在理想草原中盛放的萨日朗花

饱受病痛折磨的萨日朗花是为音乐而生的，她倾情演唱时犹如一匹银白色的小马在草原上驰骋，你看不出她是一个身患绝症的女孩，看不出她爬几阶楼梯都要气喘吁吁，她娇弱俊俏，但嗓音却低沉宽广，那是一种雄浑的、有穿透力的声音，像苍劲的风穿过草原。“黄金家族”的血脉支撑着这个经常化疗的美丽躯体，身在娱乐圈，但她纯洁得就像住在世外桃源的少女，一个天使。

萨日朗花的歌词创作以倾诉对草原的感情为主，她笔下的草原不是一个现实的草原，而是一个理想化的草原，草原是她的梦。草原里有牧歌，有爱，有缠绵的琴声，一切恍如隔世，那是一个只有闭上眼才看看到的地方。

在现代主义包围的歌词创作潮流下，萨日朗花依然固执地运用传统的元素进行创作，对她来说，那些才是纯粹的、美的。那是民族之花深扎在土壤里的根，千百年来一直在顽强地生长，犹如她顽强地生存。

《阿爸的马鞭》是一个误会和成长的故事，一些小小的人生片断，却包含有重要的人生意义。阿爸以草原骑手的形象出现在歌词里，是她童年里的英雄。但青春期的叛逆却造成了隔阂与反抗。但阿爸的马鞭将她“钢嘎哈拉的野性”驯服，她成为“两翼翻飞的特伦赛马”。这种改造是孛儿只斤氏的改造，来自于成吉思汗的驯服方式，这个家族血液里潜伏着一种霸气，以刚克柔，他们不允许软弱这两个字出现在他们的家族词典里。结尾阿爸在鞭影里的凝望，那既是爱，也是骄傲和自信。

《草原夜色》以深情的笔调描述了蒙古人的爱情，这爱也是在月色和琴声的陪伴之下，但不是那种花前月下的缠绵，也没有曲诉衷肠，而是一种强烈的、直白的爱情表达式。不需要回首低眸，只需要一往深情的注视，在一望无际的草原上，这爱的声音没有遮挡物，直抵恋人的心。

《花开的时候》描述的不仅是草原的春天，而是描述了一年四季。秋天的层林尽染是花，冬天的白雪晶莹也是花。萨日朗花以“青春无限、风姿绰约、情深意长、纯洁晶莹”来描述草原的一年四季，将草原形容为一个美丽的少女。花开的时候，只有一腔深情，倾注草原之上。这首词既有大气的一面，也有柔情的一面，重叠的语句将情愫表达得绚烂多彩。

《思念草原》既是怀乡之作，也是怀人之作，这首歌词将乡情和恋情糅和在一起，呈现出一种令人心碎的美。“任由泪水轻轻的滑落，滋润我忧伤的容颜”“任由思念轻轻的流淌，温暖我荒芜的心田”这样的句子将情感表达得微妙，以泪水养颜，以思念暖心，这是一个怎样的女子？她没有抱怨，没有怀恨，她的爱是纯粹的，为爱而爱，只要爱着就是幸福的。纯粹的语言，反而令人不忍去读，这是一个不应该受到任何伤害的可爱的蒙古女孩。

《神往》是将草原理想化的一首典型的歌词，这片草原有深情的目光在注视，有朝阳在拥吻，有青青的山岗，温暖的毡房，勒勒车蹒跚载满沧桑……萨日朗花将草原形容为一个自由的天堂，有熟悉的民族文化氛围，而不是被现代文明侵蚀的草原；有优美的环境，不是被经济发展破坏和污染的草原；有真诚的纯洁的爱，不是被金钱扭曲的爱情。《神往》的理想，也是现代人的渴望心灵回归的理想，也是对现代文明的过度发展的一种控诉。同样的表达也出现在《米尼额吉》，萨日朗花对草原的爱是彻骨的。

《暖情》是忧伤的，但却赋予了一种暖色调，“亲爱的请守在我身旁……让美酒，融化忧伤”“亲爱的请守在我身旁……让前程，不再迷茫”，前程与对故乡的渴望，萨日朗花都希望通过爱情来化解，但这爱情也是飘渺的，“亲爱的”只是一种渴望，并不在她身旁。这首歌词以一种虚无来慰藉另一种虚无，表达出这位身患绝症的少女渴望生命、渴望自由、渴望爱情。

《兴安四韵》以《北国之春》式的笔调道出了兴安盟的美和对故乡的深情，这首歌词对兴安盟的四季美景进行了诗意的描述，笔触细腻，但大量的排比铺陈又造就了一种气势，显示出草原那辽阔、幽远的美。“归来的牧歌唱醉了月亮”“温暖的篝火邀请了星光”“北国的风光是素裹银装，心上的人儿如今在何方？”拟人化的描写传神生动，对心上人的抒情使人深深勾引对故乡的依恋，故乡不只是因景而美，更是因人而美。

《听溪》是一首独特的爱情歌曲，有婉约的一面，也有雄壮的一面，两种因素糅杂在一起了。这首歌词先是塑造了一个燃着薰香、守着寒窗、孤芳自赏、数着星光的寂寞的姑娘，之后笔锋一转，用河水洗去惆怅，西风古道里，立马横刀，观看斜阳。爱归爱，但萨日朗花是坚强，骨子里有花木兰式的英雄气慨，这是一种民族的坚忍不拔情怀，是不可以被打败的情怀。

萨日朗花在歌词创作中形成了她自己的特色，有民族的豪气的美，但又有柔情的一面，她不会单纯地抒情或者单纯地歌颂民族，常常把两者糅杂、混合在一起，形成独特的风格。她以豪情的方式书写爱情，却又暗暗流露出柔美的一面，这正像她自己，对爱充满了渴望，对生命充满了渴望，她偶尔会忧伤，但她坚强地站立着，不想被打败。她依然在开放，盛放着，她的有限的生命因此而绚烂。