赖特与米德韦花园

摘要 通过对美国 现代 建筑大师赖特的景观作品之一——米德韦花园的介绍,阐述了赖特的景观处理方式和对建筑外环境的开放空间规划。

关键词 赖特;米德韦花园;景观要素

美国现代建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特以其对有机建筑无与伦比的高超技艺为人们所铭记。赖特作为一位高产设计师,在他70年的职业生涯中,以非凡的设计理念培育出了丰硕的果实。他的作品大多是私人住宅,其建筑物的形式和材料都与 自然 浑然一体,而他为数不多的景观和场地设计同样具有创造性。他以丰富的想象力与无尽的创造力,使其设计作品总是与众不同[1]。

1米德韦花园设计来源

1913年8月,一批投资者委托赖特在科蒂奇·格罗夫大道和第60大街交叉点的西南角兴建一座集 音乐 花园、私人俱乐部和餐饮为一体的综合性公园——米德韦花园(midway gardens)。赖特把这项任务看作是尝试新设计理念的机会。米德韦花园的风格很复杂,因为既要考虑建筑 历史 背景,还要考虑国际风格与本土民俗的协调,最后这些风格在设计中表现为纯几何形式的复杂装饰:复古材料、东方韵味以及赖特对于抽象 艺术 的个性表达。

2米德韦花园设计内容

2.1模数设计

1928年赖特在《规划的逻辑》中写道:“想用比例控制住所有建构部分的唯一方式是,选定1种在纸上可以形成构图的单位系统或单位线,且间距是预定的。”在米德韦花园的最终规划中,赖特用模数来决定设计中的最大尺度[2]。花园中所使用的单位尺度为4’6”的模数,正好为2个27”和3个18”,这个尺寸刚好是2个墙砖的大小。稍大的地方是4个模数(18’)、6个模数(27’)和8个模数(36’)。而花园基址是1个32×42个模数的矩形,即144’×189’。连拱廊的宽度是4个模数,它们的轴线是由观景楼产生,而观景楼的模数是由平台的模数平移1个单位得到的。连拱廊的开间为6个模数,和模数为4的平台相比,它们的韵律感不同。建筑的尺寸也是由模数决定的。观景楼的内部尺寸是8×8模数(即每边长度为36’),下沉花园的尺寸是6×8个模数,而冬日花园的尺寸是18×26个模数(即81’×117’)。在设计中,最重要的尺寸就是内墙的,内墙间距控制在119’3”,这同样也是外墙的尺度。赖特用模数作为设计尺度的基本单位,使得设计有秩序且系统化。

2.2三维布局

三维空间的布局是米德韦花园的另一大亮点。占场地面积2/3的夏日公园是米德韦花园的主体建筑之一。其中,台阶和坡道的设计使得景观视线产生连续变化。坐在上面可以看到远处的园林景观以及开放空间中的表演。赖特将夏日公园的开放空间设计成一个古罗马式的圆形剧场,表演的舞台和回音壁安排在主轴与冬日公园衔接的中点上,而偏离正中央的圆形广场则位于一个被抬高的台地上,其两侧是开放空间,并且有围墙围合起来。广场两边的回音壁是开放式的,这使得表演时在180°的范围内都有较好的视点,均可以获得较佳的视听觉效果。舞台和回音壁整体看来并不对称,且任意一边的拱廊、露台和圆形广场由上至下像3层大台阶。冬日公园约占场地面积的1/3,其地形变化正好营造了5个不同高度的空间场所,可满足各种活动的需求。公园的餐厅有窗墙,且敞开的大门分隔出若干块就餐区域,一层层地延伸到最下面的圆形剧场、楼梯、连拱廊的阳台、屋顶花园等处。米德韦花园这种复杂的景观元素组合反映出文艺复兴前期公众空间的流行设计手法,这与赖特在游历欧洲中世纪小镇时看到的较相似。小镇里不同的建筑围合在一起,中央形成公共开放空间。这种布局便于临近的建筑取得功能上的联系,而中央空间与其周边环境的相互关联可取得有效的审美效果和环境效应。为了弱化室内外的空间差别,强调其流通性,赖特将墙体分割小,使得各个独立空间可以联系起来。赖特常将这种设计用于私人住宅中,而在米德韦花园中的使用则让其空间组织显得独一无二。建筑的内部空间通过阳台、窗间墙体和窗户大小来界定。在花园最低的水平面上,建筑房间远远超出了主体空间的边界。赖特也把这种空间扩张的概念用在了俱乐部和酒吧房间的设计上。因此,冬日花园的结构错综复杂,阳台、立柱和门窗的布局都不尽相同。以其空间连接为例,1个架子在狭窄的纵向天窗下面伸入房间,而架子下方的空间向外敞开,仿佛要从主体空间中向外渗透。

2.3屋顶风格

赖特将花园中建筑屋顶设计成2种风格:冬日花园、观景楼是平屋顶,而体量较小的尖顶装饰物和乐池上的薄壳屋顶除外;小卖部、连拱廊、 音乐 厅侧房、小酒店和俱乐部是斜面屋顶。从科蒂奇·格罗夫大道方向看,花园基本都是平屋顶的;而从第60大街上看,似乎全是斜面屋顶;而在花园里看,则二者都有。2种屋顶形式的组合,为赖特的一些奇思妙想提供了实现的机会。花园里的2个小卖部成了冬日花园的扩建部分,它们紧挨着从建筑物窗扉延伸出来的台阶,成了设计水平线的延续。其斜面屋顶延伸到超出连拱廊的位置,从而建立和冬日花园与连拱廊之间的协调关系。赖特利用宽阔的开放空间和小巧舒适的角落空间把公共场所和私密场所结合起来。同时结合2种屋顶形式,即建筑的主体是平屋顶,尺度较低的连拱廊和小卖部是斜面屋顶。这种组合也许暗示了赖特认为花园的2种空间和2种屋顶形式之间有某种关联性。如柱子、屋顶和悬臂等个体要素,可以在赖特早期或者同时期的项目中能够见到类似的状况。这些设计要素似乎成为赖特作品里的设计原则,但米德韦花园比赖特其他作品更加复杂多变。比如只有接近南面的科蒂奇·格罗夫大道入口时才能看到不对称窗间墙的桩、阳台和悬挂装饰。每个元素的运用都出于必要目的,赖特用杂乱与秩序的混合结构证明了完全不同的形式、装饰和材料是可以调和使用的。

2.4硬质景观与植物景观设计

米德韦花园的硬质景观大多出于功能需要,而植物景观则是界定空间的一种要素[4]。许多成行排列的盆栽界定了圆形剧场的内部空间和四周台阶的形态。拱廊、墙壁、阳台、楼梯以及屋顶花园的盆栽作用相同。盆栽植物的高度经过仔细测算,不会阻挡人的视线,使人能看到圆形剧场。这种高度也具有隐蔽性,能挡住低处的视线。拱廊的围墙高度、矮墙上成排的石瓮和其中的植物也经过精心考虑,石瓮成为景观前景,背景则是圆形剧场或者华盛顿公园的环境。悬挂在浓荫掩映的入口处的盆栽不仅起到了限定、分割空间的作用,也使人获得特殊的视觉感受和心里感受。硬质景观和种植景观构成一个整体,成为米德韦花园主要组成部分。建筑中那些无生命的装饰元素 —— 尖顶、雕塑、结构和纹理,都被赖特有目的地运用于设计中,而各种各样的装饰植物的点缀准确地反映出赖特设计的韵律效果,弥补了硬质景观和建筑装饰所不能清晰表达的结构与纹理的对比,营造出一种戏剧性的体验和感受。

门庭若市成为开业后的米德韦花园最本质的装饰要素。然而,1914年6月,第一次世界大战爆发,到米德韦花园参观游玩的人数锐减,以致其 经济 收入无法填补公园管理的费用。1916年,花园破产。同年,一家酿酒厂将其收购。1929年,整个米德韦花园被夷为平地。

3 参考 文献

[1] 查尔斯·e·阿瓜尔,贝蒂安娜·阿瓜尔.赖特景观——弗兰克·劳埃德·赖特的景观设计[m].朱强,李雪,张媛,等,译.北京: