时尚潮流范文

时尚潮流范文第1篇

互联网改变了听音乐和读新闻的方式，还将彻底改变用户收看电视的方式，在未来10年至15年内，电视频道的数量将大幅度下降。

全自动洗狗机

现年31岁的法国人罗梅恩加里设计了一种类似洗衣机的装置，可以像洗衣服一样为小狗洗澡，甚至还能自动为它烘干。

清洗一只小狗大约只需要花费13英磅，体型中等的宠物狗的清洗费用大约为每只22英磅，即便体型很大的狗，也只需要花费31英磅。这种设备也可以用来清洗宠物猫，费用大约相当于一只小狗的清洗价格。

清洗一只宠物狗，一般不需要很长时间，大约几分钟即可。烘干过程可能会耗费一点时间。由于整个过程时间不长，因此被清洗的宠物狗一般也不会感到烦燥。它们只需要坐在里面，出来后就全身干净、清新。

水动力闹钟

有了水动力闹钟，你便可以将它带到任何地方而不必担心那里是否有电源可供使用。让这款水动力闹钟走上工作岗位的方式非常简单，只需在床头几上放上一杯水即可。据悉，这款环保型水动力闹钟是由Bedol公司研制的，无论是水还是柠檬汁都可作为它的动力之源。

使用时，用户只需用水和柠檬汁将闹钟的容器注满即可，水和柠檬汁“双管齐下”能够让它更有效地工作。水动力闹钟还拥有断电记忆功能，可在恢复供电后自动设置到正确时间，用户不必重新进行设置。

世界最小汽车高不足1米

47岁的英国男子沃特金斯受儿童玩具邮车的启发，制作出了世界最小的汽车：高39英寸(约99厘米)，宽26英寸(约66厘米)。

时尚潮流

时尚就是在特定时段内率先由少数人实验，预认为后来将被社会大众所崇尚和仿效的生活样式，就是“时间”与“崇尚”的相加。

奢侈品搜索率飙升

英国经济虽然持续低迷，但消费者透过因特网搜索名牌、到海外度假和外出吃饭的次数却开始飙升，显示英国人可能认为经济最差时期已过。

据香港《文汇报》消息，Google的“Insight for Search”软件发现，搜索餐馆次数上升16％，租用豪华房车的上升50％，关注意大利名牌Gucci的亦上升8％。

分析显示，不少与衰退有关的负面字眼搜索次数下跌，例如“外快”、“婚姻指导意见”等，搜索率减少约30％。超低价格零售商“1英镑店”的名称，搜索率亦下跌约20％。

钢笔成收藏领域新宠

随着电脑时代的到来，使用钢笔的人越来越少，钢笔也逐渐淡出了大多数人的生活。但在收藏领域，它却正在成为收藏玩家的“新宠”。

钢笔有着足够多的新老品牌与款式供收藏者寻觅选择，且收藏容易，全球都拥有很大的市场，转手出让也极为方便。即使是专供收藏的珍稀品牌，也很少有伪造的假货，并且较少有人专门炒作，因此深得鉴赏家与投资者的青睐。

米歇尔・奥巴马追求实用主义时尚

美国首位非裔总统奥巴马的夫人――米歇尔・奥巴马清楚自己的衣橱该怎样配合身为的总统丈夫。

米歇尔很知道适合自己的装扮，著名时装杂志评论说：“米歇尔柔软的身段，对美国第一夫人来说是不常见的，而且她信任美国时装设计行业内的新生力量，如吴季刚和古巴裔女设计师伊莎贝尔・托莱多的作品。”由此看来她的风格是更加实用。

水晶手机

时尚潮流范文第2篇

美国开发永不撞车双轮电车

目前正遭遇前所未有危机的通用汽车公司近日联手电动机车制造商赛格威(Segway )，开发一款新型环保双轮电车――PUMA(个人都市移动工具)。PUMA双轮电车具有快速、便捷、安全、清洁、价格低廉等诸多优点，是世界各地传统轿车的理想替代品。

PUMA双轮电车原型采用锂离子电池和赛格威两轮平衡技术，使用两台电动机。设计速度最高可达每小时35英里，一次充电可行驶35英里。这款新型环保车的总运行成本大约相当于普通传统汽车的三分之一。

据介绍，PUMA双轮电车可以自动躲避行人、车辆和其他障碍物，因此，永远不会发生撞车事故。这样，PUMA双轮电车根本不需要气囊等传统安全装置，但也会用“仅为舒适目的”的安全带。

手表式可视手机问世

世界首款将登陆英国

据英国《每日邮报》报道，一款具备3G功能的手表式可视手机将于2009年底登陆英国市场。可以用这款手机进行视频通话并利用语音识别技术查找号码。除了拨打和接听视频电话外，这款手表手机还可以阅读短信和其它信息以及播放音乐文件。

这款触摸屏手机是由韩国LG电子公司研发，将于2009年底在英国上市。据悉，类似这样拥有3G功能的手表手机在世界上还是第一款，它能够进行高速数据传输并使用内置摄像头进行视频通话。

在4月16日西班牙巴塞罗纳举行的国际移动电话贸易大会上，LG电子的手表手机原型登台亮相，原型厚度为13.9毫米(0.5英寸)。

科学家研制最精准原子钟

3亿年误差不到1秒

据英国《每日电讯报》报道，美国和丹麦科学家日前联合研制出一款迄今走时最为精确的原子钟。这种时钟的精度比当前的国际时区校准仪高出2倍以上，每3亿年的误差只有不到1秒。

这座原子钟现位于美国科罗拉多大学。

时尚潮流

英国女帽设计师

威廉姆推出新系列

据英国《时尚》杂志网站报道。年轻的苏格兰女帽设计师William Chambers一直很忙。除了推出新系列，他还开放了展厅和工作室，让顾客可以看到最新的东西，并为定做业务提供咨询。

戴尔公司想变为时尚企业

面对PC业务需求下滑的现状，迈克尔・戴尔要改变戴尔公司重商业用户轻个人消费的传统，加大个人消费产品的比重，做一家“时尚企业”。

三月下旬来华的戴尔首席执行官迈克尔・戴尔公开说，他现在“十分关注”服务器、软件、服务及存储市场的收购机会，而戴尔即将进入智能手机领域也早已不是秘密。

船艇盛会聚集申城

2009中国(上海)国际游艇展暨第十四届中国国际船艇及技术设备展览会4月16日至19日举行。90多条国内外参展实船几乎全都觅得“伯乐”，意向买家大多来自于江浙地区，同时亚洲其他地区的富商买家也正在慢慢渗入这个展会。

现场最长的游艇Atlantis50过千万的价格就没有阻挡住人们对它的垂青而成功卖出；法国的世界最大风帆游艇制造商Beneteau旗下逾千万的Lagoon(蓝高) 620也被一马来西亚富商相中并收入囊中。

慈禧太后御用轿车现身

陈列在北京颐和园的“中国头号古董车”，曾经是慈禧太后的御用轿车，也是中国从国外引进首辆的轿车。

时尚潮流范文第3篇

会飞的“鲨鱼”概念车

在奥迪和意大利多莫斯设计学院联合举办的汽车设计大赛中，土耳其人卡齐姆•多库(Kazim Doku)设计的奥迪“鲨鱼”概念车获奖。

多库的“鲨鱼”概念车受到了飞机及摩托车的启发，采用流线型的车身设计，并且会飞行。尽管“鲨鱼”上面刻着四个环的奥迪标志，但它其实更像气垫船而非汽车，因为“鲨鱼”概念车不需要贴地而行。你还能从“鲨鱼”设计上看到奥迪设计总监沃尔特-德-席尔瓦的典型风格，多库称这是他在设计“鲨鱼”时刻意仿效的。

用咖啡渣提炼生物柴油

美国内华达大学一项研究用咖啡渣提炼生物柴油。

咖啡渣中生物油含量大约达到了15%，虽比不上大豆、油菜籽和棕榈油，但咖啡油更加稳定，因为它含有更多的抗氧化成分。用咖啡渣制作柴油并不困难，用化学溶剂就能提取。

室内滑梯式楼梯下楼飞快

英国设计师最近建造了一款别致的室内滑梯式旋转楼梯，人们可以在一个透明的管道里很容易地滑行到楼下，从三楼下来只需要7秒钟。

“朋克教母”设计两面T恤

著名艳星帕米拉-安德森在3月6日举办的巴黎时装周薇薇恩-韦斯特伍德秋冬时装秀上展示了一款前后颠倒穿的T恤。被誉为“朋克时尚教母”的著名英国设计师薇薇恩-韦斯特伍德借这种两面穿的T恤设计，号召人们对抗经济危机。

在结束后的后台，一头橙色头发的韦斯特伍德与媒体分享驱散经济危机阴云的一些诀窍：“少买点，精选一点，把衣服混搭着穿。把你的T恤掉过来穿，你就可以有两种方法穿它了。”

随着金融泡沫破灭，生活变得简单，心境重归质朴。今年春夏季节，女人的裙子再次变长，她们想以此做为对自己的保护

苹果推出全球最小iPod

苹果公司3月19日推出了最新的iPod shuflle，这是目前全世界最小的 iPod，也是第一款会说话的 iPod - 两大特点令新款 iPod shuffle 唱念俱佳，声色兼备。它仅高 45.2 毫米，厚 7.8 毫米。控制按键从 iPod shuffle 的机身处移到了耳机线上的耳塞下方，iPod shuffle 因此变得更小，但功能却完全不受影响。

国内最贵住宅记录刷新

国内最贵住宅记录近期被上海的楼盘再次刷新。位于上海松江区佘山地区楼盘世茂佘山庄园最近成交两单，接连刷新住宅楼盘单个单位的最高成交价纪录。两个单位成交具体时间都在今年年初。两套别墅中，其中一个占地约40亩的别墅，签约成交价格达到2.05亿元。另外成交的一处别墅总价为1.55亿元。两个单位的销售价格全部刷新了国内住宅新盘的价格记录。

路易威登状告Google

帮假货做宣传

拥有经营路易威登和其他奢侈品牌的奢侈品集团LVMH，对Google将搜索引擎中的关键字“Vuitton”高价卖给他人的行为表示不满。

时尚潮流范文第4篇

万紫千红的彩妆世界

"Icon"源于设计学上的用语，是图标、标志的意思。在上世纪90年代，随着个人电脑及互联网全球化的普及，"Icon"也被更多人所熟识，它是指电脑荧光屏上的一个一个小图标，用鼠标点开后，就将你带入全新的画面、全新的程序，全新的网页。

1999年，香港创立了亚洲区第一间Icon（中文译音"爱肯"，the language of cosmetics的简称）彩妆化妆品总汇店，面积达一千平方米。香港Icon(爱肯)化妆品有限公司以Icon命名有以下两个意思：

光临Icon购物，你将立刻进入一个万紫千红的时尚色彩世界，犹如用鼠标点入电脑桌面上的图标一样。

Icon就是时尚的代言，是色彩的代言，是潮流女士的身份象征，这亦是Icon品牌的定位。

突破传统的经营方式

2000年，Icon开始发展自己品牌的彩妆系列。在Icon的纯美空间里数百种色彩动感叠加，无论是最基本的原色，最大胆的跳跃色，还是最有个性的时尚色，都完美展现出时尚与典雅的双重魅力。所有产品的配方及原料均来自进口，配合最先进的技术和包装，引领着美容时尚潮流。Icon为那些注重品位，追求时尚且不喜欢墨守成规的生活方式的白领及专业人士提供时尚的生活方式。同时，他们追求潮流，勇于创新，独立自信，热爱生活的个人风格又成为Icon品牌内涵的最佳诠释。

Icon彩妆在2001年底开始进军中国市场，销售网点布及上海、北京、天津、山东，西安等时尚前沿城市，成绩理想。被业内公认为专业的零售经营者，和注重顾客服务、店面装饰与环境的行业典范。

Icon采用突破传统的color bar柜台，使货品以开放式、自助式陈列摆放，让产品与顾客零距离的接触，在超强的色彩视觉冲击力下，无压力的自由选购、试用，有别于传统陈列，大大提高销售成交率。color bar系统的灵活组合特色亦可根据店面风格及面积大小随心所欲搭配，可长时间循环使用，使柜台制作成本有效降低。

不断拓展的营销网络

2002年，Icon第二代彩妆面世，质量水平大幅度提升，全部选用日本进口原材料及配方，并根据最新时尚潮流与市场需求，不断丰富色彩增加品类。2005年，全新推出独特的滋养型彩妆，倍受顾客推崇，亦定位为代表日本时尚的潮流品牌。

2002年底由于业务的不断拓展，Icon推出了以津京为中心的特许加盟计划，快速开拓全国销售网络。目前Icon已遍及北京、天津、河北、山东、辽宁、新疆（陕西、山西、吉林、黑龙江洽谈中），京津两地共拥有18个直营专柜，已开发省市专柜及特许加盟店40余家。Icon的目标是在今后的三年内迅速把Icon发展成为一个亚太区的彩妆品牌，以上海、北京、广州为中心，分销网络遍及全国。

定位清晰的经营理念

在国内化妆品行业品牌众多，竞争激烈的情况下。如何使Icon化妆品在强手林立的彩妆品牌中生存并壮大起来，陈总监在研究了众多彩妆品牌的生衰史之后，明确了Icon的路线。她的信念就是：想要作一个长线彩妆品牌，把Icon打造成中国的知名产品，必须以品质取胜。秉着这个信念，以及强烈的事业心和责任感，她几乎把全部时间和精力奉献给了Icon。在她的努力下Icon已经茁壮成长，并在业内具有较高知名度，倍受时尚女性推崇拥戴，被公认为领导时尚彩妆潮流的品牌，被誉为有品位的象征。

物有所值VALUEFORMONEY

对品质的执着PASSIONFORQUIALITY

时尚色彩COLORISFASHION

定位清晰CLEARPOSITIONING

严谨细致ATTENTIONTODETAILS

时尚潮流范文第5篇

来自夏威夷的Kelia Moniz在25日赢得了2-3英尺（手臂高度）的冲浪比赛之后，成为了2012万宁斯沃琪世界女子职业长板冲浪赛的冠军。本次比赛像是一场世界大都市的竞赛。排名第五位的Hiroka Yoshikawa为日本拿到了在世界女子职业比赛历史上最好的成绩。而同样来自中国的Wenling Chou也以世界排名十三的优异成绩为中国冲浪史增添了跨越性的一笔。

众所周知，冲浪运动的魅力在于勇于不断突破自我极限，这正完美诠释了斯沃琪“勇于突破，探索未知”的品牌精神。始终走在潮流前沿的斯沃琪，不仅是时尚腕表领域的领导者，也是推动潮流运动的先锋者。斯沃琪自2011年起，将连续三年赞助世界女子长板职业冲浪冠军赛，旨在推动中国冲浪运动，让喜欢潮流运动的人士能亲身感受这一充满激情的时尚体育运动赛事的魔力。

斯沃琪开创性地支持在中国举办的冲浪运动，更好地向远东以及世界各地的冲浪和极限运动爱好者们传递品牌价值。斯沃琪集团中国区总裁陈素贞女士（Ms. Susan Chen）携手此次大赛代言人台湾知名艺人王阳明先生出席了11月20日的欢迎晚宴，为所有到场嘉宾接风洗尘并为即将征战的浪尖的运动员们加油助威。陈总裁表示：“斯沃琪开创性地支持在中国举办的冲浪运动，更好地向远东以及世界各地的冲浪和极限运动爱好者们传递其品牌价值。本届赛事之所以如此特别，是因为它让来自世界各地的冲浪选手们齐聚一堂，共同感受冲浪激情、发掘及体验运动所带来的乐趣，每一位选手都将充分诠释他们独特的能量、创意及对大海的热爱；这与斯沃琪品牌一直以来所秉持的不断变革、发展及创新的精神相同”。

在为期一周的赛事中，斯沃琪凭籍其勇于突破的潮流魅力和激情洋溢的流行风潮，为世界女子长板冲浪冠军赛增添时尚狂潮，更为喜爱时尚极限运动人士呈现了集感官、享乐、时尚于一体的饕餮视觉盛宴，将专属斯沃琪的“手腕上的时尚”概念推至全新的高度。

采访大赛选手Kassia Meador

Kassia出生在圣费尔南多谷，这是一个距海岸仅有30分钟路程的地方。她的父亲很热爱冲浪运动，从小Kassia就看着父亲冲浪的身姿。她14岁才开始接触冲浪运动，但第一次参赛，就在巧妙的运用传统的技术的同时，展现出她独特的个性，在比赛中夺魁。此后，她进入职业赛事，专业地位迅速崛起，成为女性冲浪代言人，并赢得了“长板女王”的称号。

说起冲浪，Kassia滔滔不绝。她认为冲浪是一种需要终身学习的运动。“相对来说，学习如何站在冲浪长板上是很容易的，而要熟悉水性，站在浪上是需要很长时间学习的。冲浪运动是一种永远不会让人感觉枯燥无味的运动，其奥妙是需要冲浪者慢慢体味才能感受到的。”

Kassia说，她比赛时更多的是为了体验冲浪带来的乐趣，而不是比赛本身。冲浪的自由感是无可比拟的。“一个人在海上，有一种世间万物都停滞的感觉，这时，可以靠声音和体感来感受一切。这听起来很抽象。但在海上就是这样，甚至连一滴水你都可以感受得到。”

她认为冲浪也是一种生活方式。平日她喜欢在沙滩上升起篝火，与朋友一起享受美好的时光，也可以与朋友一同下海，体验冲浪的乐趣。冲浪让她寻求刺激、找到灵感。而冲浪也是Kassia一切快乐和激情的源泉。因为冲浪给了她认识世界、接触世界的机会。

兴趣是最好的老师，如果热爱冲浪运动，就可以主动的学习。

Kassia说“玩冲浪需要耐心。”而当记者继续追问，耐心是否是冲浪运动员的必备素质时，Kassia回答说，“耐心是一种冲浪者慢慢磨练出来的素质，而并不一定是与生俱来的。”人在面对困难时，很多时候都会考虑过去和未来，而冲浪会让你专注于现在。在长板上，“现在”才是最重要的。

采访大赛代言人王阳明

王阳明常在戏剧中给人以贵公子形象，现实中他其实是个爱冲浪的海滩男孩。而他很棒的身材也源于他热爱运动。王阳明说，他会利用没通告的时间或是一大早去宜兰冲浪，然后再回台北。上完通告后晚上不管多晚都会再上健身房，运动个一两个小时。

时尚潮流范文第6篇

绿色最流行

GOTS是此次展会中得到特别强调的关键词。GOTS即全球有机纺织品标准，这是一个控制联盟颁发的证明，认证的主题是帮助管理有机农业纤维的加工以及可持续性产品的生产。展会主办方负责人Karine Van Tassel女士表示，生态、绿色、环保将越来越成为全球消费者的需求焦点，这也使得绿色成为纱线生产的长久的流行色。

在日后SPINEXPO参展商的选择中，是否通过GOTS认证将成为重要的选择因素。而国内参展商的最大变化之一就是越来越注重整条产业链的绿色环保。展会中，秉持“对环境的尊重”理念的Novetex带来了两款最新研发的有机羊毛产品――2/17nm以及2/26nm 100％有机羊毛，这些纱线的成衣产品在SPINEXPO在潮流展示区演绎不同色彩故事。

华孚以“华孚色纺纱，一个环保节能的产品”为主题，推出一大批以有机棉、再生棉、美丽诺羊毛为原料的环保类新型纱线。

上海正家牛奶丝科技有限公司带来的牛奶蛋白纤维属于生态友好型，是一项10年研究的成果。牛奶蛋白纤维面料非常柔软、透气、舒适，天然抑菌功能，而且护理便捷、抗虫、防老化，广泛应用于内衣、针织衫、毛衫、家纺等领域。

品质永时尚

很多专业观众渴望了解SPINEXPO每次的时尚趋势，事实上，在Karine Van Tassel眼里，时尚趋势固然凝聚了主办方对纱线的深刻研究和潮流的敏锐把握，而对这个精致的展会来说，参展商的品质就是时尚的保证。

相对于国内很多纺织展会，SPINEXPO显得小巧精致，这正是主办方所要追求的。“我宁愿它小一点”，Karine Van Tassel说。因为没有那么多展位，所以得以进来的必须是有特色和竞争力的。参展商的品质不仅限于产品质量，是一次全面的素质体现，包括参展形象。SPINEXPO在每次参展商调整中，有一部分就是因为参展形象不佳而遭淘汰。

主办方对参展商如此近乎苛刻的要求，对参展商的反复筛选，恰恰保证了观众所看到的是精致、专业、高质的。

鞭策下提升

无论是参展商还是买家或观众，长期接触SPINEXPO的人们发现，它并不因为已经够精致而一成不变，相反，每次都有惊喜奉献。“每次都会看到让人眼前一亮的东西”，参展多次的新澳集团董事长沈先生说。一些纱线企业当初参展时仅就产品质量而言也许很优秀，但是产品的档次以及对国际流行趋势的把握并不出色。而经过多年的参展历练，实现了突飞猛进的提升。华孚、国泰华联、康赛妮等企业已经进入国际高档纱线生产商行列。目前SPINEXPO上海的参展商队伍已经比较稳定，但是考察一直都在进行，所以参展企业也在鞭策中变得越来越好。主办方表示对中国经济充满信心，中国的纱线企业也将越来越有实力成为所在领域最优秀者。

相约纽约

2009年7月20～22日，SPINEXPO美国将隆重推出。来自美洲的纺织买家推出服装款式的节奏越来越快，出差和研发的预算却越来越少，这使得他们越来越少会远行去寻找适合的纱线。而在美洲，还没有一个满足他们需求的高标准专业展会。这些都是举办SPINEXPO美国的重要原因。

时尚潮流范文第7篇

1946－69

物尽其用的时代

NBA创立初期，联盟并没有规定球员应该穿什么出场比赛，因此经常会看到球员穿着很“随便”的背心和短裤上场。这样的装扮与中国民间的一些篮球爱好者很相似，在一些街边水泥地篮球场上进行的中老年男子篮球对抗赛上尤为常见。NBA初期时二战刚刚结束，潮流界发展还比较慢，因此球员的比赛服都没什么亮点。60年代的美国文化开始向多元化发展，球员的比赛服也更讲究时尚元素。超短的热裤是为了跑起来更方便，但它的作用还不止于此，略微发亮的色泽使得球员看起来更加耀眼。这身行头拿到现在来说也不过时――只不过现在穿这类衣服的大多是女性。

腰带：

当今潮流界十分流行的硬壳腰带在上世纪五十年代时就已经被NBA球员广为使用了，不过这种腰带会限制球员腰腹力量的发挥，时间长了还会在上下半身之间划出一条“国界”。

鞋：

匡威是NBA最早的鞋类赞助伙伴，这种硫化鞋注定会成为NBA历史上的经典之作，如今这类球鞋已经退出了NBA舞台，但却成为了时尚达人的必备品。

1946－69 NBA大事件

1946年NBA的前身BAA成立

1949年BAA与NBL合并成NBA

1951年NBA开始举办全明星赛

1954年洛杉矶湖人队三连冠

1956年比尔・拉塞尔进入NBA

1959年威尔特・张伯伦进入NBA

1960年杰里・韦斯特进入NBA

1962年张伯伦单场100分

1966年凯尔特人队八连冠

1967年ABA成立1969年贾巴尔进入NBA

1970－79

帕特・莱利

他是谁?竟然是帕特・莱利!不要惊讶，当年的莱利可是个追赶潮流的“达人”，但是看起来左面的那个更像是他的老年，没想到魅力无限的“神算子”当年也有这么“拉风”的时候。

脸：

长发、大胡子，这是那个年代白人球员的首选造。

鞋：

70年代是帆布鞋的天下，几乎75％的NBA球员都会选择这种球鞋。

嬉皮士运动影响NBA

受60年代嬉皮士运动的影响，NBA球员中开始流行“垮掉的一代”最典型的发型。白人球员的长发和大胡子，黑人球员的爆炸头是这个时代的标志。你要是还保持着60年代绅士风格的发型，保准会被笑掉大牙。尽管这套装扮在现在来看已经过时了，但还是有不少现役球星会选择复古造型以求另类，比如前几年的本・华莱士和今年的新秀史蒂夫・希尔。

1970－79 NBA大事件

1972年洛杉矶湖人队33连胜

1973年张伯伦退役

1976年ABA破产，被NBA兼并

1979年“魔术师”约翰逊进入NBA

70年代代表性人物

朱利叶斯・欧文

欧文的爆炸头配上他招牌式的大风车灌篮，这无疑是那个年代最吸引眼球的画面。这种具有非洲草原野生动物气息的发型充分展示了“J博士”的原生态之美，我们在感谢欧文先生为我们带来的视觉冲击时，不应该忘记那位发型师的功劳。

摩西・马龙

从摩西・马龙这一辈人开始，粗大的金项链等贵重金属饰品开始成为黑人球员们的最爱，但是如今的NBA已经禁止球员在比赛时佩戴金属饰物了。

维斯・昂赛尔德

昂赛尔德的发型是70年代多数球员都会选择的蓬松发式。简单且易梳理。一顶天然的时尚帽子。

1980－89

发型种类更加丰富

纷乱糜缭的80年代是反叛个性崛起的时代，球员们不再随波逐流，而是越来越突出自己的个性。70年代的主流发型已经渐渐退出NBA，取而代之的是多种多样的个性发型。一个很有意思的现象是，黑人们开始留起了曾经专属于白人的发型。

伊塞亚・托马斯

托马斯的发型是早期白人球员常留的发型，短短的卷发既不失个性又易梳洗。

鞋：

穿起来十分舒适的专业篮球鞋开始在球员中流行。

1980－89 NBA大事件

1980年贾巴尔六获MVP

1984年迈克尔・乔丹进入NBA

1985年NBA实行选秀抽签制度

1999－99

乔丹的头：

乔丹的光头不仅引领了一个时代，而且也为那些不知留什么发型最合适的球员们找到了最佳答案。

短裤：

及膝的短裤是90年代的新流行，直到今天。

鞋：

带有气垫的高性能球鞋问世，它不仅外观时尚，而且还可以为一些明星球员量身定做。

1990－99 NBA大事件

1992年“梦之队”参加巴塞罗那奥运会

1995年1993年退役的乔丹第一次复出

1996年芝加哥公牛队取得72胜10负的常规赛战绩

“黄金一代”进入NBA

1998年公牛队第二次三连冠，乔丹再次退役劳资纠纷爆发

发带：

发带以前只属于头发长的球员，但现在已经成为了一种时尚配饰。

护臂：

NBA的比赛越来越激烈，戴护臂的球员大量增加。

腕带：

腕带的作用已经不仅仅局限于保护手腕，同时也成为了很好的饰品。

个性潮流的奔涌年代

近十年来的NBA里，球员们的发型越来越个性，既有特立独行的“莫西干”，也有迷倒众人的“小辫子”，还有一些你甚至无法准确地形容它到底是什么发型。德鲁・古登后脑勺上的马尾辫，阿泰斯特的球队队标发型，艾弗森和安东尼的“史上最难梳理发型”，可谓是百花齐放，争相斗艳。球员身上的装备种类也越来越多，有不少球员不管受没受伤，胳膊上都要戴上个护臂或护腕什么的，以示个性。

2000－

2000年后NBA大事件

2002年洛杉矶湖人队三连冠

2003年迈克尔・乔丹正式退役勒布朗・詹姆斯进入NBA

2006年科比・布莱恩特得到81分

纹身：

80年代时文身才刚刚兴起，然而到了90年代，已经有35.1％的NBA球员身上有纹身了。

两个人代表了全部

芝加哥公牛队几乎是90年代的代名词，而迈克尔・乔丹和丹尼斯・罗德曼则是这个时代NBA的流行典范，他们两个人几乎涵盖了90年代球员的所有特质。90年代后半段，此二人的影响越来越大，以至于很多新加入NBA的球员都开始模仿他们。现在，光头已经成了NBA里最普通的发型，而纹身也变得不再稀奇。

从科比的发型变化看近十年NBA流行趋势

时尚潮流范文第8篇

彩色依旧时尚

彩色宝石一直是欧洲人所喜爱的，用彩色宝石设计的珠宝首饰，在国际珠宝业中备受追捧。今年秋冬时尚潮流也不例，彩色仍是珠宝盛宴中的主角。

无论是贴近自然的花朵系列，还是活跃的动物系列，彩色宝石都可以将大自然中最原始、最纯真、最自然的一面表现出来。

红色的红宝石代表温暖、热情，蓝色的托帕石代表忧郁，绿色的祖母绿代表生命，咖啡色的碧玺代表深沉……等等色彩都将激发珠宝设计师的设计灵感。项链、戒指、耳环中，彩色宝石是中心，18K金作为陪衬，用很细的链子将彩色宝石串起，如星星点缀，光彩闪耀。

蝴蝶、虎豹、蛇蝎，近几年国际上很流行，在这些动物身上，可以将色彩充分利用，或绚烂多彩，或神秘隐藏，总是能成为珠宝作品中最吸人眼球的亮点。同样，植物中的树叶、花朵也具有如此的功效，用色彩雕琢，更加真实，也更加好看，可以将设计师的灵感充分体现。

金属贴近自然

今年秋冬珠宝的流行舞台上，也并不完全侧重对彩色宝石的打造，贵金属材质的珠宝也同样发挥了金色的光芒。

贵金属曾经是人们的最爱，黄金、铂金等在珠宝业中占据着举足轻重的地位，随着珠宝业的发展，珠宝在悄然发生变化，彩宝袭来，一时间掩盖了贵金属的光芒。而今，贵金属又有所抬头，在沉寂了一段时间后，很多珠宝品牌开始关注贵金属，对黄金、铂金等的打造，与彩色宝石、钻石、珍珠的天然结合，使得珠宝的世界真正百花齐放。

今年时尚流行更加注重对黄金的运用，已经早已脱离材质本身，转而变为对设计的重视，18K、14K，甚至9K是欧洲人善于运用的，他们认为18K更能打造出灵感中的图案。很多品牌设计师喜欢用植物系列，尤其花朵来演绎黄金，这就需要对黄金软硬度很好的把量。

花瓣、花芯、花蕊是今年巴塞尔展中设计师善用的元素灵感，白色、黄金黄色被演绎成了一个植物大花园，再加之钻石、彩宝、珍珠的点缀，十分美丽。一朵朵白色的、黄金的、玫瑰花、郁金香在展馆中绽放，高贵、雅致、仿佛能闻到芳香一般，成为今年秋冬时尚潮流的一大亮点。

从蕾丝到珠宝

时常看到一些款式与图案似曾相识，再仔细观察，越发觉得这些款式那么熟悉。蕾丝，就是它!蕾丝与珠宝竟然可以浑然天成，不禁让对设计师的创意赞叹不绝。

现代时尚设计已经不仅仅局限于某一个行业、某一个领域，就如同TTF在2011年巴塞尔展上推出的最新创作，将建筑与珠宝连接在一起，受到了不少中国人和外国人的称赞。这其中需要的不仅是大胆的想象，更是对珠宝深层次的理解和体会。

在各大商场中随意望去，众多蕾丝图案的女性服装盛行，上衣、裙子、丝袜、鞋子，就连时尚腕表的表盘、表链都打上了蕾丝的图案。蕾丝在今天的时尚界可算得上是宠儿，每一位女性都十分钟爱。

同样，在今年秋冬的珠宝潮流中，也能够看到蕾丝的踪影。在此之前，鲜有人会将蕾丝与珠宝联系在一起，这一创意最开始是从2010g年时尚界T型台上的走秀模特中得到的启发。当众多时尚品牌纷纷用蕾丝展示产品的时候，一些珠宝品牌也注意到了这个卖点。

珠宝戏剧(Jewelry Theatre)、麦西卡(Messika)、布鲁蔓妮(Brumani)等今年的秋冬新品都展示了以蕾丝花瓣为图案的时尚潮流。

时尚杂志流行趋势专家认为，蕾丝纺织图案的变换效果，性感、迷人，虽不能将展品的全部特点展现出来，但如果运用得当，会有非常完美的效果。有不少珠宝设计师大胆创新，将蕾丝用作装饰性强的珠宝首饰当中。比如，长长的精巧的耳环、优雅的流畅的项链，都表现出浪漫与娴静的效果。

颈链正在回归

颈链是一种非常特殊的珠宝饰品，各种文化、各个国家的男男女女都可以佩戴颈链，不同的是型号和款式。

1715年～1780年期间，当时盛行欧洲的一种建筑装饰芦术风格叫洛可可式风格，颈链在欧洲的珠宝历史中占据重要的地位，并广泛流行。

1901年，英国国王爱德华(Edward)七世登上皇位，当时正处于一个著名的时期，人们称它为巴黎的“美丽年代”。爱德华的皇后亚历山德拉(Alexandra)非常喜欢颈链，因为她认为，只有颈链能非常完美地遮盖她脖子上的疤痕。于是，颈链开始成为众多女性喜欢佩戴的饰品之一。佩戴颈链是为了突出修长的脖子，此后在法国、英国等地广泛流行，直至第一次世界大战爆发后，颈链渐渐淡出人们的视线。

而今，颈链再次回归到了人们的生活中，并被很多珠宝设计师所运用。在2011年秋冬时尚潮流中，同样看到了众多美丽的颈链珠宝，包括萧邦(Chopard)、德•克里斯可诺(de Grisogono)等欧洲著名品牌。

蓝色正流行

自从英国皇室的威廉王子与凯特订婚的消息传出后，蓝色便成为今年最流行的颜色，这源自那枚经典的蓝宝石戒指。

据了解，在威廉王子与凯特订婚当天，这位被大众称为“平民”王妃的凯特，佩戴着戴安娜王妃曾经佩戴的这枚皇家的订婚戒指出现在公众面前。这枚戒指以深蓝色、椭圆形蓝宝石为主石，周围镶嵌着众多钻石，包围这颗蓝宝石，得无比耀眼华贵。为了与这枚蓝宝石搭配，这位准王妃身穿一身蓝色的礼服，为自己打造了一个新王妃形象。

蓝色成为皇室的流行色，也成为今年时尚界的流行色。这一结果在秋冬季来临之前并不难被证明，蓝色正在悄然浸透着我们的生活：每一个色彩都与蓝色有关，从紫罗兰到深海蓝，再到蓝绿色等等，蓝色的色调范围越来越多，成为女人们当季的最爱。

在时尚界，无论是蓝宝石还是绿松石，都随处可见，极为漂亮。德国某珠宝商哈利认为，从时尚的角度来说，作为珠宝，蓝色适合任何场合佩戴。蓝色的珠宝既适合职业装，也适合休闲牛仔裤，都非常得体。

时尚潮流范文第9篇

2011年3月9日－11日在上海世贸商城开展的“NOVO MANIA 2011上海国际品牌服装展览会”，以“年轻、时尚、潮流”为主题，引燃开年新春的第一波时尚风潮。

来自全球包括欧洲、美国以及亚洲等地，150多个国际时尚潮流品牌，将呈现最新鲜、最具活力和最IN的几大主题：“牛仔狂潮”、“街头动感”、“流行风尚”的展示。

独具匠心的展会设计理念，以及一系列丰富多彩、颇具潮流个性创意活动，将使NOVO MANIA不仅仅为大家展现一个服装展会，更是一个国内前所未有的国际服饰品牌的潮流派对与时尚嘉年华!国内首个以“年轻、时尚、潮流”为主题的国际品牌服装展――NOVO MANIA 2011上海国际品牌服装展览会经过2010年首届的牛刀小试之后，将于2011年3月9日－11日在上海世贸商城再度启航，为中国时装界带来新一轮的惊喜。据悉，NOVO MANIA 2011将在首届的基础上，更进一步的完善和丰富整个展会，致力于全方位的打造多元化的互动平台，以及国际性时尚潮流服装展会的专属品牌。

本次特地邀请了德国设计师Josef schiefer，结合本届展会主题对整体设计进行创意和规划。围绕“CROSSOVER”的主题概念展开，从入口处极具线条设计感的中国红大门，到结合当下环保乐活理念而营造的大自然的环境氛围，从整体建筑设计和视觉空间的角度对“CROSSOVER”主题理念进行了完美诠释。同时，设计师在细节中还运用融入了大量的中国元素，表现出东西方文化艺术精粹的巧妙糅合，精彩演绎出“CROSSOVER”下文化混血的产物。

强调以“年轻、时尚、潮流”为主题是NOVO MANIA的一大特色之一，在本届“CROSSOVER”主题的赋予下，诠释的是一个融合品牌与时尚潮流文化的跨国互动平台，是一个时尚潮流文化的“交点”。各品牌展位的呈现也完全不同与以往展会那样大小相同格局的单调乏陈，而是将品牌店面形象直接呈现，置身其中仿佛是在逛一个硕大的集各国际时尚潮流品牌的购物广场一般。同时，各参展品牌将以能突显其品牌风格和理念的互动活动形式，通过艺术、音乐与科技进行自由演绎，为潮流时尚注入多元化的元素。新一季的品牌时装秀，展示国际服饰潮流趋势的和最前沿的国际时尚潮流信息。NOVO MANIA致力于在未来能打造成同步东京、纽约、巴黎的，引领国际时尚潮流服装的趋势流行集中地。

时尚潮流范文第10篇

Take a 2）clapped out， almost fit-for-scrap van. Scrub the insides well. Add some shelves， good lighting， hardwood floors and a brightly colored exterior. Now you have the makings of one of the hottest new trends in Los Angeles： the fashion truck.

The concept is simple―a mobile boutique that delivers style to the masses wherever they 3）congregate： on the roadside， at craft fairs， art walks and farmers’ markets. Their unofficial motto？ Have truck， will travel. For the 4）sartorially conscious 5）Angeleno， anything that increases the opportunity to enjoy a spot of retail therapy without sitting in nose-to-bumper traffic is most welcome.

Recycling old vehicles for mobile business use is nothing new in southern California. Food trucks have graced the streets of the City of Angels for over five years， serving fusion dishes such as Korean BBQ tacos， Japanese fried chicken and bacon infused waffles served with ice cream.

Not surprisingly， food trucks have provided the inspiration for many store-on-wheels owners， including Stace Steffe， co-founder of LA’s first mobile boutique， Le Fashion Truck. For a number of years， Steffe sold vintage bags at crafts fairs and investigated the possibility of opening her own store when she spotted a food truck at an event. “It arrived and people just lined up， really excited about being part of this new movement. I was looking for an easier， fun， more creative way of doing business and could see how going mobile could work just as well for fashion.”

Steffe and her business partner， Jeanine Romo opened the door to their mobile business in January 2011. Now， almost thirty fashion trucks operate in Los Angeles. It is， says Steffe， a very female oriented affair. “Around 95% of mobile boutiques in southern California are run by women， selling women’s clothes.”

LA is not alone in the expansion of the fashion truck movement. There are now over 300 mobile stores across the United States. This led Steffe to create the American Mobile Retailers Association； a trade body that offers training and advice to would-be truck entrepreneurs.

This growth has also caught the attention of veterans in the style trade. “Fashion trucks are changing the way retailers think about their business，” says Ilse Metchek， president of the California Fashion Association. “Trucks won’t replace brick and 6）mortar stores but they have a strong following in the fast fashion crowd. If you’re looking for high-end designers， you won’t find them in trucks， but anything that encourages people to try new trends is a good thing.”

But getting into the fashion truck business isn’t cheap. Updating a commercial truck and launching a mobile venture can cost between$20，000 and $30，000. This includes the cost of inventory， truck and 7）liability insurance， 8）refurbishment and licensing. Even with an initial budget running into the thousands， opening a mobile store is still cheaper than renting space in a shopping mall， which could cost as much as $10，000 per month.

Some new truck owners have successfully cut costs， like Monique Cruz， owner of Selvedge Dry Goods， an eco-friendly fashion truck based in Los Angeles. “I bought my truck from a man in the desert， so it was full of oil and sand. Once it was clean， friends helped to install shelves， flooring， lights and a fitting area. The total start-up cost was $10，000. Little girls love it. They want to live in my truck！”

With a background in children’s clothing design and merchandising， Cruz has been able to tackle one of the biggest obstacles to running a successful truck retail business―marketing. With no fixed abode， mobile retailers rely on social media， blog posts and word of mouth to let customers know where they’ll be on a given day， a challenge in a city where finding a parking spot is the equivalent of winning the lottery.

“Facebook and Twitter are integral to our business， but we’ve also made it inviting for walk-in customers. I set out a “Welcome”sign， along with a few items to let passersby know it’s safe to come in， especially men with their wives or girlfriends. But our brightly colored exterior is one of the best marketing tools we have.” says Cruz.

Bright， over the top and so eye-catching， the truck designs are so distinctive you may find yourself admiring the outside of the vehicle rather than stepping inside to 9）peruse the merchandise.

“Wherever you are， you have to be seen. Your truck is your brand， and you have to stand out from the crowd，” says Jordana Fortaleza， co-founder of JD Luxe. Created in 2011， the JD Luxe team started with a bright yellow 1976 electric truck， then upgraded to a tomato-red wrapper before settling on a crisp white design complete with a palm tree decal and neon pink writing. There’s no way you can miss the 20ft truck.

Like any new trend， the fashion truck has its downfalls. Older vehicles can be 10）temperamental and often break down. “I worry every time we head to an event that’s a long way from home，” says Monique Cruz.“If you break down in an unknown area， it can be really hard to get out. And expensive.”

There’s also the issue of permits， parking and staying on the right side of the law. In some parts of southern California， there are no regulations in place for fashion trucks. “It’s all so new，” says Stace Steffe from Le Fashion Truck. “Officials at City Hall in Los Angeles recently admitted they’d never heard of fashion trucks， nor did they know so many were on LA’s streets. So for now， in some parts of Los Angeles， trucks are restricted to private events and parking lots. This really changes how we do business.”

In other areas such as Santa Monica fashion truckers are welcome to trade from the street， but they have to abide by parking regulations， feed the 11）voracious meter and make sure they get a peddler’s permit.

“I love the 12）quirkiness of the fashion trucks and it feels a lot more personal than going to a traditional store，” says shopper Pamela Dickson. “I thought the trucks would be cramped inside， but there were around four of us in there， and it was fine―even a space to try stuff on.”

So， fashion trucks are a hit. With customers， they provide flexibility for owners and even celebrities are intrigued by their existence. But is the fashion truck a movement？ Or a moment？

“Fashion trucks are here to stay，” says Ilse Metchek from the California Fashion Association. “I see it more as a stepping stone to a brick and mortar store for many entrepreneurs， but there are some who are making a viable business out of being strictly mobile. It will be interesting to see how the movement evolves.”

The appeal of the fashion truck is evident among three groups of entrepreneurs： first-time business owners； traders who lost their stores due to the economic downturn and are now reinventing their brand； and traditional brick and mortar operations who now use fashion trucks for promotional purposes.

“Every day I get calls and emails from around the world asking， ‘How do I start a fashion truck business？’” says Stace Steffe. “If the number of enquiries we receive everyday is an indicator of interest in this form of running a business， then the fashion truck movement will only continue to grow.”

So， if you’re thinking of going mobile with your business， just remember it’s not for the faint of heart. “Do it！” says Monique Cruz. “Just find a good truck. And a great mechanic！”

移动时装店在南加州十分盛行， 而且正在全美流行起来。

找一辆破旧的，几乎可以拿去废品回收站的小货车，把车的内部粉刷好，放上几个货架，装几盏灯，铺上硬木地板，把车身外层涂上鲜艳的颜色，你就拥有了洛杉矶此时最流行的潮流新品之一：时装卡车。

其中的概念很简单――一个移动时装店把服饰带到人群聚集的地方：路边、工艺品市集、农产品市场。他们的非官方格言――有卡车便能上路。对服装触觉敏锐的洛杉矶人，只要能不受塞车之苦，任何能够使零售业回暖的方式都无任欢迎。

在南加州，回收旧车来进行移动商业已不是什么新鲜事了。流动餐车在过去五年已为这个天使之城的街道增色不少，流动餐车出售的食品种类繁多，如韩国烤肉卷、日式炸鸡和培根华夫饼加雪糕。

当然了，流动餐车给很多流动商铺的店主提供了灵感，斯泰斯・斯特弗就是其中一位，她是洛杉矶第一间移动时装店――时装卡车――的合伙人之一。斯特弗曾在工艺品市场卖了好几年的复古包，她看到流动餐车后就开始着手调研，看能否开一家自己的店。“车开来后，人们就在外面排队，非常兴奋地参与这个新的潮流。我那时想找到一个轻松点、有趣、更加创新的做生意方式，我知道流动性对于时装行业来说也是适用的。”

斯特弗和她的生意合作伙伴简宁・罗莫在2011年1月开始他们的移动生意。现在，在洛杉矶差不多有30辆时装卡车在营业。斯特弗说这是一个高度女性化的行业。“在南加州，大概95%的移动时装店店主都是女性，卖的也都是女性服装。”

这股时装卡车潮流不仅仅是在洛杉矶盛行。现在全美国已有300多个移动商铺。斯特弗因此成立了美国移动零售业协会――这个贸易组织为即将成为卡车老板的人提供培训和建议。

一些在服饰行业颇有经验的人也正在关注这股风潮。“时装卡车正在改变零售业商人对这个行业的看法，”伊尔斯・梅特切克说道，伊尔斯是加州时装协会的主席。“卡车商铺不会取代实体商店，但卡车商铺在喜欢快时尚的群体中有很多支持者。你要是想买高级设计师的服装肯定不会去卡车商铺，但人们去尝试新事物总是一件好事。”

然而，开始这门生意的成本并不低。翻新一辆商用货车和开始一门移动生意的成本大概要两万到三万美元。这包括了进货、购买卡车和责任保险、翻新和申请营业证照的费用。虽然启动资金的预算要几万美元，经营一个移动商铺的成本还是比在商场租一个摊位要低，商场的租金可能高达一万美元一个月。

一些新的卡车商铺店主成功地缩减了成本，比如莫尼克・克鲁兹，他是洛杉矶的一家环保型移动时装店“Selvedge Dry Goods”的老板。他说：“我在沙漠中买了这辆车，刚买来时到处都是沙子和油污。清洗干净后，我的朋友帮忙安装货架、铺地板、安装灯具、搭建试衣间。初始成本一共是一万美元。小女孩都很喜欢我的车，她们还想住在里面！”

凭借着童装设计和销售的经验，克鲁兹解决了成功经营卡车零售业一个最大的难题――营销。由于没有固定的场地，移动零售商依靠社交媒体、博客和口头宣传来让顾客们知道他们当天会在哪里，在找到停车位就跟中了似的这么个城市里，这也是个挑战。

“脸书和推特帮助我们推广生意，但我们也会设法吸引路过的顾客进店选购。我们会放置一个“欢迎”的标志和一些商品在车外，好让路过的人知道他们可以放心进来，尤其是那些和妻子、女友在一起的男性。但我们颜色鲜艳的车身是其中一个最好的营销工具。”克鲁兹说。

鲜艳、出众又吸引眼球，这些卡车的设计如此特别，你或许更乐意欣赏货车的外部设计，而不想进去细看商品。

“不管在哪里，你都要让别人看到你。你的卡车就是你的品牌，你必须要鹤立鸡群，”乔丹娜・福塔雷萨说，她是JD Luxe的一位合伙人。JD Luxe团队在2011年组成，开始时是一辆涂了鲜黄色的1976年电动卡车，后来改良为西红柿般的红色，而现在车身底色是纯白色的，上面有棕榈树图案贴纸和粉色霓虹灯拼写的字。这辆20英尺长的车绝对吸引眼球。

正如所有的新兴潮流一样，时装卡车也会有其不足之处。旧货车用起来时好时坏，车坏了也是常有的事。“每次去离家很远的地方做生意我都会很担心，”莫尼克・克鲁兹说。“要是车在一个不熟悉的地方坏掉会很麻烦的，还要花很多钱。”

还有许可证、停车和合法性方面的问题要解决。南加州的一些地方没有给时装车固定的停车点。“这太新鲜了，”“时装卡车”的店主斯泰斯・斯特弗说。“洛杉矶市政厅的官员最近称他们没听说过时装车，他们也不知道在洛杉矶大街上有这么多这样的车。因此，到目前为止，在洛杉矶一些地方，这些车只能停在私人场所和露天停车场中。这些因素确实改变了我们做生意的方式。”

其他地方如圣塔莫尼卡则欢迎时装卡车在街道做生意，但店主必须要遵守停车规则，给贪婪的计时器付费，还要确保得到了商贩经营许可证。

“我喜欢时装车的不同寻常，比起去传统的商店，这感觉更私人化，”消费者帕梅拉・迪克森说道。“我以为里面会很窄，但我们四个人在这里也不会觉得拥挤――这里甚至还有试衣间。”

因此，时装车很受欢迎。它们为店主和顾客提供了灵活性，甚至有名人对此颇感兴趣。可是，这时装车是一场运动还是一个现象呢？

“时装车会继续存在，”加州时装协会的伊尔斯・梅特切克说。“我更觉得这是许多商人迈向建立实体商店的一块踏脚石，但也有人就单做移动商铺也做得红红火火的。看看这场运动如何发展将会是很有趣的。”

时装车对三类商人最有吸引力：第一次做生意的店主；因经济低迷而倒闭的商人，他们正重新恢复自己的品牌；传统商家，他们现在利用时装车来进行宣传。

“每天我都会接到或收到来自全世界各地的电话和邮件，问我‘我该如何开始时装车生意？’”斯泰斯・斯特弗说。“如果我们每天收到的咨询代表了人们对这种商业形式的兴趣，那么时装车运动只会继续发展。”