的创意和构思阶段用手画出草图,明确图案的框架和结构以及相互间的色彩关系等,后期就能利用电脑技术完成润色和加工,节约了时间,也能训练并提高他们的观察力和绘图技巧。

结语

综上所述,随着社会经济及科技的发展,对于艺术设计从业人员的要求也越来越高,基础图案的教学也应该顺应时代的发展需要,一方面应坚持优秀传统图案的继承与学习,通过基础图案教学可以更好地理解形式美法则,培养学生的思维创造能力,提高他们的专业素养;另一方面也应该为他们今后的专业设计奠定坚实的基础,通过手绘、软件操作等方式的训练使他们成为能够满足新时代要求的创新设计人才。

参考文献:

[1]李雅日.高校艺术设计教学中传统工艺美术资源的开发与利用[D].广西师范大学,2011.

[2]王小青.浅析中国传统装饰图案在艺术设计专业教学中的作用[J].南昌教育学院学报,2011(8).

作者单位:西京学院艺术学院

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