略谈民间美术对动漫造型设计的影响

一、形的延伸

动画作品中的许多人物形象都是从民间美术中演变过来的，例如非常具有代表性的动画《大闹天宫》中的孙悟空就是一个典型的例子，它就是来自于民间美术的造型，是把木雕、年画、京剧脸谱等多种民间美术提炼和整合而成的形象，黄色软帽、草绿围巾、鹅黄外褂、红裤子以及虎皮腰带都延续了京剧中的装饰风格，而似仙桃般形状的脸型、细胳膊、长腿体现出的是猴子的特征，孙悟空作为一个经典的艺术形象不仅具备了猴子的灵活性，并且赋予了神话般的本事，著名的《世界报》曾这样评价《大闹天宫》，在造型的设计上比之美国的迪尼斯作品是有过之而无不及，是中国传统的民族艺术完美的诠释，还有一些其他的人物形象也是借鉴了民间美术的造型，手握金钢圈的哪咤类似于年画中胖娃娃，玉皇大帝的形象又与百姓家中贴纸上的财神和灶王相似，另一部同样富有民族特色的作品《骄傲的将军》中的人物造型具有浓厚的京剧风格，京剧中的人物脸谱是一种高度的程式化艺术形式，具有典型文化的代表性和装饰性，人物的性格和特点可通过脸谱上的色块的对比突显出来，将军的造型的设计也源于京剧的脸谱，同时也通过脸谱的设计表现出将军的傲慢与得意。

二、“意”的提取

民间美术最早起源于原始社会中的简易美术，作为一种独立的艺术形式，无论是在造型方式还是造型意义上都需要长久的继承和发扬，同时民间美术也有较强的纪实性，人物造型的创造都是民间艺术家们在生活中的搜集的素材和切身的感悟，这种思维方式和创作理念一直被民间所延续，民间美术是通过人文的创作赋予了社会和自然顽强的艺术生命力，民间美术非常讲究“意”的追求，指的是民间创作者对艺术的内涵的理解，只有以民间美术的内涵为基础“形“才能够得以丰富，在意与形的完美结合下，民间美术不断的演变和代代相传。民间艺术演变始终离不开寓意着生命和繁衍的主题，例如年画中常出现的“榴开百子”，还有民间剪纸艺术中的抓髻娃娃、阴阳鱼、生命树等都是有关于生命繁衍的话题，抓髻娃娃可算是民间美术中具有代表的形象，动画片《渔童》中的渔童形象就是根据剪纸中的造型来设计的，渔童造型综合了抓髻娃娃与莲生贵子的特点，同时也寓意着生命和繁衍，代表了百姓追求健康和吉祥的愿望。在民间的门上一般都会贴上印有门神的年画，通常有驱凶避邪的含义，民间艺术家就是通过各种象征性的创作来传达人们对幸福和平安的追求，正是因为不同的民族具有不同的民族艺术特色，我国才会拥有深厚的文化底蕴。

三、形的再造

民间美术给动画造型的创造者提供了无数的灵感和素材，民族美术的风格、造型、装饰都可以影响动画创作的风格，两者存在了必然的联系，民间美术造型是一种外在的表达方式，而决定了作品的表现力的是造型的内在含义，这就是民间在思维观念上与其他艺术的不同之处，由于每个民族的本土文化存在着差异，他们在思维观念和思维方式上也有所不同，只有立足于自身的特色文化，才能为动画造型提供源源不断的灵感，而动画造型在设计对民间美术的借鉴并不代表着一味的模仿，单纯的套用只会使得创作固定在一个层次上，创作者的思维无法扩展便会使得作品失去活力，因此动画造型设计更为需要的是民间美术的意蕴和风格，也说明了动画造型对民间美术更多的是传承和发扬的作用，两者在形式上是相互独立的，但在文化和特色上也是相互依存的。

四、结语

动漫造型设计对民间美术的模仿和套用不仅仅体现在形式上，对于创作者来说借鉴并非是美术符号，而是民间美术的意蕴和味道，这需要对于民间美术的文化背景与精神有深入的剖析和领悟，这样才能够抓住民间美术的语言特点和构成方式，同时需要以现代的审美角度来对民间美术进行二度创作，既能提炼和概括出民间美术的风格与特色，又可以将民间美术再造成富有现代气息的动画造型，通过加强动画造型的艺术生命力，争取在传承民间艺术文化的同时，更能够加快动画产业前进的步伐。

本文作者：高永利 单位：太原理工大学轻纺工程与美术学院