拍摄方案范文

拍摄方案篇1

原告：平顶山市新华区东方彩色图片社。

被告：平顶山市新华区大联盟摄影婚庆中心。

1998年9月初，原告东方彩色图片社给两名顾客拍摄24寸、16寸婚纱照各1张，7寸婚纱照片各21张，并据此制作相册一本。此后不久，该两顾客去被告大联盟摄影婚庆中心处加洗上述照片一套，并且让暂时放在大联盟摄影婚庆中心处（加洗费300元）。加洗好后，大联盟摄影婚庆中心将其摆放在营业大厅内，被原告发现。原告于同年10月16日向平顶山市公证处申请在被告处进行了证据保全。

原告东方彩色图片社向平顶山市新华区人民法院起诉称：1998年9月初，我社给两名顾客拍摄24寸、16寸婚纱照片各一张，7寸婚纱照片21张，并制成相册一本。同年9月29日，被告未经我社许可，为招揽顾客，以营利为目的，将上述24寸、16寸照片悬挂在其营业处的墙面上，将装有21张7寸婚纱照片的相册公开摆放在其接待室桌面上，造成不良影响，导致顾客被误导而去被告处制作婚纱摄影，直接影响了原告经营。要求：1.责令被告停止侵权（摄影作品权），在《平顶山日报》、《平顶山晚报》公开赔礼道歉，消除影响。2.赔偿我社的经济损失，侵权一日按一元计算。3.被告承担诉讼费和登报费。

被告大联盟摄影婚庆中心答辩称：原告是一家经工商部门注册的专营照相服务的企业，属于服务行业。为人照相是一种有偿服务，照相馆和摄影人均不享有所摄照片的著作权。我们受朋友之托为其洗照片1套，并且应照片上人之托放在这里，并没有将相册放在接待桌上，也没有将照片挂在墙上，而是原告闯入我们正在装修的店内进行摆、挂，自称之为取证。我店正在装修，没有正式开业。我们没有侵权。

「审判

新华区人民法院经审理认为：东方彩色图片社摄影属赢利性经营活动，摄影底片应归底片人所有，因此，东方彩色图片社对其所照的照片没有摄影所有权。被告大联盟摄影婚庆中心洗印照片只是收费加洗，故东方彩色图片社所诉的侵权证据不足，不予支持。依照《中华人民共和国民法通则》第九十四条之规定，该院于1998年12月15日判决：

驳回原告的诉讼请求。

宣判后，东方彩色图片社不服，向平顶山市中级人民法院提出上诉。称：一审认定事实错误。大联盟摄影婚庆中心把我们摄制的婚纱照片挂在自己营业室内的墙壁上及招待顾客的桌面上展览的事实应予认定。一审适用法律错误。我社对摄制的婚纱照片拥有著作权。

大联盟摄影婚庆中心答辩同意原审判决。

平顶山市中级人民法院认为：著作权法所称的作品是指文学、艺术和科学领域内，具有独创性并能以某种有形形式复制的智力创作成果。本案双方当事人争议的婚纱摄影照片，从化妆、道具到人物形态，都融入制作者的智慧，其不同于一般的肖像照片，具有独创性，符合著作权法规定的作品的构成要件，属于著作权法规定的摄影作品。著作权法规定：受委托创作的作品，著作权的归属由委托人和受托人通过合同约定；合同未作明确约定或者没有订立合同的，著作权属于受托人；作品原件所有权的转移，不视为作品著作权的转移。本案中顾客与东方彩色图片社形成了一种委托创作摄影作品的关系，就著作权的归属双方没有明确约定。婚纱照的原件虽交顾客所有，但著作权并没有转移。因此，东方彩色图片社享有婚纱摄影作品的著作权，顾客享有肖像权。任何人未经同意，不得享有该照片的使用权。

大联盟摄影婚庆中心将东方彩色图片社创作的婚纱摄影作品摆放在用于营业的大厅内，足以造成他人误认为该婚纱摄影照片是大联盟摄影婚庆中心的作品，因而构成了对东方彩色图片社署名权的侵犯，同时也侵犯了该作品的使用权。但由于摆放时间短，对东方彩色图片社并未造成大的影响，并未造成损失。原审判决认定事实错误，适用法律及处理不当。上诉人东方彩色图片社的上诉理由部分成立，其要求大联盟摄影婚庆中心停止侵权的请求应予支持；要求赔礼道歉，消除影响，赔偿损失的理由不足，不予支持。根据《中华人民共和国民事诉讼法》第一百五十三条第一款第二项、第三项，《中华人民共和国著作权法》第三条、第九条、第十七条、第十八条、第四十五条，《中华人民共和国民法通则》第一百一十八条的规定，该院于1999年4月20日判决如下：

一、撤销平顶山市新华区人民法院民事判决。

二、大联盟摄影婚庆中心立即停止对东方彩色图片社婚纱摄影作品的著作权（署名权、使用权）的侵害。

三、驳回东方彩色图片社主张赔礼道歉、消除影响、赔偿损失的诉讼请求。

「评析

本案主要涉及婚纱摄影照片是否属于摄影作品，以及著作权的归属、侵权的构成等法律适用问题。对此在处理中认识上分歧比较大，有两种截然不同的意见。

第一种意见认为：

1.婚纱摄影照片不属于作品。首先，创作肖像摄影作品是根据作者的需要，根据其审美观点，拍摄有自己独特风格和符合社会审美需要的、经社会评判认可的作品，是摄影者的智力创作成果。而一般人照相（婚纱摄影），是根据顾客的需要，以符合顾客的特点和要求为根据所拍摄的，完全是顾客人像的真实翻版或记录，没有什么艺术创作包含其中。其次，摄影作品是摄影家雇佣模特或征得模特的同意，作为其创作的原形，而婚纱摄影是顾客付款雇佣像馆为其服务，所以二者有本质的区别。

2.原告不享有著作权。假定原告为他人照相是著作权意义的摄影作品，亦不受著作权法保护。因为，公民对自己的照片享有肖像权，摄影人不能出版传播。同时该案中双方是一种合同关系，顾客出钱照相，原告收取报酬提供服务，对于摄制的作品也是一次性销售，全部财产权利随之转移，部分人身权利也随之转移，这一转移本身就足以说明了双方已将摄影作品移交给了委托人，摄影人已丧失了该照片的全部财产权和部分人身权，也就是摄影人的著作权转移，摄影人对该照片权利穷竭。

3.被告没有实施侵权行为，构不成侵权。肖像权人冲洗照片要求放大、装框，被告依约而行，本身构不成侵权。原告摄制的照片上没有注明摄影人，没有翻洗必究的警示。被告摆挂肖像人的照片，不会影响原告的声誉，更不会造成损失。从侵权民事行为构成要件来看，因缺乏损害结果，被告的行为亦构不成侵权。

另一种意见认为：

1.婚纱摄影照片属于作品。《中华人民共和国著作权法实施条例》第二条规定，作品是指文学、艺术和科学领域内，具有独创性并能以某种有形形式复制的智力创作成果。依此规定，作品具有以下特征：（1）具有独创性，即通过独立构思，运用自己的表达方式完成作品；（2）具有客观的表现形式；（3）属于文学、艺术、科学领域的作品；（4）具有可复制性。本案的婚纱摄影照片，原告作为摄影人投入了化妆师、服装师以及摄影师等大量精神劳动。比如，化妆师对面部的化妆，面部缺点的弥补，黑斑的掩盖，双眼皮的画塑，眼睫毛的拉长、翻卷，发型与脸型的完美配合；服装师对服饰的搭配；摄影师在摄影过程中对肖像人面部表情的捕捉，光线和背影的变化到最终的整体造型等，每一环节、每一过程都是创作者的心力和劳作的结果，体现了他们独到的思想理念。因此，婚纱摄影照片具有著作权法规定的作品的特征，属于作品的范畴。

2.原告享有其摄制的婚纱摄影作品的著作权。我国著作权法第十七条明确规定：受委托创作的作品，著作权的归属由委托人和受托人通过合同约定；合同未作明确约定或者没有订立合同者，著作权属于受托人。本案中婚纱摄影作品的肖像权人与原告之间实际上是一种委托创作作品的关系。两名肖像权人根据自己的需要和选择，要求原告利用其所具备的条件为其创作自己所需要的婚纱摄影照片，并支付一定的报酬，双方对著作权的归属没有约定，因此该婚纱摄影的著作权应属于受托人原告。

3.被告的行为构成了侵权，侵犯了原告的署名权、展览权及由此获得报酬的权利。我国著作权法第十条规定了著作权包括署名权、使用权及获得报酬的权利。署名权是表明作者身份的权利，是一种人身权利，是确认身份的一种方式。本案中，被告将属于原告创作的作品，在没有署名又未经著作权人许可的情况下，以营利为目的，在自己的营业厅内将作品摆放于接待顾客的桌面上进行样展，起到了误导顾客，使顾客误认为是被告的作品的作用。这不仅侵犯了著作权人原告的署名权，同时也侵犯了其使用展览和获得报酬的权利。

二审判决采纳了第二种意见。但由于婚纱照片在被告处摆放的时间不长，给原告造成的影响及损失甚微，因此二审仅判决被告停止侵害，是有道理的。

责任编辑按：

摄影作为一种瞬间艺术活动创作行为，其成果即为拍摄完成的照片，此为著作权法明确载明并受其保护的一类作品？？摄影作品。同时，受著作权法保护的作品，所要求的基本特征是其独创性和可复制性，并无艺术性、水平高低之要求。艺术性及水平高低仅对作品的市场价值和对其作者的评价产生影响。对于摄影作品来说，专为艺术创作需要拍摄，与基于经营目的为顾客拍摄人物、肖像照，在本质上都是借助于器械，在感光材料上记录客观物体形象的一种创作方式，其区别只在于前者艺术性要求较高，后者艺术性要求较低。但这种区别并不妨碍将摄影经营者为消费者提供摄影服务所拍摄的消费者人物、肖像照，认定为受著作权法保护的作品。

但是，摄影作品因拍摄的原因、目的的不同，对作品著作权人行使著作权的影响却是很大的。在本案这种情况下，虽然通常都以委托作品的概念及其著作权的归属原则，以当事人未约定著作权归属为理由，将摄影作品的著作权归受托人即摄影者一方，但由于拍摄的内容是顾客的人物、肖像或有特别纪念意义的形象照，且摄影一方又为从事摄影服务的经营者，顾客的肖像权和对作品原件的所有权、复制权、展示权等的保护，事实上已淹没了对摄影者著作权的保护：1.作品原件即底片（正片）的所有权，因顾客支付了摄影服务的对价，包括负片在内的照片作为摄影者经营的“特殊商品”或服务结果的物质表现形式的所有权即归顾客享有；2.虽然作品原件所有权的转移，不视为作品著作权的转移，但因保护顾客肖像权等权利的需要，在未经顾客同意情况下，摄影者作为著作权人事实上几乎是无法使用该作品的，包括在自己的橱窗等场合公开展示该作品；3.顾客复制本人照片、公开展示本人照片或向他人提供本人照片，无需经摄影者同意，也无需在照片上注明摄影者。也就是说，顾客以任何方式使用自己的照片，都不受作品著作权的约束；对该顾客来说，作品著作权是穷竭的，并无任何法律上的实质意义。

也正是上述特点决定，顾客将自己在原告处拍摄的婚纱照送至被告处加洗，虽也是一种复制行为，但不属著作权使用权复制方式使用意义上的复制，被告的加洗仅仅是为顾客提供加洗服务，即依顾客提供的样片和要求予以加洗。被告在提供这种加洗服务时和加洗的结果上，并无义务去查明和表明照片的拍摄者即作品著作权人是谁，也无就其加洗行为向著作权人支付使用报酬的义务。也就是说，作品著作权对被摄的顾客的权利穷竭，因顾客对本人照片的使用，也及于到为顾客提供这种使用服务的其他经营者。因此，被告将顾客加洗的照片予以展示，所侵害的可能是顾客的肖像权，而不可能侵害照片摄影者的著作权。

拍摄方案篇2

教学对象现状

教学片的制作主要针对市、县级交通质监机构的档案管理人员，制作单位需要摸清人员情况，了解人员最需要什么，这是教学片制作的方向。（一）人员流动性大在市、县级交通质监机构的档案管理人员大多为兼职，多数人员身兼数职，大部分从事行政管理类工作，条口管理多，事务繁琐，经常出现人员留不住或人员调动频繁现象。（二）人员业务素质低，专业性不强基层多数档案员的档案管理业务素质低，档案意识谈溥，档案要求执行不到位，自身档案工作无法正常进行，更不能指导其他工作人员做好档案工作。档案员很少有机会接受专业性档案培训课程，获得上岗证书并取得档案专业技术职称的更是少之又少。（三）人员有学习诉求，质监档案培训渠道少市、县级交通质监机构开展质量监督工作后，建立质量监督档案事在必行，基层档案员希望有专业性指导，虽然有上级对口专业交流学习或考察观摩机会，但由于时间有限，吸收与带回的知识不多，在执行过程中仍会遇到诸多问题。基层档案员需要条理清晰、要求明确，最好能够手把手、面对面的教学。

制作教学片

针对以上基层档案员状况，我们摸清了对象，确定了宗旨，明确了目的，进一步证明完成教学片大可有为。现就将教学片制作过程介绍如下：（一）确定宗旨，明确目的宗旨：推动各级交通质监机构的质监档案建立和完善。目的：使基层专兼职档案员熟练掌握交通质监档案案卷制作的要点，应用在日常档案管理工作中，只要受理了交通项目质量监督，就有质监档案，有质监行为就有质监案底，做到“一项目一档案”。（二）成立小组，确定流程为使教学片制作顺利开展，成立了教学片制作工作小组，以单位领导为组长，分管领导和承拍负责人为副组长，档案管理工作人员和承拍单位工作人员为成员，具体负责教学片工作。研究确定了制作过程分为五个步骤：撰写剧本、制定方案、后期制作、征求意见、包装发行。组长全面负责教学片的经费、人员调动和质量把关；副组长负责协调督促各步骤的推进工作；各成员负责相应步骤的具体工作。（三）撰写剧本，初稿讨论剧本是拍摄的基础，剧本的好坏决定了影片的质量高低，教学片更加注重准确性和指导性。剧本的撰写主要由专业质监档案工作人员负责，以《江苏省交通建设工程质量监督档案案卷要求》为基础，以质监档案工作程序为构架，将实际操作中遇到的重点与难点进行详细分解。全部剧本共分成10个部分，每个部分细划成内容相连的几个小部分，再将各个小部分的内容进行文字解析，列出拍摄需要道具，填写解说台词。同时，承拍单位工作人员需根据剧本内容，将各小部分的镜头表现情况进行具体说明，形成剧本的初稿，提交工作小组成员讨论，质监档案工作人员撰写的剧本内容与台词带有较强的专业术语，承拍单位工作人员所列镜头能否正确呈现其内容，需要工作小组成员的相互沟通与讨论，在确定剧本内容、解说台词与镜头表现无误后即可拟定拍摄方案。（四）制定方案，组织拍摄承拍单位工作人员需提交拍摄方案，在拍摄前考察拍摄场地、测量尺寸、布置背景及场景，质监档案人员协助准备拍摄所需道具。根据“源于生活，高于生活”的拍摄艺术要求，应对道具进行必要美化，对出镜人员的服装和妆容提出要求。根据拍摄内容确定拍摄地点、拍摄时间、摄影及摄像机的型号、镜头型号、灯光布置以及参与拍摄工作人员名单。全面的筹备是为了保证拍摄顺利的进行。在拍摄时，拍摄单位应尽量多收集素材，多角度拍摄，在条件允许下一个内容可多拍几个镜头，以方便后期制作时选用。在拍摄过程中遇到问题时，工作小组成员需相互协调，共同解决问题，避免漏拍、错拍等现象发生。（五）后期制作，调整画面拍摄完毕、素材收集齐全后就进入后期制作环节。此项工作由承拍单位完成，工作人员按照剧本内容要求，挑选拍摄素材进行剪辑，运用多媒体软件，将画面进行包装，配以字幕、背景音乐、解说台词等。要求镜头充分正确表达原剧本内容，画面要求干净、整洁；色彩柔和；光感舒适；背景音乐轻和，不能压盖解说台词的音量，或与之混音。质监档案工作人员要协助承拍单位做好后期制作工作，对承拍单位工作人员因理解困难而产生的解说台词无法搭配画面、面画内容无法表现解说台词的情况进行调整，做好解释与协助工作，让承拍单位工作人员能够正确地将画面与解说台词搭配。在后期制作时出现剧本个别内容无法表现时，承拍单位工作人员与质监档案工作人员需共同讨论解决方案，积极采取画图、动画等多种形式，力求画面表现准确。（六）征求意见，完善内容制作好样片后即组织征求意见，征求意见小组成员由教学片制作工作小组组长、副组长、成员和数名交通行业档案管理专家组成。征求意见会上播放样片，工作小组成员对其他成员或专家提出的疑问进行解答，并将提出的意见和建议根据时段内容进行记录。将会议纪要反馈至承拍单位，对提出意见和建议的地方进行适当补充与调整，提交工作小组组长进行审定。（七）设计包装、刻录发行教学片完成后需对其外包装进行设计，工作小组成员对包装的风格、形式、内容提出建议与要求，如以某种色调为主，画面内容由交通工程项目、档案案卷相结合，草拟内容简介，确定影片名称等。承拍单位根据要求设计出多种包装方案供工作小组选择，并对包装的组成提出建议，如采用光盘载体还是U盘载体，金属外盒包装还是硬纸盒包装，激光彩印金属盒还是纸盒彩印封塑、是否增加说明手册等。由工作小组成员讨论，组长审定后便可刻录发行。

拍摄方案篇3

周岁前的宝宝变化很大，面对初生的小生命，大多数父母会以相片的方式记录下宝宝的变化。有些父母闲暇在家，每天给宝宝拍照，有些父母却没那么多时间，尤其是爸爸外出上班，拍照的频率相对较低，但无论在什么情况下，多数中国父母给周岁前的宝宝拍照都会特别留意这几个时间点：刚出生时、满月、百天和周岁。

刚出生的小宝贝完全“宅”在家里，少了去外面拍摄的机会，拍照的任务自然是落到父母肩上，到了百天和周岁，会陆续有宝宝走进影楼或者某些专门的拍摄机构。

有过这方面经验的家长都知道，当宝宝到了影楼或者某家专门的婴幼儿拍摄机构，会被安排进一间供宝宝用的摄影棚，里面准备了一些宝宝喜爱的玩具，有些可爱的背景墙，负责给宝宝拍照的摄影师手里拿着一架现在很常见的单反相机：佳能、尼康等等。跟摄影师一同来工作的还有一到两个拍摄助理，她们负责帮助宝宝摆各种姿势，在拍摄过程中她们拿着各种可爱的道具，做些逗乐的表情，为的是要让宝宝开心地咧嘴一笑，便于摄影师捕捉这些镜头。

在这过程中，摄影棚里面的灯光是预先设计好的，摄影师很少开闪光灯，即使是拍摄的过程中遇到光线不足的情况，也会有后期的处理技术，而拍摄助理所做的工作经常不能顺利完成，她们尽职尽责地逗宝宝乐，可是还是有宝宝不买账，最后还得由妈妈来完成。

其实，不必这么折腾宝宝和父母，在生活中，遇到任何场景和机会都可以拿起相机，为宝贝记录下精彩的瞬间。即使是百日、周岁这样需要特别纪念的日子，我们也可以借鉴专业机构中我们能够做得到的经验，亲手给自己的宝宝拍照，效果不亚于专业水准。

给刚出生的宝宝拍照

想为刚出生的宝宝拍照，却发现TA的脸上一块块红斑、胎脂，身上也全是皱纹，拍出的相片自然会少了些许美感。

这时，千万不要失望，而且我建议一定要真实地拍摄出来，因为，这样的照片非常具有纪念意义。

我们都有这样的经验，看到自己小时候的照片时，新奇、开心和好奇一起在心头涌现，而且可以想象一下，多年后，你自己看到这些照片的场景，会有恍若隔世之感，或者给长大的孩子看，他们会问你，这就是我吗？我怎么是这样子，像个小老头（小老太），然后你会给孩子说，你小时候……

现在你会问我，这个阶段的宝宝成天都在睡啊睡的，实在是找不出什么好的姿势给他们拍照。别着急，这里为你总结了五条拍摄建议，供你参考。

拍摄包裹里的TA

当护士把包裹好的宝宝交到你的手里时，你跟宝宝的第一次见面开始了。这时，在完成了初为人母、初为人父的亲热后，不要忘了，这是个最佳的拍摄时机。很简单，这时你只需将宝宝放在医院的床上，你的取景可以是横着拍（图1），也可以竖着拍（图2）。横着拍摄，得到的效果是以宝宝的脸蛋为主，竖着拍摄，得到宝宝的一个全身照。也许你会有疑问，难道横着拍摄宝宝的全身、竖着拍摄宝宝的脸不行吗？这里涉及到拍照片的一些基本原则。

一般而言，拍摄照片的画幅分为横画幅和竖画幅，要选择如何拍，关键在宝宝的姿势，拍出的相片不会缺少手脚是一个基本原则。有如下一些专业的摄影机构规定：当宝宝睡在床上、伏在地上、爬行、坐下时伸展手臂的时候，通常就用横拍；站立、走路和跳高等动作时，用竖排；也有第三种不横不竖的拍摄，这时尽显摄影师的创意，其效果是让宝宝走不稳或者像个不倒翁（图3）。

脸部大特写

当你完成包裹里的宝宝的全身照后，接下来就给TA来个面部大特写。特写是摄影中近距离取景的一种方式，我们只需把宝宝的脸部尽可能地充满取景画面，为了美观，也不可太满，背景部分做虚化处理，虚实比例在五分之四为宜。为了突出宝宝的脸部，我们选择微距模式拍摄。也许你会问，这时的宝宝刚从妈妈肚子里出来，皮肤没有完全张开，看起来像个小老头，不过没关系，只要有纪念意义就好（图4）。

拍摄睡宝宝

刚出生的宝宝成天睡觉，也是拍摄他们睡态的最佳时机。一般而言，抓住以下时机拍摄效果较好，但前提是你要准备好相机，静静地守候在宝宝的身边。

你可以先拍摄宝宝睡觉的一个全身照，然后开始给宝宝的脸部来些特写，耐心地等待宝宝的各种表情和姿势。例如宝宝会在睡梦中微笑翘起嘴角；宝宝流口水了；宝宝仰着睡，小手举过头顶；你可以轻轻帮TA翻身，变成侧卧态……（图5）

也可以尝试着从不同的角度来拍摄，不要只把宝宝的脸当做中心，可以把宝宝的小身体当做取景对象，然后从上下左右各个角度拍摄，自下而上看到的塌鼻子和眼睛，自下而上看到的小脚丫……（图6）

这里的拍摄技巧除了利用微距拍摄外，还可以用失焦的方式来拍摄，这样会使背景变得模糊，而焦点部分看起来则变得鲜明（参见“摄影加油站3”）。

拍摄小手、小脚

宝宝的手脚虽然很小，却很可爱，因此也是拍宝宝照的理想拍摄对象，这方面的素材很丰富，本专题寻找几个比较典型的、普通家庭也能用到的方案。

方案一：试着拍一张用爸爸妈妈的大手给宝宝穿上袜子的照片，如此对比，构成一个神奇有趣的画面，你可以选择各种漂亮的婴儿袜子和婴儿鞋（图7）。

在拍摄这种场景时，无需拍摄宝宝的全身，只拍出需要强调的部分就可以了，因此需要特写模式，你可以通过微距的方式做到。

小提示

宝宝的小脚有可能出现小皱纹，导致拍摄的效果不尽如人意，为了拍出更幼嫩的效果，可以事先脱掉宝宝的袜子，涂上一些婴儿润肤霜，让皱纹消失，拍出更生动的效果。

方案二：在宝宝的脚趾全部分开的时候拍摄，效果最好（图8）。

你可能不知道吧，宝宝在用力吸吮的时候脚趾就会变成这样，所以应该抓住这样的机会，这时，只有将宝宝的脚趾作为焦点拍摄，才能拍出最好的效果。但是在使用单反拍摄时，相机会自动将画面的中央作为焦点，因此，在这种情况下，应该轻轻按一下快门，这种拍摄方法叫“半快门”。

方案三：可以尝试用爸爸妈妈的双手捧着宝宝的小脚，用爸爸妈妈的手，捏着宝宝的大脚趾，或者妈妈的手拉着宝宝的小手，妈妈和宝宝用小指打钩钩等方式，突出宝宝小手小脚的可爱（图9）。

不用闪光灯拍摄得到的效果会比较柔和，充分体现出温暖的氛围。利用自然光线时，可以选在窗下或者日光灯下拍摄。

拍宝宝的第一套服装

很多妈妈都有保存宝宝刚出生服装的习惯，也难怪刚出生的宝宝生长速度最快，往往在一两个月以后就要考虑淘汰衣服。因此，宝宝刚出生的衣服比较有纪念意义，不妨让TA穿着这样的衣服拍下来，将来用实物和照片对比着看，岂不更有意义？

拍摄时，最好选择宝宝清醒的时候，为了避免背景的杂乱，可以先简单布置下背景，在大床上铺一块浅颜色的布，最好是白色的，如果没有，背景颜色的选取也要与宝宝的衣服接近，尽量避免使用花花绿绿的被子做背景，这样会让宝宝小小的身躯淹没在杂乱的背景中。

背景准备好了后，给宝宝穿上衣服，将宝宝放上去，家长站在床上，采取俯拍的方式，用镜头对准宝宝，采用创意取景，得到宝宝的全身照（图10）。

百日照DIY

当有在家中拍百日照的想法时，我们常常会有这样的念头：到底给宝宝穿什么？该摆什么样的姿势更好看？要拍些什么样的照片？

过百天的宝宝已经活泼好动了，要是像在刚出生时那样趁着他们睡着时摆拍没有那么容易，要拍出影楼效果，利用家里一些常用的“物件”打造一个家庭临时“影棚”也未尝不可。影棚里必不可少的是背景和光线，我们提供了些方便实用的方案供大家参考。

简洁背景 突出主体

比较一下在家中拍照和在照相馆里有什么不同？很清楚地整理出不同点――背景。

有了宝宝后，家里的床、沙发等会变得很凌乱，这时拍下照片来虽然有了“生活”的味道，却缺乏点美感，我们可以经过一些简单的处理，得到影楼需要的背景。对于周岁以内的小宝宝来说，拍照也不需要太复杂的背景，杂乱的背景会让拍摄主体无法突出，甚至可以这样说，拍宝宝照时，简洁的拍摄背景就成功了一半。

方案一：找块衬布

最简单的方法就是找一块白布罩在家里的大床或者沙发上，喜欢素雅风格背景的，可以寻找小方格的布，经过熨烫后，用大夹子夹在床头等部位来创造背景。

方案二：海洋球

相信海洋球是许多有宝宝的人家都少不了的玩具，有些人家专门将其放在宝宝不用的小床上，让他们躺在这些鲜艳的球体周围，既可以给宝宝的抓拿提供锻炼的机会，又可以刺激宝宝对于色彩的感觉，一举两得。海洋球还有另外一个功能，那就是拍照的道具。你可以给已经会爬的宝宝预备许多海洋球，放在镜头前面作为前景，也可以让宝贝躺在海洋球上，以此为背景（图11）。

方案三：毛茸茸的毯子

这是很多影楼常见的道具，却在许多家庭的卧室里出现（图12），其实它的价格不算太贵，在宜家家居200多元就能到手。如果你只是为了这次拍摄而用，何不去向别人借来用呢？

方案四：家电等

在家里，不仅可以打造出与影楼效果相当的背景，还有影楼效果没有的背景，那就是家电、壁挂式暖气片等。在拍摄时，需要采用微距的方式，将背景作些虚化处理，而让光线更多地集中在宝宝身上，既可以拍出家的味道，也增加照片的美感。

小提示

有些家庭的电视屏幕有一定的弧度，拍摄时最好避开，因为有弧度的电视屏幕有反光。此外，家里常有玻璃门，拍摄时也有反光，拍摄时也要避开。

确保光线的亮度

光线是摄影中非常重要的条件，在家为宝宝拍照，应该将拍摄的位置选在光线明亮、采光好的窗边。在家拍摄不可能使用专业的摄影光源，室内拍摄最主要的光源在窗户边。

假如你家卧室的大床正好有个大窗户，你把宝宝放在床上时，你背对窗户，拿着相机给宝宝拍摄，这样拍下来的光线充足均匀。如果你家有个大飘窗，方便搬动沙发等家具时，可以把拍摄地点选在那里。

你也可以尝试做一个简单的反光板，以弥补光线不足给你的拍摄带来的遗憾。

反光板是拍摄中一种较好的补光措施，它能得到较为“自然”的光线，不像闪光灯的光线那样生硬。对于普通用户来说，反光板都不是标配，那也没关系，家里会有买新电器或家具的情况，箱子里都会有白色泡沫板，这种板子是很好的反光板的替代品。

反光板一般见于逆光拍摄，还是回到上面提到的那个场景，假如你把宝宝放在大床上，你面对窗户，这时，宝宝脸上的光为逆光，这时，将反光板放在宝宝的前方，窗外的光线就会从反光板上送到宝宝脸上，这样给宝宝补光将是最佳方案哦（图13）。

小提示

给宝宝拍照时，45°的侧光源效果最好，90°的光容易拍成阴阳脸，逆光则需要借助反光板。

室内拍摄用光的另一个技巧：窗帘全部打开，需要的话，室内的灯也可以打开（可能破坏白平衡的灯除外）。

宝宝服装的准备

要做好拍摄前的准备，还应该准备些衣服，平时那些看起来很漂亮的服装，拍出来不一定好看，如白衣服看起来较漂亮，但白衣服会造成曝光不足，如果没有相关的补救措施，会使得照片效果不佳。为宝宝准备拍照所穿的衣服以红、黄、蓝和草绿色比较合适，拍出的效果很漂亮。

此外，给宝宝准备些帽子，给女宝宝准备些发卡之类的，都可以提亮整个画面（图14）。

百日照实战

在做了这么多准备后，便开始给宝宝拍百日照吧。

方案一：躺着

这个阶段的宝宝还是成天躺着，因此，躺着拍摄是常态，建议让宝宝平躺在位置较低、可以直身俯拍的地方，然后对准孩子的头部聚焦。

还有一种最简单的方式，是将宝宝放在大床上，然后我们站上去完成直身俯拍。在选择大床作为宝宝的拍摄背景的时候，我们可以预先将被子、枕头等移开，然后罩上一层浅颜色的布，包括床头，让宝宝穿上漂亮的衣服，往床上放，这时，另一个家长可以配合着站在宝宝头部的位置，通过摇铃等玩具吸引宝宝的眼睛睁大，最好能给宝宝做些TA喜欢的表情，逗乐了、开心地笑了就更好（图15）。

如果是热天，你甚至可以不让宝宝多穿衣服，顶多一块尿不湿，让TA躺在大床上。记住了，在普通摄影中，技巧和用光虽然很重要，但给宝宝拍照时，拍摄的时机和“模特儿”的配合显得更为重要（图16）。

让百日宝宝穿着造型服拍摄也会是不错的效果，让你的宝宝成为可爱的西瓜宝宝、小老虎、豌豆宝宝等，这些服装在淘宝小店里有卖，而且几十元钱就可以搞定。实在不行，跟小区的同龄妈妈们商量下，一家买一套，然后相互借来穿（图17）。

小提示

要给宝宝拍满月照的家长们，百日宝宝躺着拍摄的技巧可以参考。

方案二：抬头照的纪念意义

有时候我们拍照的意义在于有纪念性质，比如结婚，我们为什么给小宝宝拍照的频率会这么高？这是因为，我们想用镜头记录下他们成长的轨迹，一些小的变化、一些大的变化等。过了百天的宝宝，基本上已经会趴着抬头了，这些我们常人特别普通的动作对小宝宝的发育而言是有标志意义的。因此，在拍百天照的时候，我们不妨给宝宝来这么一组抬头的照片。

还是回到我们的大床上，宝宝要趴着，这时，家长准备一个软软的大枕头，让TA趴在大枕头上，这时，家长要蹲下来，以与宝宝平视的视角来拍照（图18）。

你也可以给宝宝准备一个毛绒绒的毯子，让宝宝趴在上面，背景很空，这时可以放些家里装饰用的干花、海洋球等在旁边作为前景，然后聚焦宝宝的小脸进行拍摄（图19）。

趴着的宝宝会留下哈喇子，哈哈，小宝宝的哈喇子很清亮哦，拿起相机，给他们来个特写吧。

许多百天的宝宝头发还没有长起来，拍下照片来显得不好看，家长可以给趴着的宝宝来张戴帽子的照片。记住了，戴帽子时，不能将帽檐压得过低，以免挡住孩子活泼可爱的表情，致使照片有种沉重的压抑感。另外还要注意，帽子还要与衣服及衣物的颜色相搭配。

如果你觉得宝宝的发育实在是太快了，买个帽子不划算，那么就试着用家里的大毛巾，亲手给宝宝“折叠”一顶绵羊帽，无论是躺着还是趴着，带着绵羊帽的宝宝其魅力无法阻挡（图20）！其方法参照本页小技巧：绵羊帽的做法。

小提示

拍摄前，我们应该知道这个阶段的宝宝已经能够很好地趴着抬头了，但是支持的时间不会太长，要尽快拍摄，以免宝贝疲劳。随着视觉的发展，宝贝开始对颜色有了分辨力，对黄色和红色都很敏感，所以用这两种颜色的玩具来逗宝贝，会有很好的效果。

方案三：让百天宝宝坐起来的魔法

百天的宝宝是无法坐起来的，但是通常在影楼里，我们会看到很多坐起来的宝宝，他们是如何做到的呢？让我们一起来揭秘。

躺坐：在躺的基础上将头部垫高，这可能是最容易实现也是宝宝感觉比较舒服的姿势。不过要用其他支撑物，比如让宝宝躺在床上，头部适当用柔软的靠垫等垫高就可以实现躺坐姿势（图21）。如果家里有大小合适的篮筐用来躺坐也是不错的主意。

扶坐：通过大人协助让百天宝宝保持短时间的坐姿，方法有如下两种：

大人用胳膊协助宝宝坐稳，在用后期软件将大人的胳膊修掉即可。如果感觉后期处理起来比较麻烦，只需要在大人胳膊上搭块和背景色相同的毛巾即可。

准备大一点的毛绒玩具或者花篮等和宝宝并排放置在一起，大人一只手辅助宝宝坐稳，另一只手可以扶住玩具（图22）。拍摄的时候，注意尽量避开大人胳膊取景，如果实在避不开也可以用后期软件来修复（参见摄影加油站8）。

小提示

百天宝宝毕竟神经骨骼都还没有完全发育完全，建议尝试拍摄几张照片而已，不建议让宝宝长时间坐着。

周岁照DIY

怎么样，经历过刚出生、满月和百天的摄影“锻炼”，你是不是已经对给宝宝拍照积累了很多经验？那么，自己给宝宝拍张周岁照也是水到渠成的事情。

在摄影过程中，技巧和摄影装备必不可少，但是拍摄的时机和模特的配合也是一张好照片必不可少的元素。

宝宝是天生的拍摄模特儿，他们不会像成年人那样，脸上有皱纹，身材会变形，而且成人会有意识地躲避镜头，没有经过一些训练或自我训练，成年人很难拍出模特的感觉。

但是宝宝们不一样，他们细嫩的皮肤有吹弹可破的感觉，天真烂漫的眼神令人怜爱，胖乎乎的身形在成年人那里是臃肿，而在宝宝们这里有一种别样的可爱。因此，宝宝们特别容易就能拍出模特的“范儿”。

周岁的宝宝已经长开了，会扶站，爬行是家常便饭，多数宝宝正在学习走路，这时，他们的认知和表情丰富多了，因此拍摄照片时会有更丰富的元素，我们继续走近拍摄方案。

扶站

周岁的宝宝大多都能够扶站了，因此在拍摄周岁照时，关于他们运动方面突破性进展的POSE都可以大胆运用。现在房间里有阳台飘窗的房子很多，那么这里就是个很不错的拍摄现场，我们可以把宝宝引导到这里，TA的手扶在暖气片上，一步一步地行走，可以给她拿点小道具之类的，边玩边拍摄。周岁宝宝可能知道你在拍照，一般不会太抵触你的这种行为。但是这时的宝宝一般是背对着你，所以，你要想办法引导宝宝回头，这样就得到一张回头照（图23）。

设计互动小游戏

这时的宝宝已经知道玩了，我们可以跟他们做一些游戏，比如吹泡泡这个游戏是许多宝宝都喜欢的，他们会因为喜欢而专注地投入其中。这时，你只需将宝宝引导在预先设置好的场景中，让他们尽情地玩，摁下快门，记录下他们玩耍的过程。这些连续的场景，很容易构成一些情节，继而发挥用照片讲故事的效果（图24）。

这个阶段的宝宝还喜欢玩躲猫猫的游戏，父母配合，一方拍摄，一方逗乐宝宝。假设爸爸当摄影师，妈妈逗宝宝，妈妈站在“摄影师”旁边，找张纸做道具，时而遮住脸，时而拿开，当你遮住脸时，宝宝会很好奇，但是忽然去除纸时，宝宝会表现得很惊喜，这个过程会让宝宝的表情异常丰富。

小提示

成年人在拍照时，会通过说“茄子”、“田七”的方式来做出笑的表情，宝宝的表情则需要逗出来。在给宝宝拍周岁照的过程中，设计互动小游戏的目的是尽可能让孩子的表情丰富起来。在与父母的互动中，父母可以引导宝宝的视线，朝着有利于摄影画面的方向去发展，比如宝宝低垂着眼睛，我们可以用一些有趣的玩具逗TA朝上看。

让家长作为陪体

家长陪宝宝一起玩是日常生活的常态，不去影楼而在家拍摄周岁照，宝宝拥有前所未有的安全感，较能容易拍出好照片。父母和宝宝一起玩，会让孩子觉得很幸福，尤其是周岁的宝宝，已经初步懂得跟父母简单的交流，我们只需用宝宝最喜爱的方式逗他们，这时拍摄会显得非常温馨。

但是将父母完全拍摄进画面，会成为“全家福”之类的家庭照片。要想将宝宝成为画面的主体，以孩子作为拍摄中心，父母作为陪体拍进画面，将父母放在画面中，也能展现孩子和父母的情感交流，更好地表现出和谐的家庭气氛和宝宝的幸福生活（图25）。

但一眼看上去，孩子还是画面的主体，父母无需做出太多表情，只拍摄出情感的交流或一些有情节的画面就可以了（图26）。

加入一些道具

为周岁的宝宝拍摄时，选择一些有趣的玩具作为道具，可以为画面增加情节并营造气氛。

道具的使用还可以给宝宝带来心理上的安慰，让TA的注意力转移到道具上，在玩耍时流露出自然的本性。道具的使用范围很广泛，玩具、餐具和食物都可以，只要宝宝感兴趣，能专注地投入其中就可以。

这幅图中的宝宝平时特别喜欢水壶，在拍摄时，家长巧妙地把水壶放在她旁边的小凳子上，宝宝顺手就拿起来玩，看玩得多专注啊（图27）。

拍摄方案篇4

近年来，一批以情节曲折，故事真实，具有鲜明的纪实性、可视性和服务性的公安法制题材的好栏目成为了观众收视的新亮点，如广东卫视的《南粤警视》、重庆卫视的《警方热线》、上海电视台的《东方110》、北京电视台的《法治进行时》、江西电视台的《警方行动》、杭州电视台的《警界41》、汕头电视台的《汕头警声》、宜宾电视台的《法治宜宾》等等，这些栏目都起到了到宣传法制、震慑犯罪、服务人民、弘扬警察精神、维护社会治安的积极作用。

那么，电视公安法制报道有哪些特性、拍摄时应把握哪些要点呢？笔者以宜宾电视台为例，在此做一些粗浅探析。

一、电视公安法制报道的特性

（一）真实性

真实是新闻的生命，也是电视公安法制报道的生命。真实性应当坚持正确的舆论导向，维护社会公共利益和社会稳定。电视公安法制报道大都涉及人民群众普遍关心的热点焦点问题，所以必须注重真实性。在拍摄过程中，一是必须真实地展现新闻事件的具体的场景，让事实本身说话。二是真实地运用大量的现场长镜头，进行跟踪拍摄，使受众有亲眼目睹现场情景之感。三是在现场拍摄时，摄像机记录下的真实现场原生态，给人以记录在案的效果。

（二）及时性

就是迅速及时反映公安战线刚刚发生的新闻事实，尤其是重特大案件，不仅要进行跟踪报道，更要及时进行权威性的评论，目的在于揭露犯罪、减少犯罪和预防犯罪。电视公安法制报道大多都是突发性事件，由于时间紧迫，场面转瞬即逝，不可预料，因此，拍摄者必须练就过硬的基本功，具备良好的修养和敏锐的判断力，迅速做出综合反应，以高度冷静和忘我的精神及时抓住那些稍纵即逝的珍贵镜头，使所拍摄的素材具有较高的价值，同时还要及时报道，否则时间已过就失去了价值。

（三）生动性

电视公安法制报道需要如实地再现生活，将视与听的统一、动与静的统一、形与神的统一结合起来，从一些典型细节体现美学意义，弘扬大千世界的真善美，鞭挞假恶丑。在拍摄时要巧妙地运用电视语言，尽量拍摄得情节生动、故事跌宕、声图并茂，给人以美的享受，同时在讲述案例的过程中弘扬法制精神，化解社会矛盾。

（四）专业性

电视公安法制报道涉及大量的专业用语，在拍摄时要遵循专门的程序，在报道的叙事方式、语言表达上应把专业化很强的术语化解成通俗易懂的电视语言，使观众理解公安工作，支持公安民警公正文明执法，以达到宣传普及法律知识的目的。同时也必须尊重公安工作的严肃性，对案件过程、作案手法不应过分渲染，对侦破手段不宜过细介绍，以免带来负面效应。

（五）纪实性

电视公安法制报道一般是记录和展现案件的发生和发展过程，大都在案件发生的现场采访拍摄，这就需要拍摄者把摄录现场的气氛、场景、音响，以及案件当事人的同期声直接传递给观众，特别要注重选取矛盾尖锐点，以案说法，这种在第一时间目击过程中完成的报道有很强的吸引和可视性，给人身临其境之感。

（六）公开性

由电视传播媒介特点所致，电视公安法制报道具有强烈的公开性：一是强烈的吸引力。由于报道内容涉及到合法与违法、罪与非罪问题，具有较强的矛盾和冲突，必然会引起观众的极大关注。二是广泛的观众层。电视报道面对广泛的观众，报道事件所传达的信息，各类观众都有自己不同的理解，拍摄时要特别注重它的社会影响面，尽量以观众的视角，展现观众普遍关心、希望看到的结果。

二、电视公安法制报道拍摄应把握的要点

电视公安法制报道就是利用电视媒介进行拍摄并传播的公安法制题材的报道，属社会教育服务类节目。它通过选取一些典型案件和重要事件，用电视的手法叙述案件和事件的前因后果，加上法律专家学者的点评，揭示案件背后的法理，探讨事件的法律内涵，以达到提高全民的法制意识，满足受众法律信息需求的目的。同时，电视公安法制报道又是宣扬人民公安为人民，颂扬亲民、爱民、为民的公安先进典型，增强社会各界对公安工作的理解支持的宣传教育阵地。拍摄电视公安法制报道时应把握以下要点：

（一）把握报道主题，做到突出重点

每条报道都有一个主题，就是报道的中心观点和中心思想。拍摄电视公安法制报道要明确报道主题，突出主题。每个案件都有庞杂的线索和层层叠叠的细节，如果什么都想反映，结果什么都说不清楚。因此在报道时要选择好报道角度，集中反映事件最核心的内容，以小见大，鲜明集中，抓住事物的本质特点，准确生动地加以表现，以达到预期的目的。例如，宜宾电视台摄制的《末路狂徒的终结人生》专题节目，报道了震惊全国的“宜宾高速公路系列抢劫案”始末。该案主犯伍勇年仅31岁，从2003年11月至2009年2月，伙同他人连续发生枪击卫星观测站哨兵、袭击市政府保安、两次持枪抢劫高速公路收费站等重大案件，这四起重大案件被确定为“宜宾公安一号案”。记者并未拘泥于普通案件报道，而是独辟蹊径，从关注主犯伍勇成长入手，分析了犯罪动机，展示了罪犯内心的悔恨等，通过多角度的客观报道，还原了一个真实的伍勇，发人深省。

（二）作好采访准备，做到忙而不乱

电视公安法制报道大都是突发性事件，只有平时加强积累，随时做好充分准备，一到拍摄现场才能镇定自若，从容处理。拍摄电视公安法制报道，采访前的准备除了理论准备、政策准备、法律知识准备外，不容忽视的是，还要对拍摄器材充分准备，比如，记者对专业摄像机功能的熟悉掌握，对微型数字摄像机的了解运用，对夜间照明设备及充电器材的检查维护等，只有准备充分才能把握主动，事半功倍。

（三）熟悉背景资料，做到有的放矢

采访拍摄前尽量掌握有关资料，包括文字资料，要了解事件（案件）的发展脉络、前因后果，对事件（案件）所涉及的地点、人物以及相关的情况要有所掌握，同时要准备好采访有代表性的人物，这样才能有的放矢地表现主题。如宜宾电视台拍摄的专题节目《神秘消失的复方麻黄碱制剂》，全面报道了公安部挂牌督办的“4.08”特大非法制毒专案侦破情况。该案涉及全国19个省、市、自治区，侦破时间长达6个多月，涉案团伙5个，涉案麻黄素加工窝点和冰毒加工厂8个，涉案人员85人的跨省禁毒大案，是全国侦破的最大、最完整的一宗制造冰毒的典型案例。涉案的麻黄碱类复方制剂高达20200件，净重93.08吨，可提炼麻黄素约12吨，可加工冰毒10余吨，涉案金额20余亿元。记者在掌握大量的资料，包括办案民警拍摄的视频资料以及照片、文字资料的同时，先后采访了四川省公安厅副厅长、宜宾市副市长、宜宾市公安局长、宜宾市禁毒支队支队长、专案民警等10人，专题片追踪案情，层层深入，跌宕起伏，扣人心弦，播出后受到观众的好评。

（四）细察现场环境，做到捕捉细节

公安题材的电视报道，大都是突发性事件，在拍摄事件的发生发展过程中要仔细观察环境，注重捕捉细节，抓拍好典型生动细节，才能使报道鲜活灵动，才能以案说法引导受众，同时要拍好现场证据，使报道具有充分的说服力。如宜宾电视台的专题报道《金沙江畔的血案》，报道四川屏山县警方历时两个多月成功告破“10・4”抢劫杀人案情况。在案发现场，记者认真观察，捕捉细节，注意拍摄无名男尸遗留的物证及现金、手机等；在报道中突出反映专案民警从天网工程监控录象中确定犯罪嫌疑人，并锁定其逃跑方向的关键线索，同时拍摄了受害者母亲送锦旗的生动镜头，整个节目条理清晰，重点突出，给人留下了深刻的印象。

（五）深入事件现场，做到保护自己

为了完整地再现事件的过程和人物行为全景，记者往往要跟随事件发生过程进行纪实性的跟踪拍摄、移动拍摄和现场抓拍。由于事件进行过程中不可预知的因素非常多，特别是在紧急追踪过程中，拍摄者可能会有危险，因此一定要善于保护自己，尽量避免意外发生。例如，四川宜宾县蕨溪中学开学第一天发生震惊全国的校园炸弹绑架案。歹徒浑身绑满炸药，绑架了3名学生，情况十分危急，宜宾台记者赶赴现场，拍摄了全过程。因歹徒随时可引爆身上的炸药，采访危机重重，现场记者在警方的协助下，尽量避免意外，从早上8点到下午5点25分，近10个小时，记录了警方与歹徒谈判及抓捕过程，该报道由于现场感强，极具冲击力，不仅在宜宾电视台播出，还被中央电视台、四川电视台及东方卫视、凤凰卫视等媒体采用。

（六）严格保密纪律，做到内外有别

在摄制电视公安法制报道时，记者要对一些特殊人员、特殊场景采取保密措施，如保护缉毒民警，保密侦察手段等，可采取不完整构图、阴影手法、人物背影等手段表现，尤其要保护好不能暴露的特殊人员、不能暴露的特殊场景等。同时对涉及国家机密、个人隐私、未成年人犯罪的案件也不能进行公开报道。

总之，电视公安法制报道，是以颂扬新时期公安民警、弘扬道德正气，维护法律尊严为己任，采编人员要以高度的政治责任心和历史使命感，把公安工作提高维护国家安全的能力、驾驭社会治安局势的能力、处置突发事件的能力、为经济社会发展服务的能力宣传好，把公安民警舍身救民，勇斗歹徒的英雄场面突出地表现出来，把公安民警用汗水、鲜血和生命维护国家长治久安、保障人民安居乐业的英勇事迹展现给受众，使观众在收看节目的过程中受到教育、得到启示。

拍摄方案篇5

无论是结构还是细节，楼梯都堪称建筑物内最能代表设计风格的元素。不同风格的建筑会配有不同的楼梯，旋转的、弧形的、折线的，楼梯不仅方便人们行走，也给人们的视觉带来了与平面完全不同的立体感。

对摄影者而言，拍摄楼梯唾手可得。在高楼大厦的现代建筑里、古色古香的传统宅院中，它几乎无处不在，所需要的就是拍摄者那双善于发现的眼睛。

国际上很出名的摄影师们，几乎都有他们拍摄楼梯（台阶）方面的得意之作。拍摄楼梯之中，自然就会明白什么是排比、韵律、对比、均匀、平衡之美。建筑构图用不着达芬奇人体七段比例的美学原理，而米开朗基罗的等进螺线美学原理在摄影之中使用得较广。

带上你的相机出去走走，寻找几个楼梯，试试看，你能用它们拍出什么样的照片来。拍摄角度有很多种：远、近、上、下，也可以尝试将人物置于其中，同时观察颜色、图案、线条、形状以及光与影的相互作用等，你会对你所发现的东西感到欣喜而惊奇的。

拍摄角度

狭义上的拍摄角度是指，拍摄时相机与被摄物两点之间的直线、平视线或垂直线相关联所构成的角度。俯拍、仰拍、平视、偏左偏右拍，都会形成高低左右不同的各种摄影角度，角度稍微变化，就会对构图产生影响。对于拍摄楼梯来说，针对这个固定的“建筑物”，我们应该尝试不同的拍摄角度，仔细捕捉每个角度的不同美感。

仰拍：以从下向上的角度来拍摄楼梯，很容易表现出空间透视感（见图1／图3）。

俯拍：从高处拍摄，俯揽全局的视角，能表现出楼梯的平面线条图案感（见图4／图6）。

平视：这个角度比较适合拍摄构建在平面建筑上的楼梯，因为透视效果不明显，不容易产生富有韵律性的线条和图案，可以从建筑线条构成以及趣味性的角度出发，来选择好的画面拍摄（见图2／图7）。

纽约自然科学博物馆 米兰教堂博物馆外景 意大利梵蒂冈艺术厅 浙江莫干山民国名人别墅 法国南部阿维尼翁教皇宫 西班牙巴塞罗那圣加堂Sagrada Familia螺旋楼梯 米克诺斯岛酒店

构图技巧

优秀的构图是一幅摄影作品成功的基础，利用画面色块、线条、光影这些构图元素，我们从楼梯的拍摄上，归纳出几种构图方式供参考。

平面解构：找到画面中由楼梯线条、色块和光影构成的曲线或折线，多尝试取景观察，找到最合适、最有美感的图片构成。笔者不太钻研构图法则，初学的时候常常对着一个场景远看近看、横比竖比，一个场景往往会拍摄很多张图片，逐渐找到了构图的感觉（笔者称之为感觉，是希望不受法则约束，事实上，这些凭个人感觉拍摄出来的图片，却常常能从传统构图法则中找到，呵呵）。例如图2，是把三分构图法则和对角线构图法则相结合，图7则是标准的对角线构图。

延伸线和放射线：因为很多楼梯拍摄都是在比较狭窄的空间中，图片的透视感比较强，也容易找到因透视带来的线条韵律感。拍摄的时候，可以利用这些特点，来选择画面中的延伸线条和放射线条，拍摄出富有曲线美的楼梯来。例如图3，仰视的透视画面中，很容易找到楼梯的延伸线条。图4中我们俯视楼梯，就很容易在透视关系中找到从下至上的放射性条。

优秀的摄影作品都是在平面上表现出立体感和空间感，而拍摄旋转楼梯最容易得到这样的视觉满足。盘旋楼梯较之直线楼梯的曲线来讲更为圆润，很多摄友都喜欢垂直拍摄，无论自上而下还是自下而上，都能拍出盘旋而上的韵律。

人物点缀

建筑艺术毕竟是为人服务的，在拍摄楼梯的时候，可以充分利用现场的人物，起到给画面增加动感或者给楼梯找到一个参照物的作用。例如图5，人物在画面中出现，成为建筑的参照物，对比之下，能让我们感到建筑的宏伟。在图4中，人物给了画面很好的动感，让人感受到这是座有生命力的建筑物。

光影运用

不同光线来源的角度，能很好地勾画楼梯建筑面的立体感。除了一般的平光（拍摄者面对被摄物，而光源在拍摄者身后），我们也应当尝试多种光源角度，用光影来描绘楼梯建筑的质感和立体面。例如图3，利用逆光让楼梯的扶栏成为剪影，带来美丽的曲线。图6则是运用侧面光造成光影，让楼梯的建筑面立体化。

快乐发现

我们拿起相机拍摄是为什么呢？摄影只是笔者的爱好，没有追名逐利的压力，源于内心对视觉美感发现的冲动，在这种发现中找到乐趣。你是否也是如此？抱着这样的心情，保持视觉新鲜感，就能发现平常人发现不了的美景。例如图7，通过光影、构图和想像力，就能拍出一张打动人心的好作品。看到这张作品，心情马上开朗，想像在灿烂的阳光下，在充满异国情调的地方，等候未知的约会……

拍摄方案篇6

企业宣传片和公司宣传片详细的拍摄制作流程步骤：

1 . 根据客户的需求初步制作宣传片的形式：根据客户提供的企业信息策划文案，这是需要从客户那里了解和沟通得知的企业信息逐步形成制作方案。

2 . 与客户时时沟通，详细了解企业信息：了解一些企业信息和企业客户的需求来确定宣传片的拍摄时长，拍摄安排和配音的音效等等。

3 . 根据与客户的沟通和创意人员的方案作出初步的报价：根据客户对片子的要求和初步的设定，我们专业人士对片子的设计和日程的安排，设备的选择与客户进行沟通对片子进行报价，让客户了解到我们的工作内容。

4 . 对企业公司结构的了解，素材的收集这就形成的企业宣传片和公司宣传片的初稿。送往客户哪里审核，定稿。

5 . 片场的确定和勘察：文案确定后，就是片场的勘察了，当然这是由摄影师和导演去看的。

6 . 出分镜头拍摄和解说词与客户沟通修改：宣传片的拍摄都是要与客户时时沟通，了解客户的需求的。文案和片场的确定之后就是对分镜进行拍摄和解说词的配音，并交给客户审核，提供修改意见，与客户确定脚本无误后，审核通过。

7 . 对宣传片进行前期的拍摄：文案，片场的确定，根据企业宣传片的流程后续就是前期的拍摄，后期制作，客户的审核并进行修改和最后的完成完整企业宣传片或公司宣传片。

当然我们后期的剪辑制作，一般分为四个阶段，分别是：初剪，精剪，音色的配音和混音的配置。

拍摄方案篇7

关键词：纪录片；策划与选题；前期拍摄；后期编辑意识

中图分类号：G718.5 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2013）11-0148-02

纪录片是以纪实为基本美学特征的影片样式。影视剧有剧本，拍摄中可以不断NG，如若后期剪辑时缺少必要的画面，还可以补拍。而纪录片是纪录现实生活中的真人真事、真情真景，没有剧本，只有在适当的时机不断地对现实生活进行记录，如果在记录的过程中，出现事件“过程”不完整、声音不完整、叙事中没有“细节”意识，或者基本摄影硬伤等，都会给纪录片的后期剪辑带来很大的麻烦，影响故事的完整性和成片的质量。纪录片的创作主要分为三个阶段：前期策划与选题、前期拍摄和后期编辑。后期编辑属于第三个阶段，创作者可能会将其和前两个阶段割裂，但实际上应当将后期编辑作为一种意识前置于纪录片前期创作中。

一、纪录片前期策划与选题中的后期编辑意识

前期策划与选题是纪录片创作的开始，前期的策划能否找到一个很好的选题直接决定了纪录片的故事内涵，找到一个好的选题可以认为成功了一半。纪录片的前期策划与选题大致分为五个部分：选题策划、调研预防、策划文案、拍摄大纲、拍摄前创作人员及设备等的准备情况。创作组在这五个部分的工作是否成功直接决定了纪录片拍摄和后期剪辑中的是否顺畅，所以在前期策划与选题中要具有后期编辑意识。

选题策划和调研预防是对整个纪录片涉及到的人物、事件和环境进行调研、资料分析和筛选，分析和筛选的过程就是编辑意识的存在。所以在找到合适的选题后，我们要尽可能详细地找到影片涉及的人物、事件以及人物所处环境的资料。熟悉了人物、事件、环境，然后进行编辑筛选，即资料中包含了哪些信息、哪些对影片有直接帮助、哪些要迅速淘汰，以便于在拍摄中能够有效地调用。

策划文案是对这个纪录片的具体设计，由书面文案具体表现出来，以便在实施操作中有依据。文案虽是文字工作，但对于电视节目制作非常重要，电视节目通过视听语言讲故事，而文字则是通过大家熟悉的符号讲故事。策划文案虽是条条框框的文字，但是在每一个条框中我们都需要像讲故事一样把所要拍摄的内容描述给读者。在策划文案中要表明我们拍什么、为什么要拍，列出影片的大致构架。文案中所提到的内容基本是影片所要展现的，所以在文案写作中也要充分考虑到后期编辑意识，以便在拍摄实施阶段用镜头讲述的故事具有完整性。

拍摄大纲一般有“粗线条式、段落式和分镜头式”三种。粗线条式和段落式主要用于纪实性纪录片的拍摄，拍摄大纲的撰写只需有一个大致框架，这个框架是整个影片的编辑构架，所以在撰写时也要注意后期编辑意识，否则将会影响到整个影片的结构。分镜头式拍摄大纲主要是专题片拍摄大纲的写作方法，这个方法的特点是详细，充分考虑到了纪录片的后期编辑意识，甚至会清晰的描述每个画面之间的转场。无论使用哪种方法，创作人员都要具有后期编辑意识。

二、纪录片前期拍摄中的后期编辑意识

纪录片创作者是否具有较强的后期编辑意识，将会直接影响到前期拍摄的效率和镜头的选取。纪实性纪录片在拍摄中多使用单机拍摄或者多机位拍摄，多机位拍摄对后期编辑非常有益，只要安排好机位，后期编辑时使用蒙太奇分切镜头就可以很顺畅的叙事。但如果是单机拍摄，就需要摄像师具有强烈的后期编辑意识。

（一）无技巧转场

纪录片是属于纪实性作品，后期编辑中画面之间的转场多数使用无技巧转场，或者称“直切”、“硬切”。不同场面的组接（除了上下文的因果关系组接），摄像师需拍摄一些作为无技巧转场的过渡画面，如空镜头、特写镜头、不同画面之间的相似体等。例如纪录片《月亮熊》，在这部影片为介绍黑熊被挖去熊胆一幕的残忍，摄像师用特写镜头拍摄了取熊胆汁的设备，一是为了表示残忍，二是采用直接切换的方法，使画面更加形象化。

（二）合理越轴

纪录片的拍摄是根据现实中发生的实事随机拍摄，一般会围绕一个事物进行360度拍摄，像这样根据被摄主体的运动轨迹或关系方向进行拍摄，很多画面就会出现越轴的情况。越轴是电视摄像中的一忌，但并非任何时候都不能越轴，只要不使观众在视觉方向上产生错觉即可，所以摄像师也要随时具有后期编辑意识，在后期编辑时合理越轴。在拍摄中摄像师就要根据情况，拍摄一些移轴镜头、特写镜头或者空镜头（远景或全景――交代被摄主体与环境之间空间关系的画面）等。否则一旦出现越轴，将会给纪录片的后期编辑带来很大的麻烦，如果无法弥补，便会给纪录片添上污点。

（三）长镜头弥补

长镜头作为纪录片的主要叙事语言，越来越受到纪录片创作者的青睐，但对于纪录片来讲，长镜头比蒙太奇更具有优势。长镜头的纪实性非常强，更加适用于纪录片的创作；蒙太奇分切镜头的运用会分散摄像师的注意力，还要时刻从不同的角度拍摄，以便后期编辑顺利进行。但纪录片如果使用长镜头拍摄，前期拍摄中的后期编辑意识就可以降低，同时也能弥补蒙太奇分切镜头剪辑中的繁琐。长镜头是记录事件过程最适合的镜头语言，它主要是根据主题需要及长镜头本身所表现的内涵及其价值来确定其在纪录片中是否需要；另外，一个镜头再长，也不可能记录某一事件发展的全过程，长镜头也只有通过剪辑才有意义。所以长镜头画面的拍摄也要具有后期编辑意识，如果长镜头叙事不够完整，那么就要使用分切镜头叙事。在经典纪录片《龙脊》和《最后的山神》中多处使用长镜头，保证了完整的写实，也真实再现了生活的原来形态，为后期编辑的减少了大量的剪切工作。长镜头意识存在从另一个层面来讲就是后期编辑意识的存在。所以在纪录片前期拍摄中，创作者要具有后期编辑意识。

三、纪录片前期拍摄采访中的后期编辑意识

纪录片的采访和新闻采访不尽相同，它可以和新闻采访一样很正式，也可以非常随意，更可以在拍摄时根据被摄对象的活动情况随机采访。纪录片的采访主要有三种形式：观众交流式、对象交流式、出镜式。出镜式采访，对于采访者来说使用何种采访形式都无所谓，只要受访者给出我们要的内容即可。在这种采访形式中，采访者和拍摄者的后期编辑意识较淡，那么这里主要讨论一下非出镜式采访（观众交流式和对象交流式）中，摄像师和采访者的后期编辑意识。

（一）摄像师要具有后期编辑意识

在非出镜式的采访中，最终呈现在影片中的声音只有受访者。在这种采访中，并非每个受访者都能对答如流，所以受访者通常会出现回答不流畅、重复、冗长，出现语病或答非所问。作为摄像师一般会在采访结束之后，补拍采访者谈话时的特写画面、受访环境中其它物件、受访者的家庭环境以及访谈中的全景或远景，以便在后期编辑中插入画面，“使谈及的内容形象化；配合讲话扩展信息量；消除声音剪辑痕迹。”纪录片《爆肚张和老吉家》中，在对主人公张耀兴夫妇的采访中，为了他的回答衔接更加顺畅，多次加入了张耀兴家中其它物件的特写、他们和子女一块工作的场面，增加了内容的信息量，使受访者的故事更加形象化。纪录片《墨脱情》关于朱坤显的采访中，据朱的叙述插入他们到达墨脱的画面，消除了声音剪辑的痕迹。

（二）采访者要具有后期编辑意识

对于一部完整的纪录片来说，不但要做到故事讲述顺畅，画面也要具有流畅性。如果纪录片采用了观众交流式和对象交流式采访，这要求采访者的提问简练、具有总结性，尽量不使用粗放型采访，“粗放型采访回答简单明确，有时以简单的一问一答的形式就能结束，它主要关注的是回答的信息，而不是人的信息”。《北京的风很大》的采访是属于粗放型，影片采访的问题几乎全是“北京的风大吗？”这样的采访不能使我们进行更加深入的探讨，但《北京的风很大》是属于调查式纪录片，影片是为了调查市民对北京的风的感受，不需要深入，这种粗放式的采访反而更能直接反应问题。但对于讲述人物故事的纪录片，粗放型采访将不能使用或尽量不使用，否则会大大影响后期编辑工作。特别是对于受访者回答有关年份的时候，需要采访者给予一定提示，让受访者尽量给出这样的回答，如“我们剧团成立于1960年”、“我参加工作是1960年”，这是采访者的后期编辑意识。一般人物类纪录片多采用集约型采访，“集约型采访的目的在于与受访者深入的交流。一般谈话时间会很长，必要时还要一谈再谈”，“集约式采访致力于发展一种心灵解放的谈话空间，最终能够做到对某些事件表面的信息做出深度的解释”。集约式采访中，采访者的后期编辑意识可以稍微淡化，但不可没有。特别是在受访者回答的过程中，如有疑问可先记下，待受访者回答完毕后再重新提问，若采访者对受访者的回答非常认同，点头示意即可，以免影响拍摄中的流畅性和避免后期编辑时可能带来的麻烦。

四、小结

如果前期创作中创作者不具有后期编辑意识，策划方案将可能不够完整而导致拍摄中的漏拍，故事的讲述将可能不完整，故事也会平平淡淡、毫无震撼力。综上，在纪录片前期创作中要时刻具有后期编辑意识，创作工作才能够在每一个阶段中井然有序的进行。

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拍摄方案篇8

关键词：照片；照片档案；文字说明；撰写

文字说明是照片档案的重要组成部分。随着信息技术所带来的图像地位的强势崛起，文字说明大有弱化之势。从“无图无真相”“一图胜千言”，无不昭示着文字说明成为被“遗忘的角落”。究其原因，主要是对照片档案中文字说明的认识和研究不够深入。因此，深入挖掘文字说明的深层价值，充分发挥文字说明对照片档案价值和意义的构建作用十分必要。

1 照片档案中文字说明的作用

1.1 文字说明是照片档案的重要组成。无论是《照片档案管理规范》（GB/T 11821-2002）还是《数码照片归档与管理规范》（DA/T 50-2014），都明确提出文字说明是照片档案的重要组成，这主要是从档案内容信息具有清晰性和确定性角度考虑的。档案所记录的信息是清清楚楚、明明白白的，而这些清晰、确定的信息内容又是依附于一定的载体形式而存在的，二者缺一不可。对于单独的照片而言，它很难提供作为档案保存所必须具备的清晰、确定的信息内容，因此具有“结构性缺陷”而无法单独作为档案保存，必须辅以文字固化。文字与照片的结合，使它们各自的名称、性质和效果发生了质变。它们不再仅仅只是一张照片、一段文字，而是共同作为照片档案不可分割的一部分。

1.2 文字说明是照片内容的重要补充。对于“毕其功于一瞬”的照片而言，它所提供的仅仅只是人或物一种瞬间即逝的外在形态，而无法提供作为照片档案所必需的完整性信息。与之对应，文字作为对抽象思维的演绎和记录，能够实现感性视觉图像到理性认识的转化和定位，使人能够系统、清晰地明白所传达的信息。因此，文字与照片是意形结合的整体，照片以视觉形式让人有身临其境之感，文字则以逻辑形式让受众跳出画面，实现感性认识的升华。两者是互相依存、互相印证、互相补充的关系，两者的结合能够产生增值效应，更好地反映和记录客观事物。通过使用文字说明，可以扩充或点明照片所表达的信息，补充和完善照片本身所很难表达出来的深层内容和画外之音，从而减少“理解的障碍”，获得“思想的共识”。

1.3 文字说明是照片档案管理和利用的重要工具。照片中既无文字又无声音，其信息获取和输出完全依赖于人们直观的自我解读，难免出现偏差乃至错误。因此，不同于其他载体或门类档案，照片档案的管理和利用极为依赖文字说明来进行限定和纠偏。若一张照片没有文字说明，不知何时何地所为何事，利用时全凭猜想，那么这张照片就失去了照片档案真实性的作用，也就没有保存和利用价值。而如若文字说明不准确，文字说明与照片事实大相径庭，那么档案整理人员的工作将变得毫无意义，甚至将利用者带入歧途。

2 照片档案中文字说明的撰写主体

当前，归档的照片档案中，“有图无真相”的情形越来越多。照片档案文字说明要么不够齐全，要么根本就没有。究其原因，主要是照片档案所涉及的业务部门之间职责不清所造成的。追溯照片档案文字说明最终形成前的业务流程，主要涉及三大部门，分别为申请部门、拍摄部门、档案部门。

2.1 申请部门。申请部门作为拍摄任务提出部门，对拍摄任务细节最为熟悉，如拍摄任务名称、时间地点、主要人物等，因此拍摄申请部门是文字说明撰写的主要负责部门。申请部门不仅需要向拍摄部门提供相应的文字说明材料，方便拍摄部门完整、准确地拍摄到所需内容，还需要在拍摄完整后对待归档的照片材料进行系统整理，以规范的形式填写、补充相关文字说明材料。因此，申请部门作为任务发起和归档部门，对照片档案文字说明的撰写起着决定性的作用。

2.2 拍摄部门。拍摄部门是拍摄任务实施部门，指定专人全程负责任务拍摄工作，对拍摄照片的质量负责。拍摄部门作为具体实施部门，对所拍摄照片的过程、细节等最为清楚，如该组照片的拍摄者、产生顺序、主要场景等。有些信息属于照片档案文字说明“六要素”的直接内容，有些信息虽不属于文字说明“六要素”，但作为文字说明的重要补充，能够更好地从其他侧面反映拍摄主体，从而更加全面、系统地反映客观事实。因此拍摄部门在向申请部门移交照片档案的同时，应尽可能地向申请部门提供更多的信息，从而方便申请部门更加完整、准确地填写相关文字说明。

2.3 档案部门。档案部门作为本单位照片档案的管理部门，负责对照片材料拍摄申请部门和拍摄部门进行业务指导和检查，而这其中，必然也包括文字说明的撰写。档案部门作为对文字说明撰写要求和规则最为熟悉的部门，不仅需要结合单位实际，制定照片档案文字说明的填写标准，从源头上规范文字说明填写，还需要在照片材料拍摄和整理过程中对文字说明填写提供具体指导。此外，在照片材料归档后，档案部门还需要结合会议通知、宣传报道等对照片档案的文字说明进行复核和更正，从而更好地揭示照片事实。

总之，在照片档案的产生过程中，它涉及多个部门和流程，在这个过程中不断地产生新的信息，共同构成了照片档案文字说明的“元数据”。因此，照片档案文字说明的撰写绝非某个部门所能完成的，它需要各个部门站在维护档案真实性、完整性、确定性的基础上，通力合作，根据照片档案管理的相关制度和规则，共同提供所需要的各种信息。

3 照片档案中文字说明的撰写原则

3.1 照片档案文字说明存在的问题。一份好的文字说明应当是“字唯其少，意唯其多”，做到文字与照片珠联璧合、相得益彰。而现实情况是，在收集和整理照片档案时，我们更多地关注照片本身，而不同程度地忽文字说明，主要表现为：

3.1.1 要素不全。在照片档案文字说明的编写过程中，文字说明要素不齐全的情况较为普遍。尤其是一些老照片，往往只有题名一个要素。若干年后，对此类照片的管理和利用将无从着手。此时，档案人员花费巨大精力所保存的照片将是一堆“死档”。

3.1.2 内容偏差。有些作者对照片中所涉及的时间、地点、人物等要素全凭自己的主观猜测甚至故意更改，对不明要素未做具体考证，严重影响了照片档案的真实性与可靠性，也给利用者造成错误的导向，做出错误的判断。例如，第47届世界新闻摄影比赛三等奖《非典时期的婚礼》，其人物在作品中被标注为“一对情侣”，而实际上主人公只是“一对模特”。因文字与事实不符，作者被告上法庭。

3.1.3 脱离主题。一张或一组照片，总是围绕某一主题或人物记录其历史瞬间。文字说明的意义在于，通过诸要素组合，揭示和反映照片主题，补充照片背景信息。当前照片档案中文字说明与照片割裂乃至两张皮的现象越来越多，造成信息损耗，影响信息传播。例如，一张车水马龙的照片，既可以反映城市繁华，亦可突出城市拥堵，此时文字说明对照片意义的构建起着关键作用，需要作者结合主题具体撰写。

3.1.4 文字空洞。照片档案文字说明有其鲜明特点，讲究完整简短、清晰直接。有些作者没有把照片档案的文字说明与新闻摄影的解释、注释区别开来，文字空洞繁琐、华而不实。例如，有些文字说明照搬新闻报道，过多地强调其价值、意义，对照片档案本身的内容、背景等言之不详，让人不知所谓。

3.2 照片档案文字说明撰写的几组关系。照片档案不是图片与文字简单的拼凑，而是力求使两者的“整体价值”大于“各部分相加之和”。此时，就必须妥善处置好几组关系。

3.2.1 主次关系。文字说明虽然是照片档案的重要组成，但主要是围绕照片展开，对照片档案起着提示和补充作用，不能完全以文字说明代替照片来揭示历史。因此，在文字说明的撰写过程中，应该紧密结合照片主题，而不是“离图千里”“以文害图”，让文字说明削弱照片的主体地位。与此同时，我们也不能忽视文字说明的作用，虽不能“以文胜图”，却也要做到“图因文而增色”。

3.2.2 点面关系。照片档案文字说明的内容应做到点面结合，在保证完整性的前提下突出照片特色。一方面，照片档案文字说明综合运用事由、时间、地点、人物、背景、摄影者等要素，概括解释照片档案所反映的主要内容，六个说明要点缺一不可，不得随意省略。与此同时，针对不同类型照片，应结合其拍摄意图、管理利用要求等，有针对性地撰写文字说明。以产品照片为例，针对产品全景照，应重点标注拍摄地点及背景介绍；而针对产品下线仪式活动照片，应重点标注拍摄地点、参与单位、人员及背景介绍等。

3.2.3 繁简关系。照片档案作为历史“瞬间的凝固”，它已经以永恒的方式记录了历史的诸多事实。此时，文字说明只需要突出照片的隐藏信息，力求简洁、清楚地通过文字传递出照片档案的“画外音”，而不是看图识字式的说明。例如，一些会议照片档案中，已有横幅和席卡揭示了会场情景，此时，我们应将更多篇幅用于记录会议内容等。又如，一个事件如果用单张照片或照片组来记录，其文字说明也要区别对待。如果由单张照片来记录整个事件的来龙去脉，其文字说明应完整详细。对于照片组，如果该组第一张照片已经详细揭示了本组照片的主要内容，那么在该组其他照片中，文字说明只需针对本张照片的具体场景即可，而非面面俱到繁冗累赘。

对于照片档案而言，照片与文字说明的关系不是简单相加或对立博弈，而是在整合中重新分布形成一种秩序和规则。因此我们的研究视角虽是文字说明，但不是为了解构照片档案，实现文字说明的“强势回归”，而是寻求照片档案的自我构建，其核心理念是“关系”。文字和照片各有所长，厚此薄彼对照片档案的收集、管理和利用极为不利。对于照片档案工作者而言，如何实现不同语境中文字与照片“关系”的均衡，更好地推游淖炙得鞫哉掌档案的意义构建，是我们需要认真思考的一个问题。